具体描述
明治时代纪实文学杰作
思考日本现代社会性的必读之作
一部繁华大都市贫民求生指南
一部明治东京下层社会百科全书
随作者一同潜入东京最黑暗之所在
窥探繁华背后饥寒之窟及贫民百景
体味明治东京贫苦众生的喜怒哀乐
从书中可以了解:
★最黑暗的东京是怎样的所在?
★饥寒之窟经济状况如何?
★柴钱旅店有多么鱼龙混杂?
★剩饭屋是卖什么的地方?
★什么情况下小孩与猫能变成财产?
★贫民俱乐部是由谁组织的?
★饥饿让人学到了什么?
★生活的战争如何打响?
★底层的爆发点是指什么?
★铜钱为什么长了翅膀会飞?
★餐饮店的女佣为何容颜十年不改?
★耄耋之年老者为何须拉车维生?
作为一个繁华的大都市,东京吸引着各色各样的人,但当人们满怀希望地来到这个地方,渴望在这浮华盛世中寻求一个安身之所时,生活又会给他们怎样的体验呢?《东京往事》这本书讲述的就是明治中期生活在东京的底层人民的故事,它作为一部杰出的纪实文学,被誉为思考日本现代社会性的必读之作。
本书作者松原岩五郎为体验日本明治中期最真实的贫民生活,伪装成穷人混入贫民窟之中,以一种修行的态度,在世间最黑暗之所挣扎求生五百余日后,写下了在这饥寒之窟所闻、所历的种种贫民生活琐事。全书从细处着笔,通过对贫民生活细节的百般勾勒——柴钱旅店的混杂、拍卖行的详情、早市的热闹、车夫的食物、日薪劳动者的人数,描绘出了下层民众的居住环境、饮食习惯、谋生手段和社交生活,也展现了作者对该时期东京独特的观察和他对当时下层民众苦难社会生活的深切同情。
作者简介
【作者】
松原岩五郎(1866—1935):日本明治时期人,是一名小说家、社会新闻记者。他在成为记者后,深入观察并记录了东京下层社会生活,以贫民的视角展现了东京的另一面。
【译者】
熊韵:日本筑波大学人文科学硕士。自由译者。书影剧漫杂食。已出版译作:漆原友纪《水域》、早川孝太郎《里山异兽谭》、川端康成《夏天的鞋子》等。
目录信息
最黑暗的东京
一、贫民区的夜景
二、柴钱旅店
三、天然床铺与柴钱旅店
四、住所及家具
五、贫民区的谋生方式
六、日结工中介
七、剩饭屋
八、贫民与食物
九、贫民俱乐部
十、新网町
十一、饥寒之窟的一天
十二、借贷
十三、新城区
十四、拍卖行
十五、二手交易
十六、坐吃山空
十七、早市
十八、十文钱的市场
十九、无家可归的人
二十、最黑暗之所的怪物
二十一、日结工与工长
二十二、餐饮店明细
二十三、居酒屋的客人
二十四、夜班车夫
二十五、宿车
二十六、耄耋车夫
二十七、生活的战争
二十八、底层的爆发点
二十九、车夫的食物
三十、低档餐饮店的头号主顾
三十一、餐饮店的女佣
三十二、劳动者的业绩考核
三十三、日薪劳动者的人数
三十四、已婚者与单身者
三十五、夜市
附录
正文前插图出处
正文插图出处
· · · · · · (收起)
读后感
看见需要多维度空间与时间,没有看见过苦难与困境,你就不知道幸福从何而来。 富足的人看见贫民的生活,才会珍惜自己的富足;贫穷的人看到过富足生活的美好,才会相信世界好。 一本日本明治时期纪实文学杰作《东京往事》,记载着当时最底层人民的生活情形。在这个鱼龙混杂的洞...
看见需要多维度空间与时间,没有看见过苦难与困境,你就不知道幸福从何而来。 富足的人看见贫民的生活,才会珍惜自己的富足;贫穷的人看到过富足生活的美好,才会相信世界好。 一本日本明治时期纪实文学杰作《东京往事》,记载着当时最底层人民的生活情形。在这个鱼龙混杂的洞...
用户评价
角色塑造方面,我感觉作者似乎对“模糊不清”有一种近乎偏执的迷恋。主要人物仿佛是行走在迷雾中的剪影,他们的动机、他们的情感波动,都隐藏在重重的迷雾之后,让人难以捉摸,更遑论共情。每一次我以为我抓住了某个角色的核心特质时,下一秒他/她就会做出完全不合逻辑或者解释不通的行为,让你之前的理解瞬间崩塌。这种处理手法,也许是为了展现人性的复杂和多面性,但对于一个期待与故事产生情感联结的读者来说,这无疑是令人沮丧的。我更倾向于那种有清晰脉络、能让我理解其“为什么”的角色。这里的每个人物都像是一个个哲学命题,而不是活生生的人。他们的存在似乎更多是为了承载作者抽象的思考,而不是为了推动一个引人入胜的故事线。读完合上书本,脑海中留下的更多是困惑的问号,而非鲜明的形象。
如果说这本书有什么显著的特点,那一定是它那股浓郁到化不开的“疏离感”。它构建的那个环境,充满了某种难以名状的距离。你好像站在一个巨大的玻璃罩外,看着里面的人和事发生,看得一清二楚,但就是触摸不到,感受不到那种热切的生命力。所有的场景都经过了某种程度的“消毒”处理,缺少了生活本该有的粗粝感和烟火气。即便是描写到激烈的情感冲突,也仿佛被一层薄薄的冰霜覆盖着,力量被削弱了。我读到一些段落时,会产生一种荒谬的感觉:作者似乎非常在意描绘“无动于衷”这件事本身,而忘记了无动于衷背后的真正痛苦或平静。这种持续的、艺术化的抽离,使得作品的整体基调显得异常清冷,对于寻求温暖慰藉或强烈代入感的读者来说,可能需要做好心理准备,它提供的更多是智力上的分析,而非情感上的慰藉。
这本书的叙事节奏简直是慢到令人发指,读起来就像是在泥泞的沼泽里艰难跋涉。每一个场景的描写都恨不得把时间拉成一万倍,作者似乎沉迷于对日常琐事的过度剖析,每一个转折都铺垫得无比冗长,让人忍不住想直接翻到下一章看看到底发生了什么。我花了整整一周才读完前三分之一,期间无数次被那些看似毫无意义的对话和内心独白绊住脚步。如果说文学需要意境,那这部作品的意境恐怕就是“等待的艺术”,等待情节的推进,等待角色的觉醒,等待作者终于决定给出一个明确的指向。当然,对于那些追求极端细节和心理深度的读者来说,这或许是一种恩赐,但对我而言,它更像是一场对耐心的严峻考验。我更喜欢那种直击核心、干脆利落的叙事方式,这本书显然与我的阅读偏好背道而驰,它更像是一部被拉长的默片,画面很美,但声音和动作都慢得让人焦躁不安。我理解那种想要捕捉生活本质的初衷,但这种处理方式,最终带来的却是阅读的疲惫感,而非沉浸。
从结构上看,这部作品似乎拒绝使用任何传统的叙事框架。它不是线性的,也不是典型的循环结构,更像是随机撷取生活中的碎片,然后用一种近乎蒙太奇的方式拼凑在一起。这种非线性的尝试本身是勇敢的,它挑战了读者对“故事”的固有认知。然而,实践的结果是,缺乏一个稳固的锚点,使得阅读体验变得飘忽不定。我时常感到自己迷失在时间线和场景的跳跃中,需要不断地回顾前文才能将当前的信息定位。这种结构上的实验性,虽然在某些先锋文学作品中能带来惊喜,但在本书中,它更多地造成了阅读的阻力,而非提升了艺术价值。它更像是一系列精美的速写,每一张都单独看很精彩,但当它们被强制放在一起时,却未能形成一个完整且有机的整体,更像是一本未完成的笔记草稿,充满了未被提炼的潜力。
这本书的语言风格是那种老派的、充满学院气息的精致。每一个词语的选择都像是经过了千锤百炼,力求达到一种近乎完美的文学雕琢感。你会发现大量的复杂句式和生僻的修饰语,它们堆砌在一起,形成了一种华丽却又有些疏离的文本质感。这种风格的优点在于,它确实构建了一个极具辨识度的世界观,让你能感受到作者在文字功底上的深厚积累。然而,这种过于考究的“美”也带来了阅读上的障碍。很多时候,我需要停下来,反刍一下作者刚刚抛出的那个长句的真正含义,仿佛在解一道晦涩的古代汉语题,而不是享受一个故事。我渴望的是更口语化、更贴近呼吸的文字,那种能让人一气呵成、直抵心灵深处的表达。这部作品更像是陈列在博物馆里的精美瓷器,你可以欣赏它的工艺,但很难把它真正地握在手里感受它的温度。它成功地把自己提升到了一个艺术品的高度,但也因此牺牲了与普通读者的亲近感。
挺好看的
小日本的近代史,在不可一世的明治时代,看似强悍不可一世的日本,果真是金玉其外败絮其中。
繁华都市下的贫民悲惨生活实录。
生活百般滋味,当我们看见、鼓励、嘉许一切好的品质,生活习惯,每个人都能过上自己力所能及需要的生活。这是我们当下的好时代,感恩给予我当下的万物🙏
这本书揭露了日本东京最黑暗中所在,也是东京繁华背后的真实面貌。这本书是作者松原岩五郎为了了解当时黑暗街区最真实的生活,混迹于贫民窟,换了30来次工作,整日与穷人为伍,自己亲身经历,亲眼目睹的真实情况。