在时间洪流中沉淀百年的植物与工艺之书

新艺术大师莫里斯·皮亚尔-韦纳伊著绘

植物装饰艺术大成之作

? 编辑推荐

★新艺术大师手绘上百幅植物写生，在细腻清新的笔触中重识自然之美。

叶的脉络，花的色泽，树的姿态……从远观的整体到细微的局部，从初露的花苞到盛放的全貌，仰观、俯 视、侧视、剖面，遇见不一样的自然。

★ 从粘土到晶莹悦目的陶瓷，从木材到古拙沉静的家具，从丝线到有百千万绳结构成的壁毯……认识15种装饰工艺的传统面目，重遇机械量产普及之前的手工艺与慢生活。

★纹饰取材于自然，从描绘万物的形态开始，又在艺术家的脑海中重组、整合、创造，结合不同的材料与用途，形成不一样的作品与思路，最终从大地中涌现成实物，装点你我的住所，营造着接近于“理想”的生活。本书包含200多幅设计案例，展现着从写生到底稿，再到成品的全过程，每一页都有新的创作灵感。

★使用传统的科普特装订工艺（裸脊锁线+布包书脊+精装），裸脊锁线，可180度平摊，翻阅舒适。麻布包裹书脊，让线装书更耐用。精装厚纸板，再现古籍手抄本的独特手感。大地纸的草木纹理与天然麻布的朴素原色相结合，在书本里感受自然的呼吸。

★百年经典之作，首次翻译为中文出版。手绘、植物、工艺、纹饰、设计……这里有丰富的“新”世界，可以随着自己的心意探索与赏玩。

? 内容简介

新艺术运动时期的纹样与工艺

纹样设计大师莫里斯·皮亚尔-韦纳伊的传世经典

集植物装饰艺术之大成

陶瓷、墙纸、梭织布、首饰工艺与金银细工……

细数15种装饰工艺的传统面目

鸢尾、百合、蒲公英、常春藤和雪花莲……

唤醒70种植物形态的大师手绘

在200多幅装饰设计案例中，

见证植物从形态到纹饰的蜕变，

领会装饰艺术家的通才与返璞归真

百年前，工业运动已经兴起，但世界远没有现在流转得那么快。一位秉持着“手工”与“自然”信念的艺术家，在老师的工作室里苦学多年、也独立创作多年后，决定为手工艺撰写一本书，为以自然为归属的装饰艺术撰写一本总结性的著作。他希望有人能够记住在工业之前手工艺的面目，更希望他们一代一代之间传承的、对家与自然的信念在加速演变的世界中仍能为人的生活带来宁静和滋养。

他行走在乡间、在庭院，细细描摹自己看到的每一株植物：蒲公英、常春藤、铁线蕨、白芷……从各种角度描写它们的纹理、色泽、形态，叶子、花苞、花蕊、果实，记录下它们什么时候开花、什么时候结果，然后留存在笔记中。他像博物学家那样走访，又回到工作室中，以艺术家的身份对记录的内容进行演绎和创作。

怎么才能让人们居住的房子变成温馨的家呢，饭厅应该用什么样的色调？木艺、布艺、陶瓷、玻璃、铁艺，墙纸、桌布、摆件，要怎么安排它们才能让住所变成花园一样让人感到恬静、放松的场域？他琢磨着这些问题，从自己记录的植物形态里选择合适的植物，重新勾勒形状、上色，有时重复、有时旋转，也需要处理好留白与间隙……他在书里铭刻着自己所有的知识、经验、观察和创作，像手工书一样为每一页做出特别的设计。他以书的形式在时间之外凿出一片永恒的空间，把自己钟爱、信奉的生活留存下来，让后来的我们能够随时取用。

作者：莫里斯·皮亚尔-韦纳伊（1869—1942），师从新艺术运动先驱欧仁·格拉塞，随后成为著名的艺术家与设计师，是新艺术运动的主要人物之一，以海报、布艺、陶瓷等领域的设计闻名。在艺术设计之外，他也从事装饰艺术的理论研究与批评工作，出版有《装饰中的动物》《镂花模板》《符号、纹饰和属性词典》等多部作品。