三岛由纪夫戏剧十种(上卷)

三岛由纪夫戏剧十种(上卷) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

☆☆☆☆☆
出版者:
作者:[日]三岛由纪夫
出品人:尺寸
页数:340
译者:陈德文
出版时间:2023-5
价格:68
装帧:平装
isbn号码:9787500880011
丛书系列:三岛由纪夫戏剧十种
图书标签:
  • 三岛由纪夫
  • 戏剧
  • 日本文学
  • 现代文学
  • 文学
  • 艺术
  • 文化
  • 经典
  • 戏剧文学
  • 外国文学
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

【编辑推荐】

从舞台开始燃烧!再认识【戏剧家】三岛由纪夫!

能乐、歌舞伎、舞台剧,三岛戏剧诸体裁首次结为一集

【内容简介】

《三岛由纪夫戏剧十种》(上下册)选取了三岛戏剧中极具代表性的十部作品,《绫鼓》《葵上》《鹿鸣馆》《早晨的杜鹃花》《蔷薇与海盗》《熊野》《黑蜥蜴》《萨德侯爵夫人》《长刀之夜》《癞王台》,其中多次为首次中译本出版。本书试图以戏剧家身份为切口,从三岛瑰丽而暴烈的戏剧作品出发,还原一个更为完满的三岛由纪夫文学版图。

黑暗与美的交响:日本文学巨匠的内心世界探索 书名: 《幽玄之境:现代日本美学思想与文学流变》 作者: 远山 隆太郎 出版社: 樱之树文库 页码: 620页 内容简介: 《幽玄之境:现代日本美学思想与文学流变》是一部深入剖析二十世纪日本美学精髓及其在文学领域投射的学术专著。本书旨在超越表层的文化符号,直抵日本传统审美观念——特别是“幽玄”、“侘寂”与“もののあわれ”——如何在西方思潮冲击下被重新诠释、演化,并最终塑造了现代日本艺术精神面貌的过程。远山隆太郎以其深厚的汉学功底和敏锐的文化洞察力,构建了一幅宏大而细腻的知识图景。 本书的结构清晰,分为四个主要部分,层层递进地展现了主题的复杂性与深度。 第一部分:传统的溯源与概念的界定 (Foundations of Traditional Aesthetics) 本部分首先对构成日本美学的核心概念进行了严谨的考据与界定。作者追溯了“幽玄”自平安时代和歌,经由世阿弥的能乐理论发展而来的脉络,探讨了它如何从一种晦涩的审美体验,逐渐演变为一种关于“深远、含蓄、难以言喻之美”的哲学命题。不同于将“幽玄”简单等同于“寂静”,远山强调其内在蕴含的动态张力与对时间流逝的深刻感知。 同时,书中详尽分析了“侘寂”(Wabi-Sabi)的内在矛盾性——如何在对残缺、不完美、短暂性的赞美中,提炼出一种超越世俗的宁静与尊严。作者通过对比茶道宗师的文献与宋代文人画的风格,阐释了“侘寂”如何成为对抗工业化和过度装饰思潮的精神避难所。书中还专门辟章节讨论了川端康成对“もののあわれ”(物哀)的现代性转译,指出这种对生命短暂易逝之美的敏感,是理解许多战后日本文学作品情感底色的关键。 第二部分:西方哲学的撞击与本土美学的重构 (Encounter with Western Thought) 二十世纪初,日本知识分子面临着“脱亚入欧”的巨大文化压力。本部分聚焦于西方哲学——尤其是叔本华的悲观主义、尼采的权力意志以及现象学思潮——如何被引入日本,并与本土美学发生激烈的化学反应。 远山深入分析了田崎龙一(笔名)等先驱思想家如何试图用尼采式的“美学救赎”来填补传统价值观崩塌后的精神真空。例如,他们如何借用西方对“颓废美”的探讨,反过来加深了对日本古典文学中“颓废”意象的理解,形成一种既继承又批判的复杂态度。书中特别关注了在这一时期,知识分子群体对“日本精神”(Nihon Seishin)概念的争夺与定义,这种对自我身份的焦虑,深刻影响了当时新思潮文学的表达方式。 第三部分:现代文学中的审美焦虑与形式探索 (Aesthetic Anxiety in Modern Literature) 本部分是本书的核心,通过对多位重要作家作品的文本细读,展示了美学理论如何在具体的文学实践中得到体现和变形。作者选取了多位未直接与“戏剧”创作产生核心关联的作家进行深入剖析。 着重分析了谷崎润一郎在《细雪》等作品中对“阴翳礼赞”的现代演绎,探讨他如何利用光影、感官刺激和对传统器物的迷恋,构建一种对抗现代性的感官世界。书中详细分析了文学作品中对“身体性”和“感官愉悦”的描绘,指出这并非单纯的享乐主义,而是对僵化社会规范的一种美学反抗。 此外,书中也对大江健三郎等战后作家的作品进行了考察,特别是他们如何运用荒诞、非线性叙事等现代主义手法,来表达对“历史创伤”和“个体异化”的深刻反思。远山认为,这些作家并非放弃了对美的追求,而是将对“幽玄”的感受力转移到对“痛苦的崇高性”的探索上,即在最深的绝望中寻找一种近乎宗教性的体验。 第四部分:战后美学的余韵与当代回响 (Echoes in Contemporary Culture) 最后一部分展望了战后日本美学对当代文化的影响。作者讨论了黑泽明电影中的光影运用,指出其叙事结构中对“未完成性”的偏好,如何呼应了“侘寂”的审美原则。同时,书中也探讨了战后涌现的,对“非人化”与“技术美学”的迷恋,如对机械装置、赛博朋克元素的热衷,这被视为对传统自然崇拜的一种反向张力——即从对自然短暂美的沉思,转向对人工永恒性(或毁灭性)的迷恋。 《幽玄之境》并非一本教科书,而是一次充满激情的智力远行。它要求读者具备一定的哲学基础,但其优美流畅的文笔和对细节的执着,使得它对任何渴望理解日本文化深层结构的读者都具有不可抗拒的吸引力。远山隆太郎成功地描绘了一代知识分子如何在传统与现代的夹缝中,试图用美学来定义“日本人”这个身份的挣扎与辉煌。本书是理解现代日本精神困境与艺术成就的必备之作。

作者简介

三岛由纪夫1925-1970

本名平冈公威。日本小说家、剧作家,多次获诺贝尔文学奖提名。他的文学世界与他的艺术追求,共同塑造了这位暴烈与唯美的文坛异类。主要代表作有小说《金阁寺》《潮骚》、“丰饶之海”四部曲,戏剧《萨德侯爵夫人》《癞王台》《黑蜥蜴》等。

目录信息

绫 鼓 1
葵 上 33
鹿鸣馆 55
早晨的杜鹃花 159
蔷薇与海盗 197
熊 野 309
译后记 327
· · · · · · (收起)

读后感

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

从整体上看,这本“上卷”成功地为我们构建了一个理解三岛由纪夫作为剧作家多面性的基石。我特别欣赏译者在处理那些极端情绪爆发点时的克制与精准。三岛的作品常常游走在精神分裂的边缘,他的角色可以瞬间从极度的冷静滑向彻底的癫狂。如果翻译稍有偏差,就容易显得矫揉造作。但这里读下来,所有的情绪张力都是“自然发生”的,它们像是被某种看不见的力量推着前进,直到最后的必然爆发。这套书的出版,对于那些希望深入研究日本战后文学美学转向的学者和爱好者来说,无疑是一份厚礼。它不是那种读完就束之高阁的“装饰品”,而是需要被反复研读和思考的“工具书”,用来剖析极端人性与永恒美学命题的利器。我已经在期待“下卷”的到来了,希望能够看到更多他对形式和内容的极致探索。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是令人眼前一亮,拿到手沉甸甸的,纸张的质感也相当不错,一看就是精心制作的版本。封面那张老照片,黑白分明,三岛先生的眼神里带着一种难以言喻的疏离感和锐利,立刻就能把人拉入那个充满美学思辨和时代张力的氛围中。我以前接触过一些日本文学译本,很多时候翻译腔很重,读起来总觉得隔着一层什么。但这个译本的文字处理,流畅自然,既保留了原文那种精致、考究的叙事节奏,又完全符合当代中文读者的阅读习惯。尤其是在处理那些极具仪式感和哲学意味的对白时,译者显然下了大功夫去拿捏那种微妙的平衡,没有过度解读,也没有流于直白。读完第一部分,就能明显感觉到,这不仅仅是文本的搬运,更是一种深入骨髓的理解和再创造。这种对细节的尊重,让阅读体验从单纯的“获取信息”升华为一种审美享受。我特别留意了注释部分,那些对日本传统文化、历史背景的解释非常到位,对于我们这些对那个时代了解不深的读者来说,提供了至关重要的上下文,避免了许多理解上的偏差。光是这份匠心,就值回票价了。

评分☆☆☆☆☆

对于那些习惯了当代快餐式阅读的读者来说,这本书的阅读节奏可能会是一个挑战。它不是那种读完一个章节就能获得即时满足感的作品。三岛的语言是密集的,充满了象征和隐喻,你需要放慢速度,甚至需要反复咀渎某些段落,才能捕捉到其下潜藏的复杂含义。我发现自己常常会停下来,在脑海中描绘舞台上的场景:灯光如何打在角色身上,他们的服饰象征着什么,甚至是舞台空间本身如何构建出一种压抑或解放的氛围。这种“想象导演”的过程,极大地丰富了阅读体验。这种对感官细节的精雕细琢,体现了三岛对艺术的近乎偏执的要求。它要求读者也投入同等的专注力,将自己置于一个审视者的位置,去解构而非仅仅接受故事。这更像是一次智力上的攀登,而不是轻松的漫步,但山顶的风景绝对值得跋涉。

评分☆☆☆☆☆

说实话,一开始我对“戏剧十种”这个概念有点望而却步,总觉得戏剧文本似乎少了点小说的叙事张力,可能更偏向于纯粹的舞台调度和对白逻辑。但读进去之后,完全颠覆了我的预期。三岛的戏剧结构,简直就像一座座精密的机械装置,每一个场景、每一次人物的进退,都暗藏着某种必然性。最震撼我的是那种对“存在与虚无”的探讨,他似乎总是在挖掘日本人精神内核中最深处、最难以触及的矛盾点。比如其中几部作品,那种对“美与恶”、“洁净与污秽”的并置,读起来让人浑身起鸡皮疙瘩,但又忍不住想一探究竟。他笔下的人物,无论身份高低,似乎都带着一种宿命般的悲剧色彩,他们不是在“演戏”,而是在以一种近乎宗教仪式的极端方式去完成自己的生命宣言。这种文学处理方式,比很多长篇小说更能直击灵魂,因为它剥离了多余的叙事外壳,只剩下最纯粹的冲突和意志的较量。看完后,我需要静坐很久才能从那种强烈的压迫感中抽离出来,它迫使你思考自己生命中的“仪式”究竟是什么。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为,要真正理解一个作家的核心思想,光看小说是不够的,必须去探究他创作的其他文体,尤其是戏剧。戏剧是作者思想的熔炉,所有复杂的枝蔓都被剪除,只留下最坚硬的骨架。这套书的选篇非常精妙,它没有完全集中在那些广为人知的作品上,而是穿插了一些相对冷门但主题同样犀利的篇章。通过这些不同时期的作品对比,我能清晰地看到三岛文学观点的演变轨迹。他似乎总是在用一种近乎自我惩罚的方式,去验证自己的美学理论是否在现实中站得住脚。特别是那些涉及传统武士道精神在现代社会中如何异化和崩塌的场景,写得极其到位,那种不合时宜的“高贵”与周围环境的“庸俗”之间的巨大张力,让人读得既心痛又佩服。这种对“时代错位感”的极致描绘,使得他的作品拥有了一种跨越时间和地域的穿透力,即便我们不是生活在战后的日本,也能感受到那种精神上的紧绷和挣扎。

评分☆☆☆☆☆

期待 希望是平装 胶板纸

评分☆☆☆☆☆

期待 希望是平装 胶板纸

评分☆☆☆☆☆

《鹿鸣馆》盛名在外,《熊野》也是我特别喜欢的能乐改编。新译的《蔷薇与海盗》又是典型的三岛式追求极致,以为是斯德哥尔摩,实则是一种毁掉神圣纯洁的报复。(纯爱是无敌的草

评分☆☆☆☆☆

《鹿鸣馆》盛名在外,《熊野》也是我特别喜欢的能乐改编。新译的《蔷薇与海盗》又是典型的三岛式追求极致,以为是斯德哥尔摩,实则是一种毁掉神圣纯洁的报复。(纯爱是无敌的草

评分☆☆☆☆☆

《鹿鸣馆》盛名在外,《熊野》也是我特别喜欢的能乐改编。新译的《蔷薇与海盗》又是典型的三岛式追求极致,以为是斯德哥尔摩,实则是一种毁掉神圣纯洁的报复。(纯爱是无敌的草

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有