具体描述
启蒙《社交网络》编剧、“20世纪最受欢迎的讲故事的人”
大卫·芬奇、奉俊昊一致推崇的好莱坞编剧泰斗
马特·达蒙、本·阿弗莱克的剧作导师
奥斯卡最佳原创剧本&改编剧本双冠王
总结职业生涯写就的编剧圣经
「干这行，没人心里有谱！」击穿行业真相
吐露千金难买的“职场”真心话，揭秘夹缝求生的“避坑”大冒险
畅销全美，入行必读
UCLA电影学院推荐书目
特收录代表作《虎豹小霸王》全剧本
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📖 编辑推荐
威廉·戈德曼，自诩三流小说家，好莱坞“局外人”。小说起家，25岁便出版长篇小说，闲时评评舞台剧界，写写体育专栏；而后只身独闯好莱坞，便一发不可收，从畅销作家成功转型编剧，开启了长达半个多世纪的“一手止泻药，一手剧本纸”的职业生涯。
浮浮沉沉数十载，他旁观名利场，思索电影行业真相。已成一代宗师的戈德曼用辛辣幽默的自我调侃，写下在这行闯荡的“真心话和大冒险”，集结成《编剧》一书，并告诉你我：
「干这行，没人心里有谱！」
☛ 一代宗师首次传授毕生心得，掌握流行文化密码的“20世纪最受欢迎的讲故事的人”
威廉·戈德曼一生写作了52部电影剧本、16部小说、11部戏剧剧本、8部非虚构著作、5则短篇故事，以及1部儿童读物。他写小说，《傀儡凶手》拿下过有着推理界奥斯卡之称的爱伦·坡奖；他写原创剧本，一出手便是《虎豹小霸王》；他亦做改编，《总统班底》令他收获第二座小金人；《公主新娘》《霹雳钻》《危情十日》等，或成cult故事经典，或是类型典范；多部作品入选“好莱坞101本最佳电影剧本”。
戈德曼还是一名剧本医生，做过许多不留名的工作，包括曾为马特·达蒙和本·阿弗莱克联合编剧的《心灵捕手》幕后掌舵。
☛ 全美畅销！美亚首选编剧入行必读书，故事写作者的解压宝典
「在我填满白纸之前，没有电影二字可言。」
这位众多知名编剧的领路人和暖心前辈，“编剧中的编剧”，带我们走进权力金字塔内部，在书中“诚实交代”身为职业编剧的挣扎与收获，字里行间渗透着“万年乙方”险中求胜的战战兢兢。此书一出，早在《故事》之前便好莱坞人手一本，成为无数影人的启蒙读物，难怪《社交网络》编剧艾伦•索金会说：
“他教会了我编剧的知识，我所知的一切是他所知的大概十分之一吧。”
☛ 业界大佬冒险（渡劫）数十年，凝成半部好莱坞历史
《音乐之声》上映前无人看好？
当时业界龙头环球公司拒绝了《星球大战》？
《E. T. 外星人》开始的预算只有100万美元？在市场调研后，还被放弃了？？
《邦妮和克莱德》上映即完败，争取到二次上映，却一炮而红，成为经典？
演艺圈的成功法则究竟是什么？
还是那句：「干这行，没人心里有谱！」
☛ 文风幽默，辛辣吐槽行业万象，无所顾忌，读来酣畅淋漓
——把“毒舌金句王”打在公屏上
◎话明星
明星基本上毫无价值，但又绝对必不可少。
每次电影产业走向不景气时，他们就指出原因所在——明星的贪婪。
如果突然世界上一半的人对你想入非非，肯定是会令人感到一些不安的……明星们必须适应那种精神错乱。
只有经纪人长盛不衰……
◎话导演
编剧杀手。
导演们口中的“智言慧语”加起来甚至盖不住一个小茶杯底。
当导演很难，我指的是挖矿一样的难。
◎话制片
没有人能随心所欲拍摄他们真正想要的；他们拍能花得起的。
“狗屎”是好莱坞指代电影项目的标准术语。如果你问一位制片人他在拍什么，很可能他会说，“嗯，我正在拍这部西部狗屎”或“这部狗屎喜剧”。
◎话编剧
编剧工作就像家务劳动，是即使很漂亮的完成了，也不会有人注意到的工作。
你最终是要玷污你的灵魂的。你可能运气好而发了财，但是肯定不会很快乐。
如果有人问我：“编剧有多大权力？”现在和将来，答案永远是：冲突发生时，零权力。
编剧的地位大概介于制片厂门卫和高管之间。
我们没有得到足够的尊重，当然大多数编剧也不配。
◎话写作
反转次数越多，剧情转折越猛烈，观众的感觉越麻木。
真理很重要，而现实更重要，但最重要的是可信度。
写作最终归为一件事：独自走进房间开始工作。
◎话行业
电影业比淘金业还神秘。
在好莱坞，成功通常不属于最好的那个，而是属于头一个吃螃蟹的人。
到片场的第一天是你生命中最激动人心的一天，而接下来的每一天将会是你人生中最枯燥的日子。
电影行业的失败便是绝对的失败，没有回旋余地。
“银幕上一览无遗，”好莱坞人喜欢这么说，其中蕴含一层褒义：我们可以看出钱花到哪里去了。
☛ 详细回顾个人职业编剧生涯，又名“编剧求生避坑指南”
如何为明星打造戏码且屡试不爽？
什么样的开头能让制片人立刻从剧本堆里pick你的故事？
项目进行中被炒鱿鱼怎么办？
制片人和导演，到底谁更不好相处？
编剧在片场追星是种怎样的体验？
……
☛ 干货式分享剧本创作tips，寄语年轻编剧，闪耀着跨越世代的温情关怀之光
在犀利吐槽中，针对编剧会遇到的各种情况，穿插细致且实用的创作方法。更站在创作者的角度，句句入骨，复盘其代表作《虎豹小霸王》优缺点，并从零开始，手把手教授改编剧本的创作思路。
戈德曼在书里说道：“愿你足够幸运和专业，可以为那些坐在黑暗中的人们创造一些辉煌的时刻，就像早期的电影匠人们为你创造过的一样……最后也是最重要的：愿你在这行少受一些摔打……”
☛ 封面设计融合古典与现代，内外双封，点缀烫金工艺，致敬星光大道，彰显《编剧》跨越世代的魅力。
📖 内容简介
没有人比威廉·戈德曼更了解好莱坞是怎么一回事了，本书是他对编剧生涯的一次回顾与分享、对电影行业的一次观察与总结。全书分为“真实篇”和“冒险篇”：他带领我们走进各大片厂的权力金字塔内部，走进奥利弗、纽曼、霍夫曼等伟大演员的工作现场，将八卦轶事、明星秘闻、权钱内幕、运作模式一一道来，毫不避讳又辛辣幽默；他梳理个人创作之路，“诚实交代”身为职业编剧的挣扎与收获，亲自“拉片”复盘对自己代表作的成败体会,并手把手地教你从零开始改编小说。对每一个想写剧本、做编剧的人而言，这位“20世纪最受欢迎的讲故事的人”留下的行业圣经，值得一读再读。
📖 名人推荐
他是我有幸合作过的最好的编剧之一。
——克林特·伊斯特伍德，导演、编剧、制片人
我认为，威廉·戈德曼是有史以来最好的编剧，而不仅如此，他还是位优秀的小说家，甚至是更出色的非虚构作者。他所写的《编剧》是对好莱坞的一次有趣且不可或缺的观察，你会舍不得放下它。
——艾伦·索金，著名编剧，代表作《社交网络》（奥斯卡最佳改编剧本奖）
《编剧》是关于演艺行业的最佳书籍。
——米娅·法罗，演员
📖 媒体推荐
对于有抱负的编剧而言，这本书不仅是启蒙读物，而且充满趣味性。
——《综艺》
书中充斥着业内人士的八卦、奇闻异事和幕后故事，戈德曼在每一章都讲出了挑衅意味十足的言论，足以吸引每一位读者的眼球。尽管戈德曼已做出了告诫，但对于一心想成为编剧的人而言，这本书会令他们收集到有价值的建议。
——《出版者周刊》
太迷人了……书里，戈德曼的坦率既有趣，又令人感动。他的书让人惊讶，令人耳目一新，且丰富异常。我怎么推荐都不过分。
——《芝加哥太阳报》
对编剧艺术的一次庆祝和尖锐分析……八卦性足到可以令吃瓜群众着迷，但同时这本书又是权威的、直言不讳的。
——《洛杉矶时报》
行业轶事，热情的偏见，愤世嫉俗的智慧，真实的表达风格，商业电影的精明追随者们必读。
——《科克斯书评》
对创作和批评过程的一次迷人观察……八卦、讽刺、幽默、务实。
——《巴尔的摩太阳报》
他的文章具有娱乐性和权威性……有着令人印象深刻的一手知识。他无情的、高度主观的批评语气……为他的文章增添了更多的活力……信息量大，观点鲜明，读起来很有乐趣。
——《休斯顿邮报》
威廉·戈德曼的离世代表了好莱坞一个时代的终结。
——《洛杉矶时报》
讲故事的天才！他是同世代最著名的好莱坞编剧。
——《好莱坞报道》
精明、实用、精打细算，我想我们已经掌握了这个行业的生存之道。
——《纽约时报》
有趣刺激的阅读体验。在电影公司神圣的拱门背后，戈德曼暴露了深藏其中的自以为是、金钱交易、麻烦难处、政治活动和裙带关系。
——《哈佛克里姆森报》
这是很长一段时间以来出版的最令人耳目一新的“走进好莱坞”书籍之一。
——美国图书馆协会出版的《书目杂志》
纯干货……生动且引人入胜的叙述……任何喜欢电影的人都会发现它迷人而有益。
——《印第安纳论坛报》
有益的……非常精彩有趣的。
——《底特律新闻报》
作者简介
著者
威廉·戈德曼（William Goldman），著名小说家、电影编剧、剧作家，美国流行文学代表人物，好莱坞最成功的编剧和剧本医生之一。毕业于哥伦比亚大学英语文学系，以小说家的身份成名于20世纪50年代。《黄金圣殿》《马拉松人》《公主新娘》等十余部作品畅销全美，多部被改编为电影，其中亲自担任编剧的《傀儡凶手》曾荣获“推理界的奥斯卡”爱伦·坡奖。
1963年进入好莱坞写剧本，从在片场为人物润色台词开始，接连创作出一系列脍炙人口的影史杰作，如《虎豹小霸王》（奥斯卡最佳原创剧本）、《总统班底》（奥斯卡最佳改编剧本）、《霹雳钻》（影迷和评论家心中经典惊悚片之一）、《危情十日》（改编自斯蒂芬·金原著）等。其中三部入选了美国编剧工会“101个最伟大的电影剧本”名单、美国国会图书馆认定的具有“文化、历史、美学”意义的国家影片登记表。1988年，获邀担任戛纳国际电影节评审。2000年，荣获美国编剧工会终身成就奖。
译者
不雀，毕业于上海电影学院，编辑、译者、曾经的书店人。
高奕，中国人民大学与美国埃默里大学联合培养博士研究生，从事国际教育事业多年，长期关注国际关系及美国研究领域，同时也是电影和文学爱好者。
薛雅，本科毕业于清华大学，杜克大学机器学习专业博士，曾在通用电气等公司从事研发工作，现任某人工智能初创公司副总裁。文学爱好者，闲暇时偶尔练笔创作。
目录信息
第一幕 真实的好莱坞
电影圈里的掌权者
在好莱坞做编剧
第二幕 我的职业生涯历险记
引言
《查利》和《化装舞会》
《地狱先锋》
《重点是……》
《复制娇妻》
《鹫与鹰》
《总统班底》
《霹雳钻》
《太空先锋》
《大饭店》
《遥远的桥》
第三幕 《虎豹小霸王》
布 奇
剧本里的“镜头废话”
一部西部片
剧本的弱点
剧本的长处
第四幕 《达·芬奇》
引 言
短篇小说
动笔之前
剧 本
创作交流会
接力赛
谢 幕
作品年表
出版后记
· · · · · · (收起)
读后感
《编剧》四十年走过风雨路：没有剧本，就没有电影，剧本哪里来的？God knows！ 谢谢yuchen和ruixue老师赠书，本书已由本人推荐收入清华大学图书馆，供后来的学生学习与参考。 我想，看过这本书，大多数人的感受和高赞评论一样 “一本看完可以让你想从电影圈外人变成电影圈里人...
《编剧》四十年走过风雨路：没有剧本，就没有电影，剧本哪里来的？God knows！ 谢谢yuchen和ruixue老师赠书，本书已由本人推荐收入清华大学图书馆，供后来的学生学习与参考。 我想，看过这本书，大多数人的感受和高赞评论一样 “一本看完可以让你想从电影圈外人变成电影圈里人...
在看这本书之前是有被它的厚度吓到的，又担心是本很深奥的学术著作，所以翻开书之前鼓足了勇气，但没想到出乎意料的好读，戈德曼的语言轻松易懂、平易近人。 威廉·戈德曼，著名小说家、电影编剧、剧作家，美国流行文学代表人物，好莱坞最成功的编剧和剧本医生之一。他毕业于哥...
在拿到《编剧》这本书之前，我对于《编剧》之名就产生了极大的好奇。书名如同电影名一样，是全书内容与文字气质的精髓，一般编剧相关丛书的书名不是言简意赅就是妙趣有吸引力，比如《故事》，总结了故事要领，核心要素，再细化到电影剧本的运用和技法拆解；比如《救猫咪》则体...
在拿到《编剧》这本书之前，我对于《编剧》之名就产生了极大的好奇。书名如同电影名一样，是全书内容与文字气质的精髓，一般编剧相关丛书的书名不是言简意赅就是妙趣有吸引力，比如《故事》，总结了故事要领，核心要素，再细化到电影剧本的运用和技法拆解；比如《救猫咪》则体...
用户评价
简直是一场文字的狂欢，这本书的叙事技巧简直达到了炉火纯青的地步。它不像传统小说那样循规蹈矩地铺陈情节，而是采用了大量的非线性叙事和多重视角切换，挑战着读者的理解能力，同时也带来了巨大的阅读快感。每一个章节的结尾都像是被精心设计的钩子，让人忍不住要立刻翻到下一页去探寻究竟。尤其值得称赞的是，作者对于环境的渲染达到了出神入化的境界，无论是阴郁的古堡，还是熙攘的市集，都被描绘得栩栩如生，甚至成为了推动情节发展的重要元素。我个人认为，这本书的魅力在于其对“留白”的运用，很多关键的情感和信息并没有直接点明，而是留给读者自己去体会和填充，这种“参与感”极大地提升了阅读的深度。虽然情节错综复杂，但逻辑链条却异常清晰，显示出作者惊人的布局能力。这本书绝对值得反复品读，每次重温都会有新的发现。
读完这本书后，我感到一种强烈的共鸣和深深的被理解。作者对人类情感的捕捉达到了近乎病态的精准度。它不是那种轰轰烈烈的爱情或英雄主义的叙事，而是聚焦于日常生活中那些微不足道的、却又极其真实的焦虑、犹豫、渴望和失落。那些关于“错过”和“遗憾”的描绘，让我不断地在主角身上看到自己的影子，仿佛作者偷窥了我的日记。这种精准的情感刻画，使得人物不再是纸上的人物，而是活生生地存在于我们中间，他们的痛苦和喜悦都如此真实可感。全书的情绪基调略显忧郁，但这种忧郁不是消极的，而是一种对生活本质的深刻洞察所带来的成熟的悲悯。对于那些在喧嚣世界中寻找内心平静与连接的读者来说，这本书提供了一个绝佳的避风港，在这里，我们可以坦诚地面对自己最柔软的部分。
这本作品的语言风格简直太迷人了，充满了古典的韵味却又不失现代的敏锐。它的句子结构如同精雕细琢的工艺品，时而如同音乐般流畅和谐，时而又像利剑般精准有力。作者似乎对每一个词语都有着近乎偏执的考究，使得即便是最寻常的描述，也闪烁着独特的光芒。我读到一些描写自然景象的段落时，简直要停下来反复诵读，生怕错过了一丝一毫的韵律感。更令人称奇的是，尽管语言华丽，但它从未沦为形式的堆砌，所有的修辞和风格都服务于情感的表达和氛围的烘托。阅读它，就像是在品尝一坛陈年的佳酿，回味无穷，层次分明。这本书的文学价值绝对是顶级的，它证明了文字本身也可以成为一种强大的艺术媒介，独立于故事之外散发光彩。
我必须承认，这本书的某些段落读起来颇具挑战性，它更像是一部思想的探险，而非单纯的故事消遣。作者似乎对哲学思辨有着浓厚的兴趣，书中穿插了大量关于存在、时间、记忆本质的探讨，这些内容的密度相当高，需要读者放慢速度，甚至停下来进行思考。这不是一本可以“刷”完的书，而是一本需要“啃”下去的书。但正因如此，它带来的智力上的满足感也是无与伦比的。我欣赏作者敢于触碰那些宏大而又晦涩的主题，并试图用文学的语言去捕捉它们。人物的塑造并非着眼于他们的外在行动，而是深入到他们意识流的深处，展现了人类思维活动本身的跳跃性和矛盾性。对于那些追求深度和广度，不满足于传统叙事模式的读者来说，这本书无疑是一座宝藏，它成功地拓宽了我对文学表达可能性的认知边界。
这是一本让人欲罢不能的史诗级巨著，它成功地构建了一个宏大而又充满人性光辉的世界。作者的笔触细腻入微，仿佛能让人直接触摸到那些角色的灵魂。故事的节奏掌控得恰到好处，时而波澜壮阔，将读者卷入历史的洪流之中；时而又归于平静，聚焦于人物内心深处的挣扎与成长。我特别欣赏作者在处理复杂道德困境时的那种克制与深刻，没有简单粗暴地将人物划分为好人与坏蛋，而是展现了人性在特定环境下的多面性。阅读过程中，我常常被一些意想不到的转折所震撼，那种真相揭晓时的豁然开朗，以及随之而来的对命运无常的感慨，久久不能平息。书中的某些场景描绘得极为生动，我仿佛能闻到空气中弥漫的气味，感受到角色脸上的汗水与泪水，这种沉浸式的体验是很多小说难以企及的高度。总的来说，这是一次极其丰盛的精神飨宴，读完后，我的内心久久不能平静，仿佛跟随主角们经历了一场漫长而又值得的旅程。
戈德曼对于剧本结尾和潜台词的深入理解也非常值得电影爱好者进行阅读。不论是否愿意承认，人们都无法欣赏非漫画电影的残忍结局，如同大家在悲剧电影的影评下大量进行续写和找补的情况一样，接受大团圆或者有惊无险的结局是所有普通观众的审美。
为什么好莱坞的电影都差不多？为什么电影都要等到暑期档上映？一部好的电影到底是编剧决定的还是导演决定的？好莱坞资深编辑告诉你好莱坞鲜为人知的故事以及剧本创作。
不管在好莱坞还是别的地方。编剧永远是家政工——所有人都觉得自己能做家务，但时间宝贵所以请保洁。即使保洁很漂亮的完成了工作，也不会被人注意到。
看前面以为纯纯是本影视编剧工作经历杂记，后面到第一章后半节开始非常受用，潜台词干货和经验相伴，得到很多受益的感悟，详细自己的案例对照，里面笑谈写的还很有趣觉得激励又被真实戳着要捡起贝壳往前爬。
非常好看的编剧轶事以及一些基础的常识技巧。
