色

色 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:一頁folio | 广西师范大学出版社 作者:[英] 德里克·贾曼 出品人:一頁folio 页数:368 译者:江文宇 出版时间:2021-10 价格:68.00元 装帧:平装 isbn号码:9787559840622 丛书系列:
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具体描述

【编辑推荐】

💙身陷命运的绝境,英伦天才导演忍痛写下诗歌般优美的艺术随笔

身兼导演、诗人、艺术家和园艺家等多重身份的德里克·贾曼,在绝症之中写下诗歌般优美的艺术随笔,旁征博引又饱含深情,这本书是贾曼毕生智慧的温柔袒露,挥别人世的深情告白。

💙在彻底失明之前,在病痛与死亡的阴影之下,视觉艺术家回望世间的缤纷之色,抖落语言与思辨的万花筒

电影和图像是贾曼永远的热爱,即使在身患重病甚至几近失明的情况下,他仍满怀热情地参与到艺术创作之中。这本在病痛中写成的随笔集里,贾曼穿梭于牛顿、达·芬奇、维特根斯坦等古今艺术家、哲人的梦境,浇筑这献给酷儿、诗人与艺术爱好者的色彩形而上学。

💙英国国宝级演员蒂尔达•斯文顿、英国知名作家阿莉·史密斯 倾情推荐

德里克•贾曼以一种天才般的明晰投身于他的人生和生活细节之中,尤其是在经历了疾病带来的顿悟之后。这种顿悟不仅是挑衅,也是救赎。

——蒂尔达·斯文顿

《色》追溯了关于色彩的写作史,它将色彩的生命与生命的色彩放在一起考虑……它欢快地、狂暴地、轻盈地、深刻地做到了这一点,……一部分是玩笑,一部分是冥想,一部分是挽歌,全部是生命力。

——阿莉·史密斯

💙美学哲思、艺术理论、与私人随想交叉融合的独特文本,纵深而迷人的阅读体验,具有语言/哲学/宗教文化背景的译者江文宇精心翻译打磨,简体中文版新增近千条详细注释

精译详注,深入解读文中辽阔的哲学/艺术/宗教等文化背景,带领读者走进深邃、丰富而极具挑衅性的色谱,领略隐藏在其背后的贾曼炽烈的一生。

💙新锐青年设计师山川担纲设计,独特蓝色布面平装+烫白,经典而轻盈,极具先锋艺术感,同时也是对贾曼的病痛岁月和艺术审美的一种指涉

【内容简介】

我献给你们这宇宙之“蓝”

蓝,一扇开往灵魂的门

一种无尽的可能性

成为有形。

《色》是英国著名电影导演德里克·贾曼的艺术随笔,由一篇引言与十九篇散文构成。

贾曼在书中谈论了绘画、电影、艺术名人,以及他个人对于色彩的种种思考与回忆。作者援引哲学家语录、诗作、神话故事,并论及社会文化现象,说明各种颜色的意涵。此外,他也提到了从童年回忆到晚年患病等个人经历。文章字句与意境充满诗意与想象力,就如单色光汇入棱镜散射出的七色光,又将每种颜色的相关知识与个人记忆串联起来,赋予色彩以深浅厚薄的意义,编织成了丰富而迷人的色彩图谱,独特又具有魅力。

【媒体推荐】

贾曼以一种天才般的明晰投身于他的人生和生活细节之中,尤其是在经历了疾病带来的顿悟之后。这种顿悟不仅是挑衅,也是救赎。

——蒂尔达·斯温顿

《色》追溯了关于色彩的写作史,它将色彩的生命与生命的色彩放在一起考虑,并由一个被压迫得最接近死亡的人为我们提供色彩的形而上学。它欢快地、狂暴地、轻盈地、深刻地做到了这一点,具有真正的政治远见和华丽而变幻莫测的反差,以一种变形的冥想和聚合的思想形式,一部分是玩笑,一部分是冥想,一部分是挽歌,全部是生命力。

——阿莉·史密斯

贾曼告诉我们,世上还有多少事物等待我们细心嗅闻辨识。

——《卫报》

尽管贾曼心中满怀愤怒,他似乎从不会变得蛮横暴力,而是始终保留着人文关怀和好脾气。他真是个唠叨不休、变幻莫测、博学多识的精灵。

——《文学评论》(Literary Review)

贾曼就是那种善于“制造麻烦”的预言者,或许某一天能与威廉•布莱克相媲美。

——约翰•吉尔(John Gill)

贾曼的电影里通常充斥着令人惊骇的同性意象,他的写作也同样直接,富有视觉元素和感官体验。

——《偏锋杂志》(Slant Magazine)

贾曼的文字感性又充满敏锐的观察。

——《出版人周刊》(Publishers Weekly)

《苍穹之下:失落文明的探寻》 类型: 科幻、历史悬疑、冒险 字数: 约 55 万字(本书为宏大叙事,篇幅较长) 核心主题: 宇宙尺度下的时间、文明的兴衰循环、人类精神的韧性与探索欲。 --- 导言:星海的低语 我们的故事并非始于地球,而是始于一个被历史遗忘的坐标——距银河系核心三百光年的“涅槃星域”。 公元 3124 年,人类文明在经历了“大融合”时代后,科技已臻化境,足以进行星际间的曲率航行。然而,随之而来的却是对自身存在的深刻迷茫。在无尽的科技进步面前,人类仿佛失去了探索的终极目标,陷入了一种精致的停滞。 直到一艘被命名为“方舟之子”的深空探测舰,在例行对废弃星系的勘测中,截获到了一组来自数十亿年前、以一种人类已知物理规律无法解释的量子纠缠信号。这信号微弱、破碎,却带着一种古老而清晰的指令:“寻找起源,避免重蹈覆辙。” 这组信号,如同夜空中投下的一块巨石,激起了人类社会对“上古文明”——那个在宇宙大爆炸后不久就已达到巅峰、却又神秘湮灭的“初代文明”——的集体痴迷。 第一部分:时序之谜 主角群介绍: 伊利亚·文森特: “方舟之子”舰长,一位兼具严谨的逻辑思维和近乎狂热的求知欲的考古物理学家。他坚信文明的衰亡并非偶然,而是遵循着某种宇宙的底层代码。 赛琳娜·科瓦奇: 首席语言学家兼密码专家,专注于解读那些超越人类现有符号系统的古老铭文。她冷静,但内心深处对真相的渴望几乎可以燃烧一切。 卡尔·雷恩: 结构工程师与战术专家,负责处理所有可能遇到的机械或生物威胁。他代表了人类最坚实、最务实的一面。 探寻之旅的开启: 根据信号的残余轨迹,伊利亚一行人锁定了第一个目标——一个被卷入白矮星引力捕获、如今只剩下一颗冰封卫星的行星系统,代号“万籁俱寂”。 在抵达该星系时,他们发现的不是宏伟的遗迹,而是一片被时间磨平到只剩下基本几何形状的荒芜。然而,赛琳娜在卫星的冰盖下,通过共振频率成功激活了一个“时序锚点”。 这个锚点并非记录,而是投射。它将小队短暂地、以一种非物质化的形态,拉入了一段过去的高清“回放”之中。他们目睹了初代文明的城市,那些建筑不再是固定的物质,而是流动的光与能量的交响乐。他们观察到,初代文明的科技已能随心所欲地操控时间流速,甚至在微观层面上实现“意识永生”。 然而,这种无所不能,最终成为了他们的诅咒。伊利亚发现,初代文明并非被外力摧毁,而是因为他们过度地沉溺于对“完美循环”的追求,导致了精神熵的无限增加——当一切已知皆被征服,存在的意义便开始消融。 第二部分:虚空之界与法则的边界 第一阶段的发现让他们意识到,要理解毁灭,必须理解他们的“超越”。信号的下一段指向了一个位于星系间虚空的“隔离区”——一个由强大引力场扭曲而成的、被称为“零界域”的空间。 进入零界域的航行充满了危险。传统曲率引擎在这里失效,小队被迫启用了一种古老的、基于“概念驱动”的推进技术。 在零界域的核心,他们找到了初代文明留下的“中央档案馆”——一个漂浮的、由反物质构筑的球体结构。 这里的发现颠覆了人类对宇宙的基本认知。档案馆内的数据揭示了“初代文明”其实是无数次文明迭代的产物。他们发现了一个惊人的事实:宇宙中存在着一种“修正律”——当任何文明发展到足以完全掌控自身维度(时间、空间、物质)时,宇宙本身会启动一种“重置机制”,将该文明的全部信息锁定在一个无法干预的维度中,以防止信息过载导致宇宙结构崩溃。 赛琳娜成功破译了档案馆中关于“重置机制”的关键日志,发现初代文明并非消失,而是被“保存”成了一种纯粹的数学结构,等待着下一轮文明到达同等的高度时,将这些知识“馈赠”给他们。 然而,档案馆也包含了警告:初代文明的最后一代试图逃避重置,他们创造了一种“回响体”——一种可以跨越维度、影响新近文明的意识残留。这些回响体并不怀有恶意,但它们对存在意义的虚无感具有极强的传染性,足以让任何拥有探索精神的文明瞬间丧失前进的动力。 第三部分:守护者的试炼 小队开始感受到压力。他们周围的空间不再稳定,初代文明的“回响体”开始以各种形式渗透他们的感官和数据流。 卡尔的团队必须与这些回响体对抗。这些回响体不使用武器,它们攻击的是信念。它们会向船员展示完美的未来——一个没有痛苦、没有探索、没有限制的静态完美世界,诱惑他们放弃追逐那不可企及的“起源”。 伊利亚和赛琳娜必须在极短的时间内,完成对“修正律”的最后解析,并找到一个能够绕过“重置”或至少理解其机制的办法。 在最后的对决中,伊利亚意识到,初代文明的错误在于他们追求“永恒的完美”,而人类的优势恰恰在于其不完美——我们的局限性、我们的冲突、我们的不断试错,才是我们区别于“完美结构”的关键。 最终,他们没有试图“战胜”回响体,而是选择“接受”它们带来的虚无感,但同时将这份虚无转化为新的驱动力——承认了存在的局限性,反而让人类更加珍惜当下的每一次探索和每一次错误。 尾声:新的坐标 “方舟之子”带着超载的知识离开了零界域。他们没有得到永恒的答案,但他们理解了“为什么”需要不断地探索。 他们将初代文明的知识——关于宇宙结构的底层代码、关于时间操纵的理论、以及最重要的——关于文明必然衰亡的教训,以一种编码后的形式,融入了人类自己的数据库。 故事结束于“方舟之子”调转船头,不再面向遥远的过去,而是面向更远的未来。他们知道,真正的探寻,才刚刚开始。他们成为了新一代的“播种者”,肩负着将人类文明的火种,在下一个已知宇宙的极限处,点燃的责任。 本书的核心在于探讨:当科技穷尽一切可能性时,人类的价值将依附于何处?答案不在于我们能到达多远,而在于我们愿意为了探寻真相,承受多大的迷惘与代价。

作者简介

德里克•贾曼(Derek Jarman,1942—1994)

英国著名导演。一生拍有《卡拉瓦乔》 《英伦末日》 《爱德华二世》 《维特根斯坦》等多部艺术影片,曾获柏林国际电影节银熊奖、泰迪熊奖等国际性大奖。最后之作《蓝》在双目近乎失明的情况下完成制作,以超前的视觉理念和深情的自我剖析轰动影坛。

此外,贾曼还是一名画家、舞台设计师、作家、社会活动家,以及园丁。除拍摄电影以外,还出版了日记《现代自然》《慢慢微笑》、随笔集《色》等作品。

江文宇|译者

江文宇,基督徒,生于1984,四川成都人。自由译者,悉尼大学翻译学硕士肄业,曾用笔名@江烈农,文字散见《北京青年周刊》澳洲版、《三联生活周刊》等。

目录信息

引 言

白色谎言
影乃色之王后
论“见红”
蔷薇的浪漫与色彩的睡眠
灰质灰事
马尔西利奥·费奇诺
绿手指
炼金术色
棕熊总从容
黄色危险
橙 尖
莱昂纳多
入 蓝
艾萨克·牛顿
紫藻雕章
黑 艺
金 银
虹 彩
半透明
· · · · · · (收起)

读后感

☆☆☆☆☆

(代冉云飞发。编按:作为译者,很多时候都须克制自我表达的冲动,免得夹杂太多“私货”。岳父冉云飞这篇书评,在主里读懂我的心声,阐明很多我想讲但没法讲的道理;如同我相信我也是唯独在主里,才更接近原作者贾曼心灵,可为离世而再无法开口的他,稍微多嘴两句解释。如此一...  

☆☆☆☆☆

色:彩书一种,英国一个做艺术的人写的关于颜色的书,不明觉厉,都是些小段落小句子,讨论颜色的典故与意义,不是那种技术的讨论。译者一般。 人眼是个复合光接收体,才有这斑斓世界。复合光是可以被分解的,最著名的就是牛顿的棱镜实验,复合的白光通过棱镜就变成了各种颜色的...

☆☆☆☆☆

一本色彩的沉思录。天才导演贾曼阐述了颜色内在的生命,也是被病痛折磨之际,记录自己生命的颜色。在书中,贾曼不仅仅是在写自己对颜色的看法,也引用了很多哲学家、艺术家等的语录。笔调有一种庄重感、肃穆感,而思绪是跳脱的、飘浮起来的,充盈着巨大的诗意。同时,因为病痛...  

☆☆☆☆☆

真的是一本非常精致的小书,王志弘做的装帧 ,特别用心和精美,犹如一本艺术品捧在手心,让一个习惯在看书时涂抹的我,都不忍心在上面写上一个字,怕玷污了这本书本身的美感。 这本书非常诗意,是德瑞克·贾曼在失明前写的一本关于他眼里颜色的回忆,仿佛使用颜料做一次诗意的...  

☆☆☆☆☆

一本色彩的沉思录。天才导演贾曼阐述了颜色内在的生命,也是被病痛折磨之际,记录自己生命的颜色。在书中,贾曼不仅仅是在写自己对颜色的看法,也引用了很多哲学家、艺术家等的语录。笔调有一种庄重感、肃穆感,而思绪是跳脱的、飘浮起来的,充盈着巨大的诗意。同时,因为病痛...  

用户评价

☆☆☆☆☆

这本书真是让人耳目一新,它以一种近乎诗意的笔触,描绘了一个宏大叙事下的个体命运。我尤其欣赏作者对环境氛围的营造,那种细腻入微的观察,仿佛能让人身临其境,呼吸到故事中人物所处的空气。比如,书中对那个古老小镇的描写,那种斑驳的墙壁、弥漫在空气中的潮湿气味,都刻画得栩栩如生。情节推进上,节奏把握得极好,高潮迭起却又不显突兀,每一次转折都像是精心设计的陷阱,让你在不经意间就被深深吸引。而且,角色塑造非常立体丰满,没有绝对的好人或坏人,每个人物都有其复杂的动机和挣扎,这使得故事的张力十足。读完之后,留给我的不是一个简单的故事结局,而是一连串关于人性、选择和宿命的深刻思考。我不得不说,这本书成功地在主流叙事中开辟出一条独特的审美路径,值得反复品味。它没有用华丽的辞藻堆砌,而是用最朴素的语言,讲述了最震撼人心的故事。

☆☆☆☆☆

我很少看到如此富有音乐性的文字。这本书的散文部分,尤其是在描写自然场景或人物内心独白时,韵律感极强,仿佛能听到节奏和音调的变化。句子结构的长短错落有致,有时是连绵不断的长句,将思绪拖向深远,有时又是简洁有力的短句,如同定音鼓般敲击人心。这种对语言形式的极致打磨,使得阅读体验本身就成了一种享受。虽然故事的核心冲突看似传统,但作者通过其独特的“声场”构建,赋予了它全新的生命力。读起来,我的脑海中自动浮现出画面,甚至能“听见”人物的呼吸和脚步声。它不是那种直白地告诉你“发生了什么”,而是通过氛围的渲染和声音的暗示,让你“感受”到一切。对于那些追求文字美感和语言实验的读者,这本书绝对能带来极高的满足感。

☆☆☆☆☆

这本书的哲学思辨深度令人敬佩,它毫不避讳地探讨了一些宏大且沉重的主题,比如存在的意义、记忆的可靠性以及社会构建的虚妄性。它不是那种读完就扔的消遣之作,更像是摆在案头,时常翻阅、并能从中汲取新意的智力伴侣。作者的语言风格极其冷静、克制,甚至带有一种冰冷的疏离感,这与他所探讨的那些关于人类情感内核的议题形成了强烈的反差,反而增强了批判的力量。我尤其喜欢那些段落,里面充满了对日常现象的哲学化提问,它们像是锋利的小刀,精准地切开了我们习以为常的表象。虽然阅读过程中偶尔会因为思考而放慢速度,甚至需要停下来回味很久,但这种“慢”却是值得的,因为它强制性地将读者的注意力从情节本身拉回到思考的维度。这是一部需要用脑子去阅读的作品,而不是仅仅依靠感官去体验。

☆☆☆☆☆

这本书最令人称道之处,在于它对“缺失”和“空缺”的巧妙处理。它没有试图填满每一个空白,反而将大量的解读空间留给了读者。很多关键信息的缺失,并非是作者的疏忽,而是一种故意的留白,迫使我们去直面人物行为背后的动机,去推测那些未被言明的情感张力。这使得每一次重读,都会因为读者自身心境的变化而产生不同的理解,具有极强的个人化解读价值。我个人认为,这种“未完成感”恰恰是其艺术成就的体现,它拒绝提供一个简单、闭合的答案。在阅读体验上,它有点像在看一幅印象派的画作,远看轮廓清晰,近看笔触飞扬,每一个细节的解读都依赖于观者自身的投射。我非常欣赏这种自信的写作态度——相信读者的智识和想象力,能共同完成作品的最后一块拼图。

☆☆☆☆☆

坦率地说,这本书的开篇让我有些困惑,它的叙事视角频繁跳跃,初读之下,仿佛置身于一个巨大的迷宫,找不到方向。但正是这种看似混乱的开局,却在后半部分展现出惊人的逻辑自洽性。作者显然是一位对结构有着极致掌控力的大师,他故意在前期埋下无数的伏笔和看似无关紧要的细节,直到最后一刻才将它们串联起来,形成一个令人拍案叫绝的整体图案。这种阅读体验,更像是在解一道极其复杂的数学题,每一步的推导都充满了挑战,但最终的证明过程却又如此优雅和必然。特别是在处理时间线的交错时,手法老辣,既保持了悬念,又避免了读者的迷失。如果说有些作品是直线式的叙事,那么这本书就像是一张精密的网,每一个节点都至关重要。对于追求阅读挑战和深度解析的读者来说,这无疑是一份饕餮盛宴,前提是你愿意投入足够的心力去梳理和理解。

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Into Blue!

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贾曼的书,一贯的艺术家的思维跳跃。还有三本未翻译。可以等待

☆☆☆☆☆

关于白色的描述是最爱了

☆☆☆☆☆

亲吻,起舞,想起那些色彩丰富的日子是往昔曾被忽视的快乐,残余精力去用力拥抱色彩,在呼啸的冷风中向对,可温度不断流逝。忘不了那句话:“这双鞋便够我穿到最后”。

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Into Blue!