具体描述
1623年，路易十三着手在人烟稀少的凡尔赛修筑自己的狩猎行宫时，一定无法预想到这座仅有两层高的小楼，日后会被儿子路易十四扩建成欧洲宏伟、华丽、奢侈的宫殿建筑群。几百年来，这座风格独特的“法式园林”见证了法国辉煌又动荡的历史，同时也引发了欧洲各国的竞相效仿。
在本书中，法国史专家科林·琼斯利用最新研究成果，为我们阐述了凡尔赛宫不同寻常的兴衰史，考察了它从建造、修缮到成为永恒历史遗产的过程，探讨了这颗人类艺术宝库中的明珠如何从彰显王权的景观建筑，逐渐获得如今堪比神话的地位，并最终成为法国历史记忆的象征。
★全方位揭秘凡尔赛宫的兴衰：凡尔赛宫不但在法国具有极高的历史地位，也是世界历史、文化中的一颗璀璨明珠。但是，凡尔赛宫仅仅是曾经的皇家园林、如今的历史遗迹吗？法国史专家科林·琼斯就为我们揭开了凡尔赛宫或辉煌或落魄的历史背后那一段段不为人知的秘事。
★由点及面，探索凡尔赛宫的生活：从行宫到宫廷，凡尔赛宫的角色转变也是生活其中的人的境遇变迁，上到王公大臣，下到仆从百姓，凡尔赛宫的生活到底是怎样的？
★从宫殿到博物馆再到世界闻名的旅游胜地，凡尔赛宫几百年来的变化，不但折射出法国历史的变迁，更能为世界各国的古代宫殿保护提供一种借鉴和警示：无论是法国的凡尔赛宫、英国的白金汉宫，还是俄罗斯的克里姆林宫、中国的故宫，古代宫殿的保护和角色转换一直是一个值得深究的话题。现代人该如何处理承载着诸多不光彩历史的古代宫殿？
作者简介
科林·琼斯（Colin Jones）
英国历史学家、英国皇家历史学会会员，曾先后就读于牛津大学耶稣学院、圣安东尼学院，现执教于伦敦玛丽王后大学历史系，专攻法国史。著有《剑桥插图法国史》《巴黎城市史》等。
目录信息
1 肇始： 从纸牌屋到童话式宫殿
2 神化： 黄金岁月（1682—1715）
3 延续：波旁王朝的传承（1715—1789）
4 日常：凡尔赛宫的生活风格
5 走向共和：探寻新角色
6 保护：策展、遗产与陈列
7 结语
附录
注释
扩展阅读
图片来源
译名对照表
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读后感
《凡尔赛宫》读完了。书好，翻译非常好，流畅易读。历史部分言简意赅，线索清晰。而且书后完整保留了相关引文和索引以及名词原文，真的是特别少见的圆满。19年去凡尔赛宫的时候，我在外围步行一周，然后看了里面。那建筑本身和里面的艺术作品令人惊叹不已。特别是拿破仑加冕的...
《凡尔赛宫--路易十四的权力景观与法兰西历史记忆》是“未读”《里程碑文库》第三辑中的一本。本书主要讲述凡尔赛宫的前世今生，如副标题，凡尔赛宫最辉煌的时候正是在路易十四在位时期（1682-1715年）。这段时间是凡尔赛宫的黄金时代，路易十四不仅在内政外交上有突出的成绩，...
难以想象的是，这一片曾经是沼泽地，也没有合适的水源，整个国家力量和金钱的投入有多大，而这仅仅是源于路易十三的小屋对十四的根深蒂固的影响。从路易十四开始，到路易十六结束，凡尔赛宫的从无到有，它曾经是皇宫，也是政府机关和贵族栖息地。几代国王把凡尔赛宫打造成恢宏...
用户评价
这本书的结构简直像是一团错综复杂的藤蔓，你很难找到一条清晰的主线，它更像是一系列主题的交织与回响。最让我震撼的是其中关于**宫廷服饰演变史**的片段，那些关于裙撑、假发和刺绣的描述，细致到了近乎学术考证的程度，展示了服饰如何成为政治宣言和社会地位的无声语言。当然，这些描述的主体并非凡尔赛宫的贵妇们，而是来自另一个**北欧海滨王国**的宫廷。作者对这些服饰背后的社会功能进行了深刻的剖析，揭示了衣着如何成为一种隔离普通大众的“盔甲”。此外，书中关于**某位著名作曲家**晚年生活窘迫的描写，与前文描绘的**（非凡尔赛）宫廷音乐赞助人的奢靡**形成了残酷的对比。这使得我对“艺术赞助”这一主题产生了全新的理解：赞助往往是昂贵的、带有控制欲的，而艺术家的创造力常常在这种依附关系中被异化。这本书的价值在于它能够从一个独特的侧面，揭示出欧洲历史上精英阶层生活方式的共性，尽管它避开了我们熟知的那个核心符号。
读完这本书，我感觉自己像刚从一场冗长而华丽的梦中惊醒，脑海中充斥着各种奇异的意象和矛盾的情感。作者的叙事风格非常跳跃，像是一串被打乱了的珠链，时而聚焦于宏大的历史背景，时而又突然拉近镜头，捕捉某个**与路易十四无关的艺术家**在贫困中挣扎的瞬间。这种强烈的对比令人不安却又引人入胜。我尤其欣赏他对**建筑材料与光影变化**的独特见解，尽管他描述的并非凡尔赛宫的任何一个侧厅，但那种对对称性、对特定色调（比如深红与象牙白）的执念，却能让人联想到某种宏伟的、试图征服自然的努力。书中关于**某个遥远东方帝国**的王室生活的描述，与主体似乎毫不相干，但文字里那种对等级秩序的绝对服从，以及对仪式感近乎偏执的维护，却与**（非凡尔赛）欧洲旧制度**有着惊人的精神共鸣。这本书的文字密度极高，每一个句子都像是被细细打磨过的宝石，需要反复咀嚼才能体会到其中蕴含的深意。它不是一本轻松读物，更像是一份详尽的、带着强烈个人色彩的文化考察报告，探讨的是权力如何扭曲艺术和人性。
坦白说，一开始我有些被这本书的篇幅劝退，它庞大得像一座**无法完全丈量的迷宫**。然而，一旦沉浸其中，时间仿佛停止了流逝。作者的叙事手法极具迷惑性，他总是在你以为即将接触到核心秘密时，笔锋一转，又将你带入另一个看似不相关的历史角落——比如，详细探讨了**某个文艺复兴时期家族的藏书习惯**。这种叙事上的迂回，反而增强了阅读的探秘感。我最喜欢的部分是关于**早期玻璃制造工艺**的章节，作者将其与“奢华的表象”联系起来，探讨了制造出完美无瑕的镜面或窗户，需要付出多少人力和物力，这间接反映了**（非凡尔赛）旧体制**对“完美”这一概念的狂热追求。这种对“物”的细致入微的描写，成功地营造了一种沉浸式的体验，让你感觉自己正在触摸那些冰冷的、打磨光滑的表面。这本书更像是一本关于“欲望的物质化”的百科全书，只是它选择的载体并非我们所想的那座宫殿。
这本书的阅读体验是极度不线性的，它更像是一系列散点图的集合，需要读者自己在大脑中绘制出它们之间的隐形连线。我对其中关于**宫廷园林设计哲学**的论述印象最为深刻，作者将园林比喻为人类对自然进行“驯化”的终极体现，每一个喷泉的角度，每一条轴线的延伸，都昭示着主宰者的绝对意志。尽管他描述的园林位于**一个与法国风土完全不同的地中海岛屿**，但那种试图用几何学来规范生命和无序的冲动是相通的。书中还有一段关于**18世纪欧洲印刷术发展对信息传播速度的影响**的分析，将当时贵族阶层对“慢信息”的依赖与“快信息”时代的来临做了有趣的对照，暗示了旧秩序瓦解的某种技术基础。这本书真正高明之处在于，它通过大量详实的、关于**欧洲其他权力中心**的旁征博引，反过来构建了一个关于“宫廷文化”的普适性理论框架，尽管没有直接触及我们熟知的那座宫殿，但其精神内核却无处不在。
这座宏伟的宫殿，简直是金碧辉煌的代名词，每一处细节都透露着不加掩饰的奢华与权力的傲慢。我仿佛能闻到空气中弥漫着的香水味和旧时贵族特有的傲慢气息。书页间描绘的那些繁复的洛可可式装饰，那些镀金的天花板和波光粼粼的水晶吊灯，让人一眼望去便心生敬畏，同时也有一丝令人窒息的压迫感。作者在描述那些**并非凡尔赛宫**的场景时，笔触异常细腻，尤其擅长捕捉不同时代贵族生活中的那种精致的、近乎病态的对“美”的追求。比如，他花了整整一章来描绘一场**想象中的**巴洛克风格宴会，餐桌上的银器比人脸还要光亮，食物的摆盘达到了艺术品的高度，但读完后，你却会感到一种深切的空虚——这种极致的享乐背后，似乎隐藏着更深层次的危机。我对书中关于**某个欧洲小国宫廷的内部权力斗争**的记述印象尤深，那种表面上的礼貌恭维与暗地里的刀光剑影，被描绘得淋漓尽致。那些精巧的布局、秘密的信件往来，以及为了一个头衔或一次晋升而进行的无声博弈，其紧张程度丝毫不亚于一场真正的战争。总而言之，这本书记载的那些**与法国皇室无关的宫廷轶事**，为我们打开了一扇了解旧欧洲上流社会复杂人性的独特窗口。
一部精彩且流畅的凡尔赛小史，从她的诞生到辉煌，从破败到重生，折射了王室的威仪，共和的抗争，也记录了凡尔赛身份的转变。她的未来蕴含在她的过去之中。
简单说，凡尔赛宫始于路易十三的想法，在路易十四手上实现并达到顶峰，在路易十五和十六统治期间得到延续，在法国大革命中衰败，最后在七月王朝路易·菲利浦时期开始转型，向历史纪念馆方向发展，并在后来的普法战争以及一战中成为法国人共同的历史记忆。按作者的话说，在荣耀与影响力方面，现代凡尔赛永远无法和历史上的凡尔赛相媲美，因此它的未来就存在于它的过去之中，。它已经是法兰西民族感情的载体，也是世界文化不可替代的一部分 路易十四有意地通过太阳王的形象将自己神化。然后他创造的各种繁文缛节，种种形式化的仪式，给贵族提供各式娱乐和官职，所有人都依附于他，达到了皇权的巅峰。然而成也凡尔赛，败也凡尔赛，路易十四能严格的贯彻自己的统治理念，对他的后辈却太难了，凡尔赛宫最终成为了千夫所指的罪恶之源，也是注定的事。
整合。附录亮点
从雏形、发展、辉煌到延续和现代的展览保护，记录了整个凡尔赛宫殿的历史，是了解这座传奇宫殿的不错选择，作者很权威，写得也很好很有新意。
意外1：凡尔赛在当下的语境，和建立之初的用意竟一脉相承。路易十四乐于用财富和艺术掌控并驯化自然，他坚信，凡尔赛宫人人可见的辉煌（通过向所有臣民开放的政策来实现），将有益于他的政权，并能使之更加稳固。 意外2：违和的卫生状况，领主们走廊随意小解、国王坐在马桶椅上接待访客、从窗口倾倒夜壶秽物甚至泼到玛丽·安托瓦内特😲
