具体描述
本书用500余幅精美手绘插图，呈现了日本经济高速发展之前，人们生活中的各种物品。大至住宅结构、交通工具，小至锅碗瓢盆、一针一线，通过这些物品，可以看到日本在现代化之前人们朴实的生活图景，感受前人的智慧与巧思，见证时代的发展变迁，同时也能深入了解日本庶民文化。
作者简介
岩井宏实
1932年生于日本奈良，日本民俗学者。日本国立历史民俗博物馆名誉教授，帝冢山大学名誉教授、文学博士。专攻民俗学与民具研究，曾任大阪市立博物馆主任学艺员、大分县立历史博物馆馆长、帝冢山大学校长等职，2016年逝世。
另著有《地域社会的民俗学研究》《绘马》《曲物》《广告牌》《民具博物志》《旅行民族志》等书。
中林启治
1935年出生于日本东京。毕业于日本多摩美术大学油画专业。先后就职于吉田谦吉舞台美术研究所、日活摄影所，从事电影美术设计工作。从1971年开始，协助Total Media研究所进行博物馆展示设计。现任Scenographica法人代表。着有《古早的道具》《记忆中的街道 涩谷》等书。
目录信息
折叠矮脚餐桌
碗
盘、钵
筷子
托盘
食盒、便当箱笼、多层套盒
便当盒
酒桶
酒器
饭桶
小知识
◉关于伙食供应的回忆
◉日式西餐
厨房用具
厨房
灶台
地炉
水池
水槽
笸箩
瓮、壶
水桶 水房、茶柜
防蝇纱罩、储冰柜
菜刀、砧板
鲣鱼刨盒
擂钵、擂杵
单嘴钵、钵
锅、釜
甑、蒸笼
臼和杵
磨臼
水车
磨泥器
饭勺、长柄勺
小知识
◉各种各样的厨房工具
◉保存的技术
◉煮饭自动化
◉家电的时代
住宅样式
房子的结构
小巷与联排房屋
水井
供水管道
起居室
澡堂（澡盆）
厕所
铺席客厅与会客室
神龛、佛坛
学习的房间与学习用品
房间的隔断
围墙和栅栏
长凳、折凳
仓库、锁、钥匙
小知识
◉住宅的变迁
◉家庭澡堂与公共浴池
◉从日式风格到西式风格
◉钥匙与锁的组合
生活工具
打扫工具
火盆
被炉、汤婆子
暖炉
钻木取火、打火石、火柴、打火机
火把、松灯钵
灯台
蜡烛、烛台
瓦灯、挂灯
提灯
行灯、雪洞
煤油灯、煤气灯
衣柜、盛衣箱
线和针
洗衣机和电熨斗
枕头
棉睡衣被
蚊帐
小知识
◉大扫除日
◉忍耐寒冬酷暑
◉照明革命
◉外出服
◉身边的药品
通信和运输工具
电话
收音机和电视
留声机
风吕敷
包裹
运送物品的工具
车
铁路与娱乐
车站
列车内部
小知识
◉邮政活跃的时代
◉街角的乐趣
· · · · · · (收起)
读后感
阅读这本书就像坐了一趟时光机，回到小时候，回到左邻右舍紧紧挨在一起，妈妈们边做家务边大声聊天，小孩子各家东跑西窜的年代。在读之前，我并未对这本书抱有特别的期待，一来图鉴类的书并不是我日常喜欢阅读的类型；二来这是关于日本的旧时代器物，感觉应该与自己的生活没什...
随着人们生活水平的不断提高，人们对于生活水准的诉求也越来越高，人们更加倾向于外出游玩，感受不同城市的风土人情。 而在外出游玩的过程中博物馆成为了人们的首选之地。也因尔一时间怀旧复古成为了一种潮流。而今天当我们想要从不同的层面深入的了解日本昭和时代的民间生活，...
在《重新发现日本：500件日本怀旧器物图鉴》的前言中，有句很温馨也很可爱的话——请一定要和爷爷奶奶一起读这本书。 想来也是很有道理的，因为在这本书中所介绍的这些器物，都是来自于昭和时代。昭和时代是1926年到1989年间日本天皇裕仁在位期间使用的年号，那个年代对于日本...
随着人们生活水平的不断提高，人们对于生活水准的诉求也越来越高，人们更加倾向于外出游玩，感受不同城市的风土人情。 而在外出游玩的过程中博物馆成为了人们的首选之地。也因尔一时间怀旧复古成为了一种潮流。而今天当我们想要从不同的层面深入的了解日本昭和时代的民间生活，...
倘若你问一个中国人最怀念的封建王朝，也许他会在权衡之下说宋朝。假如同样的问题问一个日本中年人或老年人，他应该会毫不犹豫地说出昭和时代。日本人常常爱把“古き良き時代”这个词挂在嘴边，所谓「古き良き時代」，指的是逝去的美好时代。但在他们讲这个词的时候，脑海中大...
用户评价
这本书的魅力在于它激发了我强烈的“寻物”欲望。每翻过几页，我都会忍不住停下来，回忆自己童年或过去生活中那些相似的物件。它成功地搭建了一座沟通古今的桥梁，让我意识到，地域差异或许存在，但人类对于生活美学的追求和对温馨场景的向往是共通的。更妙的是，它展示了那些被主流文化遗忘的、带有强烈地域色彩或特定时代烙印的“微小历史”。比如那些特定地区才能见到的手工艺品，或者特定职业才会使用的工具。这种对“非主流记忆”的抢救和展示，体现了极高的文化自觉性。读完后，我开始留意身边那些正在被淘汰的物品，想要为它们留下些什么。
从设计学的角度来看，这本书简直是一本极佳的灵感宝库。那些老物件的设计往往摒弃了现代工业设计中常见的那种浮夸和复杂的装饰，回归到材料本身的美感和使用的直观性。我可以清晰地感受到线条的优雅、比例的和谐，以及材料纹理的自然流淌。特别是对于色彩的运用，那种经历时间洗礼后的“褪色美学”——不是那种刺眼的鲜艳，而是饱和度被适度降低后的温柔色调——非常具有现代感，反而能为当下的设计带来新的启发。我甚至想将书中一些物件的轮廓作为平面设计的元素来尝试运用，它证明了真正的经典是超越时代的，并且能以最朴素的形式传达最深刻的美学理念。
作为一个对细节观察入微的人，我发现这本书最打动我的地方在于它对“时间感”的捕捉。那些看似平凡无奇的小物件，比如老式的文具、厨房用具或是街边随处可见的招牌，在作者的镜头下，都被赋予了无可替代的历史重量。我仿佛能闻到那个年代特有的气味——木屑、旧报纸、甚至雨后泥土的味道。这种深度的沉浸感，不是靠文字堆砌出来的，而是通过精准的构图和对光线的拿捏实现的。它让人开始思考，我们现在生活中那些看似理所当然的物品，几十年后会变成什么样？这种对流逝岁月的温柔回望，让我对当下拥有了更强烈的珍惜之情。这不只是一本图鉴，更像是一部无声的、关于日本社会变迁的影像志。
这本画册的排版和摄影水平简直是教科书级别的。每一张照片都充满了情感和故事性，那些老物件儿在光影的捕捉下，仿佛有了呼吸。我特别喜欢那种特写镜头，能清晰地看到器物上岁月的痕迹，比如木头上的磨损、陶瓷上的釉色变化，甚至是旧海报纸边角那些细微的褪色。它不仅仅是记录“东西”本身，更是在描绘一种生活态度和审美情趣。装帧设计也极为讲究，纸张的质感和印刷的细腻程度，都让人忍不住想要触摸和把玩。这简直是一次视觉上的盛宴，即便对里面的具体物品不太了解，光是欣赏这种精致的呈现方式，就已经值回票价了。它成功地将“怀旧”这个概念，提升到了艺术品鉴赏的高度，让人在翻阅过程中感受到一种宁静而深远的抚慰。
说实话，我原本以为这种主题的书籍可能会显得有些枯燥乏味，但这本书的叙事节奏非常棒。它没有采用那种刻板的年代划分或者功能分类，而是用一种更具人文关怀的视角将物品串联起来。有些章节的切换，是基于情感的联结，比如从夏日祭典的残留物，过渡到冬日炉火边的器皿，这种流畅的场景感构建，让阅读体验非常愉悦。而且，很多物品虽然简单，但背后的工艺和设计哲学非常值得玩味，它体现了一种“少即是多”的东方哲学，每件物品都力求在有限的形态内达到最大的功能性和美感。我非常赞赏作者在挑选物品时所展现出的那种挑剔与偏爱，这让整本书的调性非常统一和高级。
词典式的科普书，图片很好。但是很多内容前后文有重复的反复提及。
适合每天翻几页，可能得看中国的怀旧物件图鉴我才能看得进去。
纤毫毕现的手绘插图，呈现木、竹的温暖质感：绘者长期从事电影美术设计工作，极具时代感的精致手绘图，令读者仿佛置身于日本老电影之中。
看得出是费了心力，可惜功夫拙
日本的老物件，涵盖了生活用品、住宅结构、交通工具等等，除了住宅结构那一章之外，其余都和中国差不多。也有很多是从中国古代参考引进的概念物品。这本书对于日本人来说意义更大吧，我兴趣不大（而且有够乏味的
