具体描述
★太宰治的反“失格”的少年青春小说
★日本第六届新潮社文艺奖提名作品
★《人间失格》台版译者高詹灿再度翻译太宰治作品
★真实再现太宰治逆行于人世的少年意气
★无赖派”旗手太宰治笔下的青春希望
★与川端康成、三岛由纪夫并称的日本作家
★以日本旺文社《正义与微笑》为底本翻译，以精装出版致敬经典
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内容简介
《正义与微笑》是日本“无赖派”文学代表人物太宰治的少年青春小说。本书收入日记体小说《正义与微笑》和书信体小说《潘多拉之匣》两部作品。小说风格明快、平和，有趣。书名作品《正义与微笑》讲述了主人公芹川以“正义与微笑”的信条，追求当演员的人生梦想。《潘多拉之匣》则讲述了得了结核病的富家公子小柴利助在疗养院的有趣生活。《正义与微笑》是太宰治继《女生徒》中少女的生活与心境变化之后，首度以日记形式描写一名少年历经怀疑、苦恼，最终奋斗达成梦想的青春小说。面对理想与现实人生的巨大落差，以太宰治自身为原型的主人公少年进在日记中写下对自身的迷茫 对俗世的轻蔑，对黑暗的反抗和对未来的美好希望，
作者简介
太宰治 Dazai Osamu
（1909—1948）
日本战后著名作家，“无赖派”文学领军人物。本名津岛修治。
出生于青森县津轻，1930年考入东京大学法国文学科，开始从事文学创作。1935年，短篇小说《逆行》被列为第一届芥川奖候选作品。翌年，出版作品集《晚年》。后经井伏鳟二介绍，与石原美知子结婚，期间创作了《富岳百景》《女生徒》《奔跑吧，梅勒斯》等名作。
1947年，发表中篇小说《斜阳》，一举成为畅销作家。后发表了半自传体中篇小说《人间失格》，成为日本战后经典文学作品。其作品因对挣扎在时代边缘的理想主义者内心剖析的入木三分，被誉为“昭和文学不灭的金字塔”。
1948年6月13日，与崇拜其的女读者山崎富荣跳入玉川上水自杀，时年39岁。
目录信息
读后感
全新的时代确实已经来临。像仙女的羽衣一样轻，而且像浅浅流过白沙上的小河般清澈凛冽。中学时代的福田和尚老师曾说，芭蕉晚年推崇“轻”，并将它摆在比“闲”“寂”“枯”更高的层次之上。不过，像芭蕉这样的名人，也都是到了晚年才有此感受，憧憬此等最高层次的心境，而我们...
全新的时代确实已经来临。像仙女的羽衣一样轻，而且像浅浅流过白沙上的小河般清澈凛冽。中学时代的福田和尚老师曾说，芭蕉晚年推崇“轻”，并将它摆在比“闲”“寂”“枯”更高的层次之上。不过，像芭蕉这样的名人，也都是到了晚年才有此感受，憧憬此等最高层次的心境，而我们...
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全新的时代确实已经来临。像仙女的羽衣一样轻，而且像浅浅流过白沙上的小河般清澈凛冽。中学时代的福田和尚老师曾说，芭蕉晚年推崇“轻”，并将它摆在比“闲”“寂”“枯”更高的层次之上。不过，像芭蕉这样的名人，也都是到了晚年才有此感受，憧憬此等最高层次的心境，而我们...
用户评价
这本书的叙事节奏简直是教科书级别的范例，引人入胜的程度让人欲罢不能。作者对于时间线的掌控达到了炉火纯青的地步，时而紧凑得让人喘不过气，仿佛被卷入一场高速追逐的漩涡；时而又舒缓得如同夏日午后的一杯清茶，让读者有足够的时间去品味那些细腻的情感和复杂的动机。特别是中间部分对于多线叙事的处理，处理得极为巧妙，不同的角色线索并行发展，却又在关键时刻如同精确计算过的齿轮般完美咬合，产生的戏剧张力令人拍案叫绝。我尤其欣赏作者在描绘人物内心挣扎时所采用的象征主义手法，那些看似不经意的环境描写，实则暗含了角色深层的心理活动和未言明的困境。那种“此时无声胜有声”的意境，需要极高的文学功底才能拿捏得当。读完后，我感觉自己像是经历了一场漫长而精彩的旅程，每一个转折点都精心设计，绝无半点冗余或凑数之嫌。这种对文本结构的极致追求，体现了作者对读者的尊重，也让这本书的耐读性大大提升，值得反复推敲。
从主题立意上来说，这本书展现出了一种令人敬畏的深度和广度。它似乎触及了人类存在的某些永恒命题，探讨的议题并非局限于某一特定的时代或地域，而是具有跨越时空的普适性。我欣赏作者敢于直面人性中的幽暗角落，毫不回避地揭示了复杂情境下的道德困境与抉择的艰难。但更难能可贵的是，即便是描绘了最深的绝望与迷惘之后，作者依然能够巧妙地植入一缕微弱但坚韧的希望之光，这种光明不是廉价的鸡汤式慰藉，而是通过彻底的痛苦洗礼后挣扎出来的，因此显得尤为珍贵和有力量。它迫使读者跳出自己的舒适区，去思考那些在日常生活中被我们有意无意忽略掉的、关于责任、牺牲与救赎的沉重话题。这本书无疑是思想的“催化剂”，能激发读者进行深层次的内省和价值重估。它不提供简单的答案，而是提供了一个思考的框架和丰富的材料。
这部作品的语言风格，简直是一股清新的泥土芬芳，充满了生命力和泥土的厚重感。它没有那种故作高深的晦涩辞藻，但每一句朴实的文字背后，都蕴藏着深沉的哲思和对生活本真的洞察。作者的笔触细腻得像一位技艺高超的工匠，雕刻着每一个场景和每一个对话。我特别喜欢它对“日常”的描绘，那些在别人看来平淡无奇的街景、琐碎的家务事，在作者的笔下都焕发出了不一样的光彩，仿佛提醒着我们，真正的史诗往往就藏在最微不足道的细节之中。书中人物的对白，真实得让人会心一笑，甚至能听出话语中未说出口的潜台词，那种“只可意会不可言传”的默契感，是许多矫揉造作的作品所无法企及的。读这本书，就像是坐在一个经验丰富的老者身边，听他娓娓道来人世间的冷暖，既有温暖的抚慰，也有直面现实的勇气。这种返璞归真的叙事力量，让人在喧嚣的世界中找到了一处可以安静沉思的港湾。
这本书的氛围营造是极其成功的，它构建了一个具有高度辨识度的“世界观”，即使不依赖于宏大的奇幻设定，也让人感到身临其境。那种特定的情绪基调，像是笼罩在初秋清晨的一层薄雾，带着一丝凉意，却又预示着金色的丰收。我仿佛能闻到书中场景的气味，感受到微风拂过皮肤的触感。作者在环境描写上的功力深厚，他不仅仅是在“描绘”场景，更是在“创造”场景，让背景成为了推动情节和塑造人物的无形力量。每一次场景的转换，都伴随着情绪和节奏的微妙调整，使得整个阅读体验如同观看一部精心打磨的艺术电影，视听感官被极大地调动起来。这种沉浸感，很大程度上归功于作者对细节的偏执追求，那些微小的声音、光影的变化，都被捕捉并精确地放置在了最恰当的位置，形成了一种浑然一体的阅读体验。这已经超越了一般的文学叙事，更像是一种感官艺术的呈现。
作为一个追求阅读新鲜感的读者，我必须承认这本书在叙事创新方面带给我极大的惊喜。作者似乎对传统的叙事结构进行了大胆的解构和重组，运用了一些非常规的视角转换和信息披露方式，使得故事的真相如同拼图般，需要读者主动参与才能拼凑完整。这种“主动参与式”的阅读过程，极大地增强了读者的投入感和智力上的满足感。与那些早早将所有底牌亮给读者的作品不同，这本书更像是一场智力上的博弈，作者步步为营，设置了精妙的误导和伏笔，直到最后一刻才揭示全貌，那种恍然大悟的震撼感是无与伦比的。这种处理方式要求作者对故事的整体走向有着极其清晰的蓝图，一旦失衡就会功亏一篑，但显然，这位作者完全驾驭住了这种风险。这证明了叙事实验并非为了炫技，而是服务于故事内核，让主题以更具冲击力的方式抵达人心。
總體來說不太喜歡 日記的方式還不錯 但是書信的方式就太做作了
描写很到位，咱也是从那种幻灭感中走出来的，现在还时不时幻灭一下，加油吧。
我不想输 但是想赢又得拼命 真够烦的 （深夜 两个青年开始探讨人生）
【2020174】3.5 第一篇是怀抱圣经信仰、内向敏感的年轻人，但并不具有罪与罚那种破坏力。日记体、书信体里用轻盈、温和的态度面对人生。（看到《正义与微笑》是从别人日记里取材，想起了太田治子《向着光明》里讲太宰治从情人手中“偷”走日记，从好友口中“偷”走诗句，太宰治经常偷别人的文字生命，喜欢不来太宰治。
现在读太宰治已经不香了
