具体描述
《西西弗神话》汇集了四篇文章——《西西弗神话》《荒诞推理》《荒诞人》和《荒诞创作》,表现了作者对于荒诞哲理最深入的考察和最透彻的阐释。在这部随笔集中,作者讨论了死亡与反抗、幸福与悲剧、存在与拯救、人生的荒谬与荒诞性等一系列重要哲学命题。其中,西西弗这一古老的神话形象是整部随笔集的核心所在。
作者简介
阿尔贝·加缪(1913-1960),法国小说家、哲学家,“荒诞哲学”的代表人物。1942年发表小说《局外人》,震惊法国文坛。其后陆续出版《鼠疫》《西西弗神话》《反抗者》等著作。1957年获诺贝尔文学奖。
李玉民,首都师范大学外院教授,翻译家。从事法语文学翻译二十余年,主要译作有《巴黎圣母院》《笑面人》《三个火枪手》《基督山伯爵》等。
目录信息
荒诞推理005
荒诞与自杀006
荒诞之壁017
哲学式自杀042
荒诞的自由073
荒诞人093
唐璜主义099
戏剧110
征服121
荒诞的创作133
哲学与小说134
基里洛夫150
没有前途的创作163
· · · · · · (收起)
读后感
文 | 李小墨【本文原创首发于个人读书公众号:深夜书桌】 今天,我读完了加缪的《西西弗神话》。 读到最后,我热泪盈眶。我感到一种勃勃的生机在心里涌动,一种沉默又铿锵的力量从胸腔喷薄而出。 我无法用三言两语解释我的感受,请允许我用更长的篇幅来叙述这本只有一百多页的...
手边读加缪的《西西弗神话》已经数日,颇觉思考之酸甜苦辣咸,尽有百味杂陈之感,年少时熹读哲理,年纪愈长愈发喜欢偷懒,不思考,然而,每每思考之后,特别是佛家所云之“想通”之后,便又觉得浑身舒畅了。 如加缪所写西西弗那般因被神惩罚而推动那永远都会滚下山的巨石这种...
现实中经常听到有人抱怨:“生活这么难,为什么还要活着?”“活着真没意义”!然而,抱怨归抱怨,生活还是要继续。那么,在这些让你觉得不幸福,没有意义的时刻,你是如何度过的呢? 读客经典文库出品的这本《西西弗神话》是法国声名卓著的哲学思想家、文学家阿尔贝·加缪创作...
用户评价
这本书的结构处理堪称鬼斧神工,它采用了多重叙事框架,读到三分之一时,你会发现自己正在阅读一个故事中的故事,而那个“内层”的故事,似乎比“外层”的故事更具有现实的穿透力。作者非常擅长运用“失真”的叙述者,你永远无法完全信任那个正在对你讲述一切的声音,他可能遗漏信息,可能带有强烈的个人偏见,甚至可能根本就是在胡言乱语,而正是这种不确定性,构筑了阅读体验的复杂性。我必须反复回顾某些章节,试图拼凑出事件的“真实”面貌,但最终明白,作者真正想表达的,可能正是“真实”本身就是一种无法企及的幻象。书中对“体制”和“规则”的描写尤其令人不寒而栗,那些看似维护秩序的规则,往往是滋生异化和麻木的温床,角色们在被规则驯化后,甚至丧失了质疑规则的意愿。这本书不提供逃避的出口,它只将你牢牢地钉在问题面前,让你直视那片由人为构建的、却又无比坚固的囚笼。
坦白说,初读此书时,我有些不耐烦,因为它避开了所有传统叙事中的“爽点”和情感高潮。它似乎刻意地在拉长人物情绪的酝酿期,却在真正爆发的临界点戛然而止,留下的是悬而未决的张力,而非酣畅淋漓的释放。它探讨的主题非常宏大,关乎人类文明的起源、意义的构建以及最终的虚无,但作者处理这些“大问题”的方式却非常微观和日常化。你看到角色们在日复一日的琐碎生活中,完成着那些看似毫无意义的重复劳动,这种“意义的缺席”被描绘得极其真实、极其可信。这本书更像是一部关于“忍耐”的史诗,不是那种英雄式的忍耐,而是那种植根于生命本能的、沉默的、日复一日的坚持。对我而言,它最大的价值在于提供了一种视角转换,让你重新审视自己生活中那些看似理所当然的努力和目标,思考我们究竟是为了什么而起床,又为了什么而入睡。读完后,我感觉自己像是刚完成了一场漫长而艰苦的攀登,虽然山顶空无一物,但过程本身却被镀上了一层奇异的光芒。
翻开这本厚重的书,首先映入眼帘的是一种近乎冷峻的疏离感,文字像打磨光滑的鹅卵石,沉甸甸地搁在掌心,你感觉作者似乎站在一个极高极远的地方,俯瞰着芸芸众生,没有多余的温情或煽动,只有精确到令人心悸的剖析。它讲述的那些故事,与其说是情节,不如说是一种哲学寓言的载体,人物的命运如同被设定好的程序,在既定的框架内挣扎、重复,每一次微小的反抗都显得那样徒劳而又必然。我尤其欣赏作者对“时间”的叙述方式,它不是线性的河流,而更像是一个不断自我吞噬的圆环,读者在阅读过程中,会不自觉地陷入一种“昨日重现”的眩晕感中,仿佛自己也成了某个永恒循环中的旁观者。书中对于“自由意志”的探讨,更是尖锐得让人不适,它没有提供任何慰藉性的答案,而是将那个终极拷问直接抛在你面前,让你自己去品尝那份清醒的痛苦。这本书更像是一面冰冷的镜子,照见的不是我们渴望成为的样子,而是我们无论如何努力都无法逃脱的某种存在底色,读完之后,需要很长的时间才能重新找回与日常生活的连接感,心底总有一片挥之不去的空旷。
这本书的文笔,简直像一场精心编排的巴洛克式盛宴,每一个句子都充满了对结构和韵律的极致追求,读起来有一种古老的、仪式化的美感。它不是那种让你轻松“沉浸”进去的小说,更像是在邀请你进入一个结构复杂的迷宫,每一层回廊都充满了象征意义的雕塑和隐晦的铭文。我花了大量时间去咀嚼那些复合句,它们层层叠叠,像藤蔓一样紧紧缠绕着核心思想,一旦松懈,就可能迷失在华丽的辞藻之下。作者对细节的关注令人发指,无论是对某个特定光影的捕捉,还是对某种复杂情感的拆解,都展现出一种近乎强迫症般的精确。然而,这种极致的雕琢有时也会带来一丝阅读上的疲惫感,仿佛在欣赏一件过于精美的艺术品,既赞叹其工艺,又渴望它能少一些束缚,多一些呼吸的空间。最震撼的是它对“荒谬”的处理,它没有用夸张的手法去描绘,而是用最平静、最庄重的语调,将那些本应是灾难性的事件描述得如同日常的茶点,这种反差带来的震撼力,远超任何声嘶力竭的呐喊。
这是一部充满了哲学思辨的文本,但它极其克制地避免了使用晦涩的术语,而是将那些深奥的概念融入到人物的对话和环境的描写之中,使得阅读过程虽然需要高度集中精神,却不会陷入纯粹的理论泥潭。我印象最深的是其中关于“局外人”身份的描摹,主角们总是在一个群体之中,却又永远处于那个群体的边缘,他们观察着,记录着,但从未真正被接纳或融入。这种疏离感并非源于性格缺陷,而是源于他们对所处环境的某种先验性洞察。书中对日常琐事的描绘,如同纪录片一般冷静而客观,但正是这些微不足道的日常,在时间的累积下,才显得无比沉重和具有宿命感。这本书的魅力在于其“留白”太多,作者给读者的阐释空间极大,每一次重读,都会因为心境的变化而产生全新的理解,它就像一个不断自我更新的文本,迫使你不断地去质疑自己对世界的既有认知。合上书页的那一刻,世界似乎变得更安静了,也更广阔了,带走的是浮躁,留下的是一份沉甸甸的、关于存在的诘问。
荒诞哲学,晦涩难懂。我得过几年再看
相见恨晚!
感觉现在理解起来有些难
“李尔王不做出粗暴的举动,放逐考德莉娅,处罚爱德加,就不会赴疯狂给他的约会。”
从凌晨两点磕到现在。 这书太有趣了!这书太难啃了!我要反复阅读一句话才能大致理解作者的意思,语言的匮乏毛姆在《月亮与六便士》中形容的不能更准确了,这里不再赘述,恨不得自己是三体人。诸多想法,还是写在笔记里吧。钟期老去知音少,弹与秋江白鹭听。