具体描述
本书是薛瑞萍老师和孩子携手探索低年级“古诗诵读课程”的记录,一周一首,真实浸润。文本以五绝为主,包括若干短小可爱的古体诗。
作者简介
薛瑞萍,网名看云。小学语文教师,知名儿童阅读推广人。《人民教育》《中国教师报》《小学语文教师》《教师博览》等教育媒体多次对其教育教学实践做专题报道。
著有薛瑞萍班级日志系列,薛瑞萍母语课堂系列,看云读书系列。《日有所诵》主编之一。
目录信息
1.江南可采莲......003
2.我是大白鹅......011
3.欲穷千里目......017
4.解落三秋叶......025
5.不敢问来人......033
6.白兔捣药成......040
7.举头望明月......045
8.众鸟高飞尽......050
9.白发三千丈......056
10.炉火照天地......062
11.墙角数枝梅......067
一年级下学期
12.手可摘星辰......075
13.拂堤杨柳醉春烟......079
14.处处闻啼鸟......085
15.野火烧不尽......090
16.苔花如米小......097
17.万树江边杏......101
18.愿君多采撷......106
19.日暮掩柴扉......111
20.夜静春山空......118
21.迟日江山丽......124
22.今春看又过......131
23.日暮客愁新......136
24.落花如有意......144
25.粒粒皆辛苦......149
26.君看一叶舟......156
27.天苍苍,野茫茫......159
二年级上学期
28.春风江上路......167
29.空翠湿人衣......173
30.坐看苍苔色......178
31.复照青苔上......185
32.能不忆江南......190
33.空山松子落......197
34.山山黄叶飞......202
35.何当金络脑......208
36.林暗草惊风......214
37.大雪满弓刀......219
38.关山正飞雪......225
39.万里还乡未到乡......231
40.秦时明月汉时关......240
41.夜深知雪重......250
二年级下学期
42.好雨知时节......257
43.落花盈我衣......263
44.犹自带铜声......273
45.春风知别苦......282
46.深林人不知......288
47.荷笠带斜阳......295
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
哎呀,最近在书店里瞎逛,偶然翻到一本关于诗词鉴赏的书,名字记不太清了,但记得里面讲了很多关于宋词的韵味。作者好像特别擅长把那些拗口的古文解释得平易近人,读起来完全没有那种“啃硬骨头”的感觉。他讲到苏轼的豪放词,不是简单地罗列意象,而是深入分析了苏轼在特定人生阶段的心境变化,让人忍不住跟着他的思路去体会那份“大江东去”的壮阔与无奈。尤其是他对词牌格律的讲解,居然能用现代音乐的节奏感来类比,一下子就明白了那些错综复杂的音韵是怎么烘托情感的。这本书的排版也很舒服,字号和留白都很恰到好处,适合晚上关了灯,只留一盏台灯,慢慢品味。这本书给我最大的感受是,读诗词不该是任务,而应该是一种生活方式的延伸,它像一把钥匙,打开了通往古人精神世界的秘密通道。我之前总觉得古诗词离我很遥远,但读了这本书后,感觉那些千年前的吟咏,仿佛就在耳边低语,充满了人间的烟火气和哲思的深度。
这本书的叙事方式非常新颖,它不是那种教科书式的罗列,而更像是作者与读者进行的一场跨越时空的深度对话。作者的语言风格非常幽默风趣,带着一种知识分子的自嘲和洞察力。比如,在讲解那些著名的“典故”时,他不会长篇大论地考据历史背景,而是用几个极其精妙的比喻,迅速将典故的精髓嚼碎了喂到你嘴边。我记得有一段讲到“杜甫的沉郁顿挫”,他没有用一堆晦涩的文学术语,而是将杜甫比作一位经历了人间疾苦却依然心怀苍生的老者,他的诗句就是他那双看透世事的眼睛。这种亲切自然的交流感,让我每次翻开这本书,都感觉不是在“学习”,而是在“陪伴”。而且,书中对一些罕见的诗歌体裁,比如“长调”的介绍也非常到位,配有详细的格律图解,让我这个古典文学的“业余爱好者”也能窥见一斑。
我发现这本书最让人惊喜的地方在于它的“人文关怀”。作者显然不满足于停留在文字表面的技巧分析,他更致力于挖掘诗词背后的文化心理和社会土壤。书中有一章专门探讨了古代文人在特定历史时期的“隐逸情怀”,分析了为什么那么多优秀的诗人,最终都选择了或主动或被动地回归田园。作者将这些诗人的选择置于当时的政治环境和哲学思潮中进行解读,使得那些看似矫情的“采菊东篱下”,有了一种无比坚实的时代重量感。这种深度挖掘,让阅读体验从“审美愉悦”上升到了“精神共鸣”的层面。此外,书中的注释系统做得极其出色,对于生僻的字词或地方志的引用,都有简明扼要的解释,完全不用担心因为一个小词而打断阅读的流畅性,这一点对于追求效率的现代读者来说,简直是福音。
这本书的装帧设计简直是艺术品级别的,拿到手里沉甸甸的,内页纸张很有质感,那种略带米黄色的纸张,让文字看起来特别柔和,一点都不刺眼。我特别喜欢它在介绍每一位诗人的章节前,都会附上一幅与诗人风格相符的写意画,虽然只是简单的水墨勾勒,但那种神韵却抓得极准。比如讲到李白时,背景图就是一轮孤月下的竹影婆娑,瞬间就把人带入了那种洒脱不羁的氛围中。这本书的独到之处在于,它没有局促于某一个朝代或某一种流派,而是构建了一个完整的中国古典文学的知识图谱。它像一个技艺精湛的导游,带着你游览了唐诗的雄浑、宋词的婉约、元曲的活泼,并巧妙地指出它们之间的传承与演变关系。我尤其欣赏作者在比较不同诗人风格时所用的那种细腻的笔触,他不会武断地下结论,而是引导读者自己去感受,去形成自己的判断,这比直接灌输知识要高明得多。
这本书的作者对传统文化的理解已经到了炉火纯青的地步,他能将看似毫不相干的文化元素巧妙地串联起来。比如,他会忽然从唐诗的意境跳跃到宋代山水画的构图法则,然后又连接到禅宗的“空”的哲学,最后又回到诗句中某一个动词的选择上。这种跨学科的视野,让原本略显单薄的诗词研究,变得立体而丰满,犹如在看一部多维度的文化纪录片。我尤其欣赏他对于“意境”的阐释,他认为意境不是简单的景物叠加,而是一种“场”,是读者、诗人、时间和空间共同作用下产生的气场。读完之后,我发现自己看任何古典题材的影视作品时,都会不自觉地去寻找那种“气场”,这说明这本书已经在我潜意识里埋下了一颗审美的种子,引导我用一种更深层次的眼光去感知世界的美。