具体描述
克罗齐(1866-1952),意大利哲学家、美学家、历史学家、文学批评家。自幼受到良好教育,因其家境富裕,得以毕生从事学术研究和政治活动,晚年创建“意大利历史研究院”,一生著述颇丰。
《美学原理美学纲要》是其第一部著作,作品对二十世纪初欧洲出版的最重要的历史、哲学及文学作品均有评论,同时对其“精神哲学”进行系统的阐述。它所讨论的不只是普通的美学问题,尤其涉及美学在整个哲学中的地位,审美活动与其他心灵活动的区分和关系。作者反对从作为经验科学的心理学观点去研究美学。他把精神活动分为认识和实践两类,称认识活动是美学和逻辑学的对象,实践活动是经济学和伦理学的对象。他的全部美学都从一个基本概念出发,那就是:直觉即艺术。
作者简介
克罗齐(1866-1952)是20世纪意大利著名哲学家、美学家、文学批评家、政治家,更是亨誉西方的历史学家和史学理论家。
目录信息
修正版译者序
第一版译者序
第一章 直觉与表现
第二章 直觉与艺术
第三章 艺术与哲学
第四章 美学中的历史主义与理智主义
第五章 史学与逻辑学中的类似错误
第六章 认识的活动与实践的活动
第七章 认识的活动与实践的活动的类比
第八章 其它心灵的形式不存在
第九章 论表现不可分为各种形态或程度,并评修词学
第十章 各种审美的感觉以及美与丑的分别
第十一章 评审美的快感主义
第十二章 同情说的美学和一些假充审美的概念
第十三章 自然与艺术中的“物理的美”
第十四章 物理学与美学的混淆所生的错误
第十五章 外射的活动。各种艺术的技巧与理论
第十六章 鉴赏力与艺术的再造
第十七章 文学与艺术的历史
第十八章 结论:语言学与美学的统一
注释
美学纲要
意文版序
英译者序
第一章 “艺术是什么?”
第二章 关于艺术的一些偏见
第三章 艺术在心灵和人类社会中的地位
第四章 批评与艺术史
第五章 美学史的起源、阶段和特征
第六章 艺术表现的整一性
法文版序
[附编]两门世俗的科学:美学和经济学
注释
[附编]注释
· · · · · · (收起)
读后感
看这书时,我还在一厢情愿的迷恋物理,心中的推理都是有凭有据基于事实上的,眼前的概念都是动态的过程。 及见此书,只觉得这作者闭眼捏造了几个名词,便开始一系列简陋浅显的搭楼架台,满纸都是轻浮的信口开河。 气场如此不对路,以至于我边看边恨不得将作者从坟里揪出来,...
看这书时,我还在一厢情愿的迷恋物理,心中的推理都是有凭有据基于事实上的,眼前的概念都是动态的过程。 及见此书,只觉得这作者闭眼捏造了几个名词,便开始一系列简陋浅显的搭楼架台,满纸都是轻浮的信口开河。 气场如此不对路,以至于我边看边恨不得将作者从坟里揪出来,...
看这书时,我还在一厢情愿的迷恋物理,心中的推理都是有凭有据基于事实上的,眼前的概念都是动态的过程。 及见此书,只觉得这作者闭眼捏造了几个名词,便开始一系列简陋浅显的搭楼架台,满纸都是轻浮的信口开河。 气场如此不对路,以至于我边看边恨不得将作者从坟里揪出来,...
看这书时,我还在一厢情愿的迷恋物理,心中的推理都是有凭有据基于事实上的,眼前的概念都是动态的过程。 及见此书,只觉得这作者闭眼捏造了几个名词,便开始一系列简陋浅显的搭楼架台,满纸都是轻浮的信口开河。 气场如此不对路,以至于我边看边恨不得将作者从坟里揪出来,...
看这书时,我还在一厢情愿的迷恋物理,心中的推理都是有凭有据基于事实上的,眼前的概念都是动态的过程。 及见此书,只觉得这作者闭眼捏造了几个名词,便开始一系列简陋浅显的搭楼架台,满纸都是轻浮的信口开河。 气场如此不对路,以至于我边看边恨不得将作者从坟里揪出来,...
用户评价
这本《美学原理 美学纲要》实在太令人惊喜了!我一直对美学这个领域抱有浓厚的兴趣,但总觉得有些理论书过于晦涩难懂,或者过于侧重某一方面,难以形成一个全面的认知。然而,这本书却像一位循循善诱的老师,将那些看似高深的概念一一剖析,让我豁然开朗。首先,作者在梳理美学发展脉络时,并没有简单地罗列历史事件,而是深入挖掘了不同时期美学思潮的内在逻辑和相互联系,让我看到了美学思想是如何在历史的长河中演变、碰撞、融合的。尤其是在讨论古希腊美学时,关于“模仿说”和“形式说”的对比分析,让我对“美”的定义有了更深层次的理解,不再是停留在表面的“好看”上。再者,书中对于“审美经验”的探讨也十分精彩,作者没有将审美仅仅局限于艺术作品,而是将触角延伸到自然、生活等更广阔的领域,让我开始重新审视日常生活中的点点滴滴,发现那些被忽略的美。那种“寓美于日常”的视角, truly 改变了我看待世界的方式。还有,对于“美感”产生的机制,书中也进行了详实的阐述,从生理、心理到社会文化因素,多角度地解释了我们为何会产生审美判断,这让我不再感到“美”是如此的虚无缥缈,而是有着其科学的依据。总而言之,这是一本既有深度又有广度的美学入门读物,非常适合想要系统学习美学理论的读者。
读完《美学原理 美学纲要》后,我深深地感受到了一种知识的“降维打击”,但这种打击并非令人沮丧,而是带来了一种前所未有的清晰和豁然。我一直以为美学是属于哲学家、艺术家们的专利,是那些不食人间烟火的“高人”们的玩物。但这本书完全颠覆了我的认知。它就像一位经验丰富的向导,带领我穿越了美学研究的迷宫。作者并没有一开始就抛出复杂的理论,而是从最基本、最直观的“什么是美”这个问题入手,层层递进,引导读者去思考。我特别欣赏书中对各种美学范畴的界定,比如“崇高”、“滑稽”、“优美”等等,这些概念的区分和阐释,让我能够更准确地把握不同审美体验的特质。更重要的是,作者在阐述这些理论时,并没有遗忘它们在现实生活中的应用。书中穿插了大量生动的例子,从古典绘画到现代建筑,从自然风光到日常器物,都成了分析美学原理的素材。这种理论与实践的紧密结合,让原本抽象的概念变得鲜活起来,也让我能够将所学知识灵活地运用到自己的生活和工作中。我尤其喜欢关于“风格”的讨论,作者分析了不同艺术门类中风格形成的内在逻辑,以及风格如何体现创作者的个性与时代精神,这让我对艺术作品的理解上升到了一个新的高度。这本书让我意识到,美学并非遥不可及,它就蕴含在我们生活的方方面面,只是需要我们去发现和理解。
《美学原理 美学纲要》这本书,就像是在我的美学知识版图上,点亮了一盏盏明灯,照亮了之前模糊不清的区域。我一直觉得美学是一个既迷人又难以捉摸的学科,总是在各种理论和概念之间兜圈子,感觉像在雾里看花。但这本书的出现,让一切变得清晰起来。作者在构建知识体系时,非常有条理,逻辑严谨,让我能够一步一步地理解美学的核心概念。我特别喜欢书中关于“审美对象”的分析,作者将审美对象从纯粹的艺术作品扩展到了自然景观、社会现象,甚至抽象的概念,这极大地拓宽了我的视野。我开始意识到,原来我们身边的很多事物都可以成为审美关注的焦点。还有,书中对“美学批评”的阐述也让我眼前一亮。作者不仅仅停留在理论的层面,而是通过分析大量的实例,示范了如何进行有效的审美批评,如何从不同的角度去解读一件作品的价值。这对于我这样一个希望提升鉴赏能力的人来说,简直是太及时了。我不再仅仅是“看”,而是学会了“品”,学会了去挖掘作品背后的深意。这本书让我觉得,美学不再是束之高阁的学问,而是与我们生活息息相关的实践。
我最近读了《美学原理 美学纲要》,这本书给我的感受非常特别,是一种久违的“惊喜”。我一直认为自己对美学有一定程度的了解,但阅读这本书之后,我发现自己之前的理解可能过于片面和浅显。作者的笔触非常细腻,他并没有简单地介绍美学概念,而是将它们置于更广阔的哲学、文化语境中进行考察。我非常欣赏书中对“美的多样性”的探讨,作者并没有试图去统一美的标准,而是强调了不同文化、不同时代、不同个体对于美的理解和追求都是各不相同的。这种包容和开放的态度,让我感到耳目一新。再者,书中关于“艺术与生活”关系的讨论也让我深思。作者认为艺术并非独立于生活之外的某个特殊领域,而是生活的一种延伸和升华,它能够帮助我们更好地理解生活,体验生活。这种观点让我重新审视了自己与艺术的关系,不再将艺术仅仅看作是一种消遣,而是将其视为一种丰富人生的重要途径。此外,书中对“审美教育”的关注也让我觉得这本书具有很强的现实意义。作者强调了审美教育在培养健全人格、提升国民素质方面的重要性,这让我认识到,美学不仅仅是理论的研究,更是实践的指导。总的来说,这本书像一位智者,以其深邃的洞察力和独到的见解,引领我进入了一个更广阔、更深刻的美学世界。
对于我这样一个非专业读者来说,《美学原理 美学纲要》这本书简直是及时雨!我曾经尝试阅读过一些美学著作,但往往因为术语太多、逻辑跳跃而望而却步。这本书则完全不同,它以一种极其平易近人的方式,将复杂的美学概念娓娓道来。作者似乎深谙读者的心理,在介绍每一个理论时,都会先铺垫好相关的背景知识,然后用通俗易懂的语言进行解释,再辅以恰当的例子来说明。我印象最深刻的是关于“艺术本质”的探讨,书中并没有给出单一的、僵化的定义,而是呈现了多种不同的观点,并分析了它们的优劣,让我看到了美学研究的开放性和多元性。这种“不设限”的思考方式,本身就是一种美学教育。此外,书中关于“审美判断”的讨论也让我受益匪浅。我一直以为审美是很主观的事情,每个人都有自己的标准,但作者通过分析审美判断的普遍性、客观性以及其背后的文化和社会因素,让我认识到,虽然审美有其主观的一面,但也有其可以被理解和阐释的规律。这种对“主观”与“客观”的辩证思考,让我对如何评价一件艺术作品有了更成熟的态度。总的来说,这本书不仅普及了美学知识,更重要的是,它培养了我独立思考和批判性评价的能力。
读完了美学原理,未读美学纲要。
突出表现品的幻象和直觉。比较艰深。
yi
表现主义和你没完
突出表现品的幻象和直觉。比较艰深。