具体描述
本书是一部编译作品，从日本作家村松梢风所著的多部作品中选择与上海有关的文章汇编而成，主要为作者于20世纪20年代在上海及周边地区的游历见闻。在本书中，村松梢风深入感受了上海的繁华街区、娱乐场所，参观了中国的新式教育机构，与中国进步文人进行了密切来往，游览了杭州、苏州等地的园林风景，其惊讶于国际大都市上海包罗万象的特质，使用了直观、生动的文字来描绘自己在上海的见闻，第一次使用了“魔都”这一意象指称上海，体现了旧上海复杂多样的历史面貌。全书分为四辑，配有插图多幅。
作者简介
村松梢风（1889—1961），日本作家，20世纪二三十年代曾多次到中国游历，撰写了近十部有关中国的著作，与中国渊源颇深。代表作有被著名导演沟口健二翻拍成电影的小说《残菊物语》等。《魔都》是其在中国的第一部旅行记，也由此创造了上海的“魔都”意象，如今这一词语几乎已成为上海的代名词。
徐静波，复旦大学日本研究中心教授，研究领域为中日文化关系、中日文化比较，专著有《梁实秋——传统的复归》（1992年）《东风从西边吹来——中华文化在日本》（2004年）《日本饮食文化：历史与现实》（2009年）《近代日本文化人与上海1923—1946》（2013年）《和食的飨宴》（2015年）《观知日本》（2016年）《和食：日本文化的另一种形态》（2017年）等8种，译著有《白河夜船》《蹇蹇录——甲午战争外交秘录》等15种，编著有《日本历史与文化研究》等11种。曾在神户大学、京都大学等多所大学任教。
目录信息
译者前记
辑 一
扬子江
明亮的上海 黑暗的上海
夜上海
绿牡丹
田汉先生
新世界、大世界
参观学校
移居俄国人的公寓、友人来
《创造》同人
跑马
西湖之旅
归国之日
辑 二
乞丐与剩饭
梦寐之乡
中国的色彩
黄包车
欢乐之都
大世界 新世界—上海的民众娱乐场
赏钱
辑 三
车站一景
我观上海
跑狗
北四川路
俄国女郎
黑猫跳舞场
赌博馆
辑 四
风景的印象
建筑
中国的庭园
都市的风景
茶馆
中国菜肴
苏州游记
西湖游览记
· · · · · · (收起)
读后感
之前去过一次上海，感觉与文中所写的魔都已经非常不一样了… 在当时，一定要去欢乐场、各种找乐子才能体会到那是真实的上海，村松完全体会到了这一点，于是他给我们讲述了找女孩子、跑马、跑狗等我们现在都无法体会到的事情，描述了一个魔幻的上海。 除了最后收录的文章里对中...
本文原刊于《中华读书报》2018年5月16日第16版。转载请注明。 作为中国近代以来发展形成的国际大都市，近代上海拥有许多耀眼的名片：“东方巴黎”“冒险家的乐园”“现代中国的钥匙”……其中唯有“魔都”避免了被埋没的命运，在今天成为上海的代名词。这一词汇究竟从何而来，...
之前去过一次上海，感觉与文中所写的魔都已经非常不一样了… 在当时，一定要去欢乐场、各种找乐子才能体会到那是真实的上海，村松完全体会到了这一点，于是他给我们讲述了找女孩子、跑马、跑狗等我们现在都无法体会到的事情，描述了一个魔幻的上海。 除了最后收录的文章里对中...
村松梢风到上海来的目的是寻找人生的新阶段，看了书后没有总结出他要寻找的到底是什么。村松梢风在国内出版的作品只有两部，还是编译，不是很完整。对于作家的整体风貌和思想并不能完全把握。 村松梢风写到的上海是中国文人不屑写的庸俗和混乱，从以他者眼光看到的真实的城市状...
之前去过一次上海，感觉与文中所写的魔都已经非常不一样了… 在当时，一定要去欢乐场、各种找乐子才能体会到那是真实的上海，村松完全体会到了这一点，于是他给我们讲述了找女孩子、跑马、跑狗等我们现在都无法体会到的事情，描述了一个魔幻的上海。 除了最后收录的文章里对中...
用户评价
这本横跨历史与未来的史诗巨著，其叙事手法之精妙，简直让人拍案叫绝。作者仿佛一位技艺高超的织工，将不同时代的经纬线巧妙地编织在一起，时而磅礴大气地展现宏大叙事，时而又细腻入微地捕捉个体命运的微澜。读到那些关于旧日荣光与新生希望的交织时，我仿佛能闻到空气中弥漫着的煤烟味与现代工业的冰冷气息，那种强烈的时空错位感和历史厚重感，通过极其考究的场景描写和人物对话，被表现得淋漓尽致。尤其是对几位核心人物内心挣扎的刻画，那种在时代洪流中的无力和抗争，每一个选择都沉甸甸地牵动着读者的心弦。文字的节奏感把握得极好，高潮迭起处，笔力千钧，让人屏息凝神，而转入沉思时，又如春水般温柔，引人深思。可以说，它不只是一个故事，更是一部关于时间、记忆与身份认同的哲学探讨，每次翻阅都有新的感悟，需要静下心来细细品味，绝非一目十行可尽览的佳作。
这本书的对话部分，简直是教科书级别的范本！人物的“声线”辨识度极高，贵族之间的交锋，言辞如同精雕细琢的玻璃器皿般精致易碎，暗藏机锋；底层人物的对白则粗粝而充满生命力，充满了生活智慧和无奈的幽默。作者通过语言的差异，不仅塑造了鲜明的阶层对比，更揭示了人物的性格底色和深层心理状态。我特别喜欢那些看似随意的、充满哲理性的短句，它们如同珍珠散落在叙事的长河中，不经意间就被你拾起，然后细细摩挲。这些句子，放在其他作品里或许会显得突兀，但在本书的语境下，却如同点睛之笔，瞬间提升了整段文字的格调。这本书真正做到了“闻其声如见其人”，阅读时，我仿佛能听到那些声音在耳边清晰地回荡，极具现场感。
我必须得说，这本书在构建世界观和细节填充上的用心程度，简直到了偏执的地步。每一个出现的街角、每一件不经意的道具，甚至天气和光影的变化，都仿佛经过了精密的设计，服务于整体氛围的营造。作者对那个特定年代的文化符号、俚语习惯的捕捉，准确得令人咋舌，仿佛作者本人就是从那个时空走出来的见证者。这种沉浸式的体验，让读者能够轻易地“掉”进故事里，忘记现实的存在。更令人赞叹的是，作者似乎深谙“留白”的艺术，很多关键的冲突点和人物动机，并未直白地阐述，而是通过人物的眼神、肢体语言和环境的烘托来暗示，留给读者巨大的解读空间。这种不把话说满的做法，极大地激发了读者的参与感和想象力，让阅读过程成了一种主动的探索，而不是被动的接受。每次合上书页，脑海中挥之不去的，是那些栩栩如生、带着温度的画面和声音。
坦率地说，初读时我有些被其庞杂的人物关系和复杂的历史背景所震慑，感觉像是在攀登一座需要地图和指南针的迷宫。但一旦度过了最初的适应期，你会发现，所有的线索都像是被精心地打理过，只是散落在不同的章节，等待着读者自己去连接。作者处理多线叙事的能力堪称一绝，即便切换视角，故事的主线脉络也从未模糊，反而因为多重视角的映照，使得主题更加立体和丰满。这不仅仅是一部历史小说，它更像是一幅巨大的、多层次的社会浮世绘，从顶层的权力博弈到底层的酸甜苦辣，无不涵盖。其中几段关于城市变迁的描写，笔触冷峻而又饱含深情，那种对逝去时代的怀念，既不矫情，也绝不美化其残酷性，展现出一种极其成熟、近乎超脱的洞察力。读完后，你会觉得对那个特定地域和时代，拥有了远超书本知识的理解。
关于情绪的渲染和氛围的烘托，这本书达到了令人惊叹的高度。它并不依靠刻意的煽情来推动情节，而是让情绪自然地从事件的发生和人物的反应中流淌出来。那种深植于文字骨髓里的忧郁和坚韧，是很难模仿的。特别是书中描绘的几次关键性的转折点，气氛被营造得极其压抑，像是暴风雨来临前静默的湖面，所有的角色都在等待，读者也跟着一起屏住呼吸。而当转折发生时，那种释放感带来的冲击力是巨大的。这本书在处理人性的复杂性上也极为出色，没有绝对的好人或坏人，每个人都在自己的道德困境中挣扎前行。这使得故事的格局不再是简单的善恶对抗，而是上升到了对个体在历史必然性面前如何保持本真的深刻拷问。这是一部需要被用心对待，并会给予丰厚回报的文学作品。
普通的日记，不过可以了解民国上海的魔幻。书中还收录了很多老照片，这是此书的一大特色，弥补了村松平平的文笔。
比较了一下已入手的《中国色彩》（同是村松梢风的中国游记，同为徐静波翻译）。篇目上，粗看下来，《魔都》的辑四与《色彩》的首章“江南的风物”（共8篇）完全重合；内容上，《魔都》专是上海见闻，而《色彩》则囊括苏杭南京广州北京。浙江文艺的“东瀛文人印象中国系列，已入手《中国色彩》和《秦淮之夜》（谷崎润一郎）两本，翻得很好，做得也好。《魔都》也要入。
逛窑子描写得都虎头蛇尾，唉咦。
上海剧场的散场是在一点半乃至两点 然后花柳界开始热闹起来.游了西湖之后我才真正认识到中国是建筑之国，写到和赤城阳子的西湖之旅还是别有意味。
文笔太一般了 写的都是逛窑子和赌场
