具体描述
生活在19世纪60年代的男孩布雷兹身世凄惨，母亲去世之后孤身一人、无依无靠。他继承了母亲的医术，在小镇居民急需帮助时靠为人治病勉强糊口。然而大多数居民接近他都另有所图……生活在20世纪的男孩诺亚为了逃避过去一直不断搬家，内心孤独封闭。故事的开头，他们又一次搬到这个陌生的小镇，却发现过去的阴影依然统治着他们的生活……
两个男孩生活的年代相隔一个多世纪，却有着相似的宿命难题。那就是他们与生俱来却又难以自控的天赋——画画。只是，他们手中的画笔勾勒出的，不是虚幻的想象，而是即将发生的未来……当诺亚搬到了布雷兹的小镇，被埋葬的秘密一次又一次在诺亚身上重现，他能逃过布雷兹那被诅咒的结局吗？
作者简介
里安•艾沃里（Rhian Ivory） 英国知名畅销书作家。曾出版五部作品，每一次都惊艳文坛，被誉为“值得读者信任”的国民级作家。目前在大学教授创意写作和儿童文学课程。
芋静 资深译者。翻译出版过60余部文学作品，如畅销儿童文学作品《我在雨中等你》（青少版）、《手斧男孩》系列、《会说话的小狗赛尔比》系列。
目录信息
第2章 布雷兹1865年
第3章 超市相遇第4章 妈妈的圣石
第5章 画被发现了
第6章 艾米莉亚的昂贵礼物
第7章 贝丝的朋友圈
第8章 救治女婴
第9章 诺亚捡到圣石
第10章 不能撒谎的布雷兹
第11章 “我就是喜欢怪胎”第12章 被胁迫的年轻预言家
第13章 自责的诺亚
第14章 失而复得的金戒指
第15章 逐渐暴露的诺亚
第16章 戒指又被抢走了
第17章 卧室里的初吻和争吵
· · · · · · (收起)
读后感
如果我们的神笔马良可以穿越，那么可能就会成为这本书的男主角了吧…书如其名正如人如其名，没翻开书本只是默默观望书名，大概也就知道这是个能预知未来的男孩了。最近很多男孩，很多特异功能，恍恍惚惚有点分不清了。他们和未来接触的方法是…用手中的画笔画出的五彩斑斓的画...
如果我们的神笔马良可以穿越，那么可能就会成为这本书的男主角了吧…书如其名正如人如其名，没翻开书本只是默默观望书名，大概也就知道这是个能预知未来的男孩了。最近很多男孩，很多特异功能，恍恍惚惚有点分不清了。他们和未来接触的方法是…用手中的画笔画出的五彩斑斓的画...
如果我们的神笔马良可以穿越，那么可能就会成为这本书的男主角了吧…书如其名正如人如其名，没翻开书本只是默默观望书名，大概也就知道这是个能预知未来的男孩了。最近很多男孩，很多特异功能，恍恍惚惚有点分不清了。他们和未来接触的方法是…用手中的画笔画出的五彩斑斓的画...
追风筝的人、偷影子的人、遇见未来的自己、了不起的盖茨比、类似的书名还挺热销的，最近新出来一本书，英文书名是：THE BOY WHO DREW THE FUTURE,直译过来就是：画出未来的男孩，然而这男孩画出来的画都是根据自己的梦境画的，所以说是：梦见未来的男孩，也是很贴切的。再模仿...
用户评价
我必须承认，这本书给我带来了一种久违的、近乎眩晕的哲学思考。它并不直接给出答案，而是像一个高明的引路人，在你迷茫的岔路口上留下几枚闪烁着微光的线索，然后让你自己去探索。书中探讨的那些关于“存在”、“时间的流逝”以及“记忆的可靠性”的主题，都处理得极其老辣和微妙。作者似乎并不满足于停留在表面的情节冲突，而是不断地挖掘人物行为背后那些深层的、甚至可以说是形而上的驱动力。每一次读到主角的内心独白时，我都感觉自己像是在凝视一面被打磨得近乎透明的镜子，看到了自己也曾闪现过的那些难以言喻的困惑和挣扎。更妙的是，这些宏大的思考并非以说教的方式呈现，而是巧妙地编织进了角色最日常的对话和最私密的梦境之中，让思考的过程变得自然而然，如同呼吸一般。读完后，感觉自己的思维都被拓展到了一个更高的维度，对世界的看法都变得更加多维和复杂了。
这本书最让我印象深刻的是它对“人性幽暗角落”的描绘，写得极其真实，却又带着一种近乎诗意的疏离感。角色们都不是脸谱化的好人或坏人，他们活生生地承载着自身的矛盾与缺陷。作者没有进行道德审判，而是像一个冷静的生物学家在观察一个复杂的生态系统，记录下每一个物种为了生存所做出的妥协、爆发出的残忍和偶尔闪现的、令人心酸的善良。特别是对于那些社会边缘人物的刻画，没有丝毫的怜悯或傲慢，仅仅是客观地呈现了他们在特定环境下的生存逻辑。这种对人性灰度的深刻洞察力，让人在阅读时既感到震撼，又生出一种强烈的共鸣——因为我们每个人内心深处，都藏着不为人知的挣扎与灰色地带。阅读的过程，更像是一次对自身道德边界的审视与拷问。
如果用一个词来形容阅读这本书的体验，那一定是“气韵生动”。这并非那种情节跌宕起伏到让人拍案叫绝的小说，它更像是一幅精心绘制的水墨画，讲究的是意境的渲染和氛围的营造。作者在人物关系的刻画上，尤其有一套独到的手法。很多重要的情感交流，不是通过激烈的对白来完成的，而是通过一个眼神的交汇、一个不经意的肢体语言，甚至是长时间的沉默来传达。这种“留白”的艺术，使得读者必须主动参与到文本的解读中，去填充那些未明言的部分。正是这些未被言说的张力，让人物关系变得极其耐人寻味，充满了未解的张力与复杂性。读完后，我仿佛亲身体验了一段漫长而又曲折的人生旅程，充满了宿命般的沉重感，但同时，那些微小的、温柔的瞬间又像夜空中闪烁的星辰，给予人一丝若有似无的慰藉。
这本书的结构设计简直是一场结构主义的盛宴！我通常不太喜欢叙事线索过于复杂的作品，但这本书的“复杂”却是一种精致的、有目的性的复杂。作者玩转了时间轴，让过去、现在和某种模糊的未来片段交织在一起，但令人称奇的是，你永远不会感到混乱。相反，每一次跳跃和回溯，都像是在拼凑一幅被打乱的、但最终会拼出完整图景的复杂马赛克。这种叙事上的大胆尝试，极大地增强了故事的悬念和张力。很多时候，我以为我已经掌握了事件的脉络，结果作者总能在下一章用一个完全不同的视角或时间点，彻底颠覆我之前的判断。这种被不断“欺骗”又“恍然大悟”的感觉，是阅读过程中最令人兴奋的部分。它要求读者全神贯注，不能有丝毫的松懈，否则就会错过那些隐藏在时间错位中的关键线索。
这本书的文字功底实在是没得说，作者仿佛是一位技艺精湛的雕刻家，每一个词语都被小心翼翼地打磨和放置。叙事节奏把握得恰到好处，时而如清泉般潺潺流淌，娓娓道来那些细腻的情感和日常的琐碎，让人仿佛身临其境，与书中的角色一同呼吸；时而又陡然加快，在关键的转折点上如同惊雷乍现，让人措手不及，心弦被紧紧揪住。尤其欣赏作者在描绘环境时的那种笔触，不是简单的堆砌景物，而是将环境作为人物内心世界的延伸和映照。无论是城市黄昏时那抹斜阳的余晖，还是在某个被遗忘的角落里弥漫开来的、带着潮湿泥土气息的霉味，都让人觉得真实得仿佛能触摸到，闻到。这种沉浸式的阅读体验，让我深刻感受到作者对文字的敬畏与热爱。那种韵味，不是那种浮于表面的华丽辞藻堆砌，而是一种深入骨髓的文学气质，读完之后，合上书页，那种淡淡的、久久不散的意境会萦绕心头很久，让人忍不住回味那些精妙的句子，像品尝陈年的佳酿一般。
故事不错，不过翻译的不太好，说不清楚的感觉。
翻译的水平不稳定/诺亚部分没有布雷兹部分清楚，可能是因为故事情节吧。也真的没有预期好看。
本来蛮简单的书 被翻译的云里雾里 很多地方都是：字都认识but 你在说什么的感觉 不推荐
温暖带有魔幻感的故事，一本治愈心灵之书。
有点缺憾
