具体描述
★汉语世界首部《里尔克诗全集》
★首次依据德语国家研究者通行的底本译出
★收录里尔克毕生创作的全部诗歌
★译文精准,注释翔实,是一部颇具学术价值的诗歌全集
★收录了里尔克诗歌中的原初与未刊诗作
《里尔克诗全集》依据德语国家研究者通行的底本译出,收录里尔克毕生创作的全部诗歌,共分四卷:1. 生前正式出版诗集;2. 原初与未刊诗集;3. 逸诗与遗稿;4. 法文诗全集(附意大利语和俄语诗歌)。年表、注释一应俱全,译文精准,注释翔实,是一部颇具学术价值的诗歌全集。 《里尔克诗全集》第二卷《原初与未刊诗集》收录了里尔克诗歌中的原初与未刊诗作,其中包括里尔克不希望“以任何方式继续存在”的《生活与谣歌》。
作者简介
作者
赖纳•马利亚•里尔克(Rainer Maria Rilke,1875—1926年),奥地利作家,20世纪德语世界最伟大的诗人,在德语文学史上唯一堪与荷尔德林比肩的诗哲,对中国白话诗创作具有非常大的影响,一生创作了大量的诗歌、散文、戏剧等作品。
译者
陈宁(1970—2012年),出生于沈阳,辽宁大学中国语言文学系毕业,生前为《沈阳日报》编辑,2002年创办“里尔克中文网”,多年从事里尔克诗歌的汉译与研究。
目录信息
生活与谣歌 3
心理剧两折(1894/1895年) 119
穆里罗 121
婚礼小步舞曲 126
菊苣(1896年) 137
基督(1896/1898年) 157
第一系列(1896/1897年) 159
第二系列(1898年) 201
为你庆祝(1897/1898年) 215
为我庆祝(1899年) 267
白衣侯爵夫人(第一稿,1898年) 347
戏(1898年) 371
编年史摘录掌旗官(1664年)(1899年) 387
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读后感
用户评价
我发现,这本书的**结构性**安排,似乎也暗合了诗人内心的某种秩序。它不是简单的编年体或者主题划分,而更像是一次意识流的缓慢渗透。当我跟随诗歌的脉络从一个意境过渡到另一个意境时,我感受到了一种强大的、不可抗拒的内在逻辑在推动着一切。尤其是那些涉及到“哀悼”与“赞美”的篇章,它们之间的张力被处理得极为微妙,没有流于廉价的伤感,而是升华成一种对生命全貌的接受与敬畏。我常常在想,里尔克究竟是如何在那样一个动荡的年代里,保持住这种对内在世界的极致专注和雕琢的?这本诗集简直就是一种对“专注力”的极致训练。我甚至开始模仿他的阅读方式,即在阅读时不做任何标记或批注,完全依赖记忆和感受力去构建文本的地图。这让每一次阅读都成为一次全新的、不可复制的体验。它教会我,真正的深度不是外显的宏大叙事,而是对细微之处的无限挖掘。
与其他诗人的作品放在一起比较,里尔克的独特之处在于他强大的**“赋形”能力**。他似乎能将抽象的情感实体化,将无形的感觉具象化为可触摸的艺术品。例如,他描述“恐惧”或“孤独”时,用的词汇和意象绝不会是空泛的形容词,而是会变成某种具体的、占据空间的“物”——一块冰冷的石头,一个被遗弃的房间,或者一扇紧闭的门。这种对具象化的偏执,使得他的诗歌具有了一种令人不安的实在感。读完一首诗,你甚至会感觉自己的房间里好像多了一些东西,一些原本不存在,却被诗人强行植入的“存在”。我有时会合上书本,在房间里走动,试图寻找这些被“命名”的幽灵。这种阅读行为本身就充满了戏剧性,它挑战了我们对现实边界的认知。这本诗集,与其说记录了里尔克的思考,不如说它**创建**了一个比现实世界更精密、更具有哲学深度的平行空间。
说实话,初次接触这卷诗集时,我甚至有些不知所措,感觉自己像个初学者闯入了一座结构复杂、装饰繁复的哥特式教堂。里尔克的语言密度实在太高了,不像某些现代诗歌那样追求简洁的口语化,他的句子仿佛是用最珍稀的矿石打磨而成,每一个词语都承载了巨大的象征意义和多重含义。我花了很长时间才适应他那种缓慢、内省的节奏,那种似乎永远在“转向”又永远无法抵达终点的探寻姿态。我尤其着迷于他对“变形”(Verwandlung)的执念,那种将外界事物彻底内化,直到其本质被重新塑造的过程。这让我重新审视了我与身边事物的关系——桌上的花瓶、窗外的风声,在里尔克的滤镜下,都获得了某种奇异的生命力和形而上的重量。这本书就像一位沉默的导师,它不会直接给你答案,而是逼迫你学会在沉默中倾听事物本身发出的声音。它的阅读体验是累积性的,每一次重读,都会有新的层次被剥开,那种“豁然开朗”的瞬间,是阅读其他任何作品都难以比拟的。
这部诗集的份量感真是让人敬畏,光是捧在手里,就能感受到那种沉甸甸的历史重量和精神厚度。我常常在傍晚时分,让屋子里的灯光调得昏黄一些,然后摊开这本《里尔克诗全集(第二卷)》,像是在进行一场私密的、与过去时代的对话。里尔克对存在与虚无的探讨,那种近乎于宗教般的虔诚与迷惘,总能轻易地将我从日常琐事的泥淖中抽离出来。他笔下的意象极其精妙,无论是对“物”的凝视,还是对“天使”的追问,都带着一种近乎于冷酷的精准。我特别欣赏他如何将感官的体验转化为形而上的追寻,那种将内在的痛苦与宇宙的宏大秩序并置的勇气,令人叹服。读到某些篇章时,我甚至会停下来,盯着一个词语反复咀嚼,试图捕捉其中蕴含的全部张力。这不仅仅是阅读,更像是一种精神上的“在场”,你仿佛能闻到他书写时空气中弥漫的那种略带忧郁的墨香,感受到他内心深处那团永不熄灭的火焰。它不是那种能让人轻松翻阅的“消遣之作”,而是需要你投入全部心神去抵御、去理解的文本迷宫。
这本书的字体排版和纸张质感也为整体体验增色不少。那种略带粗砺但又非常干净的纸张,让墨迹显得尤为深沉,仿佛油墨本身就带有某种历史的重量。我不得不提到,里尔克在处理人与自然、人与神性之间的界限时,那种近乎于**“献祭”式**的语言运用,让人在赞叹之余,也感到一丝寒意。他似乎从不把自己放在一个高高在上的审视者位置,而是心甘情愿地成为被审视的对象,将自己的灵魂完全暴露在宇宙的审判之下。这种彻底的坦诚,是极其罕见的。它需要的不仅是才华,更是一种近乎于自我毁灭的勇气。因此,在阅读过程中,我总是保持着一种小心翼翼的敬意,生怕自己的粗鲁解读会玷污了那些精心构建的词语殿堂。这本书不适合碎片化阅读,它要求你为它腾出完整的时间,并做好被它彻底“重塑”的心理准备,它带来的回味是漫长而深刻的。
成名前的作品更好一些
众山息止,被众星当空耀艳;但时间也在众山之中烁闪。唉,上无片瓦,不朽夜宿我荒蛮的心。
#2019第101-102本# 我信奉尚未说出的一切。我想将我最虔诚的情感解放。那依旧无人放想欲求的,终将让我不由自主。 原初的诗歌和第一卷有重复,但依旧神秘,依旧喜爱,依旧让我深深迷惑又不由自主的思索和窥探。
一切皆是你在穿行的风景。
我爱一种生气勃勃的生活,泛沫、饱胀、流荡,我爱一种永恒的沉与升,一个从未满足过渴望。 一个人站着,惊异于这奢华。 我的感官,倏然倦怠,没有故乡,与你隔绝。 一切皆是你在穿行的风景。