韓國影視講義1

韓國影視講義1 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:大家-木馬文化 作者:鄭淑 出品人: 页数:256 译者:林彥 出版时间:2015-11 价格:NT$320 装帧:平装 isbn号码:9789869203920 丛书系列:
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具体描述

台灣第一本「韓劇說故事手法」剖析

精彩的故事,牽動的何止收視率,是整個世代!

面對亞洲戲劇主流──韓劇,聽韓國資深編劇現身說法,

談故事創作手法、四大電視劇型分析,並示範經典韓劇案例。

教你用最精彩的故事鎖定目標觀眾,開啟無限可能!

◎從故事的主題、題材、人物(主角與主敵)、衝突、結構等創作理論與手法,傳授具感染力的故事特性與敘事方式(storytelling),並揭露鮮為人知的電視台對劇本企劃案的審核標準。為您打下扎實的說故事基本功。

劇名:第一印象

開啟觀眾想像空間的《燦爛的遺產》原名為直接揭示了結論的「人生是美麗的」。此劇的超高收視率證明絕妙的劇名能為故事打下漂亮前哨戰並注入強大力量。

題材:找的是「原型」

開創韓劇風潮、全球版權熱賣40餘國的《大長今》憑著推敲韓國《中宗實錄》中的一句話而展開龐大敘事。本書教你如何擷取故事原型、加以改造,自由講述完全不同的故事。

角色:電視劇的原動力

《秘密花園》在灰姑娘、靈魂交換等窠臼設定下仍席捲當時,原因便在於編劇刻劃出鮮明的角色,「這是義大利工匠一針一線縫出來的」等台詞打造出精采人物,成功攻下觀眾心房。

◎韓國戲劇類型百花齊放,其中以「愛情劇、家庭劇、歷史劇、職人劇」為大宗。

各類型是否存在公式?有何侷限?作者傾授一身經驗,輔以各經典韓劇案例,說明各類故事的特性、結構、進化與趨勢,以及如何處理不同類型的結合。

「認為『每一部電視劇的撰寫技巧、企劃方式和創作過程都是一樣的。』

這是學習故事創作時最致命的誤解。」

愛情劇:最怕公式用老,如何在同樣框架下誕生不同的愛情故事?

《紳士的品格》的高收視說明「不落俗套」才能滿足今日的觀眾。「特定人物類型」、「極端展開的事件」、「頻繁的偶然」等公式如何套用?兼具娛樂性和大眾性的感性愛情故事又有何傾向與必要條件?

家庭劇:用離奇誇張的「狗血劇情」來刺激收視小心是飲鴆止渴!

《小媳婦女王》等家庭劇以溫暖視線撫慰了現代心靈。當素材用盡,編劇開始塞入荒唐內容,帶來刺激感同時卻會造成劇情停滯。「加入人性觀點」、「反映當下時事」、「啟用演技精湛的中年演員」……師法更成熟多元的韓國家庭劇,我們也能擁有令人拍手叫好的家庭日常。

歷史劇:正統歷史劇式微,取而代之的現代「混合型歷史劇」 怎麼寫?

《擁抱太陽的月亮》的空前成功揭示了歷史劇的現代模式。正統歷史劇接近歷史的再現,現代歷史劇則以虛構重新詮釋歷史,「以任務為中心」、「啟用現代化角色」、「自然地轉換局面」……寫出具現代感的歷史故事還有更多祕訣!

職人劇:不談戀愛只辦案?關鍵在「專業性」與「大眾性」的平衡掌握!

像《幽靈》一樣的成功職人劇,部部都拉高了此劇型的水準與拓展了領域。「真實感」是職人劇的生命,講究「術語專業」、「台詞俐落」、「考證細緻」的職人劇針對特定領域作寫實刻劃,然而所謂真實感並非將現實原封不動搬入,還要加上……才行!?

◎ 穩坐故事行銷類長銷書寶座

◎ 被譽為韓國編劇立志者的必讀本

◎ 韓國學術界、影視圈一致推薦的「最佳電視劇故事創作指南書」!

《韓國影視講義1:流金歲月的鏡像與回響》 引言 在浩瀚的文化長河中,韓國影視以其獨特的魅力,如同一顆璀璨的明珠,在全球觀眾心中留下了深刻的印記。從早期樸實無華的黑白影像,到如今享譽世界的精緻製作,韓國影視的發展歷程,不僅是一部藝術的演變史,更是韓國社會變遷、民族情感昇華的生動寫照。本書《韓國影視講義1:流金歲月的鏡像與回響》,正是為有志於深入探索這一迷人領域的讀者所精心編撰。它旨在拋開單純的劇情介紹,著重於挖掘韓國影視藝術背後更為宏觀的脈絡、深層的文化意涵以及其對社會的獨特影響。本書不會提供任何關於特定書籍《韓國影視講義1》的內容,而是獨立地、全面地展開關於韓國影視藝術的深度分析與廣泛探討。 第一章:韓國影視的濫觴與早期探索(1945-1970年代) 戰後,韓國影視藝術在一片廢墟之上艱難萌芽。這一時期,電影更多地承擔起記錄時代、撫慰傷痛、傳遞民族精神的使命。從簡單的敘事手法到對社會現實的初步觸及,我們可以窺見韓國電影人如何在有限的資源和艱難的環境中,播撒藝術的種子。例如,早期強調愛國主義和民族團結的影片,它們在傳遞國家認同感方面的作用不容小覷。同時,對朝鮮戰爭的描摹,則成為了韓國影視創作中一個持續存在的母題,不斷被不同的視角和情感所詮釋,反映出民族記憶的深刻烙印。這一時期的電影,雖然在技術上可能顯得粗糙,但在情感的真摯、主題的宏大以及對歷史的回溯上,卻為後來的韓國影視奠定了堅實的情感基礎和文化根基。我們將會探討這一時期代表性的導演和作品,分析他們如何在時代的洪流中,用鏡頭記錄下那個動盪卻充滿希望的年代。 第二章:黃金時代的輝煌與轉型(1970-1980年代) 進入1970和1980年代,韓國影視迎來了第一個黃金時期。儘管面臨嚴格的電影審查制度,但商業電影開始蓬勃發展,類型片的創作日益豐富。愛情片、動作片、喜劇片等廣受觀眾喜愛,並催生了眾多明星。這一時期,韓國電影開始探索更為複雜的社會議題,例如城鄉差距、貧富分化以及對現代化進程的反思。儘管受到審查的限制,創作者們依然在夾縫中尋求表達,他們的努力讓韓國電影在商業成功之餘,也開始展現出對社會現象的觀察與批判。我們可以從這一時期的代表性作品中,看到韓國社會經濟發展帶來的陣痛,以及人們在快速變革中尋找自我認同的掙扎。明星制度的興起,也為韓國影視注入了新的活力,他們的個人魅力和表演技巧,成為了吸引觀眾的關鍵。 第三章:藝術電影的覺醒與社會批判(1980年代末-1990年代) 隨著社會開放度的提高和民主化運動的推進,韓國影視進入了新的藝術探索階段。獨立電影和藝術電影開始嶄露頭角,它們挑戰傳統敘事模式,更深入地挖掘人性的複雜性和社會的陰暗面。這一時期,一些導演開始關注邊緣群體,探討歷史遺留問題,並以更加銳利的視角審視韓國社會的現實。例如,關於工人運動、女性地位、民主化進程中犧牲者的描繪,都展現了韓國電影的社會關懷與批判精神。這些電影可能在商業上不如主流影片,但它們在思想深度和藝術創新上,為韓國影視的發展開闢了新的道路,也贏得了國際影壇的關注。我們將分析這一時期具有里程碑意義的電影,探討它們如何挑戰權威、啟迪民智,並為後來的韓國電影新浪潮埋下伏筆。 第四章:韓國電影的新浪潮與韓流崛起(1990年代末-2000年代初) 1997年的亞洲金融危機,在重創韓國經濟的同時,也意外地為韓國文化產業的蓬勃發展提供了契機。隨著政府對文化產業的重視和支持,以及市場的開放,韓國電影迎來了爆炸性的發展,並開始在全球範圍內掀起「韓流」的浪潮。商業類型片再次迎來高峰,懸疑、驚悚、愛情、災難等各類題材百花齊放,製作水平大幅提升。同時,韓國電影開始更加主動地融入全球電影市場,學習國際化的敘事技巧和製作模式。明星導演和演員們的魅力,加上精緻的視覺效果和扣人心弦的劇情,讓韓國電影迅速俘獲了亞洲乃至全球觀眾的心。我們將深入剖析這一時期韓國電影工業化的運作模式,探討電影產業鏈的形成,以及「韓流」現象背後的文化輸出策略。 第五章:韓劇的崛起與情感連接(1990年代至今) 如果說電影是韓國影視的閃耀名片,那麼電視劇(韓劇)則是韓國文化影響力的溫柔滲透。從早期的家庭倫理劇,到如今的浪漫愛情喜劇、懸疑驚悚劇、古裝劇,韓劇以其細膩的情感刻畫、引人入勝的劇情、精美的服裝造型和優秀的演員表演,征服了無數觀眾。韓劇不僅反映了韓國社會的變遷,更通過其普世的情感主題,與不同文化的觀眾建立了深厚的情感連接。從《冬季戀歌》的純愛、《大長今》的勵志,到《請回答》系列的懷舊、《寄生蟲》的社會反思(儘管這是電影,但其反映的社會問題在韓劇中也有延續),韓劇始終能夠抓住時代的脈搏,觸動觀眾內心最柔軟的地方。本書將重點關注韓劇的發展歷程,分析其成功之道,以及其如何通過文化符號的運用,傳達韓國的價值觀和生活方式。 第六章:類型片的多元化與創新(2000年代至今) 進入21世紀,韓國影視在延續經典類型片的基礎上,不斷進行多元化和創新。《殺手機》的暴力美學,《熔爐》對社會現實的深刻揭露,《極限職業》的爆笑喜劇,《屍速列車》的末世寓言,無不展現了韓國影視創作的無限潛力。特別是近年來,韓國影視在驚悚、懸疑、犯罪、動作等類型片的創作上,更是走在了世界前沿,許多作品不僅在票房上取得了巨大成功,更在藝術性和思想深度上贏得了國際讚譽。《寄生蟲》獲得奧斯卡最佳影片,更是標誌著韓國電影藝術的巔峰成就,也證明了韓國影視創作已經具備了影響全球的實力。本書將探討韓國電影如何不斷突破類型片的界限,如何在本土文化與全球視野之間取得平衡,以及其如何通過對社會議題的關注,引發觀眾的共鳴與思考。 第七章:韓國影視的文化意涵與社會影響 韓國影視絕不僅僅是娛樂產品,它更是韓國文化輸出的重要載體,也是社會變遷的鏡像。透過銀幕,我們可以窺見韓國的傳統文化、現代價值觀、社會結構、家庭觀念以及人們的情感世界。韓劇中細膩的情感表達,反映了韓國社會對人際關係的重視;電影中對歷史問題的反思,則體現了民族的集體記憶和身份認同的探索;而社會批判題材的湧現,則證明了韓國影視創作的勇氣和擔當。本書將深入分析韓國影視作品所蘊含的文化意涵,探討其如何影響韓國國內的社會輿論和價值觀念,以及其如何在國際舞台上塑造韓國的國家形象。我們還將探討「韓流」現象背後的文化邏輯,以及韓國影視在促進跨文化交流方面的積極作用。 第八章:韓國影視的未來展望與挑戰 儘管韓國影視已經取得了舉世矚目的成就,但其發展之路依然充滿機遇與挑戰。流媒體平台的興起,為韓國影視的傳播提供了更廣闊的空間,也帶來了新的商業模式和創作理念。然而,如何在全球化的競爭中保持獨特性,如何應對內容審查的潛在壓力,如何在商業化與藝術性之間取得長久的平衡,都將是韓國影視未來發展需要思考的問題。本書將對韓國影視的未來發展趨勢進行展望,並分析其可能面臨的挑戰,同時也強調其持續創新的巨大潛力。 結語 《韓國影視講義1:流金歲月的鏡像與回響》旨在為讀者提供一個全面、深入的視角,去理解韓國影視藝術的發展軌跡、文化內涵及其社會影響。通過對不同時期、不同類型作品的剖析,我們希望能幫助讀者超越單純的觀影體驗,去感受韓國影視藝術的獨特魅力,並深刻理解其背後所蘊含的豐富意義。這是一場跨越時空的文化之旅,一場對影像藝術與社會現實的深度對話。

作者简介

鄭淑(音譯)

在韓國電視圈打滾超過20年。

1986年透過MBC第二屆編劇公開招募入行,並於KBS第一屆搞笑綜藝編劇(企劃)正式推出作品。編寫過表演、娛樂、搞笑綜藝節目,以及情境喜劇、廣播劇等節目類型,曾榮獲KBS電視大賞搞笑綜藝編劇獎與作品獎。

曾任韓國電視劇製片公司「Lionfish」擔任企劃組長,企劃過十多部連續劇。

擔任過韓國文化內容振興院(KOCCA)電視劇故事創作方法諮詢委員、韓國放送文化振興會(FBC)電視劇構想編劇獎審查委員。

韓國德成女子大學國文系、中央大學新聞電視研究所大眾傳播碩士,現為該系博士生、韓國電視編劇協會會員、漢陽女子大學兼任教授。

著有:

《韓國影視講義2:綜藝──節目腳本創作&類型剖析》(2013)

《韓國影視講義1:戲劇──電視劇本創作&類型剖析》(2013)

《用說故事方法溝通》(2011)

《連續劇劇本實習》(2010)

《節目構想練習》(2009)

《這樣寫出有趣的搞笑綜藝節目》(2008)

譯者

林彥

專職譯者,譯有《像他們一樣工作》、

《20幾歲,影響男人的一生》、《我愛復古風》等書。連絡信箱:allullin0@gmail.com

目录信息

前言
01新媒體時代的電視劇敘事方法
02故事創作的發展歷史
口述的敘事方法
故事繪畫體的敘事方法
文字發明與敘事文學的互動性
印刷發明造就了故事的大眾性和商業性
媒體革命與數位內容時代的故事創作
03電視劇故事創作的重要性
電視劇的意義
重要的是以感性為中心
《巴黎戀人》電視劇的雙向互動
《追擊者》的故事感染力
04 電視劇故事的特性
多樣性
時宜性和流行性
具體性
即時性和連續性
分散式集中與投入
05電視劇故事,該從哪裡說起?
如何創作故事?
為故事添加血肉時不可遺漏的七個重點
電視劇企劃的核心:主題明確
電視劇企劃案審查的六個原則
優質電視劇的企劃標準
06 電視劇故事創作的核心
觀眾的第一印象:劇名
富含作品意義的主題
電視劇的基礎:題材
電視劇的原動力:角色
電視劇的核心:衝突和主敵
07 電視劇的故事結構
何謂故事結構?
為什麼需要故事結構?
結構的「六何原則」
電視劇故事結構的五階段
故事結構的擴張法則
08愛情劇的故事創作方法
愛情劇的故事特性
愛情劇的結構
愛情劇的進化
09家庭劇的故事創作方法
家庭劇的故事特性
家庭劇的結構
10歷史劇的故事創作方法
歷史劇的故事特性
現代歷史劇的故事結構
歷史劇的故事條件
11職人劇的故事創作方法
職人劇的故事特性
創作職人劇的注意事項
12 企劃案撰寫
劇名的重要性
建構主題
寫出二十字的概念
電視劇的企劃目的
劇情簡介的法則
戲劇性是故事的引擎
13人物塑造
人物塑造入門
設定人物
在劇情中將人物設定具體化
人物塑造的注意事項
14 撰寫劇本
電視劇的場景
人物的動作和走位動線處理
「蒙太奇」處理
「查拉德」的運用
撰寫台詞
撰寫台詞描述
台詞創作時的注意事項
應避免的台詞
15場景與台詞描述完美搭配的出色劇本示例
金榮昡編劇、李丙勳導演《大長今》
金善英編劇、崔元錫導演《雷普利小姐》
孫英睦編劇、白浩民導演《五月的情海》
蘇賢京編劇、柳賢基導演《親愛的瑞英》
韓俊英編劇、高興植導演《沒關係,爸爸的女兒》
金恩熙編劇、金亨植導演《白色追緝令Sign》
盧熙京編劇、表民秀導演《他們的世界》
金泰姬編劇、金元錫導演《成均館緋聞》
附錄 電視圈術語
製作人和節目進行表
鏡位
攝影機運鏡
其他後製術語
節目相關術語
廣播電視設備術語
· · · · · · (收起)

读后感

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆

起初买这本书的动机是由于前些时间韩剧和韩流文化的巨大影响,让我产生了好奇,一个经济并不强的国家,为何突然之间有如此大的文化输出和文化影响。而韩剧作为输出的一部分有着不言而喻的重要性。 本书由十五章和电视行业术语一共十六部分组成。前两章通过对文学、故事、文学理...

☆☆☆☆☆

昨天和高中宿舍的一众哥们吃饭,期间有两个带着媳妇儿,聊到没边儿时候提起宿舍那时候两名成员还挺爱看韩剧的,记得提及最多的是《看了又看》、《黄手帕》,在场的两位女士瞬间笑炸了窝,说那两部剧简直是父母辈的最爱,竟然青春期的男生也看,又问有没有人看《人鱼小姐》和《...  

☆☆☆☆☆

起初买这本书的动机是由于前些时间韩剧和韩流文化的巨大影响,让我产生了好奇,一个经济并不强的国家,为何突然之间有如此大的文化输出和文化影响。而韩剧作为输出的一部分有着不言而喻的重要性。 本书由十五章和电视行业术语一共十六部分组成。前两章通过对文学、故事、文学理...

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用户评价

☆☆☆☆☆

**评价一:** 这本书的装帧设计简直是令人眼前一亮,硬壳精装,触感温润,拿在手里就有一种沉甸甸的满足感。封面采用了一种低饱和度的莫兰迪色系,配上精致的烫金字体,透露出一种低调的奢华感。内页纸张的选择也极为考究,那种微微泛黄的米白色纸张,既保护了视力,又让整体的质感提升了好几个档次。光是翻阅这本书的过程,本身就是一种享受。我特意留意了一下排版,字里行间留白得恰到好处,阅读起来毫不费力,即便长时间沉浸其中,眼睛也不会感到疲倦。编辑在细节上的用心程度,从目录清晰的层级划分就能看出来,查找特定章节的效率非常高。总而言之,这本书的物理呈现达到了艺术品的标准,光是放在书架上,就能为整个空间增添一份文化气息。我毫不犹豫地给它的外观和制作工艺打上满分,这绝对是一本值得收藏的书籍,即便是作为礼物馈赠,也会显得体面有格调。

☆☆☆☆☆

**评价四:** 这本书的选材范围之广,实在超出了我的预期。我原本以为它会集中火力在近十年的热门作品上,毕竟市场热度摆在那里。然而,作者展现了一种跨越时空的广阔视野。它不仅详尽地梳理了那些在全球范围内引起轰动的现象级作品,对于一些在历史长河中地位举足轻重,但如今可能被大众遗忘的早期作品,也给予了应有的篇幅和深入的探讨。这种对“历史脉络”的尊重,让整本书的论述具有了不可动摇的根基。我尤其喜欢作者在对比不同时代作品时所采取的辩证手法,它不褒不贬,而是客观地分析了不同时期社会文化对创作的影响。这种全景式的梳理,让读者能够清晰地看到一条清晰的技术和艺术演进的河流,而不是被孤立的爆款作品所迷惑。这种历史的纵深感,让这本书的价值远超一般的流行读物。

☆☆☆☆☆

**评价三:** 我是一个工作节奏非常快的人,常常需要在通勤的碎片时间里寻找一些精神食粮,所以对书籍的“易读性”要求很高。这本书在这方面表现得非常出色,它没有采用那种长篇大论的学院派写作风格,而是大量使用了信息图表和对比分析。每一课的知识点都被拆解得非常精炼,就像是为现代人量身定制的速读材料。最让我感到惊喜的是,它似乎非常懂得读者的“焦虑点”,总能在关键时刻插入一些“速查表”或者“知识点总结”,这些设计极大地提高了学习效率。我发现自己可以在半小时的车程内,消化掉过去可能需要一整晚才能啃完的复杂概念。对于想要快速入门某个领域,又不想被冗长前言劝退的人来说,这本书简直是效率神器。它用最简洁的路径,将最核心的知识点准确地传递到了我的脑海里,这种实用主义的风格,我非常推崇。

☆☆☆☆☆

**评价五:** 从一个纯粹的语言学习者的角度来看,这本书的辅助学习价值几乎是无价的。我购买这本书的初衷其实是为了提升自己的专业词汇量和对特定语境的理解。书中大量引用的专业术语和行业黑话,都被作者用一种非常优雅的方式嵌入到流畅的句子中,而不是生硬地塞入脚注。更棒的是,许多关键概念的解释,都通过实际案例来完成,这使得抽象的理论立刻变得具体可感。例如,在解释某个叙事技巧时,它会直接引用某部剧作的片段进行剖析,这对于我们这些希望将所学知识立刻应用到实际生活(或工作)中的人来说,简直是太实用了。它不仅仅是在“讲”知识,更是在“示范”如何使用这些知识。阅读这本书的过程,更像是一场高质量的沉浸式语言训练课,每一页都充满了可提取、可模仿的优秀表达。

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**评价二:** 说实话,我本来对这类题材的书籍抱持着一种怀疑态度,总觉得很多此类“入门”读物都会流于表面,缺乏深度。然而,这本书彻底颠覆了我的固有印象。它的叙事角度非常独特,没有采用那种枯燥的年代罗列或者演员生平堆砌的方式,而是巧妙地将宏大的时代背景与微观的审美变迁融合在一起。作者的笔触细腻入微,尤其是在分析几部关键作品的镜头语言时,那种洞察力令人拍案叫绝。我尤其欣赏其中关于光影运用的章节,作者用非常形象的比喻,将复杂的电影理论变得通俗易懂,即便是初次接触影视理论的读者也能迅速领会其中的精髓。这本书的深度绝非止步于“科普”,它更像是一张邀请函,引导读者从一个更专业的视角重新审视那些我们曾经以为已经烂熟于心的经典片段。读完后,我感觉自己对屏幕上发生的一切有了更深一层的理解,看剧的体验瞬间被提升了不止一个层次。

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市面上多的是写电影剧本的书 鲜有写电视剧的 但其实二者还是有微妙之差异,看完收获良多,原来之前自己之前的思路又有些跑偏了嘛

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韩国电视剧编剧法则

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市面上多的是写电影剧本的书 鲜有写电视剧的 但其实二者还是有微妙之差异,看完收获良多,原来之前自己之前的思路又有些跑偏了嘛

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还不错

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优点是全部拿韩剧举例子,在爱情剧和职场剧上的类型分析,都有当下参考意义,例如追击者和幽灵这些