具体描述
影视行业的剧作者，经常会被纷纷扰扰的环境打扰，要写出有新意、演员想要的、导演想要的剧本越来越难。影视制片人兼剧作家朱利安将会在本书与您“聊天”，探讨剧本写作、创作理念、故事结构，以及故事角色等方面的问题，而不是直接告诉你，通过探讨逐渐引出您的写作障碍是来自哪里、如何解决的，简单的几个步骤，您或许就能解决某个写作上的小瓶颈，“抢救”您枯竭的灵感和乏味的方法。书中还有着详尽的案例解析，帮助您充分理解剧本创作的方方面面。
《救救你的剧本！告诉你不为人知的写法》适合热爱影视创作、剧本写作的朋友，以及影视专业的学生学习、阅读。《救救你的剧本！告诉你不为人知的写法》被多位美国剧本创作专家、教授、剧作家推选为“发自肺腑的剧本写作指导书”。
作者简介
目录信息
《救救你的剧本！告诉你不为人知的写法》
第一章 这是一本关于什么的书？ 1
“我看到剧本创作指南与魔鬼同行！” 1
“箱子里有什么？” 3
电影是如何运作的，一点都不复杂 6
三人组 6
一双毫无特色的平常穿的鞋子：叙述的经济性 7
目瞪口呆地张大嘴巴盯着非常酷的东西：过度叙述 14
记住你的读者对象是谁：演出来而不是说出来 17
当死守格式的呆子来袭！ 22
写下你所知道的：为什么这个主意很烂，以及我们该做些什么 24
创造性的今天，或者：“千万不要在家尝试！” 25
写下你所知？ 27
写下你绝不会意识到自己所知道的？ 27
写下你所不知道的？ 28
第二章 剧本写作：你将会做的最难的简单事 29
鼓舞士气的讲话：你应该创作一部电影 31
创作剧本不充分的理由 35
当“写下你所知道的”来袭！ 35
当“写下你所不知道的”来袭！ 35
.“我想赚大钱” 36
“我想邀请一位名模加入我的电影” 37
“啐，我也办得到，不过是一些汽车追逐和爆炸的场景而已，那能有多难？” 37
抄袭“热门”概念，或者：“我真的爱死了《变形金刚2》了！！”38
剧本创作的充分理由 41
“我也不太清楚，但是我热爱电影，它是我全部的梦想，我不知道——等等，这一点我好像已经说过了”（脸红 /用手捂住脸/躲起来） 41
“我真的有一些非说不可的话” 41
“我的故事栩栩如生，它可以直接拿来拍电影” 43
“我有一个想法，即我爱上了一个故事，但是我不知道它应该是一部小说还是一部剧本。” 45
“我想成为一名导演” 46
创意与麻烦隐藏之处 47
电影中的创造力 47
不错的喜剧演员 51
“精致尸体会饮用年轻的葡萄酒”
（le cadavre exquis boira le vin nouveau） 53
学习一些新的东西：研究的乐趣，是的，真的如此。 62
第三章 《鸟！鸟！鸟！》的剧本作一个电影版的叙述方式的简单模式 67
故事的世界：它们的创造与毁灭 67
明白故事的世界 69
“v”：建立一个世界，打破它，然后再修补。 73
电影世界的规则 79
我们并不需要对一切都了如指掌 79
你世界中的规则不必要太过复杂 80
但是它们应该始终如一 81
“我只是在抛媚眼，仅有眼睛而已”：由外而内的故事世界的创作 82
“现在那是我们的球了，不是吗？该我们上场了”：“由外而内”故事世界的创作 84
以人物和主题为目的的故事世界 85
情节与故事：为什么一切都源自于人物角色 87
故事世界，而非剧情世界 88
第四章 一切都与理念相关 91
没有如果，没有但是，这是规则，你必须正确处理这一部分 91
第一步，或者当小兔子袭击之时！ 93
主题 101
衣柜 107
前提 109
构思陈述 110
优秀电影构思的十大基本原则 112
什么叫做剧本，我如何才能创作出一部剧本？ 116
脚本 117
优秀电影脚本的十大电影法则 118
剧本 122
这些都是你不能够争辩只能照做的规则 124
“推销用剧本”对“拍摄用剧本” 124
第五章 “驯服虚词妄语”：一切都与结构有关 128
结构有什么用以及它来自哪里？ 133
环形作品和结构“起源” 138
叙述：定位你的观众 145
叙述者 146
对故事信息的掌控 148
阐述 151
剧本结构的“w”模式：幕与视角 158
表演出来 160
第一幕：第一个下倾角 162
第二幕 164
第一个上斜角 166
中点 169
第二个下倾角 170
第三幕：第二个上斜角 172
打你的男女主角的屁股 175
聚拢 176
咬一小口 177
“w”模式的动点 178
十六个动点中的“w”模式 192
将“w”模式看作是一个环形 193
制作一个场景 197
写是为了演与导 200
场景动点以及人物策略 201
案例研究：电影《朱诺》中的场景动点 204
第六章 案例分析：《追凶》中的“w”模式 208
主题 208
“哦，看，小兔子”版本： 209
“v”模式版本： 209
“w”模式版本： 210
第七章 一切都与角色有关：我是说真的 239
角色发展，或者说为什么创作人物传记经常是浪费墨水 240
小兔子们的回归：故事目标、情节目标以及分享痛苦的需要 242
欲望与需要 245
“c组” 246
主角 246
反面人物 253
ｃ组中其他成员 260
全体演员齐心协力（叹气） 263
第八章 对话不仅仅是角色在说话 266
对话是不自然的自然主义 266
只有当庸俗变得世俗时才令人乏味 267
社会方言、性别化语言、个人习语，或者研究生“词汇” 270
口齿清晰的说话能力不是默认的人类技能 275
电影对白在不断地变化——除了它不变时 276
为什么口齿清晰总是打击方言 282
让你的角色满嘴脏话就是在明确地告诉读者：“不要买我的剧本。” 285
改写赋予对话生命力 286
第九章 好吧，现在要怎样？ 288
嗯，现在我们开始改写了 288
记得要杀死你的宝贝 291
在屁股上踢一脚：坚持下去 294
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书简直是为我量身定做的！我一直觉得自己的写作思路被困在一个固定的模式里，想突破却找不到方向。这本书的出现就像一道闪电，瞬间照亮了我眼前的迷雾。它没有那种空泛的理论说教，而是直接深入到写作的核心肌理，用一种近乎“解剖”的方式，把那些我们习以为常的写作套路彻底拆解开来。作者似乎对创作者的困境了如指掌，他提出的那些“非常规”的视角和提问，每一点都像一把钥匙，精准地打开了我心中那扇紧闭的创作之门。我尤其喜欢它探讨叙事节奏的部分，那种对“留白”和“突兀”的独特理解，让我开始重新审视自己笔下那些平淡无奇的段落。读完后，我感觉自己不是学到了一套方法，而是获得了一种全新的“看”故事的方式。那种豁然开朗的感觉，真的很难用言语来形容，它让我对手头的项目充满了新的激情和探索欲，迫不及待地想把这些新领悟付诸实践。
这本书的结构和内容仿佛是为那些已经有一定写作基础，但正处于“瓶颈期”的创作者准备的“精神补剂”。它不是给初学者的入门读物，更像是一次面向资深人士的“内功心法”的传授。我欣赏作者在全书中保持的那种冷静的、近乎科学家的客观性，即使在讨论最富情感性的叙事部分，也总能抽离出来，分析其背后的逻辑构造。特别是关于“不可预测性”的论述，它没有停留在“出人意料”的表层，而是深入到如何通过布局暗示、反向暗示和信息延迟，构建一个既在情理之中又在意料之外的世界。这需要极高的自控力和对文本整体架构的宏观把握能力。这本书让我意识到，真正的“自由”不是为所欲为，而是在最严苛的规则内，找到最大的可能性。这是一次思维上的高强度训练。
说实话，我是在朋友的强烈安利下才翻开这本书的，起初还有些怀疑，毕竟市面上这类书籍太多了，大多都是换汤不换药的陈词滥调。然而，这本书的切入点非常新颖，它似乎避开了所有已经被说烂的“冲突设置”或者“人物弧光”这类话题，而是专注于那些影响读者沉浸感的微妙之处。比如，书中对于场景转换时信息密度的控制，简直是大师级的讲解。它细致到描述了读者在阅读某一特定句式时眼球移动的频率，以及这种频率如何影响情绪的累积。这种对细节的极致关注，让我明白了为什么有些场景明明信息量很大，读起来却感觉干瘪无味，而有些看似简单的描写，却能让人久久不能忘怀。这已经超越了“技巧层面”，更像是一种对人类感知机制的深刻洞察。读完后，我需要花很长时间去消化这些信息，因为它们改变了我对“信息传递效率”的基本认知。
这本书对我而言，更像是一本“反向操作指南”。它没有大张旗鼓地鼓吹要如何“成功”，反而用大量篇幅去探讨那些导致“失败”的常见陷阱，并且，它揭露陷阱的方式极其狡猾。它不是告诉你“不要写什么”，而是通过展示那些“看似正确实则致命”的写法，让你在对比中自己悟出道理。比如，关于主题表达的那一部分，作者展示了十几种“努力想表达主题结果弄巧成拙”的案例，那种刻意为之的痕迹，看得我后背发凉，因为我发现自己过去的作品中也潜藏着类似的“说教冲动”。这种通过负面案例进行高效学习的方式，比一千句正面的鼓励都来得实在和有效。它迫使我审视自己的创作动机——我是为了表达自己，还是为了取悦读者？这本书提供了审视这一切的独特镜子。
这本书的行文风格简直是狂放不羁，完全颠覆了我对“写作指导书”的刻板印象。我原本以为会是一本循规蹈矩、充满术语的教科书，结果却像是在跟一个经验丰富、脾气有点古怪的导师进行一场深夜的“斗智斗勇”。作者的语言充满了穿透力，毫不留情地戳破了许多行业内的“潜规则”和创作者的自我安慰。这种直击灵魂的犀利，让人在感到被冒犯的同时，又忍不住拍案叫绝。它不只是教你如何写，更是在挑战你——挑战你现有的认知舒适区，挑战你对“好故事”的定义。其中关于角色动机深层挖掘的那几章，简直是神来之笔，让我意识到自己过去总是停留在角色的表层需求，而忽略了他们内心最深处的、甚至是连他们自己都未曾察觉的驱动力。这本书的价值不在于提供标准答案，而在于提供更尖锐的问题。
书的内容比较丰富，不过就是书的排版有点密集，想写剧本的朋友应该可以从中得到很多启发。
关于剧本写作技巧的指南，从构思到写作，灵感枯竭时可以参考，开拓思路。
翻译和排版，真的很糟糕。
“隐含的你”？“友善的我”？不知道是不是译者的原因，书中很多处都让人感觉云里雾里。
翻不了几页，觉得好跳跃，要么就是翻译问题。所以这是一本一点都不吸引我的书？
