古玩图鉴 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:传世文化

出品人:

页数:154

译者:

出版时间:2007-7

价格:39.80元

装帧:

isbn号码:9787501022267

丛书系列:

图书标签:

• 鉴赏
• 古玩
• 图鉴
• 收藏
• 鉴赏
• 历史
• 文化
• 文物
• 识别
• 分类
• 入门

古玩图鉴 《古玩图鉴》并非是一部枯燥的古董器物名录，而是一本沉浸式的文化穿越指南，它将带领读者走进历史的长河，触摸那些承载着岁月痕迹的器物，聆听它们低语诉说的故事。本书旨在打破传统古玩鉴赏的壁垒，以一种更加生动、形象、贴近大众的方式，揭开古玩世界的神秘面纱，让每一个热爱历史、对生活充满好奇的人，都能从中找到乐趣与共鸣。 一、穿越千年，与器物对话 本书的开篇，便是一场精心策划的“时间旅行”。我们不会一开始就抛出繁复的鉴定术语，而是从最能触动人心的角度切入：一张泛黄的古籍书页，上面勾勒着一位仕女闲适的身影；一尊饱经风霜的青铜鼎，静默地矗立在历史的风口浪尖；一套精巧的玉器，曾是帝王将相案头的珍玩，也可能是寻常人家的传家之宝。这些意象化的描绘，如同电影镜头般在读者眼前徐徐展开，迅速拉近了人与物之间的距离。 我们深入探讨的，并非器物的材质、年代、窑口等技术性细节，而是它们所处的时代背景、承载的文化内涵、以及在历史洪流中所扮演的角色。例如，当我们审视一件汉代的漆器时，我们会联想到那个充满豪情壮志的时代，西域的丝绸贸易，以及那份粗犷而又不失精致的艺术风格。当我们品味一件宋代的瓷器时，我们会感受到那份淡雅、内敛的文人情怀，以及宋人对生活美学的极致追求。 本书的叙述方式，更像是在进行一场深入浅出的文化访谈。我们不会说“这件瓷器是北宋汝窑天青釉，开片细密，釉水肥润”，而是会描绘：“想象一下，在那遥远的宋朝，一位技艺精湛的匠人，将泥土与窑火的温度完美融合，最终炼制出这抹如雨后初霁般的青色。它不仅仅是一件瓷器，更是宋人对自然美的极致模仿，是对内心宁静的向往。”这种叙述，旨在唤醒读者对历史和文化的感性认知，让鉴赏过程充满诗意和想象。 二、器物背后的故事：人文关怀与历史情境 《古玩图鉴》将器物视为历史的载体，每一件物品都拥有自己的“生命故事”。我们深入挖掘这些故事，将它们与当时的社会风俗、科技发展、宗教信仰、文学艺术等多元维度相结合，构建出一幅幅生动的历史画卷。 举例来说，当我们介绍一件古代的铜镜时，我们不会仅仅列出它的尺寸和纹饰，而是会讲述铜镜在古代社会的功用——它不仅仅是梳妆打扮的工具，更是驱邪避凶的法器，是权力与地位的象征。我们会描绘古人如何围绕着铜镜，上演着人生的悲欢离合，如何通过铜镜审视自己，寄托情感。我们还会探讨铜镜制造工艺的演变，折射出古代冶金技术的进步。 同样，一本古老的日记本，一本泛黄的书信，一件朴素的农具，都可能成为我们深入探讨的素材。我们关注的是，在那个特定的历史时期，它们是如何被制造出来的？它们被谁使用？它们承载了怎样的生活智慧和情感寄托？它们又如何记录下时代的变迁？通过这些具体的器物，读者能够更直观地感受到历史的温度，理解那些曾经鲜活生命的故事。 本书强调“人文关怀”，即在关注器物的同时，也关注创造和使用这些器物的人。我们相信，器物是人性的折射，是人类文明发展的见证。因此，在解读器物时，我们始终将目光聚焦于人，聚焦于他们所处的社会环境和他们的情感世界。 三、从“看热闹”到“看门道”：趣味鉴赏与知识启迪 《古玩图鉴》既追求趣味性，又注重知识性。我们力求在轻松愉快的阅读体验中，潜移默化地向读者传达有关古玩的知识，培养读者的鉴赏能力。 在趣味性方面，本书运用了多种叙事手法。我们会讲述一些发生在古玩界的趣闻轶事，比如某件珍宝的传奇经历，某位收藏家的独特故事，某次拍卖会上的“淘宝”经历。这些故事能够吸引读者的注意力，激发他们的阅读兴趣。 在知识性方面，我们并非照搬枯燥的教科书式内容，而是将知识融入到故事和解读之中。例如，在介绍一件青铜器时，我们会自然而然地引出有关商周青铜器铸造工艺的特点，如范铸法，以及其纹饰所代表的意义，如饕餮纹的象征。在介绍一件古代家具时，我们会提及当时的榫卯结构，以及家具在家庭中的地位和摆放规则，这些都与当时的社会礼仪和生活习惯息息相关。 我们还会引导读者思考一些鉴赏的“小技巧”，但这些技巧不是为了让读者立刻成为专家，而是为了让他们在日常生活中，也能以一种更加审慎和好奇的眼光去观察事物。比如，在面对一件陶瓷器时，我们可以从釉面的光泽、器型的比例、底足的处理等方面去感受它的“气韵”。在观察一件玉器时，我们可以留意它的“色”、“质”、“工”、“形”等要素，但更多的是去感受它带给人的温润、内敛的质感。 本书的知识传递，更像是在搭一座桥梁，将那些看似高深的古玩知识，以一种易于理解、乐于接受的方式，送到读者的面前。我们希望读者在读完本书后，不仅能对古玩产生浓厚的兴趣，更能初步建立起对不同时期、不同类别器物的基本认知，甚至激发他们自己去探索和学习的动力。 四、构建一个开放的古玩生态圈 《古玩图鉴》的野心，远不止于提供一本静态的图鉴。我们更希望它能够成为连接读者、器物和文化的一个枢纽，构建一个更加开放、包容的古玩生态圈。 本书的语言风格力求平实而富有感染力，避免使用过于专业化的术语，即使偶尔涉及，也会进行通俗易懂的解释。我们相信，古玩鉴赏不应是少数精英的专属，而应该成为更多人共享的文化乐趣。 在内容编排上，我们力求呈现出古玩世界的丰富多样性，涵盖陶瓷、青铜器、玉器、书画、文房用品、家具、钱币、织绣等多个门类。我们不仅仅关注“大件”珍品，也同样关注那些“小而美”的器物，因为它们同样承载着历史的温度和生活的智慧。 本书的最终目标，是希望通过对古玩的深入解读，唤醒读者对中华优秀传统文化的认知与热爱，让古玩不再是冰冷的文物，而是鲜活的历史，是文化的传承，是连接过去与未来的桥梁。《古玩图鉴》期待与您一同踏上这段精彩的文化探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是为我这种老派的收藏爱好者量身定做的，那种厚重的纸张，微微泛黄的边缘，拿在手里就仿佛能感受到岁月沉淀下来的温润感。打开扉页，那精美的插画和古朴的字体排版，一下子就把我拉回到了那个寻宝探奇的年代。我尤其欣赏作者在细节上的考究，比如对某些特定时期纹饰的描绘，简直是栩栩如生，连那些极其微小的气泡和包浆都处理得一丝不苟。市面上很多图鉴为了追求速度和信息量，往往牺牲了视觉的美感和收藏的仪式感，但这本书完全没有这个问题。它更像是一件值得珍藏的艺术品，而不是冷冰冰的工具书。每当我翻阅时，都能从中发现一些新的微妙之处，那种发现“宝藏”的喜悦感，是阅读体验中非常重要的一部分。我甚至会特意在晚上，泡上一壶清茶，在暖黄的台灯下，慢慢地摩挲这些页面的纹理，感受那种与古物跨越时空的对话。这本书的审美取向非常高，它懂得如何用最优雅的方式，去呈现那些充满历史厚重感的事物。

评分☆☆☆☆☆

这本书在叙事逻辑的处理上，展现出一种非常成熟且富有洞察力的结构安排。它并非简单地罗列器物名称和年代信息，而是通过一系列精心编排的主题串联起整个收藏脉络。比如，它并没有直接跳到清中期瓷器的巅峰，而是先用一章的篇幅，细致地剖析了早期铜器铸造工艺的地域性差异及其背后的政治动因，这种由宏观到微观，由文化背景到技术细节的递进方式，让初学者也能迅速建立起一个坚实的知识框架，避免了知识点堆砌带来的混乱感。更让我赞叹的是，作者在分析每件典型器物时，总能巧妙地穿插引用古代文献中的描述或者相关诗词，使得对文物的解读不再是孤立的图像分析，而是融入了更广阔的人文历史语境之中。这种多维度的切入点，极大地丰富了阅读的层次感，让人在学习知识的同时，也领略到古人对这些器物的审美情趣和精神寄托。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的语言风格极其鲜明，充满了老派的学者风范，但又巧妙地避免了令人望而却步的晦涩感。它不像某些学术专著那样，动辄使用大量的专业术语而让人摸不着头脑，相反，作者更倾向于使用那种沉稳、精准，但又不失温度的笔触来描述器物的特征。在描述一件玉器时，它会用“温润如脂，内蕴沉静之气”来概括其光泽，而不是简单地使用“A级光泽度”之类的量化指标。这种充满画面感的文字，极大地激发了读者的想象力，让人在没有亲眼见到实物的情况下，也能在脑海中勾勒出那物件应有的神韵和手感。特别是对于一些残损或有争议的器物，作者的处理方式也十分到位，不轻易下定论，而是提供多种可能的解释和流派观点，体现出一种极为审慎和科学的研究态度，这对于我们这些渴望全面了解真相的爱好者来说，是极为重要的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的知识密度着实令人吃惊，但最难得的是，它在如此庞大的信息量中，依然保持了极高的可读性。我特别留意了它对于不同材质和工艺的区分讲解部分，比如对珐琅彩和洋彩在烧制温度和釉料配方上的细微区别，作者是如何通过图文结合的方式进行阐述的。仅仅是解读那些烧制中产生的“窑变”现象，就占据了好几页的篇幅，每一种变色、每一种斑驳，都有其独特的成因和美学价值，讲解得深入浅出，层次分明。我感觉作者不仅仅是简单地记录了“是什么”，更重要的是，花费了大量篇幅去解释“为什么会是这样”。这种对工艺流程和技术原理的深挖，让读者不仅能“看懂”眼前的器物，更能“理解”背后工匠们所付出的心血与智慧，从根本上提升了对中国传统手工艺的敬畏之心。这本书与其说是一本图鉴，不如说是一部微缩的、关于古代物质文明的百科全书。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书在“市场价值”与“历史价值”的平衡点把握上，做得非常到位，这在同类出版物中是相当罕见的。很多图鉴要么过于侧重炒作市场热点，将重点放在近期拍卖的最高成交价上，搞得像一本价格指南；要么就完全沉溺于纯粹的学院派研究，对文物流通和实际收藏的参考价值探讨不足。而这本书则巧妙地避开了这两极。它在介绍完器物的历史工艺之后，会用一小节篇幅，非常克制且理性地分析该类器物在当今收藏界中的地位和影响力，但绝不会给出具体的货币数字，而是侧重于探讨其“稀有度指数”和“文化代表性系数”。这种处理方式，让人在欣赏和学习之余，也能对如何构建一个有深度、有品位的私人收藏体系有所启发，避免了陷入盲目追逐金钱的误区，真正回归到收藏的乐趣和文化传承的意义上来。

评分☆☆☆☆☆

感兴趣的只有古琴那小小的一部分。。。

评分☆☆☆☆☆

感兴趣的只有古琴那小小的一部分。。。

评分☆☆☆☆☆

感兴趣的只有古琴那小小的一部分。。。

评分☆☆☆☆☆

感兴趣的只有古琴那小小的一部分。。。

评分☆☆☆☆☆

感兴趣的只有古琴那小小的一部分。。。