具体描述
本书分散文卷、诗歌卷,收入自普希金、莱蒙托夫至帕斯捷尔纳克、马雅可夫斯基、阿赫马托娃等经典俄罗斯作家的散文、诗歌作品,以我国老一代杰出翻译家乌兰汗先生的优美文笔,展现出俄罗斯文学世界的独特魅力,是群星闪耀的俄罗斯文学大师的肖像画集。
作者简介
乌兰汗,原名高莽,乌兰汗是其笔名。1926年10月25日生于哈尔滨,毕业于哈尔滨市基督教青年会。长期从事俄苏文学研究、翻译、编辑工作和对外文化交流活动,同时从事文学与美术创作。曾任《世界文学》杂志主编。著有《久违了,莫斯科!》、《画译中的纪念》、《圣山行》、《俄罗斯大师故居》、《俄罗斯美术随笔》等随笔集和长篇传记《帕斯捷尔纳克》等。具有杰出的绘画才能,曾为中外许多国家文学家创作过肖像画。
除本选集所收入的翻译作品外,还译有大量现当代俄苏小说家和诗人们的作品。乌兰汗译作涉猎广泛,几乎构成了一部个人的俄罗斯文学史;其优美典雅的文笔更是为文学界所称道。
目录信息
列夫·托尔斯泰
托尔斯泰谈美术与美术家——书信、日记摘录
一 关于《战争与和平》插图
二 克拉姆斯科伊画像
三 托尔斯泰与列宾
四 与画家尼古拉·格的友情及对宗教画的看法
五 托尔斯泰与帕斯捷尔纳克
六 对奥尔洛夫表现农民生活的绘画的评论
七 对特鲁别茨科伊的关爱
列昂尼德·帕斯捷尔纳克
列夫·托尔斯泰会晤录
玛·安德烈耶娃
与高尔基相识
流亡国外
马雅可夫斯基
马雅可夫斯基
关于话剧《臭虫》与《澡堂》
致大室
附录:
一 薇·波隆斯卡娅:马雅可夫斯基
二 楚科夫斯基:马雅可夫斯基
阿赫马托娃
早年的十封信笺
话说普希金
普希金与涅瓦海滩
他无所不能
忆勃洛克
阿米蒂奥·莫迪利阿尼
曙德尔施塔姆
附录:
一 娜杰日达·曼德尔施塔姆:回忆录两篇
二 英娜·伯恩施坦:黑戒指的故事
三 楚科夫斯基:安娜·阿赫马托娃
鲍·帕斯捷尔纳克
人与事
帕斯捷尔纳克书信一束
附录:
一 季娜伊达·帕斯捷尔纳克:回忆
二 奥·伊温斯卡娅:时代的囚徒
三 奥·卡里斯菜:三访鲍·帕斯捷尔纳克
四 楚科夫斯基:鲍里斯·帕斯捷尔纳克
后记
俄罗斯文学肖像:乌兰汗译作选(诗歌卷)
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的深度和广度实在超出了我的预期,它提供的不仅仅是文学评论,更是一幅宏大的十九世纪俄罗斯社会变迁图。作者巧妙地将作家的个人命运与当时俄国社会结构的断裂、贵族阶层的衰落、以及新兴知识分子群体的觉醒紧密地联系在一起,形成了一种互相映照的奇特效果。我特别喜欢其中关于“流放与放逐”主题的探讨,它不仅仅是地理上的远离开,更是精神上与主流社会的隔阂。作者通过细致入微的史料挖掘,揭示了这种“被边缘化”如何反过来成为某些作家创作出最深刻作品的催化剂。文字的密度很高,每一句话似乎都蕴含着多层信息,需要放慢速度去细细品味。这并非那种可以一口气读完的消遣读物,而是需要反复咀嚼、时常停下来做笔记的案头常备书。它挑战了我们对“伟大”的标准定义,让我们开始重新审视那些在历史的缝隙中闪耀的微光。
这本书的叙事节奏把握得极其精准,读起来有一种行云流水的酣畅感,完全没有学术著作常见的枯燥和拖沓。作者的文字功底极为扎实,他总能在最恰当的时候插入一些极富画面感的场景描绘,让你仿佛能闻到契诃夫笔下那种南俄乡野特有的泥土与腐草混合的气息,或者清晰地“听见”普希金在决斗前压抑不住的内心的悸动。我最欣赏的是,作者在分析这些文豪的创作动机时,总能跳脱出单一的意识形态框架,而是从更深层次的人性、哲学乃至生理需求上去探讨。比如,他对某位著名剧作家的焦虑症与其创作风格转变之间的微妙关联的分析,简直是洞若观火,令人拍案叫绝。这种多维度的审视方式,让原本扁平化的文学形象瞬间立体了起来,拥有了呼吸和温度。读这本书的过程,更像是一次心灵的漫游,它不断地抛出问题,引导着读者自我反思,而不是生硬地给出结论。
这本书的学术严谨性毋庸置疑,但它最成功的地方在于,它成功地将那些冰冷的文献考据与充沛的人文热情完美地融合在了一起。作者在引用史料时,从不生硬堆砌,而是将其巧妙地编织进叙事线索中,让历史的细节成为支撑起人物精神世界的基石。我尤其赞叹作者对“孤独”这一主题的反复探究,这几乎是贯穿了整个俄国文学精神谱系的一条主线。无论是体制内的挣扎,还是对个体精神自由的追求,那种深入骨髓的“不合群”,都被挖掘得淋漓尽致。读完合上书本的那一刻,我感觉自己好像完成了一次漫长而艰辛的朝圣之旅,心中的某种空缺被填满了,同时也被激发了更多关于“人为何而写、为何而活”的深刻思考。这本书不仅仅是献给文学爱好者的礼物,更是献给所有对人类精神探索抱有好奇心的人的珍贵遗产。
刚翻开这本书的封面,那种沉甸甸的历史厚重感就扑面而来,仿佛能触摸到沙皇时代彼得堡的凛冽寒风,或者感受到陀思妥耶夫斯基笔下人物内心深处的挣扎与救赎。装帧设计本身就充满了艺术气息,色调是那种略带褪色的深红与墨黑,字体排版古典而大气,让人联想到十九世纪俄国贵族沙龙里的精致与压抑。我尤其欣赏作者在序言中对“肖像”这个概念的阐释,他不仅仅是简单地罗列作家生平,而是试图用一种近乎文学分析的笔触,去勾勒出那些天才思想家在特定历史语境下的精神侧面。读完前几章,我感觉自己不是在阅读一本传统的文学史,更像是在进行一场跨越时空的深度访谈,每一个人物的侧影都被打磨得晶莹剔透,充满了张力和复杂性。这本书的选材非常独到,那些常被教科书忽略的边缘人物和那些影响了主流思潮的“幕后推手”,都被赋予了应有的篇幅,这极大地拓宽了我对俄国文学图景的理解。它不是对那些高不可攀的经典作品的简单复述,而是一次充满人文关怀的探索。
从阅读体验上来说,这本书的语言风格极具个人魅力,它没有刻意追求晦涩难懂,但又处处流露出一种文雅的克制与精准。作者似乎有一种天赋,能够用最凝练的词汇勾勒出最复杂的内心景观。比如,描述某位诗人晚年的生活状态时,那种从极度的辉煌跌落至无人问津的凄凉感,被描绘得既悲悯又不失尊严,读起来让人心头一紧,却又感到一种文学审美的愉悦。这本书的结构设计非常巧妙,像是一组精心编排的交响乐,不同作家的“乐章”既能独立欣赏,又能互相衬托,共同构建出那个特定时代思想交锋的氛围。我发现自己读完某个作家的“肖像”后,会立刻去翻阅之前读过的其他作家的章节,去寻找那些隐藏在文本之间的对话和呼应,这种探索的乐趣是其他文学传记难以给予的。它真正做到了“唤醒”文本,而不是简单地“介绍”文本。
乌兰汗先生翻译的白银时代的诗歌和散文
乌兰汗先生翻译的白银时代的诗歌和散文
美如雾月
这个集子翻译得非常棒
关键是,这么好的书为什么读的人这么少。可能是我对俄罗斯执着的热爱??对阿赫玛托娃,对陀思妥耶夫斯基??PS:这两本肖像里面没有后者的文字。前者的诗收录了很多,很精彩。