具体描述
作者简介
沈从文（1902-1988），小说家、散文家。原名沈岳焕，湖南凤凰人。1918年小学毕业后，随本乡土著部队在沅水流域各县生活，后正式参加军队。 1922年受五四运动影响离开军队到北京，学习写作。1924年起开始在北京《晨报》副刊、《现代评论》、《小说月报》发表作品。1934年至1935 年，在北京、天津编辑《大公报》文艺副刊。抗战爆发后在昆明西南联大任教。新中国成立后，在中国历史博物馆和故宫博物院工作。著有长篇小说《边城》、《长河》等，散文集《湘行散记》、《湘西》等。
目录信息
读后感
（以前写的字，收起来，以免忘记） 同学w有去XX玩的，回来后的感受只说：“我感觉我就是走在翠翠走过的青石板上面。不管是什么都可以让我想到翠翠，我觉得，她还在某条江边，等着爱人的归来，此时此刻还在，和我呼吸着同样的空气，看着湘西美丽的淳朴的天空。” 翠翠却是...
重读沈从文先生的《边城》，又读了一些评论。注意到先生自己曾对《边城》有过这样的表述： “我准备创造一点纯粹的诗，与生活不相粘附的诗。情感上积压下一点东西，家庭生活并不能完全中和它，我需要一点传奇，一种出于不巧的痛苦经验，一分从我‘过去’负责所必然发生的悲剧...
“……到了冬天，那个圮坍了的白塔，又重新修好了。那个在月下唱歌，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年青人还不曾回到茶峒来。……这个人也许永远不回来了，也许‘明天’回来！” 那个年青人究竟有没有回来呢？《边城》里没有说，留下一个耐人寻味的结局给读者去猜...
忽然之间浮起些许倦怠的心情，于是乎，读起了《边城》。 始终对于文字可以构筑世界的想法半信半疑，在肯定与叩问之间，游走。然而对于沈从文，我想，他确然是用自己的血肉文字构筑起了一个超越时空的湘西世界，而边城则应算作湘西最为平凡也最为闪亮的地方了。 想望...
在这个Facebook、Twitter的年代看《边城》有种一夜回到解放前的感觉。尤其读到船客给翠翠几个铜子的时候。换了今天，应该是问：妞，你支付宝账号多少，我转你。但事后翠翠又把铜子还给了船客，摇头说不要钱。 这就是《边城》的最可贵之处，刻画了那个年代那个小城镇的淳朴。 ...
用户评价
这部作品对于“失去”和“等待”这两个母题的处理，达到了令人心碎的深度与广度。它没有采用那种戏剧化的高潮来展示人物的痛苦，而是通过一种近乎日常的、日复一日的沉淀来营造那种深入骨髓的苍凉感。那些角色的期盼，总是被时间的洪流温柔地推向远方，每一次靠近似乎都伴随着更深的疏离。书中对于“错过”的描绘尤其细腻，那种“只差一步，便能触及幸福”的无奈，那种将一生都献祭给一个可能永远不会实现的承诺的执着，令人唏嘘不已。它探讨的不仅仅是爱情的失落，更是生命中所有美好事物——青春、机会、纯真——的不可逆转的消逝。这种对生命中“徒劳”的深刻反思，没有带来虚无主义的绝望，反而催生出一种带着悲悯的坚韧，读完后，心中充满了对世事无常的敬畏。
这本书最震撼我的地方，在于它对“环境”与“心灵”之间辩证关系的深刻洞察。作者描绘的那个地方，不仅仅是一个故事发生的背景板，它本身就是一个鲜活的、具有强大生命力的角色，它以一种近乎原始的、不加修饰的力量影响着栖居其间的人们的命运和性格的底色。书中对自然景物的描写，绝非简单的风景速写，而是融入了强烈的象征意义，风声、水流、山峦的起伏，都成了角色内心挣扎的外化投射。每当我读到那些关于天气的转折，我都能清晰地感受到人物命运的转折点也随之而来。这种将地理环境提升到哲学高度的写法，使得整部作品充满了古老而又永恒的史诗感。它让我重新审视我们与自然界的关系，以及我们如何在这种宏大而冷峻的力量面前，努力维持住那份脆弱而珍贵的人性光辉，实在让人读后对“根源”二字有了全新的体悟。
作为一名普通的文学爱好者，我更看重的是作品所能提供的“情感共鸣”深度，而这部书在这方面无疑是登峰造极的。它成功地塑造了一批虽身处特定地域和时代背景，但其核心的情感困境却具有极强普适性的人物群像。我看到了他们在面对传统与现代、责任与自由之间的撕扯，看到了他们如何在沉默中坚守自己最珍视的价值。这些人物的“真”，不是那种完美无缺的理想化，而是充满了人性的弱点、矛盾和局限，正是这种真实感，让我愿意完全沉浸其中，与他们的喜怒哀乐同频呼吸。与其说我在阅读一个故事，不如说我是在进行一次深刻的自我审视，这些人物的行为模式和情感轨迹，让我回溯到自己人生中的关键抉择点。这种文学作品少有的、能直击读者灵魂深处的代入感和疗愈效果，是它最宝贵的价值所在。
我必须说，这部小说的语言风格，简直是文学上的奇迹，它达到了精准与韵律的完美统一。不同于当下许多追求碎片化、口语化的写作趋势，这里的文字是经过千锤百炼的，每一个词语的选用都仿佛经过了严格的考量，既保持了高度的文学性，却又奇异地没有丝毫的矫揉造作。特别是那些描述人物内心独白和对话的片段，它们的节奏感强到近乎音乐性，读起来有种古老歌谣的咏叹调调。我发现自己会不自觉地放慢语速，去品味那些句子内部的声调起伏和词汇的搭配美感。这种对文字本身质感的极致追求，使得阅读过程本身就成了一种享受，而非仅仅是信息获取。它证明了即便是描绘最朴素的生活，也能够通过文字的雕琢，焕发出不朽的艺术光芒，是那种值得反复翻阅，并能从中持续发现新美的典范之作。
这部作品的叙事手法简直令人拍案叫绝，它并非采用那种直白、线性推进的传统叙事，而是像一幅层层叠叠的、充满隐喻的油画。作者仿佛是一位技艺高超的织工，将时间、空间和人物的情感丝线巧妙地编织在一起。读起来，你不会感到故事是“被告知”的，而更像是亲身“经历”了那些光影的流转和心绪的起伏。尤其是在描绘那些微妙的、难以言喻的人际张力时，那种克制而又蕴含千钧之力的笔触，让人在字里行间捕捉到那些未曾说出口的重量。我特别欣赏那种留白的处理，它给了读者巨大的想象空间去填补情感的缺口，使得每一个读者都能在心中构建出属于自己的独特场景和人物面貌。这种叙事上的灵动和深邃，远远超越了一般故事的范畴，更像是一次对人性幽微之处的精妙探索，读完之后，那种余韵悠长，仿佛耳边还能听到遥远的回声，久久不能散去，着实是一部需要细细品味的佳作。
重读《边城》，永远为那份边地的人性美感动。茶峒，我已经6年没有再见你，你一切可安好？
七窍开，混沌死。… 《边城》是庄子寓言在现代的重现。… 诚然，沈从文构建的“边城”是一个世外桃源，自然自在一片神行，它是相对于“阉寺性”都市文明的理想图式。… 然而，文本始终都笼罩着一丝拂之不去的淡淡忧伤，翠翠母亲的殉情，人与人沟通的失效，天保的事故摊送的出走，祖父的的郁郁而终白塔的倒掉。这是一个悲剧故事——一出人性的悲剧，它背后的逻辑就是人为对于自然的破坏。… 老祖父是第一个不自然的人，他女儿的死可能与他的不自然有关，他心里怀着深深的愧疚而对外孙女倍加爱护，于是在翠翠的婚事上绕来绕去支支吾吾，把事情越搞越复杂，从而引起一连串的悲剧来。… …
冤仇恋不必继续，注定是悲剧，以此纪念我头半年的青春吧~
情节其实挺白开水，但就是能描绘出那个充满中国乡土气息的画面
话说对湘西的景色并不感冒，但是沈从文的儒雅之气为其增色不少。中文系必读物。
