具体描述
作者简介
小传
林斤澜,1923年生,浙江温
州市人。
1937年参加工作。
1950年开始发表作品,是
个剧本。从此走上文学写作的道
路。
1961年开始以写作为专业。
在北京作家协会工作至今。
先写剧本、后学习写散文和
小说。小说中爱写短篇。题材多农
村生活或知识分子心态。近年也
写些文论。
几种文体都出版过集子,小
说居多。
以小说论,近年写的矮凳桥
系列,十年十癔系列有点像是自
己的东西。
连同这本选集里的散文,都
是六十岁以后的事。
目录信息
上 篇 人
画师小事
圆满
“夜半歌声”的歌者
名著选读
山外有山天外天
忆林夫
两个作家
不愿多住
不会打领带
微笑的失落
我们叫他端木
音乐痨病
打了儿子一枪
粪桶把
做生意
对照
终课无语
同是天涯失落人
“红八月”的“八 二三”一“红八月”之一
骂人(武骂和文骂)――“红八月”之二
揪人――“红八日”之三
打人――“红八月”之四
斗人――“红八日”之五
带人――“红八日”之六
艺术家 记夏肖敏
注一个“淡字” 读曾棋《七十书怀》
下 篇 天
天籁
云雀
春风
映山红
渡船
天柱
盆景――寄语温州同行
无言
山口
新居
蓝色湖
癔
畹町怀念
古北口印象
非洲暴雨
蒲家庄杂感
谈魅力
春声和春深
座右铭
灵感
北京的树
衣
食
住
行
普通话
野人脚
骆驼
山水之“寓”
我的戒烟
神憩
三 篇 文
闲话藏猫
《孔乙己》和《大泽乡》
回想《奔月》
“杂取种种诂”
别求新声
枝节纵横
小说的头尾(上)
小说的头尾(下)
管见
无笔墨处
论武松没有绰号
读《三三》三稿
一只眼睛
读《卡门》杂感
短打本领
谈“叙述”
“人学”小议
短中之短
社会性・小说技巧
关于艺术描写“虚”与“实”的对话
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这份选集最令我感到惊喜的是,它并没有将“名人”这个标签固定化,反而呈现了知识分子群体在面对社会转型时的多元精神侧面。有的文章充满了对往昔人文精神的追忆与挽歌,语调是低沉而怀旧的,像一曲悠扬的大提琴独奏,充满了对“逝去的美好”的珍视与不舍;而紧接着,你可能会翻到一篇对当下青年文化现象进行尖锐批判的短论,其语言风格陡然变得辛辣、犀利,如同手术刀般精准地切开表象,直指核心弊病,让人读得酣畅淋漓,同时也感到一丝寒意,那是对社会良性发展的深切忧虑。这种风格的巨大跳跃和思想的张力,使得整本书读起来绝不单调,它逼迫你的思维不断地在“怀古”与“思今”、“温情”与“批判”之间快速切换,极大地锻炼了读者的心智的适应性和复杂性。
这部汇集了中国当代文坛诸多重量级人物随笔的选集,实在是一次精神上的盛宴。初捧此书,便被其厚重感所吸引,仿佛手中握着的是一个时代的思想切片。我尤其欣赏编者在选篇上的独到眼光,不同作者的笔触,如同光谱上不同波长的光,共同构建了一个丰富而立体的当代中国文化景观。读其中一篇关于城市变迁的文字,作者以极其细腻的观察力描摹了老街坊在高速发展面前的无奈与坚守,那种笔触既有历史的沉思,又不乏对个体命运的关怀,读来令人心头一紧,深感我们每个人都是时代洪流中的一滴水,被裹挟着向前,却又试图在记忆的岸边留下自己的印记。另一篇关于阅读的随笔则极具启发性,它不再是空泛地赞美阅读的益处,而是深入剖析了在信息爆炸时代,如何保持阅读的深度与纯粹性,作者的观点犀利,逻辑严密,仿佛一场高水平的哲学辩论,让人不得不停下来反复咀嚼,甚至引发了对自己以往阅读习惯的深刻反思。这种不仅仅提供故事或观点,更引导读者进行自我审视的作品,才是真正有价值的文学。
这本书的魅力,很大程度上在于它提供了一种多维度的对话可能。我尝试以一种近乎“偷听”的心态去品味这些文字,感受那些平时深居简出或只在特定场合发声的名家的私密心绪。有一篇关于“孤独与创作”的篇章,其叙事风格极其散漫,如同午后拉长的影子,看似漫无边际,实则暗藏玄机。作者并没有直接谈论创作的艰辛,而是通过对一盏老台灯、一壶冷茶的描摹,将那种只有创作者才能体会的“被世界隔绝”的微妙状态,描绘得入木三分。这种写法的难度极高,稍有不慎便会流于矫揉造作,但这几位作者显然功力深厚,他们的文字带着一种天然的克制和老辣,让你在平淡的叙述中,捕捉到那些隐藏在生活肌理下的强大情感张力。读罢,我甚至放下手中的其他事务,走到窗前,对着夕阳出神了许久,那份由文字激发的宁静与沉思,是快餐文化无法给予的奢侈品。
这部选集带来的感受是多层次的,它不仅仅是文学的集合,更像是一次对中国知识分子群体精神气质的深度田野调查。其中有几篇关于个人成长和教育反思的篇章,特别触动我。作者们以一种近乎忏悔的姿态,回顾了自己早年的求学经历,探讨了体制教育与个体创造力之间的张力。他们的反思是坦诚而痛苦的,他们没有回避自己作为时代产物的局限性,反而将其纳入到对更宏大命题的探讨之中。这种真诚,是时下许多光鲜亮丽的“成功学”叙事中所稀缺的。读着他们的文字,我仿佛听见了几代人共同的心声,关于理想的破灭、现实的妥协,以及如何在重重压力下努力保持思想的独立与尊严。这几篇文字,读起来并不轻松,甚至有些沉重,但正是这种沉重,赋予了这本书扎实的重量感和永恒的价值。
从文本的结构和语言的密度来看,这本书无疑是为那些有耐心、有阅读习惯的读者准备的。它不是那种可以一边刷手机一边浏览的“碎片化阅读”材料。许多篇章的句子结构复杂,引经据典信手拈来,但这种繁复绝非故作高深,而是内容承载的必然要求。例如,有一位大家论述“审美疲劳”的文章,开篇便引用了数个西方美学理论家的观点,然后用一则发生在菜市场里的日常小事作为切入点,层层递进,最终得出一个关于当代人精神食粮供给不足的结论。这种将宏大理论与微观现实无缝对接的处理方式,展现了作者深厚的学术底蕴和对生活敏锐的洞察力。阅读这样的文字,需要全神贯注,如同解开一个精妙的数学题,当你最终理清所有脉络,领悟作者的真正意图时,那种智力上的满足感,是任何通俗小说都无法比拟的。