具体描述
这本书中我们将分享到史蒂夫·麦克劳德这位被国际顶级摄影师们追捧的一流暗房大师娴熟而风格独特的暗房技巧，以及他所创作的令人眼界大开的艺术作品，还会会看到他将摄影作品如何做到了极致。眼光的敏锐、丰富的想象力、意识上的完美创造，还有对每位摄影师拍摄风格的充分理解，以及对各项技术手段的完美掌握，都有机地融进他的每一次的工作中，完成在这本暗房笔记里。
今天传统的暗房已经明显区别于数码后期，在二者之间，传统的手工印放技术在接受机械科技的挑战同时，更加凸显了自己鲜活而顽强的生命力。我们以麦克劳德这本重要的著作重提暗房，并不是因为怀旧，不是为了回溯，而最终还是因为手工暗房技术中所蕴含着的恒久魅力，多少可谓摄影的经典、传奇均是在传统暗房工艺中诞生，且也只有在这种更为投入更富创造力的手工技术中诞生，通过欣赏与学习这部颇有影响的大师著作，你所受到的启发不论在传统暗房工艺还是数字化后期处理技术上都有可能比从其他任何地方学到的更多。
作者简介
作为世界上顶级摄影师兰金 （Rankin），泽德•尼尔森 （Zed Nelson），马里奥•特斯蒂诺 （Mario Testino） 等人的暗房师， 史蒂夫•麦克劳德（Steve Macleod）的代表作包括了麦当娜（Modonna），伊基•波普（Iggy Pop），斯汀（Sting），凯莉 • 米洛（Kylie Minogue），及保罗•韦勒（Paul Weller）等名人的肖像作品, 同时他也为各类国际顶级时装杂志以及艺术家们制作过许多惊艳的相片。史蒂夫•麦克劳德是无可争议的”暗房大师”, 而这本书, 作为他的“工作笔记”，将带领我们逐步从暗房新手成长为暗房专家。在书中史蒂夫•麦克劳德挑选了他的经典作品并详细讲述了暗房制作流程。因此，无论是对初学者还是暗房专家而言，史蒂夫•麦克劳德的《制作大师级黑白杰作》都无疑是一本名副其实的暗房圣经。
目录信息
画廊
第一章 暗房规划及建设
第二章 胶片
第三张曝光机显影
第四章 底片冲洗
第五章 印相
第六章 相纸处理
第七章 进阶
第八章 图像加框
第九章 分级反差控制与漫闪技巧
第十章 调色与调色剂
第十一章 利兹印相工艺
第十二章 传统暗房的消失
词汇表
· · · · · · (收起)
读后感
不要单单看做是胶片时代的产物， 数码时代一样不过时，暗房相当于胶片的后期，经验思路一样需要借鉴 而且个人非常喜欢作者思路，后期的照片能很好的引导读者视线，表达作者本意 ——————————————————————————————————————————————...
评分虽然都是摄影嘛，可惜，本人从来莫有接触过胶片相干的一切玩意儿 要是想自己玩玩传统暗房，应该可以买这本来做参考，对于各种纸，各种药水，各种冲洗方法，给的都是实例教学，很强大诶，胶片可以玩的很丰富很有乐趣 对本人来说，这些技术目前是莫有必要学了，嘿嘿
评分不要单单看做是胶片时代的产物， 数码时代一样不过时，暗房相当于胶片的后期，经验思路一样需要借鉴 而且个人非常喜欢作者思路，后期的照片能很好的引导读者视线，表达作者本意 ——————————————————————————————————————————————...
评分虽然都是摄影嘛，可惜，本人从来莫有接触过胶片相干的一切玩意儿 要是想自己玩玩传统暗房，应该可以买这本来做参考，对于各种纸，各种药水，各种冲洗方法，给的都是实例教学，很强大诶，胶片可以玩的很丰富很有乐趣 对本人来说，这些技术目前是莫有必要学了，嘿嘿
评分不要单单看做是胶片时代的产物， 数码时代一样不过时，暗房相当于胶片的后期，经验思路一样需要借鉴 而且个人非常喜欢作者思路，后期的照片能很好的引导读者视线，表达作者本意 ——————————————————————————————————————————————...
用户评价
翻开这本书，我首先被其精美的排版和丰富的图片所吸引。每一页都充满了高质量的黑白摄影作品，这些作品的题材广泛，从经典的风景、人像，到抽象的细节、城市街景，应有尽有。更重要的是，作者并没有简单地罗列这些图片，而是对每一幅作品进行了深入的解析，从构图、光影、纹理，到情感的表达，甚至是拍摄时的心境，都进行了详尽的阐述。我特别喜欢其中关于“光线雕刻”的章节，作者通过大量的实例，生动地讲解了如何利用自然光和人造光来塑造主体，如何通过高光和阴影来增强画面的层次感和戏剧性。这种“理论与实践相结合”的讲解方式，让我受益匪浅，也让我对黑白摄影有了更深刻的理解。
评分这本书的“风格探索”章节，让我深受启发。作者鼓励读者去探索属于自己的独特风格，而不是盲目模仿他人。他详细介绍了不同黑白摄影风格的特点，比如纪实风格、抽象风格、表现主义风格等等，并分享了如何通过不同的拍摄手法和后期技巧来呈现这些风格。我开始尝试着将这些风格融入到自己的创作中，结合自己的兴趣和所见所闻，逐渐形成了自己独特的黑白摄影语言。这种“个性化”的指导，让我在创作中充满了自由度和探索的乐趣。
评分这本书的“后期处理”部分，可谓是干货满满。作者并没有仅仅停留在软件操作的层面，而是深入地讲解了每一步操作背后的逻辑和目的。他详细介绍了如何利用“曲线”来调整明暗关系，如何运用“色阶”来增强对比度，以及如何通过“蒙版”来精细地控制局部区域的曝光和影调。更重要的是，他强调了“相机内成像”和“后期调整”的有机结合，告诫我们不能过度依赖后期，而是要在前期拍摄中就打好基础。这些指导对我来说非常宝贵，让我能够更加自信地进行后期处理，创作出更加符合我预期的黑白作品。
评分这本书最让我惊艳的地方在于它对“意境”的追求。许多黑白摄影作品之所以能够成为经典，不仅仅是因为它们的技术娴熟，更在于它们能够传递出一种难以言喻的情感和氛围。作者在书中花费了大量篇幅来探讨如何通过黑白摄影来表达情感，如何用光影、线条、构图来营造特定的意境。他强调，黑白摄影并非是对色彩的舍弃，而是对形式和情感的升华。通过对细节的捕捉，对情绪的提炼，黑白摄影能够更加直接地触及观者的内心。我尝试着按照书中的方法去观察和拍摄，发现自己对周围世界的感知发生了微妙的变化，开始更加关注事物的本质，而非表面的色彩。
评分这本书的实用性也让我印象深刻。作者不仅仅停留在理论层面，而是提供了大量具体的拍摄技巧和后期处理方法。在拍摄技巧方面，他详细介绍了如何选择合适的拍摄时机，如何利用不同的镜头来突出主体，如何处理复杂的背景等等。而在后期处理方面，他更是分享了许多独门秘籍，包括如何进行精细的灰度调整，如何运用曲线和色阶来增强对比度和层次感，以及如何通过蒙版和图层来优化细节等等。这些技巧我都尝试着在自己的作品中应用，发现自己的黑白照片在细节和质感上都有了明显的提升，不再是简单的“去色”处理。
评分阅读《制作大师级黑白杰作》的过程，就像是与一位经验丰富的摄影大师进行了一次深入的交流。作者的文字通俗易懂，但又充满智慧。他用自己的亲身经历和丰富的实践经验，将那些抽象的摄影理念具象化，让我能够轻松地理解并加以运用。书中大量的案例分析，更是让我能够直观地感受到不同技巧和理念所带来的视觉效果。我感觉自己不仅仅是在学习一门技术，更是在学习一种艺术创作的思维方式，一种全新的观察世界的方式。
评分总而言之，《制作大师级黑白杰作》这本书，不仅仅是一本摄影教程，更是一本关于艺术创作的启蒙书。它不仅教会了我如何拍摄出技术精湛的黑白照片，更重要的是，它点燃了我对黑白摄影的热情，让我看到了黑白摄影无限的可能性。通过这本书，我学会了如何用眼睛去“看见”光影，用思想去“雕刻”情绪，用镜头去“捕捉”永恒。这本书的价值，远远超出了它的价格，它将成为我摄影道路上的一位良师益友，陪伴我不断前行，探索黑白摄影的更深层次的魅力。
评分这本书对我最大的改变，在于它让我重新审视了“极简主义”在黑白摄影中的重要性。作者在多个章节都提到了“少即是多”的原则，他认为，在黑白摄影中，过多的元素反而会削弱作品的力量。通过去除不必要的干扰，专注于主体和情绪的表达，黑白照片才能够产生更加强大的视觉冲击力。我开始尝试着简化我的构图，去除那些分散注意力的细节，专注于捕捉那些最能代表我情感的瞬间。这个过程虽然充满挑战，但带来的回报却是巨大的，我的照片变得更加纯粹、更加有力。
评分初拿到《制作大师级黑白杰作》这本书，我的内心是充满期待的。一直以来，我对黑白摄影有着莫名的情愫，那种纯粹的光影、极致的对比，以及由此带来的强烈情绪和叙事感，总是深深地吸引着我。我尝试过一些黑白摄影的教程，但总觉得缺少那么一点点“点睛之笔”，无法真正捕捉到那种令人屏息的“大师级”韵味。这本书的书名恰好戳中了我的痛点，我迫切地希望它能为我揭示黑白摄影的奥秘，让我能够创作出真正能够打动人心的黑白作品。
评分我一直觉得，黑白摄影不仅仅是一种技术，更是一种思维方式。这本书恰好印证了我的想法。作者在书中反复强调，成为一名优秀的黑白摄影师，需要培养敏锐的观察力、丰富的想象力以及对情感的深刻理解。他鼓励读者走出舒适区，去尝试不同的题材和风格，去挑战自己的极限。我尤其喜欢其中关于“情绪的留白”的章节，作者认为，黑白摄影的魅力在于其留给观者想象的空间，通过恰当的留白，能够让作品更具深度和感染力。这个理念对我启发很大，让我开始思考如何在构图中融入更多的“留白”元素。
评分首先你要有套devere504和ilford500h
评分非常好
评分不错的暗房后期经验谈，实践起来比较困难
评分不错的暗房后期经验谈，实践起来比较困难
评分摸索中
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有