配色事典―大正・昭和の色彩ノート

配色事典―大正・昭和の色彩ノート pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

☆☆☆☆☆
出版者:青幻舎 作者:和田三造 出品人: 页数:281 译者: 出版时间:2010 价格:1575 装帧:Paperback isbn号码:9784861522475 丛书系列:
图书标签
  • 配色
  • 色彩
  • 设计
  • 日本
  • 美术设计
  • 关于美的一切
  • Design&Art
  • 昭和
  • 大正时代
  • 昭和时代
  • 配色
  • 色彩笔记
  • 日本传统
  • 设计史
  • 视觉美学
  • 经典配色
  • 历史色彩
  • 文化笔记
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D 收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

大正~昭和初期のモダンな色づかい348パターンを収録。

現代によみがえるコンパクトな配色見本帖!

「配色」という概念が一般に認識されていなかった

大正~昭和初期において、いち早く色彩の必要性に着目 し、

『配色總鑑』(全6巻・1933年~)を編纂した和田三造。

それは、わが国の色彩文化のさきがけとも言うべ きもので、

具体的な配色パターンを表した画期的な「配色見本帖」でした。

本書は名著「配色總鑑」を新装・改訂版 として復刻。

収録された配色は、大正・昭和の資料のみならず、

現代においても活用できる普遍的な感性が読み取ら れます。

■348通りの配色見本を収録

■すべての色表にCMYK値、カラーチップ 付

■カラーコーディネーター、インテリアコーディネーターほか

あらゆる分野の研究、実用に最適で す

和田三造(わだ・さんぞう)

昭和初期、色彩の重要性に着目し、日本標準色協会(現、日本 色彩研究所)を設立。

色彩研究に大きな足跡を残す。

洋画家としても知られ、映画、舞台美術、ファッションデザイ ンなどマルチに活躍。

1954年には『地獄門』でアカデミー賞衣装デザイン賞受賞。文化功労 者。

解説:近江源太郎(財団法人日本色彩研究所理事長)

《复古色韵:大正昭和年代的色彩风华》 本书并非详尽收录大正、昭和年代色彩知识的全本辞典,而是着眼于这一特定历史时期,深入挖掘其独特的色彩美学、时代精神及其在视觉文化中的投射。我们不旨在提供一套冷冰冰的色彩分类或技术指南,而是希望带领读者穿越时空,感受那个年代独有的韵味与情感。 一、 大正:西洋风的浪漫邂逅与和式风情的沉淀 大正时代,日本社会正经历着前所未有的变革。西风东渐带来了新的生活方式、艺术思潮和审美观念,西方色彩理论与流行色也开始渗透进来。然而,这并非全盘的模仿与颠覆,更多的是一种融汇与再创造。 洋色渐染与和色新生: 褪去了明治维新初期的生硬模仿,大正时代的色彩开始呈现出一种更为自然的融合。从服装、室内装饰到海报、杂志封面,我们可以看到大胆而新颖的西式配色大胆出现在传统和服的图案设计中。例如,曾经被认为过于鲜艳的西洋色调,如明亮的橙红、翠绿、宝蓝,开始被巧妙地运用,与传统的茜色、群青、苏芳等和色相互辉映,形成一种既有异域风情又不失东方韵致的视觉效果。这不仅仅是色彩的叠加,更是两种文化审美在碰撞中产生的火花。 浪漫主义的柔情浅唱: 大正时代,社会思潮涌动,女性意识觉醒,文学艺术领域涌现出大量充满感性与浪漫的作品。这种情绪在色彩上得以体现,便是对柔和、温暖、略带忧郁的色调的偏爱。粉嫩的桃红、淡雅的藕荷、朦胧的薰衣草紫,以及带着岁月痕迹的灰褐色系,都成为那个时代女性服饰、插画和居家用品中常见的色彩。它们营造出一种含蓄而细腻的情感氛围,仿佛在低语着那个年代的青春梦想与淡淡的哀愁。 商业广告中的活力萌芽: 随着城市化进程的加快和商业活动的兴盛,大正时代的广告设计也开始崭露头角。在这个时期,为了吸引眼球,广告色彩运用得更加大胆和活泼。明亮的暖色调,如金黄、鲜红、明黄,常常被用来突出产品特色或营造喜庆祥和的节日氛围。同时,对插画风格的借鉴也使得广告色彩更加生动有趣,例如使用撞色来强调文字信息,或者通过色彩的对比来表现商品的功能性。这些都为后来的昭和商业色彩打下了基础。 二、 昭和:多元化的色彩图景与时代记忆的烙印 昭和时代跨度悠长,经历了战前、战后重建、经济高速增长等不同阶段,其色彩图景也随之发生了巨大的变化,呈现出更加多元和复杂的面貌。 战前:帝国主义的庄重与本土文化的坚守: 昭和初期,日本正处于军国主义抬头和对外扩张的时期。在官方宣传、军事服饰以及一些重要仪式场合,会偏向使用肃穆、庄重、具有力量感的色彩,如深红、墨黑、金黄等,以彰显国威和民族自豪感。与此同时,一些传统文化元素在色彩上依然得到保留和强调,例如歌舞伎、能剧等传统艺术中的鲜艳色彩,以及一些地方祭典中具有象征意义的特定色调,它们共同构成了战前昭和时期色彩的多样性。 战后重建与色彩的复苏: 二战的创伤带来了物资的匮乏,也影响了色彩的运用。然而,伴随着经济的复苏,人们对色彩的渴望也日益强烈。在战后初期,鲜艳、明亮的色彩开始重新活跃起来,它们象征着希望、活力和对美好生活的向往。服装、家居用品、交通工具,甚至城市景观,都开始涌现出更加大胆和多元的色彩搭配。这种色彩的复苏,是民族精神重建和社会重拾活力的直观体现。 经济增长期的缤纷与流行: 随着日本经济的飞速发展,人们的生活水平不断提高,消费主义盛行。昭和中后期,色彩的运用变得更加丰富和前卫。流行文化、年轻人的审美以及国际潮流对色彩产生了深远影响。从鲜艳的糖果色到前卫的霓虹色,各种大胆的色彩组合出现在时尚服饰、唱片封面、电视节目和广告中。电子产品的普及也带来了新的色彩选择,例如塑料制品中的各种亮丽色彩。这个时期,色彩不再仅仅是装饰,更是表达个性、追求时尚的重要手段。 怀旧与经典的色彩回响: 随着时代的变迁,大正、昭和时期的一些经典色彩搭配和视觉风格,也逐渐被视为一种怀旧的符号。在当代的文化创作中,无论是电影、动画、平面设计,还是时尚潮流,都常常会借鉴和引用那个时代的色彩元素,以唤起人们对过去的记忆和情感共鸣。这些经典的色彩,成为了连接过去与现在的重要纽带。 三、 色彩背后的时代精神与文化叙事 本书并非枯燥的色彩手册,而是希望通过对大正、昭和时期色彩的解读,折射出那个时代人们的精神面貌、社会变迁以及文化思潮。 从单一到多元的审美演变: 我们可以看到,色彩的运用从相对保守、单一的传统色调,逐渐走向开放、多元、大胆的现代色彩。这种演变,映照了日本社会从封闭走向开放、从传统走向现代的巨大转型。 色彩与身份认同: 不同时期、不同社会阶层的人们,会选择不同的色彩来表达自己的身份、地位和所属群体。例如,女性服装色彩的变化,与当时社会对女性角色的认知息息相关;而商业广告中的色彩运用,则直接服务于商品和品牌的推广,反映了当时的经济活力。 历史记忆的色彩载体: 那些曾经鲜活的色彩,如今已成为承载历史记忆的重要载体。它们定格了那个时代的氛围,让我们得以窥见过去人们的生活细节、情感世界和审美追求。 本书将以精美的视觉呈现,辅以深入浅出的文字阐释,带领读者一同走进大正、昭和时代的色彩世界,感受那些流淌在旧日时光中的独特风华。这不仅是一次视觉的探索,更是一场穿越时空的文化回溯。

作者简介

目录信息

读后感

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆

☆☆☆☆☆

用户评价

☆☆☆☆☆

拿到这本书的第一个感觉就是它的分量和质感。厚实的纸张,精良的印刷,让我觉得它不仅仅是一本简单的图册,更像是一件值得收藏的艺术品。我特别喜欢书中的一些细节处理,比如封面上的烫金工艺,以及书脊处的装帧设计,都透露出一种低调的奢华感。从目录来看,这本书似乎涵盖了非常广泛的领域,从当时的服装、室内设计,到广告、包装,甚至是日常生活用品,都进行了细致的分类和展示。这让我非常好奇,到底是什么样的色彩体系贯穿了那个时代,又是什么样的审美理念影响了当时的社会风貌。我尤其对书中关于“大正浪漫”和“昭和初期”色彩的描述很感兴趣,这两个时期在我心中都充满了独特的魅力,一个是追求新思潮的开放,一个是经历了动荡后的沉淀。我希望这本书能够帮助我厘清这两个时期在色彩运用上的异同,甚至能挖掘出一些隐藏在色彩背后的社会变迁和文化故事。我非常期待书中能够出现一些我从未见过的、独具时代特色的色彩搭配方案,能够给我带来意想不到的启发。

☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引我了,那种带着复古韵味的色彩搭配,瞬间就将我带回到了那个充满故事的大正和昭和年代。虽然我还没来得及深入翻阅,但仅仅是看着封面上那些精美的插画和字体,就让人充满了期待。我一直对那个时代的艺术和设计风格情有独钟,总觉得那个时期的人们对色彩有着一种独特而深刻的理解,不像现在这样追求强烈的视觉冲击,而是更加内敛、含蓄,却又充满了生命力。我希望这本书能够为我打开一扇通往那个时代色彩世界的窗户,让我不仅仅是欣赏,更能从中汲取灵感,了解那个时代的人们是如何运用色彩来表达情感、构建氛围的。这本书的标题本身就带着一种知识性的神秘感,“事典”二字暗示着它是一本百科全书式的作品,而“色彩ノート”则让人联想到那些手写的、充满个人温度的记录。我预感,这本书不仅仅是关于色彩的理论知识,更会包含许多那个时代的珍贵素材和作者个人的感悟,这对于一个热爱历史和艺术的读者来说,是无比珍贵的。我非常期待能在这本书中找到那些早已被遗忘却又无比美好的色彩记忆。

☆☆☆☆☆

当我在书架上看到这本书时,我的第一反应是,终于有一本不落俗套的关于色彩的书了!市面上太多的色彩书籍,要么是纯粹的理论讲解,要么是教你如何搭配出“流行色”,而这本书却将目光投向了历史,这本身就非常有创意。我一直觉得,历史的色彩是沉淀下来的,是有故事的,比那些转瞬即逝的流行色更加耐人寻味。大正、昭和年代,在我看来,是日本从传统走向现代的关键时期,这个时期的色彩一定也承载着那个时代的变革与融合。我希望这本书能够带我穿越时空,去感受那个时代人们对色彩的理解和运用。我非常期待书中能够有一些非常具体、非常贴近生活的色彩范例,能够让我直接感受到那个时代的氛围,比如当时的和服、海报、杂志封面上的色彩是如何运用的,以及这些色彩如何反映了当时人们的生活方式和审美趣味。我希望这本书能够给我带来一种“复古”的灵感,但又不是简单的模仿,而是从中提炼出永恒的审美精髓。

☆☆☆☆☆

这本书的定价虽然不算便宜,但当我看到它的时候,我就知道这绝对是一本物有所值的书。它的装帧设计精美,内容厚重,看得出作者在其中倾注了大量的心血。我对于“大正・昭和”这两个时代的色彩非常有研究兴趣,总觉得那个时期的色彩有一种独特的宁静和优雅,与现代社会的浮躁形成了鲜明的对比。我希望这本书能够为我提供一个系统性的框架,来理解那个时代色彩的演变和发展。我尤其关注书中是否能够提供一些具有学术价值的分析,比如从当时的社会经济、文化思潮、甚至国际交流等角度,来探讨色彩选择和运用的原因。我希望这本书不仅仅是一本图册,更是一部关于那个时代色彩的文化史。我非常期待书中能够有一些罕见的、未曾公开的色彩资料,能够让我对那个时代有更深刻、更全面的认识。这本书在我看来,更像是一次对过去时光的色彩的“考古”之旅,充满着探索的乐趣。

☆☆☆☆☆

对于我这种对色彩有强烈感知却又缺乏系统理论知识的人来说,一本能够系统梳理和展示历史色彩的书籍,简直就是雪中送炭。我一直觉得,现代社会在色彩运用上,有时过于追求新奇和个性化,反而丢失了一些古典的韵味和和谐感。而大正、昭和年代的色彩,在我看来,有一种天然的、不造作的美感,它既有东方文化的含蓄,又不乏西方艺术的影响。这本书的出现,正好能填补我在这方面的知识空白。我希望能从这本书中学习到如何辨识和运用那些具有时代特征的色彩,了解不同色彩组合所能传达的情感和氛围。这本书的“事典”性质,让我对它的权威性和全面性充满了信心,相信它能够为我提供扎实的理论基础和丰富的实践案例。我非常期待书中能够有一些详细的色彩分析,能够解释为什么某些色彩组合在那个时代如此流行,以及这些色彩背后所代表的社会意义。

☆☆☆☆☆

但凡国内一些做“汉服”的肯看看这配色也比原先要长进不少,不过颜色终究少了,有些配得也不合自己口味。

☆☆☆☆☆

配色有点少

☆☆☆☆☆

大正末期昭和初期的色彩簿,全书色值用的CMYK来标注,即使色彩名相同,经过转换的RGB值和日本传统配色是有区别的,总体来讲数值较传统色三值略高,主要原因也是因为昭和初期日本受西方文化影响,在社会各层面注入了新的时尚概念。

☆☆☆☆☆

色彩小字典,平时可翻着看洗眼

☆☆☆☆☆

需要不断刷新大脑中关于色彩的信息