具体描述
《 研究》作者运用阐释学的原理和方法,从中西比较的学术视野,对《乐记》进行多维的创造性阐释,通过对《乐记》的价值重新进行定位,在视域融合中揭示了《乐记》的丰富内涵。其中,对“大乐与天地同和”“惟君子为能知乐”“乐由中出”“惟乐不可以为伪”等许多重大命题进行了全方位研究,把握了文本的文化图式、天人相谐的和合阐释、乐的生命本体论、文艺创作论、创美主体论、文艺伦理学等重要美学内涵。
作者简介
目录信息
一、《乐记》的作者辨析
二、《乐记》的学科定位
三、《乐记》的接受研究
第一章 《乐记》文化图式中的礼乐相融
第一节 中国古代视域之礼乐
一、中国古代视域之礼
二、中国古代视域之乐
第二节 礼乐作为文化图式的互相渗透
一、礼中有乐
二、乐中有礼
第三节 礼乐作为文化图式的有机统一
一、礼乐相通相融
二、乐中礼外的和谐统一
第二章 大乐与天地同和——天人相谐的和合阐释
第一节 天地之和——和合哲学视野中乐的阐释
一、乐为天地之和
二、天地之和的大和合观
三、乐法天地的大乐观
第二节 乐者敦和——天人合一的多重阐释
一、乐者敦和的理论渊源是天人合一
二、天人合一的多重意蕴
第三节 心物同构——格式塔视域中的《乐记》阐释
一、心物同构在《乐记》中的凸显
二、比德、象征与心物同构
第四节 以类相动——动力定型的审美阐释
一、以类相动的前理解是感应论
二、从审美动力定型看以类相动
第三章 乐由中出——对乐的生命本体论的阐释
第一节 感物而动——诗歌舞本于心之动
一、从感于物到心物互动的不可逆过程
二、诗歌舞本于心之动
第二节 乐以治心——乐反人道之正
一、乐为生民之道
二、大乐必易
第三节 乐和民声——大众审美文化的自觉
一、乐对口腹耳目之欲的超越
二、乐乃人为之节
三、乐以异文合爱
第四节 乐同民心——审美共同性的阐释
一、乐者为同
二、乐“穷本知变”
三、从“乐之道”看《乐记》的生命美学
第四章 唯乐不可以为伪——对文艺创作论的阐释
第一节 从“三音”看“唯乐不可以为伪”
一、从“治世”、“政和”看“音安以乐”
二、从“乱世”、“政乖”看“音怨以怒”
三、从“亡国”、“民困”来看“音哀以思”
第二节 乐是情感的真实显现
一、乐是情感的自然流露
二、情深、气盛与和顺积中的感性显现
三、乐心互动之真
第三节 从以美导善看“唯乐不可以为伪”
一、从“物至知知”看“唯乐不可以为伪”
二、对“郑卫之音”等“溺音”的否定
三、对“雅颂之声”等“德音”的肯定
第五章 君子乐得其道——对创美主体论的阐释
第一节 圣人作乐及其“先见”
一、创美主体的身份确认
二、创美主体的“先见”
三、“慎所以感”对创美主体的启示
第二节 好恶无节——创美主体的情感调控
一、对“好恶无节”的警示
二、对和谐之情的高扬 :
第三节 以道制欲——创美主体的欲望调控
一、欲望的理性解读
二、欲望的理性升华
第六章 惟君子为能知乐——对乐的文艺伦理学阐释
第一节 是否知音——人与动物的区别
一、人与动物区别的美学阐释 ‘
二、人性对动物性的超越 :
第二节 是否知乐——君子与众庶的区别
一、从“知音”看“众庶”的美学素养
二、从“知乐”看“君子”的美学素养
第三节 乐以象德——观其舞而知其德
一、乐是道德的象征
二、追求“人道”的大道德观
三、人类理想的生存方式——“天下皆宁”
结语
附录一
附录二
附录三
参考文献
后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
坦率地说,对于初涉此领域的读者来说,这本书的阅读门槛无疑是偏高的,它绝非是那种可以消磨午后时光的休闲读物。书中的大量专业术语和对细节的苛求,要求读者必须具备一定的古代文献基础和理论准备,否则很容易在阅读的中途感到吃力甚至迷失方向。但正是这种毫不妥协的专业深度,决定了它无可替代的学术价值。它不是为了取悦大众而降格内容,而是以一种近乎“面向未来”的姿态,为真正有志于此道的学者搭建起了一座坚实的知识阶梯。对于那些愿意沉下心来,真正想探究问题本质的人而言,这本书无疑是一笔巨大的精神财富,它提供的深度和严谨性,是任何概览性的通俗读物都无法企及的高度,它要求投入,也必将给予丰厚的回报。
初读这本专著,最令人震撼的是其宏大的知识体系构建和严密细致的论证逻辑。作者仿佛是一位技艺精湛的建筑师,并非简单地罗列史料或引用前人观点,而是从最基础的文献源头开始,层层递进地搭建起一个完整且自洽的理论框架。我尤其欣赏他对核心概念的界定和发展脉络的梳理,那种抽丝剥茧、层层剥开迷雾的分析方法,让人不禁拍案叫绝。每当面对一个晦涩难懂的古代术语时,作者总能提供出多角度的佐证和清晰的语境分析,使得原本模糊的概念变得清晰可见,这种求真务实的态度,充分体现了扎实的学养功底。阅读过程中,我经常需要停下来,回顾前文的铺垫,方能完全领会当前章节的精妙之处,这绝不是一本可以囫囵吞枣的书籍,它要求读者投入足够的智力资源,但回报却是对所研究领域一次近乎彻底的认知重塑。
我发现这本书在对相关领域进行横向对比和纵向溯源时,表现出了惊人的广度与深度。它不仅扎根于传统的典籍解读,更巧妙地引入了当代多学科的交叉研究成果,比如对相关考古发现的参照、对社会人类学理论的借用,甚至是某些哲学流派观点的碰撞与融合。这种多维度的考察视角,极大地拓宽了我们理解传统文本的边界,打破了以往研究中常有的“故纸堆”困境。每每读到作者将一个看似孤立的古代现象,置于更宏大的历史背景或文化谱系中进行审视时,我都会产生一种豁然开朗的感觉,仿佛是重新认识了我们所熟悉的一切。这本著作的价值,绝不仅局限于它所专攻的对象,更在于它提供了一种全新的、跨学科的、充满活力的研究范式,对后来的研究者无疑具有极强的启发意义。
这本书的行文风格,可以用“温润如玉,却暗藏锋芒”来形容。它没有一般学术著作常见的那种冷峻刻板,相反,作者的语言在保持高度的准确性和专业性的同时,融入了一种文人的雅致。在阐述复杂理论时,句子结构变化丰富,时而长短句交错,时而引用对仗工整的古文,使得原本枯燥的学术探讨也变得具有一种阅读的节奏感和韵律美。尽管内容深奥,但作者似乎时刻注意着读者的接受程度,总能在关键转折处设置精妙的过渡,仿佛一位耐心的导师,循循善诱地将我们引向更深的水域。这种平衡——在保持学术高度独立性的同时,兼顾了阅读体验的流畅性——是极难拿捏的,足见作者在文字驾驭上的深厚功力,让人在学习知识的同时,也享受了一场文字艺术的盛宴。
这本书的装帧设计简直是一次视觉的享受,硬壳精装的质感拿在手里沉甸甸的,封面的设计采用了一种非常古典雅致的色调,深沉的靛蓝色与烫金的文字交相辉映,让人一眼就能感受到其中蕴含的厚重历史气息。打开书页,纸张的选用也非常考究,那种略带米黄的哑光纸张,不仅保护了视力,更平添了几分古籍的韵味。排版布局堪称一绝,字里行间疏朗有致,页边距留得恰到好处,使得阅读过程极其舒适,即便是长时间沉浸其中,眼睛也不会感到明显的疲劳。尤其是那些关键引文或注释部分的字体变化和位置安排,设计得巧妙而清晰,仿佛在无声地引导读者进入作者构建的深邃思想殿堂。这种对物理形态的极致追求,无疑是向传统文化表达的一种最高敬意,让捧读这本书本身,就变成了一种近乎于仪式的体验,远非那些粗制滥造的平装本所能比拟,它成功地将学术的严谨性与艺术的审美性完美地融合在了一起,绝对是案头必备的珍藏佳品。