具体描述
本书是普利策奖获奖作，讲述的是一个失败的中年男人重获新生的故事。
纽约三流记者奎尔·卑微地苟活到36岁还从未得到过这个世界一次的肯定，在生活和婚姻全线崩溃后，带着两个幼小的女儿，和年迈的姑妈一道，回到祖居的加拿大纽芬兰岛、四十余年无人居住海边老屋，在内心同样伤痕累累的当地众多小人物的帮助下，终于摆脱了因丑陋相貌和失败人生所造成的心理阴影，找到了自己微小的人生位置，以及相应的事业和不再迟疑的爱情；而在这生存环境严酷到了极点的不毛之地，面对吞噬生命的大海、巨浪、冰雪、疾风，这一群边缘小人物互相援手，各自获得了生命的救赎和重生的欢悦。
粗砺平淡的风格，压抑的深情如同潜流暗涌，全书仿佛是对那些被这世界唾弃却不自弃的边缘人、失意者内心褶皱和创伤的一次抚平与修复。
作者简介
安妮·普鲁（1935—）是当代美国文坛一位令人瞩目的作家。她出生于康涅狄格州。自八十年代末开始，陆续创作了《心灵之歌及其他》（1988）、《明信片》（1992）《船讯》（1993）、《手风琴罪行录》（1996）、《近距离：怀俄故事集》（1999）、《老谋深算》（2002）和《脏泥：怀俄明故事集II》（2004）等作品。 其中，短篇小说《断背山》被李安搬上银幕，感动了亿万观众。 文学界对安妮·普鲁给予了普遍的认可，她获得了美国几乎所有重要的文学奖项，她普利策奖、国家图书奖、福克纳奖和薇拉文学奖等。 《船讯》（又译《航运新闻》）是安妮·普鲁最富激情的一部长篇小说，曾获1993年美国国家图书奖和1994年普利策小说奖等多项大奖，并于2001年被仔莱坞搬上银幕，由凯文·斯派西和朱丽安·摩尔联袂主演。
目录信息
· · · · · · (收起)
读后感
中午一个人吃饭，炒个空心菜，炖个鱼汤就好了。省下的时间正好用来看书。楼下的锄草机轰轰开了一个上午。空气里都是草汁的苦味。我在非常草本和饱和的幸福感里，读一本湿冷的苦书。安尼.普鲁的《船讯》。书首介绍她是《断背山》的原著作者，当时我心里就想“坏了”，一个作家是...
在深圳书店随手翻到安妮普鲁的THE SHIPPING NEWS，还没有意识到这个安妮普鲁就是短篇小说BROKEBACK MOUNTAIN的作者ANNIE PROULX。 短短几十页的BROKEBACK MOUNTAIN，受尽一些爱书人的好评。起初以为是因为小说描写了边缘题材的故事，才受到追捧。 但看了THE SHIPPING NEWS的开...
故事的一个角色引述他过世老爸地话说: 一个男人一生中会经历四个女人：草地上的少女，恶魔爱人，坚强的女人，安静的高个儿女人。（the Maid in the Meadow, the Demon Lover, the Stouthearted Woman and the Tall and Quiet Woman.）。引述的人没有解释这是什么意思。 Quoyl...
在深圳书店随手翻到安妮普鲁的THE SHIPPING NEWS，还没有意识到这个安妮普鲁就是短篇小说BROKEBACK MOUNTAIN的作者ANNIE PROULX。 短短几十页的BROKEBACK MOUNTAIN，受尽一些爱书人的好评。起初以为是因为小说描写了边缘题材的故事，才受到追捧。 但看了THE SHIPPING NEWS的开...
BBC的World Book Club前不久采访了Annie Proulx，其间讨论了两本书，就是这本《航运新闻》，还有《断背山》。可惜douban现在好象不能共享音频和视频吧？ 对书有兴趣的人可以到这个地址去订阅podcast： http://www.bbc.co.uk/radio/podcasts/directory/。
用户评价
这本书的配乐是沉默的，但情感的洪流却几乎要将我淹没。我很少看到一部作品能如此细腻地捕捉到“失去”这种情绪的多种形态。它描写的不是那种撕心裂肺的嚎啕大哭，而更多的是那种渗透在日常琐事中的、慢性腐蚀人心的失落感——比如遗忘一个名字的瞬间、或是一件旧物突然触动心弦的那个不经意的下午。作者在处理人物之间的情感张力时，尤其高明。那些本可以一吐为快的矛盾，都被他巧妙地转化为长时间的、带着礼貌的面具的疏离。这种内敛到近乎压抑的情感表达，反而造成了更大的情感冲击力，因为它让我们意识到，真正的痛苦往往是说不出口的。读完合上书本时，窗外天色已晚，我的心情久久不能平静，仿佛被抽离了现实生活，飘浮在那个充满未竟之语的世界里。
读完这本书，我首先想到的词是“冷峻的诗意”。这不是那种矫揉造作的抒情，而是从极其写实、甚至略显残酷的场景中提炼出来的美感。作者的语言风格非常独特，他似乎有一种魔力，能将寻常的景物描写赋予一种近乎宗教般的庄严感。例如，对一场风暴的描述，不是简单地堆砌感官刺激，而是将自然的力量与书中人物命运的无常紧密地联系起来，读起来让人心头一颤。我最欣赏的是作者对人物内心世界的解剖，他没有直接告诉我们人物在想什么，而是通过他们细微的肢体语言、不经意的对话空隙，将深藏的欲望和恐惧一点点剥开。这种“留白”的写作技巧，极大地激发了读者的想象力和共情能力，使得故事的深度远超文字本身所呈现的范畴。每一次重读，我都能发现一些之前忽略掉的、隐藏在字里行间的微妙暗示，这种阅读的层次感让人爱不释手。
坦率地说，这本书的阅读体验是一场挑战，但绝对是值得付出的“挑战”。它的结构非常复杂，非线性叙事的高频率切换，加上大量使用第一人称和第三人称视角的频繁转换，刚开始真的让人有点晕头转向，需要时不时地回头查找前文以确认时间线和人物关系。然而，一旦适应了作者设定的这种迷宫般的叙事结构，你会发现这种复杂性正是它魅力所在。它模仿了记忆的碎片化和历史的不可还原性，迫使读者必须主动参与到意义的建构过程中去。其中有几段关于哲学思辨的讨论，写得极其深刻，毫不避讳地触及了存在的本质和伦理的困境，那些句子短促有力，如同思想的匕首，直插人心。这本书要求读者全身心地投入，它不提供廉价的安慰，只提供真实而深刻的体验。
这部作品在世界观的构建上达到了一个令人惊叹的高度。它不仅仅是讲述了一个故事，它创造了一个完整的、自洽的生态系统。作者对于地理环境、风俗习惯、乃至社会阶层之间错综复杂的互动关系的描绘，严谨到令人发指。我尤其注意到书中对气候和地理特征如何塑造人物性格的探讨，这种环境决定论的视角处理得非常巧妙，既没有沦为刻板印象，反而为人物的动机提供了坚实的基础。书中对一些特定仪式和祭祀场面的描写，充满了神秘的仪式感和强烈的视觉冲击力，仿佛能闻到空气中弥漫的香火味。阅读过程中，我多次查阅了附录中的地图和术语表，可见作者在细节上的考据之深厚。这是一部需要被“研究”而非仅仅是“阅读”的作品，它提供的知识和感悟是多维度的，绝对不是快消品。
这本新书刚拿到手，我就被它那种扑面而来的古老气息给镇住了。作者显然对历史的脉络有着极深的理解，每一个章节的展开都像是在拼凑一幅宏大而又细腻的古代生活图景。我尤其欣赏作者在描绘那些边缘人物时的笔触，他们并非只是背景板，而是有着自己鲜活的挣扎与追求。比如书中关于某个小镇手工艺人的描写，那种对匠人精神的执着与时代的无奈之间的张力，让我读得非常入迷。文字的密度很高，初读时可能需要放慢速度，但一旦沉浸进去，那种被信息流裹挟的充实感是无与伦比的。它不像一些流行的历史小说那样追求快节奏的戏剧冲突，而是更注重氛围的营造和历史细节的打磨。读完之后，我感觉自己仿佛真的在那段尘封的时光里跋涉了一遭，对当时人们的精神面貌有了更立体的认识。作者的叙事节奏沉稳得像一台老式机械，精准地推动着故事向前，绝不拖泥带水，但也绝不仓促收尾，每一个重要的转折点都经过了充分的铺垫和酝酿。
地点换成加拿大，目光依然集中中失意的人生和困境中的善良人性上，少不了惨兮兮到绝望的自然。
奎尔带着一家人回到纽芬兰，生活是否可以重新开始？普鲁用短而碎的文字与故事勾勒一段关于救赎和疗伤的旅程，关于个体与群体、传统与现代、移民与原住民、失败与成功、家族与历史的多面体，一个人的故事也演绎成群体的故事。再回归个体，“也许，爱情可以不再有悲伤和苦痛”，原来的生活还在对现今发挥着影响，阴影不会那么容易挥去，所以，一切还是“也许”。译文有点涩。
书结尾处：既然杰克能从泡菜坛子里脱身，既然断了脖子的小鸟能够飞走，还有什么是不可能的呢？也许，水比广更古老，钻石在滚热的羊血里破碎，山顶喷出冷火，大海中央出现了森林，也许，抓到的螃蟹背上有一只手的阴影，也许，一根打了结的绳子可以把风囚禁。也许，有的时候，爱情也可以不再有痛苦和悲伤。
不是传统意义上的好看，因为他写的是个失败者的人生，虽败犹荣不是光形容成功者，失败的也是可以。另外这本书可以当做鸡汤喝。
奎尔带着一家人回到纽芬兰，生活是否可以重新开始？普鲁用短而碎的文字与故事勾勒一段关于救赎和疗伤的旅程，关于个体与群体、传统与现代、移民与原住民、失败与成功、家族与历史的多面体，一个人的故事也演绎成群体的故事。再回归个体，“也许，爱情可以不再有悲伤和苦痛”，原来的生活还在对现今发挥着影响，阴影不会那么容易挥去，所以，一切还是“也许”。译文有点涩。
