具体描述
※ 耶茨最负盛名的短篇集，被誉为“纽约的《都柏林人》”，在国内受到许多读者喜爱。
※ 戳破人生最大的真相：孤独。“孤独”是耶茨的人生底色，也被他变成了这本小说集的底色。 “如果我的作品有什么主题的话，我想只有简单一个：人都是孤独的，没有人逃脱得了，这就是他们的悲剧所在。”
※ 经典书名：《纽约时报》评价这本书仅靠标题“就能在整整一代读者中很快地获得赞同与共鸣”。
※ 失意者的代言人：读《十一种孤独》最大的感受是，明明打开的是别人的生活创口，自己却跟着受了伤。但挫折与失败是人生常态，书里有一句“顺其自然，体面地接受，从某种程度上说已经成了他的一种生活风格”，即便是失意的普通人，也有自己的体面和尊严。
“我笔下的人物都在自己已知与未知的局限内，风风火火地想要做到最好，做那些忍不住要做的事，可最终都无可避免地失败，因为他们忍不住要做回自己原本的样子。” ——理查德•耶茨
※ 封面精选布面全彩印，手感平稳；以画布呈现霍珀经典画作，极富质感。画作采用Nighthawks《夜游者》，两者也许都如霍珀所说：“也许，我的确是无意识地在描绘一个大城市的孤独。”
内容介绍：
《十一种孤独》是理查德•耶茨的短篇代表作，他将目光聚焦在普通小人物身上：转学后被同学孤立的小朋友，对即将步入的婚姻感到焦虑的年轻男女，严肃负责却不被人理解的教官，被炒掉后还假装出门上班的中年白领，有远大理想却一直无法实现的小职员……耶茨的笔触温和，带点幽默，但他深刻地写出了普通个体与时代节奏格格不入的那种孤独感，勾勒出小人物身不由己的人生轮廓。
十一个不同的故事，每打开一个，都是千千万万个人的影子，都是内心最深处的一声叹息。不经意间，我们就一同陷入耶茨编织的孤独之网中，无法挣脱，正如每个人都无法逃避自己的人生一样。
作者简介
理查德•耶茨（Richard Yates，1926.2.3—1992.11.7），美国焦虑时代的伟大作家。
生于大萧条时代，幼时父母离异，成年后染上肺炎，两度结婚又两度离婚，甚至一度精神濒临崩溃入院治疗，1992年死于肺气肿及并发症。
尽管1961年，其长篇首作《革命之路》发表后一炮而红，与《第22条军规》一同入围美国国家图书奖，次年其首部短篇小说集《十一种孤独》出版，获《纽约时报》好评，但耶茨逐渐被文学界“遗忘”，到去世后才逐渐受到重视。
耶茨著有长篇小说7部，短篇小说集2部。他曾说“我对成功的人士不太感兴趣，我想我对失败更感兴趣”。他的作品把目光聚焦在那些生活中的普通人和失意者，描摹他们的内心焦虑、孤独等情绪，在一代读者中获得深刻的共鸣。
目录信息
读后感
在《自讨苦吃》里，主人公沃尔特在自己即将被老板炒掉时回忆起自己童年乐此不疲的游戏。我不知道多少人像我自己一样和他有几近相同的爱好——儿时热衷于扮演被手枪击中的角色，站住，转身，摆出优雅的痛苦姿势，然后停顿片刻，再一头栽倒成为一具皱巴巴的尸体，最后因为精彩的...
初读这书有些不习惯，总觉得故事都还没有讲完，会不会有个续篇或者有个转机之类，但，整本都读完了才知道，那就是耶茨带给你的世界——孤独、绝望、苍凉、没有一丝希望。 一位教师，她竭力想各种办法去帮助已是孤儿的男孩，结果最后落得男孩恨她，并画色情图画来报复她。一位...
《十一种孤独》11篇排序和简评 李黎 《十一种孤独》是耶茨的第一本短篇小说集，共11篇，但没有一篇小说叫做《十一种孤独》，显然是编辑、出版社策划或者那种文学经纪人取的名称，这一点跟我那个《拆迁人》很像，取个大名称蹭一下热点或者永恒的主题，当然，这个套路做得最好的...
用户评价
这本书的魅力在于它的“留白”。作者从不急于给出明确的答案，而是抛出问题，然后温柔地把你推到思考的边缘。我特别喜欢其中对于时间和记忆的描绘，那种时间仿佛被拉伸、扭曲，记忆又不断自我修正的过程，写得真实到令人心疼。阅读过程中，我常常会不自觉地将书中的场景与自己过往的某个片段重叠，那种似曾相识的错位感，是此书带给我最特别的体验。叙事的视角时常游移，一会儿是局外人的冷眼旁观，一会儿又是当事人的热泪盈眶，这种多维度的观察角度，极大地丰富了文本的层次感。如果说很多文学作品是试图“填满”空白，那么这本书就像是在精心地“塑造”空白，让读者有机会将自己的经验填入其中，成就了每一次阅读的独特性。
我必须承认，一开始被这本书的简洁封面吸引，但真正吸引我的是其文本的密度。每一句话都经过了千锤百炼，没有一句是多余的赘述。作者对于环境和氛围的渲染达到了炉火纯青的地步，那些描写的场景，无论是阴沉的雨夜，还是寂静的清晨，都仿佛成了故事中一个有生命的、沉默的角色。它不迎合大众的阅读习惯，拒绝简单粗暴的情感输出，而是要求读者具备一定的耐心和解读能力。这种“高门槛”恰恰成就了它独特的审美价值。它像是一块未经雕琢的玉石，内在的光泽需要你用时间的打磨才能显现出来。读这本书，与其说是在“看故事”，不如说是在参与一场对生命本质的缓慢而深入的探寻。
这本书的行文节奏让我感到既舒缓又紧张，这是一种非常矛盾而美妙的阅读感受。作者擅长使用重复的意象和母题，像音乐中的主题变奏一样，在不同的章节中不断回响，每一次出现，都带着新的理解和更深的含义。这种反复的暗示，营造出一种宿命般的氛围，让人感到个体在宏大世界中的渺小与无力，但同时又在坚持中找到了某种微弱的尊严。我尤其欣赏作者对“沉默”的描绘，那些未被说出口的话语，比任何激烈的对白都更有力量，它们沉甸甸地压在人物的胸口，也压在了我的心上。它不是那种让你读完后可以轻松合上的书，它会像一根细小的刺，扎在你的记忆深处，时不时地提醒你：生活远比表面看起来要复杂得多。
读罢此书，我感到一种强烈的共鸣与释放。作者似乎拥有能洞察人心的魔力，将那些我们常常羞于启齿、或是不知如何表达的情绪，精准地呈现在纸上。那些关于“在场”与“缺席”的探讨，在我看来，是全书的精髓所在。它迫使我停下来，审视自己与周遭世界的连接状态。这本书的结构有一种奇特的韵律感，段落的长短错落有致，仿佛在模仿真实生活的节奏——有时是快速的独白，有时是沉长的停顿。语言风格上，它既有古典文学的沉稳，又带着现代口语的自然，这种融合让阅读体验既有深度又不失亲切。我发现自己常常会读完一小段后，就合上书本，凝视窗外，消化那份被文字激起的涟漪。这并非一本用来“消遣”的书，它需要你投入心神，用心灵去感受字里行间那些未被言明的张力。
这本书的文字像一条蜿蜒的河流，时而清澈见底，时而暗流涌动。我跟着作者的笔触，走进了那些关于成长的迷惘与挣扎，那些在人群中却感到前所未有的疏离。每一次翻页，都像是在与一个久未谋面的老友对话，彼此心照不宣，却又各自怀揣着无法言说的秘密。书中对细节的捕捉入木三分，无论是光影的变幻，还是人物微妙的表情，都描绘得淋漓尽致，仿佛触手可及。我尤其欣赏作者那种不动声色的叙事力量，没有激烈的冲突，却能让人在平静的文字中感受到内心的震颤。这本书读完后，留下的不是轰轰烈烈的震撼，而是一种淡淡的、久久不散的余韵，像品尝一杯回味悠长的茶，需要慢慢咂摸才能体会其中的甘甜与微涩。它探讨的议题，虽然看似轻描淡写，实则触及了现代人内心深处最柔软的那一块。
孤独生活状态的剖面一览，只是不是全都喜欢
在耶茨的笔下，总是可以看到都市生活缝隙断裂处，人性放任，内心无处安放，孩童成人的碰撞交界好似并没有什么狡猾愚蠢分别，一贯处之的平庸与傲慢，不巧遇到那些阴暗面的展露，被击溃的瞬间，十一篇故事的勾勒，耶茨的冷漠来自于看穿世界耍的诡计后的酝酿，岁月累积成的倦怠，看似充满希望的日子却并非平滑轻盈，因为每个人擅长伪装，所以看起来才能这么从容自如，卸下面具，面目全非，于是狼狈的回归于假象之中，长叹一声，生活，是这样的过。
《十一种孤独》短篇集中，耶茨通过各个维度展现了孤独的人与他人之间、与社会之间的脱节，从小孩到中年，从男人到女人。也许，作者多少有些以过于艺术家的眼光去看待这个世界，写尽其单调、庸俗和颓唐，而实际情况当然没有那么糟糕；再加上我的慢热，使得自己从来对短篇小说缺乏感觉，所以我对于本书中孤独展现的这些面孔，没有太多太深的共鸣。但作为一个从小就有意识地体味孤独的人，无疑能体味到书中这种脱节的迷惘、燥郁和彷徨。
真的很喜欢配的霍普的插画！那种置身于人群中仿佛身边的一切只是消了音的彩色动画片的感觉，你有曾经历过吗？虽说孤独是常态，它是伴随我们每个人一生的“朋友”，但在面临不同的人和事时，是否还能持有那份清醒、淡然和洒脱？这本书会给你答案。
雨天读耶茨，第十二种孤独。
