具体描述
《把人字写端正:贾植芳生平自述与人生感悟》第一辑,题曰“人生漫笔”,选录贾植芳先生的生平自述和人生随感。贾先生的名言:“生命的历程,对我说来,也就是我努力塑造自己的生活品格和做人品格的过程。我生平最大的收获,就是把‘人’这个字写得还比较端正。”步入晚年时,贾先生曾为《新民晚报》的《读书乐》栏目荐书,举出但丁的《神曲》、塞万提斯的《堂吉诃德》、笛福的《鲁滨逊漂流记》、歌德的《浮士德》、吴承恩的《西游记》五部书,说是“百读不厌,越读越觉得如嚼橄榄,其味无穷”。细心的读者,不难从这五部书中发现共同的人生考验和生命实践的主题,这一主题,其实也贯彻在他的人生实践之中。本辑收录的文章,正是这一人生实践的一鳞半爪,然而管中窥豹,却也可见出贾先生生平与人格的大端。
作者简介
贾植芳(1915-2008),中国当代作家、翻译家、学者。山西襄汾人。曾因参加“一二·九”。1936年出狱后流亡日本,八东京日本大学社会科。抗战爆发后弃学回国,参加抗战活动。1945年被日伪徐州警察局,日本投降后出狱。
目录信息
且说说我自己
做知识分子的老婆
遗失的原稿
我的读书记
关于读书
我的称谓忆旧
我的戏剧观
我话老年
曲阜行
由两个小男孩想到的
上海是一个海
怀念丸善书店
旧雨新知
纪念余上沅先生
记还珠楼主——李寿民先生
我的难友邵洵美
萧军印象
忆林同济先生和杨必女士
悲痛的告别——回忆胡风同志
悼念梅志先生
一双明亮的充满智慧的大眼睛——为《路翎文论集》而序
忆覃子豪
纪念老友朱锡侯——《风雨年轮》序
迟到的悼念——纪念一位值得纪念的朋友卢扬(克绪)先生
一个普通商人之死
我与陈瘦竹先生的交游
我的老乡王瑶先生
一段难以忘却的记忆——悼念陈仁炳先生
我的后来者——潘世兹先生
一位值得纪念的长者——郑超麟先生
一个不能忘却的朋友——范泉
背影——悼念公木先生
一点记忆,一点感想——悼念巴金先生
回忆王中
我的三个朋友
悼念施昌东
她是一个真实的人——悼念戴厚英
回归与——与俞仪方谈中国现代知识分子命运
温故知新
温故而知新
从清理重灾区人手
开放与交流
与查志华谈“现代都市小说”
历史的见证——《致胡风书信全编》序
《近代中国经济社会》新版题记
《契诃夫手记》新版题记
旧时代的回忆和告别——关于《晨曦的儿子——尼
采传》
《东方主义》中译本题记
一个跨代诗人的历史命运——《勃留索夫日记钞》中译本前记
《人之子——耶稣传》中译本序
纪德《访苏联归来》新译本序
寒夜热力
《热力》序言
记忆
距离
沉闷期的断想
蛇
掘墓者
魔术班子
窗外
悲哀的玩具
夜间的遭遇
热力
黑夜颂
悼黄浪萍君
在寒冷的上海
在寒冷里
就是这样的
一张照片
给战斗者
《热力》后记
蝎子过河——新寓言
花与鸟
· · · · · · (收起)
读后感
不喝窝心酒,不挣跌份钱——做人要有范儿。 贾老属于一个中国古代“士”的阶层。较其他知识分子,他有更多的社会责任感和独立的思想。书中有贾老对自身的叙述有对朋友的怀念,反应了那个时代知识分子的一种风骨——这都是铺垫,都是一种大环境的营造。最有价值的是贾...
不喝窝心酒,不挣跌份钱——做人要有范儿。 贾老属于一个中国古代“士”的阶层。较其他知识分子,他有更多的社会责任感和独立的思想。书中有贾老对自身的叙述有对朋友的怀念,反应了那个时代知识分子的一种风骨——这都是铺垫,都是一种大环境的营造。最有价值的是贾...
贾植芳先生于2008年4月去世了,他活了九十三岁。他有一句名言,“我这一辈子就是人字写得比较端正”。 贾植芳先生早年在日本留学,抗战时他参加了国民党军队在山西中条山的战斗。 他的一生坐过日本人的监狱、国民党的监狱,解放后由于“胡风反党事件”的波及,他又坐了...
不喝窝心酒,不挣跌份钱——做人要有范儿。 贾老属于一个中国古代“士”的阶层。较其他知识分子,他有更多的社会责任感和独立的思想。书中有贾老对自身的叙述有对朋友的怀念,反应了那个时代知识分子的一种风骨——这都是铺垫,都是一种大环境的营造。最有价值的是贾...
贾植芳先生于2008年4月去世了,他活了九十三岁。他有一句名言,“我这一辈子就是人字写得比较端正”。 贾植芳先生早年在日本留学,抗战时他参加了国民党军队在山西中条山的战斗。 他的一生坐过日本人的监狱、国民党的监狱,解放后由于“胡风反党事件”的波及,他又坐了...
用户评价
我是在一个非常偶然的机会下接触到这本书的,当时我正在为一些设计项目感到瓶颈,总觉得自己的视觉语言不够稳固。这本书提供了一种非常奇特的解决方案:通过重建基础的“稳定感”来激发上层结构的创新。我之前一直以为结构是束缚,是限制,但这本书让我意识到,最坚实的边界,才能孕育出最自由的想象力。书中有一段关于“重心偏移与视觉平衡”的论述,作者用极其生动的比喻——比如一个醉汉走路,看似摇晃,实则每一步都在进行着精密的自我修正——来解释汉字笔画如何在不破坏整体稳定性的前提下,实现微妙的动态美。这种洞察力令人拍案叫绝。它不是一本教你如何应试的书,更像是一本帮你重新校准世界观的工具书,让你从最基础的“立足点”开始,重新审视一切事物。读完后,我发现自己看任何图形设计,都会不自觉地去分析它的“根基”在哪里,这是一种潜移默化的影响。
从实用性角度来看,这本书的贡献是深远的,但它绝对不是一本速成手册。它更像是一份“内功心法”的秘籍。我尝试着按照书中的一些方法论去练习,发现它对我的心态调整有极大的帮助。书里反复强调“慢下来”和“感受笔尖与纸张的摩擦”,这在如今这个一切都追求效率的时代显得尤为珍贵。作者没有提供什么“快速入门”的捷径,反而鼓励读者去拥抱挫折和重复的枯燥感,因为真正的“端正”,不是一次性的达标,而是融入血液的本能反应。我特别喜欢其中关于“间架结构中的呼吸”的讨论,作者将汉字的布局比作一次完整的呼吸过程——起笔是吸气,运笔是屏息,收笔是呼出,整个过程一气呵成,充满生命力。这本书让我明白,真正的功力,来自于对每一个微小瞬间的极致专注和尊重,它提供了一种看待世界、处理问题的全新维度。
这本书的语言风格,可以说是全书最令人惊喜的部分。它完全没有一般学术书籍那种故作高深的腔调,反而充满了老派文人的那种温润和幽默感。作者的行文流畅自然,偶尔会冒出几句带着浓重地方口音的俏皮话,或者引用一些民间谚语来佐证观点,使得那些原本可能晦涩难懂的笔画原理变得亲切可感。比如,在讲解“撇”的收尾时,作者没有直接给出几何定义,而是描述说:“收笔要像蜻蜓点水,点完了,水面还能泛起一丝若有若无的涟漪,而不是一头栽进水里溅起大浪。”这种画面感的描述,远比教科书上的直线定义要有效得多。我甚至会因为喜欢作者的叙述方式,而主动去重读那些我原本以为自己已经掌握的部分,因为期待着下一处“神来之笔”的出现。这更像是一位学识渊博的长者,坐在你身边,用他一生的经验,娓娓道来。
这本书的排版和装帧,简直是一场视觉上的低调革命。在如今这个追求眼球经济的时代,它选择了一条反潮流的道路。纸张选择了那种略带粗粝感的米黄色,墨色浓淡适中,阅读起来眼睛非常舒服,完全没有一般印刷品的反光刺眼感。更绝妙的是,作者对字体的选择和间距的把控,简直达到了处女座的精确。我注意到一个细节,在涉及到不同朝代字体风格演变的那一章,作者特意在旁侧留出了大片的留白,配合着一些极为纤细的线条图,勾勒出字形细微的倾斜角度变化,这种“做减法”的设计思路,反而让核心内容得到了极大的凸显。我甚至怀疑作者是不是本身就是一位资深的美术指导,他对呼吸感和韵律感的捕捉,已经超越了一般的文字工作者范畴。这本书放在书架上,就像一个沉默的智者,不需要大声喧哗,它的存在本身就是一种强大的气场。
这本书,说实话,拿到手的时候我其实是有点疑惑的。封面设计得非常朴实,没有任何花哨的元素,就那么干干净净的,让我想起以前老式的教科书。我原本以为这会是一本枯燥乏味的理论著作,毕竟书名听起来就带着一种严谨的教条感。然而,当我翻开第一页,那字里行间流露出的那种对汉字结构近乎偏执的探究,立刻抓住了我的注意力。作者似乎不是在教你“怎么写”,而是在引导你去“理解”每一个笔画、每一个转折背后的历史和逻辑。特别是关于横平竖直的讨论,没有停留在机械的重复口诀上,而是深入分析了古代木工和建筑对书法规范的影响,这种跨学科的视角,让我对日常生活中习以为常的“端正”二字,产生了全新的敬畏。我尤其欣赏作者在阐述结构平衡时,引用的那些古代匠人的笔记片段,那些手稿上的涂鸦和修改,比任何标准范本都更有生命力。这本书的价值,在于它把一门看起来静态的艺术,注入了动态的哲学思考。
字里行间都在告诉我们怎么做人,尤其在一个黑暗艰难的时期,做人不仅关乎原则,还关乎幸福。
太多阶级斗争华语体系,跳过
在那个时代,做人太难了,何况是端正的人。
在那个时代,做人太难了,何况是端正的人。
有机会再读。知识分子和知识分子的老婆都不是好当的~