具体描述
* “一生都始终不知不觉地在为这个职位做准备”的博尔赫斯 在布宜诺斯艾利斯大学教授二十五堂文学课的忠实记录
* 作家、访谈、讲座之外的博尔赫斯 以享乐主义的态度来评判文学
* “我在大学里教了整整四十个学期的英国文学， 不仅如此，我还试图传达我对英国文学的爱。”
《博尔赫斯教授：二十五堂文学课》汇集了博尔赫斯于1966年在布宜诺斯艾利斯大学哲学和文学学院教授英国文学课的完整内容。
在这二十五堂课里，博尔赫斯带我们进行了一次真正的英国文学之旅，整个旅程始终贴近他自己的阅读和作品本身。旅行在时间的迷雾中启程，以盎格鲁人、朱特人和撒克逊人抵达英格兰开始，继续至塞缪尔·约翰生的作品；徘徊至麦克弗森、浪漫主义诗人和维多利亚时代；呈现拉斐尔前派成员的生活和作品全景；结束于十九世纪的萨摩亚——博尔赫斯最爱的作家之一——罗伯特·路易斯·斯蒂文森。
将这些讲课内容串连在一起的是地道的文学享受，是博尔赫斯对待每部作品的深情，以及他想分享自己对所学习的每位作者和年代的热情的愿望。
作者简介
豪尔赫·路易斯·博尔赫斯（Jorge Luis Borges，1899-1986）
阿根廷诗人、小说家、评论家、翻译家，西班牙语文学大师。
一八九九年八月二十四日出生于布宜诺斯艾利斯，少年时随家人旅居欧洲。
一九二三年出版第一部诗集《布宜诺斯艾利斯激情》，一九二五年出版第一部随笔集《探讨集》，一九三五年出版第一部短篇小说集《恶棍列传》，逐步奠定在阿根廷文坛的地位。代表诗集《圣马丁札记》《老虎的金黄》，小说集《小径分岔的花园》《阿莱夫》，随笔集《永恒史》《探讨别集》等更为其赢得国际声誉。译有王尔德、伍尔夫、福克纳等作家作品。
曾任阿根廷国家图书馆馆长、布宜诺斯艾利斯大学文学教授，获得阿根廷国家文学奖、福门托国际出版奖、耶路撒冷奖、巴尔赞奖、奇诺·德尔杜卡奖、塞万提斯奖等多个文学大奖。
一九八六年六月十四日病逝于瑞士日内瓦。
目录信息
10_ 第二课 《贝奥武甫》 日耳曼人的描述 古代葬礼
16_ 第三课 《贝奥武甫》 英勇气概和吹嘘：比较《贝奥武甫》与牛皮客
32_ 第四课 《芬斯堡之战》片段 《布伦纳堡之战》 维京人 博尔赫斯约克之行轶事 丁尼生的翻译
46_ 第五课 《莫尔顿之战》 基督教诗歌 《开德蒙的赞美诗》 如尼字母 盎格鲁-撒克逊哀歌的特征
62_ 第六课 英格兰诗歌的起源 盎格鲁-撒克逊哀歌 基督教诗歌：《十字架之梦》
75_ 第七课 上帝的两本书 盎格鲁-撒克逊人的动物寓言集 谜语 《坟墓》 黑斯廷斯之役
93_ 第八课 十八世纪前的简史 塞缪尔• 约翰生生平
100_ 第九课 塞缪尔• 约翰生的《王子出游记》 佛陀的传说 乐观主义与悲观主义 莱布尼兹与伏尔泰
114_ 第十课 鲍斯威尔眼中的塞缪尔• 约翰生 传记艺术 鲍斯威尔及其批评
130_ 第十一课 浪漫主义运动 詹姆斯•麦克弗森生平 莪相的杜撰 关于莪相的意见 与约翰生的争执 重新评价麦克弗森
141_ 第十二课 威廉• 华兹华斯生平 《序曲》和其他诗篇
153_ 第十三课 塞缪尔•泰勒•柯勒律治生平 亨利•詹姆斯的故事 柯勒律治和马塞多尼奥•费尔南德斯 比较柯勒律治与莎士比亚 杜鲁门•卡波蒂的《冷血》
165_ 第十四课 柯勒律治的最后几年 柯勒律治与但丁•阿利吉耶里比较 柯勒律治诗歌 《忽必烈汗》 柯勒律治的梦
179_ 第十五课 威廉•布莱克生平 《老虎》 布莱克和斯维登堡的哲学比较 鲁珀特•布鲁克的一首诗 布莱克的诗
193_ 第十六课 托马斯•卡莱尔生平 卡莱尔 的《旧衣新裁》 卡莱尔，纳粹主义的前身 卡莱尔描述的玻利瓦尔的士兵
206_ 第十七课 维多利亚时代 查尔斯•狄更斯生平 查尔斯•狄更斯的小说 威廉• 威尔基• 柯林斯 狄更斯的《埃德温•德鲁德之谜》
214_ 第十八课 罗伯特•勃朗宁生平 作品的晦涩之处 他的诗
222_ 第十九课 罗伯特• 勃朗宁的诗 与阿方索• 雷耶斯的谈话 《指环与书》
235_ 第二十课 但丁•加布里埃尔•罗塞蒂的生平 对诗人和画家罗塞蒂的评价 分身的主题 一本出土诗 歌集 罗塞蒂的诗歌 反复循环的历史
250_ 第二十一课 罗塞蒂的诗 马克斯•诺道眼中的罗塞蒂 《有福的女子》《伊甸园的闺房》和《特洛伊城》
292_ 第二十二课 威廉• 莫里斯生平 配得上诗歌的三个主题 亚瑟王与英雄归来的神话 莫里斯的兴趣 莫里斯和乔叟 《格妮薇尔的辩诉》
310_ 第二十三课 威廉•莫里斯的《七塔之音》《剑的航行》《世俗的天堂》 冰岛萨迦 《贡纳尔的故事》
332_ 第二十四课 威廉•莫里斯的《伏尔松的西古尔德的故事》 罗伯特•路易斯•斯蒂文森生平
342_ 第二十五课 罗伯特•路易•斯蒂文森的作品：《新天方夜谭》《马克海姆》《化身博士》 电影《化身博士》 奥斯卡•王尔德的《道连•格雷的画像》 斯蒂文森的《安魂曲》
353 跋
354_ 后 记
361_ 课堂上的博尔赫斯
375_ 尾 注
419_ 索 引
· · · · · · (收起)
读后感
“我喜欢教学，特别是因为我是在教学，但也是在学习。”豪尔赫·路易斯·博尔赫斯在许多访谈中都这样说。早些时候他曾经说教学是“给我留下的仅有的乐趣之一了”。毫无疑问站在讲台前给了博尔赫斯双重乐趣。 在本书中可以体会到这种乐趣，该书汇集了作家于一九六六年在布宜诺斯...
“我喜欢教学，特别是因为我是在教学，但也是在学习。”豪尔赫·路易斯·博尔赫斯在许多访谈中都这样说。早些时候他曾经说教学是“给我留下的仅有的乐趣之一了”。毫无疑问站在讲台前给了博尔赫斯双重乐趣。 在本书中可以体会到这种乐趣，该书汇集了作家于一九六六年在布宜诺斯...
“我喜欢教学，特别是因为我是在教学，但也是在学习。”豪尔赫·路易斯·博尔赫斯在许多访谈中都这样说。早些时候他曾经说教学是“给我留下的仅有的乐趣之一了”。毫无疑问站在讲台前给了博尔赫斯双重乐趣。 在本书中可以体会到这种乐趣，该书汇集了作家于一九六六年在布宜诺斯...
“我喜欢教学，特别是因为我是在教学，但也是在学习。”豪尔赫·路易斯·博尔赫斯在许多访谈中都这样说。早些时候他曾经说教学是“给我留下的仅有的乐趣之一了”。毫无疑问站在讲台前给了博尔赫斯双重乐趣。 在本书中可以体会到这种乐趣，该书汇集了作家于一九六六年在布宜诺斯...
“我喜欢教学，特别是因为我是在教学，但也是在学习。”豪尔赫·路易斯·博尔赫斯在许多访谈中都这样说。早些时候他曾经说教学是“给我留下的仅有的乐趣之一了”。毫无疑问站在讲台前给了博尔赫斯双重乐趣。 在本书中可以体会到这种乐趣，该书汇集了作家于一九六六年在布宜诺斯...
用户评价
这本书给我的感觉是，作者仿佛站在一个极高的维度，俯瞰着我们这些在时间洪流中挣扎的渺小生命，然后用一种近乎戏谑的口吻，记录下了我们这些“低维生物”的滑稽行径。它的文字是如此干净利落，没有任何多余的情感渲染，这一点非常“反人性”，也正是其力量所在。它不试图让你感到愉悦或悲伤，它只要求你“理解”——理解那些被精心构建的悖论的内在逻辑。最让我印象深刻的是其中对于“秩序的瓦解”的描述，那种从最严谨的体系内部开始崩塌的过程，没有惊天动地的爆炸，只有一丝不易察觉的裂缝，然后整个世界观开始倾斜。这种克制与张力并存的写作方式，非常考验读者的耐性，但一旦适应了这种语调，你就会发现自己被一种冰冷而又迷人的智慧所吸引。它不是一本可以轻松消遣的书，它更像是一次对你固有思维模式的系统性“入侵”和“重构”。
我必须承认，初读此书时，我差点把它合上。那种叙事上的疏离感和对传统情节的刻意规避，让我感到极度不适。它更像是某种高概念艺术装置的文字版说明书，充满了符号和隐喻，但这些符号的指向性却被不断地模糊和转移。不过，当我放下对“故事性”的期待，转而关注作者是如何玩弄语言本身的结构时，这本书才真正展现出它的魅力。它像一个技艺高超的钟表匠，拆解了时间、空间、身份这些我们习以为常的概念，把里面的齿轮、发条一个一个拿出来，用新的方式重新组装。有几段的描写，简直像是梦呓与学术论文的怪异结合体，那种冷峻的美学，让人想起早期先锋派电影的锐利镜头。我尤其欣赏作者在处理“重复”与“变异”时的手法，那种微妙的差异，往往比巨大的反差更能让人心神不宁。这本书更适合在深夜、光线昏暗的房间里，配上一杯浓烈的黑咖啡，进行一场孤独的智力探险。
这本书的语言风格非常像一个精密的、上了油的机械装置，每一个句子都咬合得天衣无缝，但其产生的效果却远超机械的范畴，具有一种令人不安的诗意。它拒绝落入任何单一的流派窠臼，你可以在其中看到形而上学的探讨，同时感受到某种存在主义的虚无感，但它又以一种近乎侦探小说的悬疑结构来串联这些思考。我特别喜欢作者如何处理“重复叙事”——不是简单的循环，而是每一次的重复都伴随着微小而关键的偏差，就像一个不断迭代的错误代码。这种“差不多又不一样”的体验，让你时刻处于一种对确定性的警惕之中。读起来需要一种特殊的“心境”，你必须愿意暂时放弃对清晰情节的追求，转而享受作者如何在概念的迷宫里布下那些看似随性实则处处是机的陷阱。这是一部需要被细细品味、甚至需要反复研读的作品，因为它似乎在每一层文本之下，都藏着另一套等待被破解的规则。
这本新作简直是一场思维的迷宫，作者用他那标志性的，近乎冷酷的精确性，构建了一个又一个逻辑上无懈可击，但在现实中又荒谬至极的场景。我花了很长时间才真正沉浸进去，不是因为文字晦涩，而是因为你必须不断地审视你所接受的一切“事实”。它不像是在阅读一个故事，更像是参与了一场精心设计的哲学辩论，只不过论据被包装成了奇特的事件和身份错位的角色。读完之后，你可能会发现自己对着镜子里的倒影产生了一丝陌生感，思考着自己日常的重复性劳动是否也只是一种被精密编排的幻觉。这本书的节奏感非常独特，时而缓慢得像一台生锈的留声机，细致描摹着一粒灰尘的运动轨迹；时而又像闪电般迅捷地跨越了数个世纪和多个平行宇宙的边界。特别是其中关于“记忆的不可靠性”那几章，简直让人不寒而栗，仿佛作者将我们内心深处对过往的模糊记忆，赤裸裸地剖开给我们看，然后用手术刀般的语言指出其中的谬误和自我欺骗。这本书无疑需要你投入极大的专注力，但最终的回报，是那种突破日常认知藩篱的震撼。
读完这本书，我产生了一种强烈的“失重感”。作者构建的世界观是如此庞大和内洽，以至于你合上书页的那一刻，现实世界似乎都变得轻飘飘、不真实起来。这本书的精妙之处，在于它用极其冷静的笔触描绘了最疯狂的想象。它不像那些充满奇幻色彩的史诗那样宏大叙事，而是将奇异性微缩到个体存在的细枝末节中，比如一个反复出现的符号，一个无法被证实的童年片段，或者一个永恒不变的房间布局。这种对细节的偏执，使得整个文本具有一种近乎宗教仪式的庄严感。我个人特别喜欢它在处理“信息过载”和“意义缺失”时的那种冷静的讽刺，仿佛在说：看吧，你们穷尽一生去寻找的那个终极答案，可能只是一个被重复播放的录音带。阅读过程像是一次次被抛入深水的体验，你需要屏住呼吸，强迫自己适应水下的压力和幽暗，直到浮出水面时，才能体会到那种劫后余生的清晰感。
读至100页。
读至100页。
英格兰的诗人最后意识到这些比喻——有些很美，例如称鸟为夏日守卫——会牵制诗歌，因此就逐渐放弃了。 拉塞拉斯王子问智慧的诗人伊木拉克什么是诗歌，什么是诗歌的本质，伊木拉克告诉他，诗人的作用不是去数郁金香上的条纹或思忖树叶的各种绿色调，诗人不应该关注个别，而应该关注总体，因为诗人为后代而写作。他说诗人不应该关心局部，关心属于一个阶级、一个地区、一个国家的东西，因为诗歌具有成为永恒的崇高使命，诗人不应该担忧他那个时代，而应该寻求人类永恒的激情，以及诸如人类生命的短暂，命运的沧桑，对永生的希望、美德等。 有福的女子探身向前，从天堂的金栏杆，她的双眼深似静止不动的水面，她有三朵百合花在手里，头发上的星星有七颗。 阅读应该是幸福的一种形式，多读书，不要被作家的声誉吓到，继续寻找个人幸福、个人享受。
编者哈迪斯说：编辑这本书就像追赶一个不断迷失在图书馆书籍中的博尔赫斯，或者——使用我们这位作家喜爱的一个隐喻——在巨大迷宫的一个个角落里消失的博尔赫斯。阅读这本书的感觉也很相似。等到读完时，发现自己遍历了两千多年的历史、七大洋和五大洲。“但是博尔赫斯不断地逃离我们，平静地微笑着。从远古印度跑到中世纪并没有使他疲倦。从开德蒙到柯勒律治的旅行对他来说是日常生活。”
“我更愿意传授给我学生的不是英国文学——对此我一无所知——而是我对某些作家，或者说某几页文字，甚至还可以说是某几行文字的热爱。我认为这就足够了。一个人爱上了一行话，然后一页文字，然后是这个作者。好吧，为什么不呢？这是一个美的历程。我试图带领我的学生这样前行。”
