Photoshop CS3完美表现技法

Photoshop CS3完美表现技法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:王敬
出品人:
页数:335
译者:
出版时间:2009-1
价格:69.00元
装帧:
isbn号码:9787122039132
丛书系列:
图书标签:
  • 完美表现技法
  • 图形设计
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  • 完美表现技法
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具体描述

《Photoshop CS3完美表现技法》通过众多精美且典型的实例向读者介绍了利用Photoshop CS3进行质感、合成、绘画的表现技法。作者结合多年使用Photoshop的宝贵经验,通过详细而精湛的技术讲解和精美的原创实例展现,带给读者技术与艺术相结合的非凡体验。通过《Photoshop CS3完美表现技法》的学习,读者不仅可使软件操作技能得到全面的提升,而且还可以提高艺术审美能力,从而使自己的实际设计能力获得质的飞跃。《Photoshop CS3完美表现技法》所附光盘中含全书所有案例的素材文件以及最终效果图(PSD格式),以方便读者调用学习。

《创意像素:Photoshop CS3精通与实战》 本书并非您提及的《Photoshop CS3完美表现技法》,而是一本专注于Photoshop CS3在创意设计领域深度应用的实践指南。我们抛弃了基础操作的冗余讲解,直接切入核心技巧与进阶思路,旨在帮助您将Photoshop CS3的强大功能发挥到极致,创造出令人眼前一亮的视觉作品。 本书特色: 告别碎片化知识,构建体系化思维: 我们不提供零散的工具介绍,而是从创意流程出发,将Photoshop CS3的功能模块有机地串联起来,帮助您理解不同工具和命令之间的联动关系,从而更高效地解决设计问题。 聚焦“为何”与“如何”,而非“是什么”: 每个案例、每个技巧的讲解都围绕着“为什么这样做”以及“如何做到”展开,让您不仅知其然,更知其所以然,培养独立思考和解决问题的能力。 实战案例驱动,深度解析创作过程: 本书精选了大量在实际设计项目中具有代表性的案例,涵盖商业海报、网页UI、插画绘制、图像修复与合成等多个领域。每个案例都将详细剖析从概念构思、素材搜集、到细节调整、输出发布的完整创作过程,让您如同身临其境,学习真实的创意实践。 深入探索CS3独特优势,挖掘隐藏潜力: 尽管CS3并非最新版本,但其稳定性和强大的功能集依然满足绝大多数创意需求。本书将特别关注CS3版本在某些特性上的独到之处,例如它在图层混合模式、调整图层、套索工具、钢笔工具以及历史记录画笔等方面的表现,并教您如何巧妙运用它们来实现特定的视觉效果。 强调非破坏性编辑理念,提升工作效率与作品质量: 贯穿全书的核心原则是“非破坏性编辑”。我们将详细讲解如何利用图层蒙版、智能对象、调整图层等手段,在不丢失原始信息的前提下进行图像处理和创意构思,极大地提高了修改的灵活性和最终作品的质量。 色彩管理与输出优化,确保作品最佳呈现: 准确的色彩还原和高效的输出是设计完成的关键环节。本书将深入讲解Photoshop CS3的色彩管理系统,包括ICC色彩配置文件、校色流程等,并针对不同输出媒介(印刷、网页、屏幕显示)提供专业的优化建议,确保您的作品在各种环境下都能呈现最佳效果。 快捷键与工作流程优化,提升操作速度: 在快速变化的创意行业,效率至关重要。本书将在讲解过程中,不经意间融入大量实用的快捷键和提高工作流程效率的小技巧,帮助您在熟练掌握软件的同时,也能大幅提升操作速度。 本书内容概览(非详细目录): 第一部分:创意构思与工作流程优化 从概念到草图:如何运用Photoshop CS3搭建初期创意框架。 高效的项目管理:图层、文件夹、智能对象的系统化运用。 个性化工作区与快捷键设置:打造属于您的专属操作环境。 非破坏性编辑的黄金法则:贯穿始终的设计理念。 第二部分:精湛的图像处理与合成技巧 色彩的魔术师:深入理解色彩平衡、曲线、色阶等工具,实现精准色彩调整。 光影的雕刻家:光照、阴影的模拟与增强,赋予图像真实感与立体感。 纹理与质感的精妙运用:添加或去除纹理,提升画面细节表现力。 局部调整的艺术:利用蒙版、选区和画笔,实现精准的局部优化。 图像合成的无限可能:抠图、叠图、融合,创造超现实的视觉效果。 第三部分:插画与数字绘画进阶 画笔的语言:自定义画笔、纹理笔刷的应用,探索丰富的笔触表现。 数字绘画的流程:从线稿到上色、刻画的完整过程。 图层混合模式的创意运用:探索不同混合模式带来的奇妙色彩变化。 矢量与位图的结合:利用钢笔工具绘制矢量路径,再进行位图处理。 第四部分:商业设计与输出实践 海报与宣传品设计:排版、配色、图像布局的实战技巧。 网页UI与用户体验元素设计:切片、导出与优化,为数字产品奠定视觉基础。 包装设计与产品可视化:模拟真实材质,提升产品表现力。 打印与屏幕输出的色彩校正与优化。 本书适合人群: 已经掌握Photoshop CS3基础操作,但希望在创意设计领域取得突破的设计师、插画师、摄影师。 对数字艺术创作感兴趣,渴望系统学习Photoshop CS3高级技巧的爱好者。 希望提升工作效率,优化设计流程,创作出更具专业性和艺术性的视觉作品的从业者。 《创意像素:Photoshop CS3精通与实战》 将是您在Photoshop CS3创意探索之路上的得力伙伴,带领您深入理解软件的强大力量,释放您无限的创作潜能。

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目录信息

读后感

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用户评价

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这本书的装帧设计着实让人眼前一亮,那种略带磨砂质感的封面,配上那低调而又不失专业的色彩搭配,让人一上手就能感觉到它不同于市面上那些花里胡哨的教程。我尤其欣赏它在版式布局上的用心。内页的字体选择非常清晰易读,即便是像我这样需要长时间盯着屏幕阅读的技术类书籍,它也能最大限度地减轻阅读疲劳。更别提那些精美的插图和屏幕截图了,每一张都仿佛是经过精心挑选和优化的,色彩还原度极高,即便是对于软件界面那些细微的调整和光影变化,也能被捕捉得一清二楚,这对于学习视觉软件操作来说,简直是事半功倍的利器。我记得我以前买过好几本号称“权威”的指南,结果打开一看,排版如同九宫格般密密麻麻,关键的步骤图模糊不清,让人抓耳挠腮。但这本书完全没有这个问题,它仿佛是为深度学习者量身定做的一份精美画册,每一页都透着一种“我就是要让你看得明白”的诚意。而且,它在章节的逻辑划分上也做得极其流畅,从基础概念的引入,到高级功能的深入探讨,过渡自然得像一首流畅的乐章,让人完全沉浸在学习的乐趣之中,而不是被生硬的知识点堆砌所困扰。

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我最近正在尝试将我过去几年积累的数码照片进行一次彻底的“翻新工程”,所以对那些强调细节校正和色彩管理的书籍需求特别迫切。这本书在处理图像的“微调艺术”方面,展现出了非同一般的老道。它没有一味地去讲解那些人尽皆知的“一键美化”功能,而是将重点放在了如何通过精细的参数控制,来实现那种微妙的、人眼难以察觉却能极大提升画面质感的提升。比如,它关于“锐化”的章节,就深入剖析了不同锐化算法之间的细微差别及其适用场景,甚至还涉及到如何在特定分辨率下进行最佳输出的考量,这一点非常高阶,是很多入门或中级教程完全不会触及的深度。我按照书中的指导,对几张高动态范围的风景照进行了处理,结果发现,之前总觉得“差点意思”的画面,现在变得立体感十足,光影的过渡也更加自然圆润,完全没有出现那种廉价的数码痕迹。这不仅仅是软件操作的教学,更像是作者在传授一种对光影和色彩的独特理解,是一种美学层面的引导,让人受益匪浅。

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阅读体验的流畅性,有时比内容本身更考验作者的功力。这本书在行文风格上,展现出一种独特的、沉稳而又不失活泼的专业气质。作者的叙述方式,就像一位经验丰富、耐心十足的资深导师,他不会用居高临下的口吻去说教,而是用一种“我们一起探讨”的姿态引导读者深入。特别是在讲解一些理论性较强的部分,比如色彩空间转换中的“色彩管理”话题时,作者会适当地穿插一些行业内的轶事或者早期软件的局限性作为对比,这样既活跃了气氛,又深刻地说明了现有技术的重要性和优越性。我发现自己阅读起来完全没有那种在啃“技术说明书”的枯燥感,反而像是在听一场精彩的专业讲座,节奏把握得恰到好处,知识点之间衔接自然,让人忍不住想一口气读完。这种将枯燥技术包装得引人入胜的能力,是这本书最难能可贵的地方之一。

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作为一个对软件版本迭代感到焦虑的设计师,我一直在寻找一本能兼顾“经典原理”与“当前应用”的参考书。这本书的巧妙之处在于,它似乎找到了一个完美的平衡点。虽然它聚焦于一个特定的版本,但它在讲解核心概念时,所采用的底层逻辑和理论基础,具有极强的普适性。例如,在讲解通道抠图时,它强调的是像素信息和阈值的关系,这种理解一旦建立,即便未来软件升级了界面或名称,基础原理依然稳固。更让我感到惊喜的是,它对插件和自动化脚本的提及虽然克制,但非常精准。它并未陷入对第三方工具的盲目推崇,而是选取了那些真正能够提升效率、且不易被市场快速淘汰的“硬核”工具进行讲解,并指导读者如何将这些工具融入到标准工作流程中,而不是让工具反过来主宰工作流程。这种严谨的选材态度,让这本书的保质期大大延长,不再是一本读完就束之高阁的“时效性产品”。

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坦白说,我对很多技术文档的实战演练部分总是抱有怀疑态度,总觉得书上的案例过于理想化,脱离实际工作环境。然而,这本书中的案例分析却充满了“泥土气息”。它们不是那种摆拍完美的样片,而是模拟了各种真实工作流中可能遇到的棘手问题。我印象最深的是其中关于“图层混合模式的非线性应用”那一节,它提供了一个非常复杂的、需要多重抠图和光影叠加的合成场景。作者没有直接给出最终结果,而是详细拆解了每一步决策背后的原因,比如“为什么在这个区域使用‘柔光’而不是‘叠加’?”这种带着思考过程的教学,极大地锻炼了我的临场应变能力。通过跟着书中的步骤一步步操作下来,我发现自己对于那些复杂合成项目的心理预期和执行效率都得到了显著提升。它教会我的不是“怎么做”,而是“在什么情况下应该这样做”,这种思维模式的转变,远比记住一堆快捷键要宝贵得多。

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