A Supplementary Volume of Notes for Tu Fu pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Harvard University Press

作者:William Hung

出品人:

页数:300

译者:

出版时间:1952-1-1

价格:USD 10.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9780674856059

丛书系列:

图书标签:

• 杜甫
• 诗歌
• 中国古典文学
• 语言
• 詩
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• Tu Fu
• poetry
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《唐诗的意象与声律：唐代诗人创作技法探微》 导言 本书旨在深入探讨唐代诗歌创作的核心要素——意象的构建与声律的运用，为读者提供一个理解盛唐气象与晚唐风韵的全新视角。我们并非致力于对某一位特定诗人的作品进行全面梳理，而是将其聚焦于一种更具普适性的美学范畴，探究构成唐诗独特魅力的底层逻辑与技巧机制。本书将突破传统诗歌选本和断代史的窠臼，从语言学、美学和文化心理学的交叉点出发，剖析唐代文人在有限的格律框架内，如何实现无限的艺术创造。 第一章：意象的生成与流变——从山水田园到边塞悲歌 唐诗的伟大，首先在于其意象的丰富与鲜活。本章将系统梳理唐代诗歌中主要意象群体的演变轨迹及其承载的文化内涵。 1.1 自然意象的“主体化”历程： 唐代以前的文学中，自然景物多是烘托人物心境的陪衬。然而，在初唐至盛唐的演变中，山水开始被赋予独立的人格与情感。我们将分析“月”这一核心意象如何从单纯的计时工具，演变为寄托乡愁、离别、孤独的复杂符号。例如，探讨“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”中，“帆”与“江”如何相互作用，构建出时间的流逝感和空间的无限感。 1.2 季节与气候的隐喻系统： 春花、秋月、冬雪，这些季节元素在唐诗中绝非简单的物候记录。本章将重点研究不同气候条件如何被诗人用作表达生命周期、政治抱负或人生际遇的隐喻。特别关注“风”与“雨”的二元对立：风的狂放与雨的缠绵，在不同地域（如江南烟雨与塞北朔风）所引发的截然不同的情感投射。我们将比较王维的清寂之“雨”与杜甫的沉郁之“风”在表达上的差异。 1.3 边塞意象的符号学： 边塞诗的兴盛标志着唐帝国强盛的外部投射及其内部的焦虑。本章将分析“玉门关”、“黄沙”、“胡笳”等核心意象的符号学意义。这些意象如何从地理坐标转化为对功名、牺牲与历史循环的哲学反思？我们还会考察这些硬朗的意象如何与诗人内心柔软的怀乡情感形成张力，从而产生强烈的艺术感染力。 第二章：声律的结构与张力——格律在抒情中的解放与约束 唐诗的艺术成就与其成熟的近体诗格律密不可分。本章将深入剖析格律如何成为诗人精确表达情感的工具，而非桎梏。 2.1 平仄的音乐性与情感节奏： 平仄交替构成了唐诗的内在音乐。本章将侧重于分析平仄组合对诗歌情感节奏的直接影响。例如，连续的平声如何营造出舒缓、悠远的气氛，而急促的仄声组合又如何增强顿挫、激昂的力度。我们将以不同朝代的五律、七律为例，量化分析特定句式中平仄安排对读者听觉体验的塑造。 2.2 对仗的“静”与“动”的辩证法： 对仗是唐诗结构美学的最高体现。本章将超越词性对仗的层面，探讨意义对仗（语义对仗）在强化诗歌思想深度中的作用。通过分析颈联和尾联的对仗，我们可以看到诗人如何在结构上实现意义的凝练与升华。例如，分析“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”中，上下句在结构上的工整与意义上的沉痛如何达到完美的统一。 2.3 拗救的艺术：超越格律的呼吸感： 尽管格律森严，但优秀的唐诗往往展现出“不着痕迹”的自然流动性。本章将专门研究“拗救”现象，探究诗人如何在严格的格律限制下，通过词性替换或声调微调，使诗句更贴合口语的自然呼吸和情感的突发性。这不仅是技巧的展示，更是诗人对语言驾驭能力的终极证明。 第三章：修辞手法的陌生化效应——唐代炼字与炼句之道 唐诗的语言艺术，在于其精确性与陌生化。本章致力于剖析唐代诗人如何通过精妙的修辞手法，将日常语言提升至审美的高度。 3.1 动词的“拟人化”与“时间化”： 唐诗中动词的运用极其考究，常能赋予静物以生命力或时间维度。我们将分析“啼”、“卧”、“照”、“入”等常见动词在不同语境下的独特含义，以及它们如何参与构建诗歌的动态场景。例如，研究“红杏枝头春意闹”中“闹”字的精妙，如何超越听觉感知，成为一种视觉和生命力的爆发。 3.2 互文见义与炼字之功： “炼字”是唐诗创作的标志性特征。本章将重点分析诗人如何通过一个或两个关键动词或形容词，实现意义的极大丰富（互文见义）。我们将考察“炼句”的几种常见模式，如利用双关、通感（如将听觉感受转化为视觉体验）等手段，使诗歌的密度和信息量远超字面意义。 3.3 叙事诗与抒情诗的语言张力： 唐诗涵盖了叙事（如“三吏三别”）和纯抒情两大谱系。本章将对比这两种诗体在语言策略上的差异：叙事诗如何追求情节的清晰与细节的真实感，而抒情诗又如何通过跳跃的联想和密集的意象来表达瞬间的情感体验。 结语 本书通过对意象构建和声律运用的细致分析，试图揭示唐诗之所以成为古典文学高峰的内在动力。我们所探讨的技法并非僵死的教条，而是诗人与语言、与时代精神进行深度对话所产生的艺术结晶。理解这些技法，便能更好地领略唐代文人如何在严谨的框架内，成就了其作品中不朽的生命力与广阔的艺术空间。本书的目的是提供一把钥匙，帮助读者开启对唐代诗歌艺术原理更深层次的体悟。

评分☆☆☆☆☆

记770年的一个诗人 这在深寂中燃烧着 一团团虚无的群星 砸下他枕边的静水， 也砸下彼时四野 疲睡的大唐万民屋顶， 呼地燎着 一匹匹古神兽奔逝而远 ——诗人独醒。 诗人独醒，酌火、 研火、蘸火。 这一团团燃烧着天意的群星 并不知道什么在水面写下 什么在水面回转， 它们不久...  

评分☆☆☆☆☆

像《少年行》写的那样，从马上跳下来，一屁股坐在你的座位上，指着银酒瓶，喂！ 老头儿！喝酒吧！ 不问你姓名，假装不认得你。 你是长得像鹤的红色大鸟，鸣如箫韶，栖于高岗梧桐之上。你自然当得起任何的夸奖，但我不晓得该怎么夸你。 紧张。 索性假装不认得。 做你的朋友可真...  

评分☆☆☆☆☆

【說明】最近寫畢業論文，要求找篇3500字的文獻翻譯一下。本來想不如隨便拉一篇已經有中文譯文的語言學論文、把譯文paraphase一下算了。前幾天在上海圖書館網站上亂搜，卻意外地就搜到了這本嚮往已久的書。且是和自分的論文主題有關係的，便大膽地借出來、翻譯了導論的前3500字...  

评分☆☆☆☆☆

“杜甫的一生是一个不能避免的悲剧，尤其因为当时封建的统治阶级只把诗人看成是它的清客和帮闲，看成它的点缀，从来不能容忍他充作人民的喉舌，谁的诗歌里有人民的声音，谁的生活便会受到冻馁的威胁。现在，一切的情况与从前迥然不同了，我们的新中国会有更多的人民的诗人产生...  

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才看了个开头，立即就被吸引住了，层层推理，层层求证，学术著作写得如此精彩，实不多见。可喜的是译者，不是单纯的翻译，而是对传主和著者也有所研究，时时在译注里提出自己的见解参与辩证，形成另一种参照和印证。这本书买的是一版二印，大有相见恨晚之感。  

评分☆☆☆☆☆

与其他杜甫研究读物相比，这本书的视角显得非常独特和“去中心化”。它没有紧盯着杜甫本人的宏大叙事，而是把聚光灯打在了那些常常被忽略的“背景噪音”上。举个例子，当杜甫在诗中提到与友人的一次短暂会面时，这本书不会着重描写杜甫当时的心情，而是会花费大量篇幅去考证那个会面地点的交通状况、当时当地的物价水平，甚至可能涉及到的那位友人当时正在处理的某个地方性税收问题。这种“侧写”式的注解，极大地丰富了我们对中唐社会生活肌理的理解。它间接地描绘了一个活生生的、充满日常琐碎的时代，而不是一个只有帝王将相和文学巨匠的舞台。我个人认为，这种对“上下文”的极端重视，是其最大的贡献。它强迫读者跳出对诗人天才的盲目崇拜，转而关注作品是如何在这种复杂的社会网络中被“制造”出来的。这种研究方法，对于想将杜甫置于更广阔的唐代社会史框架下考察的同仁来说，无疑是拓宽视野的绝佳材料。

评分☆☆☆☆☆

最令我印象深刻的是，本书对杜甫诗歌中那些带有明显地方色彩和民间俚语的表达方式所做的细致梳理。在许多其他注释本中，这些往往被简单地归结为“方言”或“地方用语”一带而过，但这本书却致力于追溯这些词汇在当时特定区域的实际语义和情感色彩。例如，对于某些在四川或巴蜀地区特有的动词或形容词，作者不仅提供了它们在中古汉语中的演变路径，还引用了其他同时期文人的笔记来佐证其在口语中的流行程度。这种对语言活态的关注，极大地提升了我们对杜甫晚年诗作中那种略带粗粝感的语言风格的理解。它让我们意识到，杜甫不仅是庙堂之上的文人，也是一位身处民间、紧密接触社会底层的观察者。通过这些琐碎的语言学考证，诗人的形象不再是高高在上的“诗圣”，而更像是一位深谙世故、记录生活百态的智者。阅读此书，就像是进行了一次精密的文化声纳扫描，将诗歌文本下的那些沉睡的文化信息一一唤醒。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的阅读体验是极其“克制”的，它完全没有那种大众解读读物常见的煽情或过度阐释。它更像是一份经过严格同行评审的田野考察报告，专为那些已经对杜甫的生平有一个基本框架，并渴望挖掘其文本深层结构的读者准备的。它的价值在于对诗歌中那些看似不经意的细节的挖掘。比如，书中对杜甫诗中多次出现的特定植物名称、官职头衔的演变，乃至他所使用的某种特定的度量衡单位，都进行了非常扎实的考证。这些信息本身或许枯燥，但正是这些精确的“锚点”，帮助我们稳稳地将诗歌从抽象的情感表达拉回到具体的时代土壤中。我特别喜欢它在处理诗歌韵律和音韵变化时的那种近乎偏执的关注。虽然全书不直接讨论格律，但注释中对某些字词在当时特定发音环境下的作用分析，让你能体会到杜甫在用词上的精妙权衡——为何在此刻要用这个同音字，而不是另一个。这种层面的剖析，让那些被我们习惯性地用现代语言朗读的诗句，重新焕发出古朴的力量感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排方式非常适合“碎片化”阅读，但其内容密度却要求读者必须全神贯注。它更像是一本供案头随时查阅的工具书，而不是一本可以一气呵成读完的小说。其排版和索引设计，体现了作者对使用者体验的深刻理解——每一个注释点都清晰地与诗句中的某个词汇或短语挂钩，没有丝毫的含糊不清。我发现自己经常会因为一个看似无关紧要的词条，比如某一种在当时流行的茶品名称，而沉浸其中半小时，探究它在唐代经济中的地位。这种由点及面的知识网，让人不禁惊叹于作者搜集资料的广度和深度。它似乎不满足于引用前人研究，而是反复追溯到原始的诏书、地方志乃至私人信件中去求证。因此，你很难在其中找到任何“猜测性”的表述，一切论断都建立在坚实的文献基础上。对于那些对“证据链”有极高要求的读者，这本书提供了近乎无可指摘的学术支撑。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为那些想深入了解唐代最伟大的诗人之一杜甫的学者和爱好者量身定做的宝藏。它没有试图去重述我们已经熟知的《全集》或者那些经典传记中反复出现的故事，而是采取了一种更加细致入微的“旁注”视角。阅读它，就像是获得了一把解开杜甫诗歌中那些晦涩典故和复杂背景的万能钥匙。我尤其欣赏作者在处理那些涉及具体历史事件和地理位置时的严谨性。比如，当杜甫写到某个他流寓的边塞地名时，这本书会立刻跳转到关于该地当时政治格局、气候特征甚至当地风俗的详细考证，这种层层剥茧的分析，极大地增强了我们理解诗歌情感基调的能力。它不是那种让你读完后会产生“原来如此”的恍然大悟，而更多是让你在细微处感受到诗歌的厚度和复杂性，让你意识到，我们过去对某些名篇的理解可能只是触及了表面。对于那些致力于撰写学术论文或进行深度解读的读者来说，这本书提供的详尽注释和引文出处，无疑是进行交叉验证的绝佳资源。它在浩如烟海的史料中精挑细选，只呈现与诗歌原文最紧密相关的知识点，避免了不必要的冗余，使得整个阅读过程高效而充实。

评分☆☆☆☆☆

后面几章没有详细看。总的来说比朱东润先生那本更学术一点、因为还要讲解每首诗的关系吧。或许能活到翻译全书的时候。

评分☆☆☆☆☆

后面几章没有详细看。总的来说比朱东润先生那本更学术一点、因为还要讲解每首诗的关系吧。或许能活到翻译全书的时候。

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后面几章没有详细看。总的来说比朱东润先生那本更学术一点、因为还要讲解每首诗的关系吧。或许能活到翻译全书的时候。