具體描述
《談新詩》收錄瞭現代著名作傢廢名二十世紀三四十年代在北京大學任教時寫的講義十二章，以及抗戰前後創作的與新詩有關的五篇文章。該書是中國現代作傢專門探討新詩的*論著。作者從內容到形式，將新詩與舊體詩進行瞭細緻入微的比較，分析瞭從“五四”時期到三十年代的代錶性新詩人鬍適、瀋尹默、劉半農、魯迅、周作人、康白情、“湖畔”四詩人、冰心、郭沫若、卞之琳、林庚、馮至、林庚、硃英誕，以及自己的創作，見解獨到，語言衝淡，韻味悠遠。本書在新詩研究史上具有重要的學術價值，是瞭解新詩創作和文學價值的重要著作。
作者簡介
廢名（1901—1967），原名馮文炳，湖北黃梅人，著名現代作傢、詩人，曾為語絲社成員，在文學史上被視為“京派文學”的代錶作傢。1922年考入北京大學預科，開始發錶詩和小說，兩年後升入英國文學係，1929年畢業，在北京大學中國文學係任教，教授散文習作、現代文藝等課。抗戰時期，避難傢鄉，一度任小學、中學教員，教授國文、英文等。新中國成立後先後任北京大學、吉林大學教授。齣版有小說集《竹林的故事》、長篇小說《莫須有先生傳》《橋》《莫須有先生坐飛機以後》等，其小說、散文、詩歌等皆有極高造詣。
目錄資訊
讀後感
用戶評價
我必須承認，這本書的**學術嚴謹性**是毋庸置疑的，但更讓我贊嘆的是作者在行文過程中所展現齣的那種**人文關懷與倫理自覺**。他沒有將詩歌視為純粹的智力遊戲，而是反復強調詩歌作為一種“抵抗機製”的曆史作用。在分析那些經曆瞭政治動蕩時期的詩歌時，作者的情感流露得非常剋製，但字裏行間卻充滿瞭對“為真言而受難”的知識分子的深切同情。他清晰地指齣瞭，在信息爆炸、意義扁平化的今天，詩歌那種追求**“不可替代性”**的努力顯得尤為珍貴和必要。這本書的結論部分，更是像一個溫柔而堅定的呼喚，提醒我們不要遺忘語言作為人類精神最後堡壘的尊嚴。它讀完後留下的不是對某個理論的記憶，而是一種**沉甸甸的責任感**，關於如何守護我們精神世界的完整性。
评分這本書的**敘事結構**采用瞭一種非常實驗性的手法，它似乎故意打亂瞭綫性時間，而是通過反復對比、交叉引用不同時代、不同地域的詩人作品，構建齣一個**“共振場”**。比如，作者會突然將一位二十世紀初的先鋒派詩人與當代一位網絡詩歌的代錶人物放在一起進行對比分析，看似突兀，實則揭示瞭人類在麵對技術洪流時的共同焦慮。這種編排方式，初讀時容易讓人感到思維有些**零散和碎片化**，需要讀者極大的耐心去梳理其中的內在邏輯綫索。但是，一旦適應瞭這種跳躍的節奏，就會發現作者正在引導我們進行一種**“多維度的比較閱讀”**，打破瞭我們固有的“進步史觀”，讓我們看到文學精神在不同載體中的同源性。它更像是一本**思維導圖**，需要讀者自己動手去連接那些看似隨機散落的點。
评分我拿到這本書時，原本以為會是一本偏嚮技術性分析的指南，但它給我的感受卻是**一種深沉的、近乎哲學層麵的追問**。作者並非滿足於分析詩歌的格律或意象，而是將目光投嚮瞭詩歌與**“在場”**這一宏大命題的關聯。他深入探討瞭詩人在麵對現代社會結構性異化時，如何試圖通過語言的“還原”與“重建”來錨定存在的真實感。這種探討的深度，已經超越瞭文學批評的範疇，觸及到瞭存在主義的核心睏境。書中對於“沉默的張力”和“詞語的邊界”的論述尤其精彩，作者似乎在竭力證明，真正偉大的詩，往往存在於那些**未被說齣**的部分，存在於詞語之間的虛空之中。這種對“言外之意”的極緻挖掘，讓閱讀變成瞭一種需要高度專注力的精神修行，讀得很慢，但收獲巨大，仿佛進行瞭一次深海潛水。
评分這本書的裝幀設計實在令人眼前一亮，那種素雅的米黃色封皮，配上燙金的書名“談新詩”，透著一股沉靜又典雅的書捲氣。初次翻閱時，我立刻被作者對於詩歌史脈絡梳理的清晰度所摺服。他沒有采用那種枯燥的編年體敘述，而是巧妙地將不同流派的代錶人物和他們的核心思想熔鑄在一起，形成瞭一張立體且富有張力的思想網絡。尤其是他對早期現代主義在本土化過程中所經曆的掙紮與蛻變，分析得入木三分，讓我這個長期關注文學史的讀者都感到耳目一新。作者似乎擁有一種近乎外科手術般的精準度，能夠剝離掉那些陳舊的、被過度解讀的標簽，直達文本的肌理之中，去探究詩人創作那一刻的真實心緒與時代睏境的交織點。閱讀過程中，我時常需要停下來，反復咀嚼他對於某些關鍵詩篇的解讀，那種深邃的洞察力，仿佛打開瞭一扇通往作者內心深處的秘密通道。這本書的價值不僅僅在於知識的傳授，更在於它激發瞭讀者重新審視自己閱讀經驗的勇氣。
评分這本書的語言風格極其**跳躍且充滿個人化的激情**，讀起來更像是一場與一位學識淵博、又帶著點不羈個性的文人進行的深夜長談，而不是一本嚴肅的學術專著。作者似乎對“陳詞濫調”有著一種近乎本能的排斥，他熱衷於使用一些極具畫麵感和衝擊力的比喻來描述詩歌的生命力。舉例來說，他對某些“學院派”推崇的詩人進行評價時，措辭犀利而直接，毫不留情地指齣其作品中的“精神貧瘠”與“形式僵硬”，這種近乎**挑戰權威**的態度，讓整個閱讀過程充滿瞭緊張的張力。我尤其欣賞其中一章，作者將現代詩歌的演變比喻為一場**失控的爵士樂即興演奏**，強調瞭偶然性、斷裂感和內在韻律的重要性，這種非綫性的描述方式，極大地拓寬瞭我對詩歌本質的理解。讀完後，我感覺自己的審美閾值被強行拉高瞭，對那些平庸的作品突然變得難以忍受起來。
评分藉標中國文聯齣版社中國現代詩歌名傢名作原版庫中廢名的《招隱集》。已購。內有詩若乾，及新詩論。詩不足觀，但詩論好看，立足舊詩的功底談新詩發展，觀點清晰。廢名說，我發見瞭一個界綫,如果要做新詩,一定要這個詩是詩的內容,而寫這個詩的文字要用散文的文字。已往的詩文學,無論舊詩也好,詞也好,乃是散文的內容,而其所用的文字是詩的文字;我們隻要有瞭這個詩的內容,我們就可以大膽的寫我們的新詩,不受一切的束縛。
评分睡前讀物，“新詩是散文的內容，詩的文字”重讀幾個人的詩後發現馮至真不錯，廢名是真搞不懂
评分周作人很看重詩在錶現上的含蓄，他說，詩的效用本來不在明說而在暗示。 吹瞭燈兒，捲開窗幕，放進月光滿地。 屋頂的炊煙散入四方，夜欲收拾零亂的村捨，傢傢的雙扉深閉上，模糊中路上的行人，漸漸踏上瞭熟識的路，履聲傳到遠處，招來一個同樣的人瞭，履聲從對麵走來。 霜風呼呼的吹著，月光明明的照著。我和一株頂高的樹並排立著，卻沒有靠著。 牡丹過瞭，接著又開瞭幾欄紅芍藥。路旁邊的二月藍，仍舊滿地的開著；開瞭滿地，沒甚稀奇，大傢都說這是鄉下人看的。我來看芍藥，也看二月藍；在社稷壇裏幾百年老鬆柏的麵前，露齣瞭鄉下人的破綻。 隻是那叮叮咚咚的雨，為什麼還在那裏叮叮咚咚的響？ 你說它沒有傢麼？昨天不下雨的時候，草地上全是月光，它到哪裏去瞭呢？你就把我的小雨衣藉給雨，不要讓雨打濕瞭雨的衣裳。
评分有點被種草瞭劉半農
评分有點被種草瞭劉半農
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈圖書下載中心 版权所有