具体描述
“乐园追寻”是自远古神话、宗教信仰以迄诗歌、小说等文学艺术中一个普遍而重要的课题,反映了人类对现实环境的认知与超越,对理想世界的探索与构设,以及对自我心灵的安顿与开显。透过“乐园追寻”的思考可以打开唐诗研究的一条进路,在传统审美的角度之外更提供崭新的诠释意涵。
本书即以乐园意识为丰美多姿的唐诗聚焦,从回顾先唐种种的乐园型态开始,逐步细腻地抉发唐诗中形形色色的乐园类型。并进行精审深入的分析,使唐诗此一文化载体展露出别具一格的宏阔视野。
作者简介
欧丽娟,女,1963年出生于台湾,毕业于台湾大学,文学博士。台湾大学中国文学系教授。
目录信息
第一節 「樂围」研究之價值與研究取徑
第二節 「樂園」内的釐清
第三節 先唐樂園型態之回额
第四節 樂園理論之修正與本書架構之建立
第二章 人文世界的鳥托邦——遠古理想國的迴光
第一節 政治藍圖的理想模式
第二節 社會理想——再使風俗淳
第三節 大同世界的再版
第三章 平等無私的自然倫理與宇宙萬物的和諧秩序
第一節 原始樂園的和諧混同狀態與復歸的嘗試
第二節 各得其所的自然倫理——「難教一物違」
第三節 物我交融的「忘機」境界
第四章 「失樂園」——追憶中的開、天盛世
第一節 再現「失樂園」的理論與意義
第二節 中晚唐時代的樂園回溯
第三節 杜甫的追憶:「春夏一喜劇境界」的類型表現
第四節 「追憶」的情感運作與表現模式
第五節 失樂園:「秋冬一悲劇境界」的類型展現
第五章 由迷而悟—「尋道」詩的類型探討
第一節 「追尋」的原始類型
第二節 「道」的內涵釐清
第三節 「尋道不遇」詩的基型分析
第四節 聖地的啟悟與淨化
第六章 桃花源主題的流變——繼承丶轉化與發揚
第一節 「桃花源」原始文本之分析
第二節 南朝階段——以仙化爲主流而啓山水化之肇端
第三節 初唐階段——隱逸調性的顯揚
第四節 盛唐階段——個性化原則的充分實踐
第五節 中晩唐階段——世俗化:桃花源的幻减與瓦解
第七章 樂園的變調
第一節 時間意識的激化與死亡意象的湧現
第二節 樂園空間的崩毀
第三節 聖性的解消
第四節 人情化——神話思考的反命題
第八章 結語:樂園意識轉變的關鍵
徵引書目
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本《盛唐诗风》简直就是一场穿越时空的文化盛宴。作者对唐代诗歌的选材极为考究,每一首诗仿佛都带着那个时代的空气扑面而来。我特别欣赏的是,它不仅仅罗列了那些脍炙人口的名篇,还深入挖掘了一些鲜为人知但意境深远的“遗珠”。比如对王绩那几首田园诗的解读,细腻得让人能感受到诗人躬耕时的汗水与内心对宁静的渴望。书中对格律和声韵的分析,也非那种枯燥的理论堆砌,而是结合诗句的朗读体验,让人体会到“诗中有画,画中有声”的境界。阅读过程中,我常常会放下书,对着窗外默念几句,仿佛真的融入了长安的市井喧嚣或峨眉山的月色清幽之中。这本书的装帧设计也透露着古朴典雅的气质,拿在手里就是一种享受。它不是一本快餐式的阅读材料,更像是一坛陈年的老酒,需要慢慢品咂,才能体会其醇厚的韵味。对于任何一个对中国古典文学怀有敬意的读者来说,这本书都是案头必备的珍品,它提供的不仅仅是诗歌,更是一种生活态度和审美情趣的熏陶。
老实说,我一开始对接《盛世光景:唐代文人的社交圈》这类偏向“社会史”的解读是持保留态度的,总怕它会冲淡诗歌本身的艺术性。然而,这本书彻底打消了我的顾虑。它巧妙地将诗歌视为那个精英阶层社交货币的载体。通过描绘唐代文人如何通过“唱和”、“送别”、“宴饮”来构建和维护彼此的关系网络,我们得以窥见诗歌在当时社会中的实际功能。比如,书中对“送别诗”的分析,不再局限于伤感,而是揭示了它作为一种正式的社交仪式,承载了多少政治联络和人情维护。这种“以史映诗,以诗证史”的手法非常高明。它让那些看似独立的诗篇,串联成了一幅宏大的社会图景。读完后,再回头看那些著名的“应酬之作”,我能更清晰地感受到背后的权力动态与人情往来。这无疑是一部极具洞察力的“唐代文人群像志”。
我对这本《风流才情:唐诗中的情爱与悲欢》的评价,只能用“惊艳”来形容。它大胆而又克制地触碰了唐代诗歌中那些常被一笔带过的情感暗流。作者并没有陷入到猎奇或过度浪漫化的陷阱,而是以极高的同理心,去还原了诗人们在面对离别、相思、以及那份转瞬即逝的欢愉时的真实心绪。书中对女性视角诗作的挖掘,尤其令人动容,那些闺怨诗不再是标签化的哀怨,而是充满了对自我命运的清醒认知。行文的语言富有感染力,既有学术的严谨,又不失文学的温度。读到白居易那些关于日常琐碎情感的篇章时,你会觉得诗人仿佛就坐在对面的茶桌旁,与你娓娓道来。这本书的价值在于,它让我们看到了“人”的复杂性,而非仅仅是“诗人”的完美形象。它让唐诗变得更“近”了,更贴近我们普通人的喜怒哀乐。
这是一本非常“重”的书,这里的“重”,指的是其思想的深度和论证的密度。《解析唐诗的“道”与“禅”》这本书,绝对是为那些渴望进行哲学层面探讨的读者准备的。作者没有流于表面的意境描摹,而是深入到魏晋玄学与佛教思想对唐代诗歌结构性的影响。特别是关于“空”与“有”在王维诗歌中的辩证关系,论述得鞭辟入里,逻辑严密到让人拍案叫绝。它要求读者具备一定的哲学基础,阅读过程需要反复咀嚼和思考,但一旦领悟,那种豁然开朗的感觉是无与伦比的。它成功地将唐诗从单纯的文学范畴,提升到了中国古代哲学思想的一个重要载体的高度。这本书更像是一份严谨的学术对话录,它挑战了我们对传统诗歌赏析的固有模式,并提供了一套更为深邃的认知框架。对于希望挑战自己智力边界的深度阅读者,这绝对是不可多得的佳作。
《江山入画:唐诗里的山水意象》这本书,最让我眼前一亮的,是它那跳脱出传统“主题解读”的叙事方式。作者像是带着我们进行了一场大型的地理与美学考察,不是简单地告诉我们“李白写了多少座山”,而是探究在特定地理环境下,诗人是如何将自然景物内化为自身情感的载体。书中对“黄河”意象的梳理,就非常精彩,从崔颢的雄浑到杜甫的沉郁,展示了同一地理符号在不同心境下的无限可能。这种多维度的解析,让那些耳熟能详的诗句焕发出了全新的生命力。我尤其喜欢作者在分析时穿插的古代地理知识和当时的交通状况,这让理解诗人的行踪和视野变得更为具体可感。读完后,再看任何一幅唐代山水画,都会多了一层诗意的理解。它成功地将“读诗”提升到了“体验世界”的层面,而非仅仅停留在文字层面。这本书无疑为文学研究提供了一个极具操作性和启发性的新视角。
欧丽娟老师的书,连序言都是如此的发人深省。
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