具体描述
作者多年生活在日本，本书是他长期阅读、观察日本的随笔，对日本人的娱乐、情感、生活、工作、阅读等方面都有细致入微的探讨解析，是长期阅读、观察、思考的记录；另一方面，这些文章虽不乏以中国人的关注角度为切入点，但仍然较多地采用日本人的自我认知的视野，来立体呈现一幅日本的生存状态的画面，所以全书行文既不失去日本的内部脉络，避免落入中国人对日本的惯性认知的窠臼，又可反映出中国人对日本的独到关切和见解。
作者简介
姜建强，出生于上海。出国前在大学任教10年。20世纪90年代留学日本，在东京大学就读。后在东京大学综合文化研究科担任客员研究员，致力于日本哲学和文化的研究。现为东京《中华新闻》主编，腾讯大家专栏作者。
目录信息
日本人的美德从何而来？ 003
为什么说机甲是日本动漫不可缺少的元素 014
为什么日本人也造假？ 030
日本人为什么热衷对加害者再施加害？ 043
日本人对死刑的追问 054
“3·11”：一个国家的祭日 069
村上日本
不关心日本的村上春树 083
当人生没有出口，村上春树会疯吗？ 099
村上和他的提问者：网上的惊世骇俗 111
“8·15”日本战败日：历史的记忆与失忆 120
观念日本
日本人其实也不知道天皇是做什么的 137
日本人不喜欢德川家康的深层原因 147
日本人是喜欢左还是喜欢右？ 157
奥姆真理教犯了思想罪？ 168
像风一样逝去，留下的是情爱 180
无印良品是性冷淡的代言？ 190
独女与独男：一人主义的后性时代 202
爆买日本
爆买日本背后的精神胜利法 221
为什么到了日本就喜欢上日本？ 228
鲁迅骂没骂过日本人真的很重要吗？ 240
日本还是第一吗? 253
他才是“爆买”的先驱 265
· · · · · · (收起)
读后感
中国人赴日旅游，曝出来的新闻多是“买买买”，最有名的“买买买”莫过于前几年在电视上大出风头的马桶盖、电饭煲，甚至还有小儿感冒药。但最近引起世人关注的日本几大企业造假行为同样让人瞠目结舌：日本神户制钢的造假事件涉及行业横跨汽车、公共交通、航天航空、防卫、电子I...
观念的错位 ——《无印日本：想象中的错位》，关于日本 去过两次日本游玩，觉得到日本去的很大一点是，基本会满足每一个需求层的游客：背包客可以找到古色古香的日式的旅馆，商务游可以看到那样电子化的世界，而对于购物狂来说，随时随地都有值得扫货的地方存在……与日本之间...
观念的错位 ——《无印日本：想象中的错位》，关于日本 去过两次日本游玩，觉得到日本去的很大一点是，基本会满足每一个需求层的游客：背包客可以找到古色古香的日式的旅馆，商务游可以看到那样电子化的世界，而对于购物狂来说，随时随地都有值得扫货的地方存在……与日本之间...
用户评价
**评价五：** 这本书的语言风格可以说是极其克制，但这种克制反而爆发出一种强大的情感张力。作者很少使用夸张的形容词或激昂的排比句，他总是在最平淡的陈述中，暗藏着深沉的感慨。例如，他在描述一次错过的火车时，只是用了短短几句话来记录了站台上的微风和远处传来的汽笛声，但那种失落感却像潮水一样将我淹没。这种“欲言又止”的叙事方式，极大地激发了读者的想象空间，让我不得不将自己的情感投射进去，与作者共同完成这段体验。这就像是听一曲极简的纯音乐，没有复杂的和弦变化，但每一个音符的出现和消失都恰到好处，留下了绵长悠远的余韵。我合上书后，脑海中久久回荡的不是具体的事件，而是一种被温柔抚慰后的宁静和对自身内心世界的重新审视，这种体验是任何喧哗的作品都无法给予的。
**评价一：** 这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴，那种低调而又充满质感的纸张触感，让人爱不释手。我拿到手的时候，就忍不住反复摩挲封面，那种朴素中蕴含着深意的设计哲学，瞬间把我拉入了一个完全不同的氛围。内页的排版也非常讲究，字体的选择、留白的运用，都透露出一种对阅读体验的极致追求。每一页的翻阅过程，都像是在进行一次安静的冥想，让人心神宁静。我特别喜欢它在细节上的处理，比如书脊的缝合方式，甚至是附赠的书签，都带有那种特有的、毫不张扬的美感。坦白说，现在的书市上充斥着太多花哨、浮夸的作品，而这本书就像一股清流，它用最简洁的方式，传递出最丰富的情感和信息。我甚至觉得，光是捧着它，就已经能感受到一种日式美学的熏陶，那种“少即是多”的精髓被拿捏得恰到好处。它不只是记录了什么，它本身就是一件值得收藏的艺术品。
**评价四：** 与其他介绍异国风情的作品相比，这本书最让我赞叹的一点是，它几乎完全避开了游客指南式的肤浅介绍，而是深入到了生活最底层，去挖掘那些不易察觉的“生活哲学”。作者仿佛拥有一个隐形的镜头，专门捕捉那些被主流文化所忽视的“不完美之美”。我尤其欣赏他对“侘寂”精神的诠释，不是简单地将其等同于残破或陈旧，而是将其视为一种对事物生命周期的尊重和接纳。书中描述的那些有着岁月痕迹的木门、被雨水冲刷出独特纹理的石板路，在作者的笔下，都充满了力量和尊严。他教会了我如何用一种更谦卑的眼光去看待世界，去理解那种“接受无常”的豁达。读完后，我发现自己看待家里的旧家具、甚至是一片落叶的方式，都潜移默化地发生了一些微妙的转变，更加注重内在的价值而非外在的光鲜。
**评价三：** 这本书的结构安排非常巧妙，它不是线性的时间叙事，而更像是一个不断在不同感官维度间跳跃的思维导图。作者在介绍某个传统工艺时，会突然转入对当地气候特点的深入分析，紧接着又会引用一句晦涩难懂的俳句来点睛，这种跳跃非但没有让人感到混乱，反而构建了一种多层次的理解体系。我发现自己经常需要放慢速度，甚至要查阅一些背景资料，才能完全跟上作者的思路。这种需要“主动参与”的阅读体验，让我觉得非常过瘾。它挑战了我习惯性的碎片化阅读模式，迫使我进行更深层次的联想和思考。比如，当他谈到一种古老的染色技术时，他没有停留在技术层面，而是探讨了这种颜色在不同历史时期所承载的社会意义和集体记忆。这种跨领域的融合，让整本书的知识密度非常高，但阅读体验却出乎意料地流畅自然。
**评价二：** 读完这本书，我最大的感受是，作者的笔触极其细腻，仿佛他不是在描述一个地方，而是用文字在勾勒一幅幅流动的、充满气息的画面。那种对日常琐事的捕捉能力，达到了令人惊叹的地步。我记得其中有一章描写清晨老式咖啡馆里，阳光透过磨砂玻璃洒在木质吧台上，空气中弥漫着烘焙咖啡豆的香气和一丝微凉的湿气，那种场景感一下子就击中了我内心深处对“慢生活”的向往。作者的叙述节奏非常舒缓，没有激烈的冲突，一切都像涓涓细流，却能汇集成磅礴的情感。他似乎有一种魔力，能将最普通的街角、最寻常的物件，赋予了独特的灵魂和故事性。每次读到他描绘的某个光影变化或者季节更迭，我都会情不自禁地停下来，闭上眼睛，试图在自己的记忆里寻找相似的瞬间。这不仅仅是一本旅行随笔或者文化观察，它更像是一本“情绪地图”，指引着我如何去感知生活中的微妙之处。
2019#85 不错的随笔，从书中找到高桥哲哉/山崎丰子/大江健三郎/傅高义等不同维度不同观点，大家都被“被错位”/“自我错位”所驱动/影响（例如，香港） 堤清二和三浦展合著的《无印日本》（中央公论社，2009年）中的一个观点：除了物质，什么才能让人变幸福？
散文，基本基于羞耻文化分析，没有数据也没有深层次模型探究，看看就好。
分析的蛮有深度但是主观色彩也太强了吧
2019#85 不错的随笔，从书中找到高桥哲哉/山崎丰子/大江健三郎/傅高义等不同维度不同观点，大家都被“被错位”/“自我错位”所驱动/影响（例如，香港） 堤清二和三浦展合著的《无印日本》（中央公论社，2009年）中的一个观点：除了物质，什么才能让人变幸福？
分析的蛮有深度但是主观色彩也太强了吧
