具体描述
该书图文并茂，记述了在巴黎塞纳河左右两岸的文艺咖啡馆，共24篇小文，分上下两部。上部是名存实亡的文艺咖啡馆，下部是名实双亡的文艺咖啡馆。每一个故事都是历史的足迹，带你了解过去的巴黎风情，领略巴黎咖啡馆深入骨髓的浪漫气质。
本书配有大量彩色摄影作品，文末有著名景点的路线及开放时间，是关于巴黎咖啡馆的文艺白皮书，也是文艺青年、摄影爱好者和旅游爱好者不可多得的巴黎人文读本。
作者简介
杨起，1938年生，1961年毕业于北京外国语学院法语系，有很好的英语及法语功底。曾任新华社巴黎分社社长，新华社国内部的负责人，尤其熟悉法国文化和欧洲历史，长期从事法国等国家的新闻报道工作和翻译工作。还先后作为文化参赞和记者在老挝、阿尔及利亚、扎伊尔等国家工作过。2000年初退休。有影响的翻译作品有法国著名历史学家布罗代尔的《资本主义的动力》（北京三联），出版过《葡萄酒国寻香》等作品，具有深厚的中西文化素养。
目录信息
上篇
巴黎文艺咖啡馆
从哈利·波特说起··············· 3
Le Procope —— 重量级文学政治咖啡馆·····11
La Rotonde —— 罗东德············23
Café de Flore —— 花神············33
Les Deux Magots —— 两座小雕像········43
Le D.me —— 多姆···············53
La Coupole —— 圆顶·············65
La Closerie des Lilas —— 丁香园·······75
Lipp —— 利普················87
Le Café de la Paix —— 和平咖啡馆······97
Au Lapin agile —— 灵兔酒馆·········107
Le Boeuf sur le toit —— 上房牛·······117
巴黎文艺咖啡馆
下篇
咖啡引进法国·················127
启蒙时期的咖啡馆···············133
Le Divan —— 长沙发··············138
Le Café Anglais —— 英国咖啡馆········146
Le Café Napolitain —— 那不勒斯咖啡馆·····156
Le Momus —— 莫慕斯咖啡馆···········164
Le Vachette —— 瓦歇特咖啡馆·········171
Le Café Voltaire —— 伏尔泰咖啡馆·······178
Monmatre —— 朴实的蒙马特···········187
La Taverne du Bagne —— 苦役犯小酒馆·····197
Le Rat Mort —— 死耗子咖啡馆·········205
Le Chat Noir —— 黑猫酒馆···········213
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我是在一个非常疲惫的冬日午后开始读这本书的，那种被外界压力层层包裹的感觉，让我对任何需要集中精力的事物都感到抗拒。然而，这本书的开篇却有一种奇异的治愈力。它不是那种空洞的励志口号，而是通过对具体场景的细致入微的描摹，不动声色地瓦解了读者的焦虑。作者选择的视角非常独特，他很少直接评论事件的意义，而是通过环境的氛围来烘托情绪。比如，他写到壁炉里木柴燃烧时发出的微小爆裂声，以及这种声音如何与窗外呼啸的风声形成对比，这种对声场的细致处理，让文字瞬间立体了起来。我甚至能感觉到那种干燥的暖意透过纸面传递过来。这本书给我最大的启发是关于“感知力”的培养。它提醒我，生活的美好往往不在于宏大的叙事，而在于那些几乎要被我们遗忘的微小感官细节。它引导我重新关注自己呼吸的节奏，关注手中杯子的温度，关注皮肤上拂过的空气流动。这本书更像是一剂慢性的、需要长期服用的“心灵香薰”，每次翻开都能带来片刻的宁静与抽离，让人忘记了时间带来的沉重感。
这本书的行文风格非常具有侵略性，不是说内容上的冒犯，而是语言本身的张力强大到令人窒息。它充满了各种复杂的长句和高度凝练的比喻，几乎每一个段落都像是一座微缩的、结构严谨的建筑。我感觉自己像是在攀登一座文学的阶梯，每上升一层，看到的风景就更加开阔，但也伴随着更高的专注度和智力投入。作者对“记忆”的探讨尤为高明，他似乎认为记忆不是过去事件的准确记录，而是我们在当下对过去的不断重构和美化。书中有一段描述，关于一次在雨夜中匆忙逃离某地的经历，被作者用极其优美甚至略带浪漫的笔触重新书写，与现实中的狼狈形成了强烈的反差。这让我开始思考，我们记忆中的“美好”，有多少是基于事实，又有多少是文学创作的产物？这本书的优点在于它的深度和不妥协，它拒绝提供任何简单的答案或慰藉，而是要求读者直面复杂性。读完后，我需要一段时间来“消化”它所带来的信息量，它不是一本可以轻松读完的书，但它留下的思想余韵，却足以在脑海中回荡数月之久，迫使我不断地回头重读那些令人拍案叫绝的措辞和视角。
这本书带给我最大的冲击，在于它对“非主流叙事”的执着与成功。我一向偏爱那种情节驱动强烈的作品，但这本书几乎完全反其道而行之，它几乎没有传统意义上的“冲突”或“高潮”，它的张力全部蕴藏在那种持续的、近乎冥想的状态之中。作者似乎对那些被历史遗忘的、角落里的小人物有着深厚的同情和迷恋。书中花了大量的篇幅去描绘那些被咖啡馆服务生、街边画家、甚至是偶然路过的流浪狗所折射出的社会侧面。文字的密度极高，我不得不经常停下来，反复咀嚼那些拗口的形容词和非常规的句式结构。有时候，我会觉得作者是在用一种近乎“密文”的方式写作，需要读者投入极大的心智努力才能破译出其中隐藏的温情与悲悯。特别是其中关于“孤独的优雅”那一段，写得入木三分，它没有将孤独描绘成一种缺陷，反而将其塑造成一种主动选择的、与世界保持审美距离的姿态。这本书不适合在喧闹的环境下阅读，它需要一种近乎朝圣般的专注。读完后，我感觉自己的词汇量得到了极大的拓展，同时也获得了一种与世界保持距离的、审慎的观察视角。
这家书店老板娘推荐的这本书，拿到手里沉甸甸的，封面设计那种带着点复古的油画质感，一下子就把我拉进了一个遥远而迷人的时空。我原以为会是那种比较直白的旅行指南或者历史解读，结果翻开第一页才发现，它更像是一部私人化的心灵漫游录。作者的笔触极其细腻，对光影的捕捉简直是大师级的——那种清晨阳光穿过百叶窗洒在旧木地板上的那种斑驳感，那种午后咖啡蒸汽模糊了窗外行人的景象，都被他用文字精准地勾勒了出来。读到某个章节时，我甚至能闻到空气中混杂着的烟草、陈年书籍和浓缩咖啡混合在一起的独特气味，仿佛身临其境地坐在了某个不起眼的角落里，观察着周围形形色色的人。最吸引我的是它叙事节奏的松弛与紧凑之间的完美切换。有时，一个句子可以绵延数页，如同在街角驻足欣赏一朵花开的过程；而下一秒，他又用极其精炼的语言概括了一段波澜壮阔的人生片段。这本书最成功的地方在于，它没有试图去“定义”某个地方，而是提供了一张邀请函，邀请读者自己去体验、去感受那种渗透在城市肌理中的、难以言喻的文化氛围。读完后，我立刻订了去那座城市的机票，那种被文字点燃的好奇心和对美的饥渴感，是久违的体验。
说实话，我买这本书纯粹是因为封面上那排小小的、仿佛是用蘸水笔写成的衬线字体，那种优雅感是现在很多书籍设计里找不到的。初读时，我有点摸不着头脑，它的结构非常跳跃，章节之间似乎没有明显的线性逻辑，更像是作者大脑中闪回的碎片和片段的集合。它探讨的主题非常分散，从对某位已故诗人的只言片语的解读，到对一杯特定产地红酒口感的详细描述，再到对某种建筑细节的痴迷。起初我有些不耐烦，觉得它过于“小资”和矫揉造作。然而，当我放慢速度，试着用作者的节奏去呼吸时，我发现这种不连贯性恰恰是它最深刻的地方。它捕捉的不是事件本身，而是事件发生时伴随的“心流”——那种思绪像河流一样自由流淌、不被世俗时间约束的状态。书中对“时间感”的讨论尤其发人深省，作者似乎拥有某种魔力，能将一小时的咖啡馆时光拉伸成永恒的瞬间，也能将数十年的光阴压缩成一个眼神的交汇。这本书更像是一面镜子，映照出我们日常生活中那些被匆忙忽略掉的、微妙的情感涟漪。读完它，我开始重新审视自己对“效率”的定义，开始学着在日常的碎片中寻找那种哲学的重量。
20180226began to read and finished at Mar.12
这本书对住在巴黎的人来说挺有意思的，书里很多家都有去过，但不知道还有那么多那么有趣的故事，挺值得一看的。对游客而言，来巴黎前，看一下这本书，选一家咖啡馆也挺好的，当然，前提是你得有颗文艺的心，哈哈。
作者是个老头，让我很意外。 除却书中介绍的内容，让我很感动的还是作者是个老头，是个很有趣很有趣的老头。
读起来很舒服的一本书，已经当做旅游工具书了，准备花一两天时间专门去巴黎的文艺咖啡厅走一走。
简易评传式巴黎咖啡馆浮光掠影。种草Procope 双偶 花神还有和平。
