具体描述
叶赛宁，俄罗斯田园派诗人。十月革命使他的创作发生了根本转变，他歌颂革命，赞扬工人阶级，但从根本上他并不理解革命和苏维埃制度，因而流露出放荡不羁、玩世不恭的“叶赛宁气质”。“叶赛宁气质”其实是“乡村最后一个诗人”在时代变迁中发现自己站在时代发展的对立面的独特表现。
本诗集集结了叶赛宁创作于1910—1924年之间的部分抒情诗选。译者是著名诗人和翻译家刘湛秋。
作者简介
叶赛宁（1895 - 1925）
俄罗斯田园派诗人。
生于农民家庭，从小生活在野花杂树和歌谣祷词的氛围之中。毕业于师范学校，后前往莫斯科的一家印刷厂当校对员，同时兼修大学课程。
十月革命使他的创作发生了根本转变，他歌颂革命，赞扬工人阶级，但从根本上他并不理解革命和苏维埃制度，因而流露出放荡不羁、玩世不恭的“叶赛宁气质”。“叶赛宁气质”其实是“乡村最后一个诗人”在时代变迁中发现自己站在时代发展的对立面的独特表现。
1925年12月28日拂晓时分，叶赛宁在旅馆投缳自尽。
译者刘湛秋
1935年生，被誉为“抒情诗之王”。
当代著名诗人、翻译家、评论家。
其笔触细腻、行云流水，作品清新空灵，富有现代意识，手法新颖洒脱，有独特、唯美的散文风格，立足表现感觉与情绪。既面对生活，又超越时空。
目录信息
读后感
我曾看过你的照片 我曾读过你的诗歌 我不理解你的英年早逝 我终于踏上了俄罗斯这片神奇的土地 该怎么形容我的震撼呢？ 恰如 秋雨绵绵无止无尽 白桦树叶簌簌作响 金黄的落叶堆满我的心间 俄罗斯的青年跳舞歌唱 愉快的手风琴声响彻云天 该怎么诉说我的感触呢？ 原来你忧郁的蓝眼...
我曾看过你的照片 我曾读过你的诗歌 我不理解你的英年早逝 我终于踏上了俄罗斯这片神奇的土地 该怎么形容我的震撼呢？ 恰如 秋雨绵绵无止无尽 白桦树叶簌簌作响 金黄的落叶堆满我的心间 俄罗斯的青年跳舞歌唱 愉快的手风琴声响彻云天 该怎么诉说我的感触呢？ 原来你忧郁的蓝眼...
我曾看过你的照片 我曾读过你的诗歌 我不理解你的英年早逝 我终于踏上了俄罗斯这片神奇的土地 该怎么形容我的震撼呢？ 恰如 秋雨绵绵无止无尽 白桦树叶簌簌作响 金黄的落叶堆满我的心间 俄罗斯的青年跳舞歌唱 愉快的手风琴声响彻云天 该怎么诉说我的感触呢？ 原来你忧郁的蓝眼...
我曾看过你的照片 我曾读过你的诗歌 我不理解你的英年早逝 我终于踏上了俄罗斯这片神奇的土地 该怎么形容我的震撼呢？ 恰如 秋雨绵绵无止无尽 白桦树叶簌簌作响 金黄的落叶堆满我的心间 俄罗斯的青年跳舞歌唱 愉快的手风琴声响彻云天 该怎么诉说我的感触呢？ 原来你忧郁的蓝眼...
我曾看过你的照片 我曾读过你的诗歌 我不理解你的英年早逝 我终于踏上了俄罗斯这片神奇的土地 该怎么形容我的震撼呢？ 恰如 秋雨绵绵无止无尽 白桦树叶簌簌作响 金黄的落叶堆满我的心间 俄罗斯的青年跳舞歌唱 愉快的手风琴声响彻云天 该怎么诉说我的感触呢？ 原来你忧郁的蓝眼...
用户评价
初翻阅时，我有些不适应它那种近乎口语化的叙述风格，总觉得少了些古典诗词的典雅与含蓄。然而，随着阅读的深入，我逐渐领悟到这种“朴素”恰恰是其最大的力量所在。它撕下了所有华丽的伪装，直面人类最基本的情感：爱与失落，相聚与别离，对家园的依恋和对远方的迷茫。其中有几首关于爱情的篇章，描写得克制而又热烈，没有海誓山盟的空泛，只有眼神交汇时的颤抖，和分别后漫长等待中的煎熬。这种细腻的情感刻画，比起那些用排比和夸张堆砌的“深情”，显得真实和沉重得多。此外，这本书在翻译的质量上也值得称赞，译者似乎抓住了原作者语气中的那种忧郁而又充满生命力的底色，使得即便隔着语言的屏障，那些俄式的广阔与深沉依然能够渗透过来。每次合上书本，耳边仿佛还能听到远处传来的，带着乡音的低沉吟唱。
这本书给我带来的哲学思考是意想不到的。它远不止于描绘田园牧歌式的风景，其核心似乎是对“时间”这一概念的深刻反思。诗中的“春天”和“冬天”反复出现，它们不仅仅是季节的更替，更是生命中希望与绝望、青春与衰老的隐喻。作者似乎在不停地追问：我们如何与流逝的时光和解？我们所珍视的美好，是否注定要被残酷的现实磨损殆尽？诗句中流露出的那种宿命感，带着一种壮士断腕般的悲壮美，让人在心痛之余，又感到一种被理解的慰藉。它教会我，直视人生的局限和痛苦，本身就是一种勇气。阅读过程中，我频繁地停下来，不是因为不懂，而是因为需要时间去消化那种情感的重量，去整理自己脑海中被这些文字重新点燃的回忆碎片。它成功地将个人的悲喜，融入了更宏大、更具时代性的背景之中，使之具备了超越个体经验的普适价值。
从文学技法的角度来看，这本书的节奏控制堪称一绝。有的篇章如同急促的鼓点，快速地推进情绪，将人物置于极端冲突的环境中，文字密集而富有张力；而紧接着的下一篇，可能又会突然慢下来，用长长的、舒缓的句子来描绘一个静止的画面，如同电影中的慢镜头特写，让人得以喘息并聚焦于细节。这种强烈的对比和交错，使得阅读体验充满了戏剧性。我尤其欣赏作者在处理“瞬间的永恒”这一主题时的手法，他似乎拥有将一秒钟的体验无限拉长的魔力，让那些转瞬即逝的美丽——比如阳光穿过树叶形成的斑驳光影、初恋时一次不经意的触碰——被定格并赋予永恒的意义。这本书的内容对于那些正在经历迷茫期，或者试图在喧嚣中寻找内心宁静的读者来说，无疑是一剂良药。它并非提供简单的答案，而是提供了一种看待世界的方式，一种充满诗意和深沉力量的视角。
我得说，这本书的结构编排着实让人眼前一亮，它不像传统诗集那样按时间顺序或者主题强行划分，反而像是一张错综复杂的星图，每一颗星辰（每一首诗）都闪耀着独立的光辉，但当你把它们放在一起看时，又能发现一些微妙的、跨越时空的联系。特别是中间部分，几首情感浓烈、意象奔放的作品，如同火山爆发般，将积蓄已久的情感猛烈释放出来，那种对命运不公的抗争，对个体孤独的呐喊，读起来让人胸口发闷，却又不得不为作者的坦诚所折服。这种情绪的起伏处理得非常高明，避免了全书的平铺直叙。作者对语言的驾驭能力令人叹服，他能用最朴素的词汇构建出最深邃的意境，没有丝毫矫揉造作的痕迹，仿佛那些词句是自然生长出来的，而不是刻意堆砌的。总而言之，这不是一本可以“读完”的书，而更像是一面镜子，你在不同的心境下阅读，总能从中照见自己不同的侧面和未曾察觉的内在情绪。
这本诗集的光影交织，简直就是一场感官的盛宴。诗歌的韵律如同潺潺流水，时而轻柔地抚过心间，时而又激起层层涟漪，让人在字里行间感受到那种难以言喻的、蓬勃的生命力。我特别喜欢作者对自然景物的描摹，那些桦树林的雪景、夏夜的微风、秋日的落叶，都被赋予了一种灵动的、近乎神性的光芒。读着这些诗句，我仿佛能闻到泥土的芬芳，听到蟋蟀的低鸣，甚至能感受到清晨薄雾拂过脸颊的凉意。叙事上，它没有那种刻意的宏大叙事，而是专注于捕捉生活中的细微瞬间，那些不经意间流露出的乡愁、对逝去时光的追忆，以及对纯真情感的执着，都让人产生强烈的共鸣。它不像某些晦涩难懂的现代诗，需要反复揣摩才能领会，而是像一首被精心打磨过的民谣，旋律优美，直抵人心最柔软的地方。整本书的装帧设计也相当考究，纸张的质感和字体排版都透露出一种对文学的尊重，让人捧在手里就心生喜爱，也更愿意沉浸其中，细细品味每一个词语的选择和断句的巧妙。
“辛香味的绿痕”、“缎子般的花穗”、“漆黑如煤的眼睛，像黑色的醋栗果，在马蹄形的双眉下闪耀”、“竹篱上挂着水杨梅，家酿的啤酒散发出温馨” 是散发着稠李树气息的诗篇呀～
刘湛秋先生译本的再版，语言沉重压抑却又真实动人，最后一首绝命诗更是惊到了我。叶赛宁热爱农村，热爱大自然，但并不热爱自己的生活，饱受精神危机的他，最终选择了以一根皮带结束自己30岁的生命。纯粹的抒情诗到达了巅峰，也走到了尽头。
整个俄国农村都是凋败的、破落的。 诺诺赠书，她的品位确实高。
整个俄国农村都是凋败的、破落的。 诺诺赠书，她的品位确实高。
除了红专的书之外好像是第一本俄国文学。隐约觉得除去感情色彩 韵味悠长的诗总会带点历史和地域特色，木心像个时代的孤儿，博尔赫斯的布宜诺斯艾利斯，谷川石川哀伤的美像是日本人骨子里的忧郁，到了叶赛宁这里，是田园的颂歌和穿过旷野的风，像陶渊明和纳兰的结合，混杂了泥土的气息的原野幻想。 译者说这是俄罗斯工业化前小农个体中描绘田园的最后一个诗人，如果这样的美以后只能从先人的文字里找寻，也是（科技双刃剑了。 这书看了好久，去年冬天，断断续续都开春了。很长一段时间不敢碰这书，再拿起kindle上面还留着我护手霜的柑橘香。以后或许会想起，高中的记忆里有叶赛宁。
