具体描述
德国浪漫主义文学理论的诞生是文学批评史上的一个重大转折点。这种对文学作品的新视角背离,甚至颠覆了当时主流的古典主义对美学和诗学的理解。浪漫主义文学理论认为体裁具有无限可变性,并坚决维护天才(genius)和创意想象力在文学中的地位。贝勒尔教授用平实易懂的语言为读者深入介绍了德国浪漫主义文学理论的早期发展及代表人物和作品的特点。
作者简介
恩斯特`贝勒尔 1928年生于德国埃森,1951年在德国慕尼黑大学获哲学博士学位。1965年于美国华盛顿大学出任哲学教授。1976年,贝勒尔教授创立华盛顿大学比较文学系,并担任首任主任,任职逾二十年之久。他在德国浪漫主义和弗里德里希?施莱格尔研究方面著述颇丰,亦有涉猎反讽理论和尼采研究等领域。
目录信息
ⅰ/ 缩略语检索表
ⅲ / 早期浪漫主义年表
ⅹⅰ/ 引言
12 / 第一章德国早期浪漫主义的形成及主要代表人物
13 / 耶拿与早期浪漫主义
23 / “ROMANTIC”与“ROMANTICISM”
32 / 早期浪漫派成员
53 / 案例:早期浪漫主义与法国大革命
69 / 第二章施莱格尔兄弟早期浪漫主义理论中的诗歌
71 / 想象力理论
82 / 文学作品的诗性统一
90 / 古代与现代、古典主义与浪漫主义诗歌
102 / 案例:施莱格尔及早期浪漫派对欧里庇得斯的责难
121 / 第三章浪漫主义诗歌理论
124 / 先验诗歌与双重反思
130 / 反讽与断片
141 / 浪漫主义诗歌与新神话学
151 / 案例:歌德的《威廉·麦斯特的学习时代》与早期浪漫主义小说理论
165 / 第四章诺瓦利斯与早期浪漫主义理论的神秘主义维度
168 / 弗·施莱格尔与诺瓦利斯对费希特的批判
177 / 绝对唯心论
183 / 真正诗歌的本质
193 / 案例:诺瓦利斯的《亨利希·冯·奥夫特丁根》
202 / 第五章瓦肯罗德尔与蒂克的绘画和音乐思想
205 / 《一个热爱艺术的修士的内心倾诉》中的艺术研究路径
211 / 绘画思想
220 / 音乐思想
226 / 案例:蒂克的小说《施特恩巴尔德的游历》
237 / 第六章语言、阐释学和百科全书理论
240 / 语言理论
248 / 理解与阐释理论
256 / 早期浪漫主义百科全书概念
262 / 案例:弗·施莱格尔的《卢琴德》
271 / 结论早期德国浪漫主义与文学现代性
276 / 注释
297 / 精选书目
302 / 引用作品与原始来源索引
313 / 专名与人名索引
336 / 译者后记
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读后感
用户评价
这本关于德国浪漫主义文学理论的书,简直是一次思维的探险!我必须承认,在翻开它之前,我对“浪漫主义”的理解还停留在诗歌、爱情和忧郁的泛泛层面。但这本书完全颠覆了我的认知框架。它深入剖析了那个时代哲学家和文人如何试图构建一套全新的美学体系,来对抗启蒙运动的理性至上。特别是对施莱格尔兄弟以及诺瓦利斯思想的梳理,那种将艺术视为“无限”的追求,那种对“片段”和“箴言”的执着,让人读后不禁反思我们今天对艺术和文本的理解。作者并没有简单地罗列观点,而是巧妙地将理论置于当时的社会文化背景之中,比如对现代性的焦虑,对中世纪黄金时代的缅怀,这些都使得那些抽象的哲学概念变得鲜活起来,仿佛能听到科隆大教堂的钟声在耳边回响。我特别欣赏它在处理矛盾性时的那种游刃有余——既强调主观情感的至高无上,又探讨了客观世界与主体意识的张力。读完后,我对浪漫主义文学的“碎片化”叙事不再感到困惑,反而看到了其中蕴含的深刻哲学意图。
这本书给我带来了一种久违的、被挑战的阅读体验。它的结构布局极其严谨,仿佛遵循着某种古典的乐理,层层递进,每一个章节都是一个精密咬合的齿轮。我特别关注其中关于“想象力”(Einbildungskraft)的论述部分,作者没有把它仅仅归结为创作的“能力”,而是将其提升到了一种本体论的高度,认为想象力是连接有限自我与无限宇宙的桥梁。这种对主体能动性的极致推崇,在后来的唯心主义哲学中留下了深刻的印记。书中对那些晦涩难懂的德语专业词汇的阐释也做得非常到位,避免了许多翻译作品中常见的术语僵化问题。我感觉自己不是在阅读一本理论汇编,而是在参与一场跨越两个世纪的、充满激情的思想对话。这本书对于理解欧洲现代思想的源头,特别是“主体性危机”的开端,提供了无可替代的视角。它迫使我重新审视文学在人类精神图景中的核心地位。
如果非要用一个词来形容阅读这本书的感受,那就是“通透”。那些过去读来总觉得雾里看花的德语浪漫主义核心概念,在作者清晰而富有洞察力的笔下,变得层峦叠嶂、清晰可见。它最大的贡献在于,将理论谱系梳理得井井有条,从早期耶拿学派的激进探索,到后期海德堡学派的转向,脉络清晰得像一张精心绘制的星图。我尤其欣赏它对“自然”与“艺术”之间辩证关系的处理。浪漫主义者对自然的“人格化”倾向,以及试图在自然中寻找“象征性编码”的努力,在这本书中得到了极具说服力的论证。这不是一本轻松的读物,它要求你必须全神贯注,因为作者的每一句话都可能承载着对某个重要概念的精确界定。但一旦你跟上了它的节奏,你会发现自己对整个欧洲文学史的审美转向有了一个宏大而精确的把握。
这本书的价值,在于它成功地将“理论”从冰冷的文本中抽离出来,注入了鲜活的时代精神。我印象最深的是作者对“未完成性”这一概念的探讨,它不仅是浪漫主义文学作品常常呈现出的状态,更是一种对待终极真理的态度——即真理永远在路上,永远无法被完全捕获。这种对“追寻过程的价值高于结果”的强调,极大地影响了后世的现代主义。读这本书,就像是跟随一位经验丰富的向导,穿越了德国十九世纪初的知识迷宫。它对不同流派间微妙的互动和冲突,比如弗里德里希·席勒的影响力,以及与启蒙批判思潮的持续拉扯,都有着细致入微的观察。它不是一本让你满足于现有知识的书,而是一本激发你继续提问、继续探索的“引信”。看完后,我急切地想回到那些原作中,用新的视角重新审视那些曾经被我略过的细节。
坦白讲,这本书的论述密度非常惊人,初读时我感觉像是在攀登一座知识的峭壁,每一步都需要稳扎稳打,稍有懈怠就可能滑落。它对康德哲学,尤其是其美学判断理论,在浪漫主义思想形成过程中的“催化剂”作用的分析,着实令人拍案叫绝。作者对“诗的理想”是如何从纯粹的文学表达上升到一种宇宙论层面的探讨,做了极其细致的文献梳理和逻辑推演。我尤其被那种对“诗化世界”的构建过程所吸引。这不只是关于写什么,更是关于如何看待世界本身。它清晰地展示了,对于浪漫主义者而言,艺术不再是模仿现实的工具,而是揭示世界隐藏的终极真理(或曰“神秘”)的唯一途径。书中对“古代与现代”二元对立的解构,也极为精妙,它指出浪漫主义并非简单的复古,而是试图在现代性困境中,重新激活被理性遮蔽的“生命本体”。这本书无疑是为那些希望进行深度学术研究的读者准备的,它要求的不只是阅读,更是对思维方式的重塑。
对德国早期浪漫主义做了一个清晰且详尽的讨论。看到了其现代主义来势汹汹之前对人类想象力的珍重以及对历史主义的反思,实在是受益良多。早期浪漫主义在不可理解性上做出的理解和辩护是让我觉得更为认同的一种,往后发展中的颠覆已经一点点地在靠近,而早期浪漫主义仍旧点燃了观自我之火的一支耀眼的蜡烛。
对德国早期浪漫主义思想的优秀导读。从这里可以看出浪漫主义理论的奠基者多多少少有些偏执,尽管对于纯粹性的捍卫也为他们带来了敏锐的历史意识和具有透明性的个人写作。
硬核,不好读,特别是对以耶拿为中心的18-19世纪德国思想史不熟悉的话。贝勒尔侧重于剥离出「浪漫主义」误读下德国早期浪漫主义的历史建构与理论导向。施莱格尔从关于诗学的断片评论入手,基于费希特到谢林发展完成的绝对唯心论(当然和黑格尔的绝对精神相似,但早期浪漫主义显然没有一统所有意识领域的野心),拒绝降格为已知的原理,颇带有些神秘主义的色彩。也正是如此,才导向了诺瓦利斯对诗歌「神奇力量」的追捧。但诺瓦利斯却一反对他影响巨大的谢林的自然理论,认为作为精神性的音乐远超粗糙的自然声音。这一点被蒂克抓住,但作者没有延续写到瓦格纳,有些可惜。耶拿派到此的气数大致已尽,施莱尔马赫另起一说,规避了早期浪漫主义的偏执与究极,走向了阐释学的路径。这么看来不如此分析便很难从教学书的叙述中找出这一时期的流变历程
Romantiker verkörpern die Brüche in der menschlichen Existenz - W. Neuber
通俗细致,事实陈述大于观点,思想深度未及《荣耀与丑闻》,个人认为第二、三、六章和结论最值得一读,特别是施莱格尔兄弟如何开创了为艺术(for art)而非仅关于艺术(on art)的非系统化的文艺理论,以及早期浪漫主义中哲学和诗歌、创作同反思的紧密联系如何引向了作为批评的艺术与作为艺术的批评;他们常被低估的小说作品恰是十九世纪被英法俄抢去风头的德语文学得以在二十世纪重新引领先锋的重要基础. 然而译文并不尽如人意:idealism显然应译作"观念论"而非"唯心论"(书中此词出现数百次;而柏拉图的"理念"却反被译作"观念"),所谓"唯实论"自然也应作"实在论","唯心-唯实"之争实为"观念-现实"之争,另外第三章一处将series译成了"级数"(译者也是理科出身?),此类错误确是相当遗憾的.