具体描述
《园圃之乐》是德国作家、诺贝尔文学奖得主黑塞的诗文选。在天下多事、杀伐不已的动荡之年,黑塞退隐山间,在耕读生涯中觅得些许宁静。作者长年与园中花木为伍,伴着它们度过晨昏寒暑,见证着它们的荣枯消长。书中文字隽永清新,冲淡平和,得自作者对自然与生命的深切体悟,另有十余幅黑塞手绘水彩插图,画风淡雅,一如其文。
作者简介
赫尔曼·黑塞,德国作家。1877年生于施瓦本地区传教士家庭。1891年入神学校学习。l892年辍学,入文科中学学习。后当过书店伙计、塔钟制造厂机工。l899年在瑞士巴塞尔经营书店。l903年后专事文学创作。1911年去印度旅行,次年侨居瑞士。l923年入瑞士籍。l946年获诺贝尔文学奖。1962年病逝于瑞士。代表作有《乡愁》《在轮下》《荒原狼》《纳尔奇斯和哥尔德蒙》《玻璃球游戏》《生命之歌》等。
目录信息
九月即景
故园忆往
回首青春岁月
外在世界的内心世界
寄语舍弟
忆博登湖畔故居
花的一生
风雨过后
花朵亦不幸免
龙胆花
暮色中的白玫瑰
石竹花
花香八帖
先春之花
草原闲卧
树木的礼赞
修枝后的栎树
告别博登湖
古园惊梦
老树的挽歌
植树日志
遗失的一把小刀
夏季的尾声
对比
花梗
百日草
临秋感怀
夏秋之交
承担一小块土地
园圃时刻
桃树
园丁的梦
田园将芜
耶稣受难日
日记页
如同失落的故乡——散见于黑塞书信中的园事随想
狮子的哀求
致友人的园事小记
千年之前
梦中的家
鸢尾花——一则寓言
后记在园圃中栽植诗意与哲思
· · · · · · (收起)
读后感
也许是因为我们生活的世界越发嘈杂和拥挤,人们便越发想要一个安逸而宁静的隐居之所。可事实上,人生的意义,恐怕也只在于“诗意的栖居”——如此说来,所有的不融洽都驱使人们寻找自洽,所有的不和谐都意味着理应改变,直至自我满足,一切自如如初。 文集《园圃之乐》收录...
最初识得黑塞,是因为那首《七月出生的孩子》“我们,七月出生的孩子,喜爱白茉莉花的清香,我们沿着繁茂的花园游逛,静静地耽于沉重的梦里。”黑塞出生在七月,我和我的好朋友也是,在当时住的地方,也恰恰养了一盆白色的茉莉,被她养到干枯,经我手又救活了,南方的气...
去云南的时候,带了黑塞的《园圃之乐》。 《园圃之乐》,节选汇集了黑塞的散文、诗作或者小说的片断,主题是耕读,是园圃之中的花草树木甲虫鸟蝶,还有醉心于这个冲淡世界的人们。多幅图片,或是黑塞的照片,或是黑塞手绘水彩画,雅致细腻。台湾译者,文风却不隔膜,有古雅之...
这书是黑塞一生的写照,文字间透着淡淡的哀伤 云游就是归乡,每一个脚步都是重生也都是死亡...《园圃之乐》未见多少乐倒多的是感悟生命的意义何在吧? 喜欢未完成的《梦中的家》,黑塞想必比较年轻的时候就对中国的古代哲学有过研究,对喜多磨歌川的画居然也熟悉,对巴赫莫扎特...
用户评价
如果说大多数园艺书籍旨在教你如何“控制”自然,那么《园圃之乐》则是在倡导一种**“顺应”的智慧**。它更像是一部关于**微气候和场地精神**的深度解读。作者花了大量的篇幅来探讨,如何根据自家后院那棵老橡树投下的独特阴影、如何根据邻居烟囱散发的热气流,来微调植物的选择和布局。这已经不是简单的“区域划分”了,而是一种近乎**地质学和气象学的综合运用**。我特别欣赏作者对“时间尺度”的把控。他不仅仅关注当下的花期,而是引导读者去思考,二十年后,那棵新栽的樱桃树会如何改变整个院落的采光格局?这种**深远的预见性**,让读者感觉自己正在参与一个漫长的、代际传承的园艺项目。书中对于“土壤生命圈”的描述,更是充满了敬畏之心,作者用极其生动的比喻,将土壤中的微生物比作一个**“看不见的、勤奋的城市管理者”**,让我们意识到,我们所做的每一个动作,都在与这个微小世界进行着复杂的社会交往。
读完这本《园圃之乐》,我最大的感受是,它完全颠覆了我过去对“专业书籍”的刻板印象。这本书的行文风格极其**跳脱且充满活力**,像一个经验丰富的老园丁,拉着你袖子,急切地跟你分享他刚发现的“秘密偏方”。它的叙述逻辑并非传统的“春种秋收”线性结构,而是**围绕着一系列生动的“事件”展开**。比如,有一章专门讲述了作者如何与一只“不速之客”——某种特定甲虫——进行了长达三年的“斗智斗勇”,其中穿插了对该甲虫生物学特性、本地生态影响的**深入考据**,其严谨程度不亚于一份物种报告,但表达方式却充满了**喜剧色彩和人情味**。作者毫不避讳地展示了自己犯下的低级错误,比如错把高酸性土壤需求的植物种在了碱性地块,那种懊恼和后来的补救措施,描写得如同侦探小说般引人入胜。我发现,这种**“故事驱动型”的知识传授**方式,极大地降低了园艺知识的门槛,使得即便是对园艺一窍不通的新手,也能在阅读过程中建立起强烈的代入感和实践的冲动。
我必须指出,这本书的**视觉语言和文本结构**是其最引人注目的部分。它没有采用那种铺天盖地的彩色照片,而是更侧重于**精妙的手绘图谱和布局草图**。这些图示并非简单的指示性插图,它们本身就具有极高的艺术价值,线条流畅,比例精准,仿佛能让你直接触摸到植物的脉络。更绝妙的是,作者在排版上做出了大胆的尝试,某些关于光照计算的关键段落,采用了**类似古籍注释的细密小字**,而描述季节更迭和情感体会的段落,则被赋予了**大片的留白和跳跃的字体大小**,形成了一种视觉上的抑扬顿挫。这种非线性的阅读体验,迫使读者必须放慢速度,去“品味”文字与图像之间的互动关系。读到关于“垂直绿化”那一节时,作者采用了一种**分屏叙事**的手法,左边是理论模型,右边是实际案例中生锈的脚手架和攀爬藤蔓的特写,那种工业美学与自然生命力的碰撞,极具冲击力。
这部作品给我带来了一种意想不到的**文化反思**。它并非仅仅停留在西方园林的美学范畴内,作者在谈及“容器种植”时,忽然笔锋一转,引用了宋代文人的“盆景之趣”以及日本“侘寂”的美学思想,探讨了**局限空间内生命力的爆发与精神的寄托**。这种跨文化的对话,让原本可能显得狭隘的个人花园,一下子拥有了宏大的历史背景和哲学纵深。阅读过程中,我几次停下来,不是因为不理解某项技术,而是因为作者提出的某个观点触动了我对自身生活的反思——比如,现代人如何从那种“即时满足”的电子娱乐中抽离出来,重新建立起与**“缓慢成长”**事物的连接。这本书成功地将园艺实践提升到了**一种艺术创作和精神修行的层面**,它不强求完美的结果,而是在**过程中的专注与投入**中寻找真正的乐趣,读完之后,我感觉自己对窗外那片小小的绿地,都有了一种全新的、更加负责任的凝视。
这部新近出版的《园圃之乐》,坦率地说,初读时我带着一种审视的目光。我总觉得,那些关于园艺的书籍,要么过于学术,充斥着拉丁学名和枯燥的土壤PH值分析,要么就是矫揉造作地贩卖“田园牧歌”式的虚幻。然而,这本书的开篇便以一种近乎**散文诗**的笔调,将我们带入了一个光影斑驳、泥土芬芳的清晨。作者对植物生长的细腻观察,那种近乎**痴迷的温柔**,让人瞬间放下了手中的咖啡,仿佛真能闻到露水打湿玫瑰花瓣的气息。特别令我印象深刻的是,书中对“失败”的论述。不同于其他园艺指南将失败视为禁忌,作者将其描绘成与植物进行的一场“有益的争论”,每一次病虫害的侵袭,每一次移植后的萎靡,都被赋予了学习和理解自然的意义。这种坦诚和哲思的结合,使得这本书超越了工具书的范畴,更像是一本关于**耐心与接纳**的生命哲学。我尤其欣赏作者在描述如何处理那些“脾气古怪”的多年生植物时,那种**近乎于心理咨询师**的耐心和洞察力,它教会我的不仅仅是修剪技巧,更是一种与生命缓慢相处的节奏。
#在德芭天地店买的书,纪念此次江城之旅。
清爽 归隐是每个气质文人的理想生活吧
黑塞很有中国传统文人味道,一生对东方多有涉猎。
自然给予我们的真实太多了~ 看完书有种想要成为花匠的冲动~
读完以后 心凝神释。很多时候想要变得像《对比》中那棵苍劲的柏木一般。