具体描述
本集收入了十四个短篇小说，除《安内玛丽的故事》之外，均创作于1955-1964年间，其中《充满危险的居留》和《藤普罗内的终结》系首次翻译成中文。这些短篇小说的译介，有助于让中国读者了解这位德语文学大师早年的创作特色。
作者简介
马丁·瓦尔泽（1927— ），德国战后最重要的作家之一。他出生于德国南部与瑞士和奥地利交界的瓦塞堡，11岁时父亲去世，很小的时候便在母亲的餐馆里帮工。1944年应征入伍，1946-1951年在雷根斯堡和蒂宾根大学攻读文学、历史和哲学，获博士学位。他曾是作家团体“四七社”的成员，1957年成为职业作家，定居在博登湖畔的努斯多夫，他的许多作品均以这里的生活为背景。
瓦尔泽是国际笔会德国中心理事、柏林艺术科学院院士、德意志语言文学科学院院士，曾获多种文学奖项，如四七社奖、黑塞奖、霍普特曼奖、席勒促进奖、毕希纳奖、荷尔德林奖、德国书业和平奖、阿勒曼尼文学奖、坎佩奖、科尼讷文学奖等。
瓦尔泽主要的文学成就在长篇小说，迄今已出版了二十多部长篇和中篇小说，重要的有《菲利普斯堡的婚事》（1957）、《独角兽》（1966）、《惊马奔逃》（1978）、《激浪》（1985）、《迸涌的流泉》（1998）、《批评家之死》（2002）、《恋爱中的男人》（2008）等。
瓦尔泽重视文学的社会功能，认为文学创作应该参与推进社会的进步，其创作以现实主义方法为主，同时吸取现代派的手法和技巧。他擅长描写人物的内心世界，往往通过人物的自省反映社会生活的变迁。瓦尔泽也被誉为“驾驭语言的能手”，他的小说被称作优美的散文作品。
目录信息
屋顶上的一架飞机
充满危险的居留
寻觅一妇人
乔迁
方法不当
收藏家的归来
假如没有贝尔蒙特，我们会怎样……
藤普罗内的终结
西格弗里德之死
蠕虫
在斯图加特的一项使命
利策的讣告
一次空前绝后的机遇
安内玛丽的故事
编后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的结构设计简直是一场建筑学的奇迹。它不是简单的线性叙事，而是采用了多重视角的交织推进，每一个叙事者都像是一块拼图的边缘，只有当它们组合在一起时，完整的画面才会浮现出来。这种碎片化的信息呈现方式，非但没有造成理解上的困难，反而极大地增强了阅读的参与感和探索欲。我发现自己像个侦探一样，不断地在文字中寻找那些隐藏的线索和前后呼应的细节，每一次成功的“发现”都带来了一种智力上的满足感。更难能可贵的是，尽管结构复杂，但作者的笔触始终保持着一种令人安心的清晰度，即便是最晦涩的情节转折，也能在上下文的支撑下找到逻辑的锚点。这本书对“真实”的定义提出了挑战，它不断地模糊界限，让你怀疑你所读到的一切是否是叙述者‘希望’你相信的，还是‘真正’发生的。它迫使我们去质疑我们赖以生存的现实基础，这种智力上的挑战是我在近期的阅读体验中非常稀缺的宝贵品质。
我向来对那种喜欢将所有事情解释得一清二楚的小说感到不耐烦，它们总像是在喂食，而不是提供食材。然而，这部作品却展现了极高的“留白”艺术。作者大胆地省略了许多本应详述的情节和动机，将解释的空间留给了读者自身的想象力和情感投射。这使得每个读者都能在故事中投射进自己独特的人生经验，从而创造出独属于自己的阅读体验。我感觉自己与故事中的角色之间形成了一种共谋的关系，我们都在心照不宣地处理着那些没有被说出口的真相。书中对“沉默”的描绘尤其令人难忘，那些停顿、那些欲言又止的瞬间，其信息量往往超过了最长的独白。这种克制感，这种对过度阐述的优雅规避，使得作品的整体气质显得异常成熟和高贵。它不试图取悦所有人，它只是忠实地呈现了一种复杂、未完成的生活切面，而这种未完成恰恰是其最动人的地方。
说实话，拿到这本书时，我对它抱持着一种近乎审慎的怀疑态度，毕竟如今市面上的作品太多趋同，能让人眼前一亮的实在不多。然而，这本书的开篇就以一种近乎挑衅的姿态，抛出了一个核心的道德困境，让我立刻放下了手中的其他事情。它没有急于提供答案，而是像一个高明的心理医生，引导读者自己去挖掘和面对那些潜藏在日常琐碎之下的巨大阴影。文字的力量在这里得到了完美的展现，不是华丽辞藻的堆砌，而是精准如手术刀般的切入，直抵问题的核心。我特别喜欢其中几段关于“时间”的描写，作者似乎捕捉到了时间流逝时那种既永恒又稍纵即逝的矛盾感，读起来让人心头一紧，仿佛时间真的在书页间加速或慢了下来。这本书的节奏控制也堪称一流，它懂得何时该收紧张力，何时又需要释放压力，让读者始终保持着一种被吸引却不至于感到疲惫的状态。它探讨的主题是宏大的，但处理方式却是无比细腻和个人化的，仿佛作者在对你进行一场一对一的、坦诚的对话。
这本书的叙事手法真是令人耳目一新，作者仿佛是一位经验老到的剧作家，将人物置于一系列精心设计的困境之中，却又留给他们足够的喘息空间去展现人性深处的复杂与光辉。我尤其欣赏作者对于环境氛围的营造，那些细微的感官描写，比如雨后泥土的气味，或是老旧木地板发出的特定声响，都精准地把我拉入了故事的肌理之中。它不是那种轰轰烈烈的大开大合，而更像是一部精致的瑞士钟表，每一个齿轮的咬合都恰到好处，驱动着情节以一种不可思议的优雅向前推进。主角的挣扎与成长，那种从迷茫到坚定的转变，没有被简单地归纳为“顿悟”，而是通过一系列微小、真实的选择堆砌而成，这使得角色的可信度极高。读完合上书本的那一刻，我感觉自己像是刚刚经历了一场漫长而意义深远的旅行，虽然旅途本身充满了未知的岔路，但最终的目的地——对生命本质的理解——却是如此清晰而震撼。那些关于记忆与遗忘的哲学探讨，也并非枯燥的说教，而是巧妙地融入了日常对话和人物的潜意识流动中，让人在不知不觉中被引导去审视自己的过往。
这本书的语言风格简直是一场冒险，它糅合了古典文学的沉稳底蕴和现代口语的锐利质感，形成了一种既古典又前卫的独特声调。我特别留意了作者在描述角色内心冲突时的措辞，那种精确捕捉到犹豫和自我矛盾的词语选择，显示出作者深厚的词汇功底和对人类情感细微差别的敏锐洞察力。它不是那种读起来轻松愉快的“消遣读物”，它要求你调动所有的感官和智力资源去跟上它的步伐，但这种付出是完全值得的。每一次阅读，都像是在解开一个复杂的丝结，你必须小心翼翼地沿着正确的纤维方向去拉扯，才能看到它最终展现出的美丽图案。更难能可贵的是，在如此高强度的文字密度下，作者依然保持了叙事的流畅性，没有出现任何为了炫技而牺牲可读性的情况。它更像是一首用散文写就的长诗，充满了韵律感和内在的张力，值得反复品味其中的每一个精妙的句式组合。
前5篇还可以。后面看得很烦躁。
马丁瓦尔泽的练习本，有好有坏。卡夫卡加普鲁斯特，即符号加心理独白，用得好就精彩，用不好就败笔。
看完第一篇 就没有了继续看下去的欲望...翻译得像shi一样！
写作练习。
马丁瓦尔泽的练习本，有好有坏。卡夫卡加普鲁斯特，即符号加心理独白，用得好就精彩，用不好就败笔。
