具体描述
從祖父到孫子，「佛洛伊德」再次對人類提出深刻精準的觀察與呈現
本書是二次戰後最重要具象畫家「盧西安．佛洛伊德」的全彩圖文傳記
儘管周遭一片混亂，他卻能置身於平靜的中心點，專注於工作。盧西安的世界裡上演著歇斯底里的劇情、爭吵、衝突、新戀情、舊情復燃、賭債、狂野的夜生活。唯一不變的是他專注於畫布上的每一筆，以無比堅定的意志和最偉大的畫家競賽。
親近盧西安的人多年來保持沈默，對任何與他有關的事莫諱如深，如今鬆口述說這位二十世紀最偉大肖像畫家的生活、戀情或是當他模特兒時的感受。
書中記述了盧西安一生中許多故事：逃離納粹德國的童年、和弟弟克萊門特絕裂、對母親的厭惡、畫好友大衛．霍克尼、和馬一起睡覺、擺脫道上兄弟的追討、為英國女王畫肖像、為人爭議的父親角色，以及「為什麼維拉斯奎茲是最偉大的畫家」。他的藝術、他的情人們、孩子們、他的敵人、他愛的賭博…
盧西安拒絕單調沈悶的人生，無視任何社會規範，在抽象表現主義、普普藝術狂飆的時代，仍堅持最準確強悍的人像筆觸。他的作品成了他一生嚴峻的紀實，也是當時社會最真實的肖像。
1. 本書不僅在台灣，在世界上也是唯一一本關於畫家佛洛伊德生平詳實的紀錄。作者在新聞、出版業工作，除了對畫家本人長達十年的交情、三十年的追蹤，更對他身邊的情人們、子女們、畫家朋友、藝術經紀人、餐廳、賭場老闆、王室貴族等，挖掘出許多他生前不願為人知的故事。
2. 閱讀盧西安的一生，就等於閱讀了二次大戰以來英國的文化風潮。盧西安行事低調卻交友廣闊，是英國上流文化圈子隱蔽的核心。畫家法蘭西斯．培根、大衛．霍克尼、超模凱特．摩絲，甚至英國女王都是他的模特兒。
盧西安的行事作風、交友情況全都反應在藝術上。本書不僅是一位藝術家的傳記，更是他不朽作品的最佳導覽
作者简介
喬迪．葛瑞格 Geordie Greig
畢業於牛津大學，曾任《倫敦標準晚報》（London Evening Standard）及《尚流Tatler》（Tatler）雜誌編輯，現任《週日郵報》（Mail on Sunday）編輯。他與美國德州來的妻子和三個孩子定居倫敦。最近的著作為《成就國王的幕後英雄》（The Kingmaker），講述他的祖父與英王喬治六世的友誼故事。
【譯者簡介】
李淑寧
出生成長於台灣，比利時魯汶大學碩士，曾任職民生報、駐法國特約記者，從事法英中翻譯多年，譯作包括《經典設計150年》、《夢想可以成真：蘇珊大嬸的美聲傳奇》、《孩子的情慾世界，你知道嗎？》、《奇蹟女孩》、《不能賣掉畢卡索？》等。旅居歐洲十多年後，自2005年定居美國。
目录信息
第一章 早餐（Breakfast）
第二章 跟蹤（Stalking）
第三章 早年時期（Early Days）
第四章 情竇初開（First Loves）
第五章 意亂情迷（Obsession）
第六章 羅娜的餘波（Lorna’s Legacy）
第七章 卡洛琳（Caroline）
第八章 畫（Paint）
第九章 情人們（Lovers）
第十章 女兒的故事（A Daughter’s Tale）
第十一章 晚年的兩位模特兒（Two Late Sitters）
第十二章 經紀人和賭博（Dealers and Gambling）
第十三章 後人（Offspring）
第十四章 最後一哩路（Finale）
家譜
原註
圖片版權
· · · · · · (收起)
读后感
读书｜67.2015.2016.2017。《去你的，生活》横跨三个年头。之所以在2015.08.30.画上句点。那是因为，我不知道是否还能承受这样的生活！ 它，正不断的一点一点的如同地震前的颠覆着我到此为止辛苦的一砖一瓦建筑起来的三观大楼。 于是，暂停了继续“卢西安·弗洛伊德”的生活...
提到弗洛伊德，想到的必然是那本传世名作《梦的解析》。我粗浅地读过这本书，意识、前意识、潜意识这些术语，我虽然了解不多但知道是奥地利心理学家西格蒙德•弗洛伊德精神分析理论的核心。而对于卢西安•弗洛伊德，我是看到《去你的，生活：与卢西安•弗洛伊德共进早餐 ...
他一生以自我为中心，，自私而野心勃勃。他从小学就显示出不服从任何人的性格，他让自己沉浸在漫长的孤独中，享受着唯我独尊的自由。一直到老了，他还是被评为英国年度最佳着装。年轻时的他更是英俊潇洒，目光炯炯有神。他是绝对不受传统的约束，绝对地我行我素。小学被开除...
用户评价
我被这本书里对艺术家创作心境的描摹深深吸引住了。作者非常擅长捕捉那些转瞬即逝的心理活动，并将其与最终定格在画布上的表情进行比对和映照。例如，书中探讨了那些被委托者在长时间摆姿过程中，情绪如何从最初的僵硬、客套，逐渐演变成一种疲惫或无意识的真实流露，而高明的画家正是抓住了这些瞬间。这本书的叙事风格非常富有文学性，用词考究，读起来像是在欣赏一部精彩的传记，而不是一份枯燥的学术报告。虽然它侧重于视觉艺术，但其中对“身份构建”的探讨，完全可以与社会学或心理学的著作进行对话。唯一的不足，也许在于对数字时代肖像艺术，特别是自拍和社交媒体图像的讨论还不够深入，似乎在探讨到二十世纪末戛然而止，留下了对当代“瞬间肖像”如何重新定义自我的开放性问题，这让人不禁期待后续的补充或升级版本。
这本书的装帧实在是太棒了，沉甸甸的感觉，让我每次把它从书架上取下来时，都带着一种仪式感。内容上，它成功地将不同地域、不同文化背景下的肖像艺术进行了一次宏大的横向比较。我特别欣赏作者试图打破西方艺术中心论的努力，比如书中用了大量的篇幅去阐述东方，特别是日本浮世绘对欧洲肖像画的间接影响，这种跨文化视野非常开阔。在阅读过程中，我仿佛跟随一位经验丰富的策展人进行了一次环球旅行，所见的不仅仅是名人面孔，更是不同文明对“永恒”和“自我”的理解方式。然而，书中引用的注释系统略显复杂，有些脚注长得甚至快要变成正文的辅料，初次阅读时需要经常在正文和页脚之间来回跳转，稍微打断了阅读的连贯性。但总的来说，它提供了一个极佳的框架，让人能系统性地梳理世界范围内肖像艺术的脉络，对于希望建立全局观的读者来说，是不可多得的工具书。
坦白说，我购买这本书的初衷是希望能找到一些关于特定艺术流派内部异见的深入探讨，结果发现它更像是一本精美的画册配以学术性极强的导览手册。开篇的几章着重于对十九世纪末期那种强调“内在真实”而非“外在表象”的肖像革命进行了详尽的铺陈，引用了大量当时的评论家和艺术家之间的通信记录，这些一手资料的呈现非常有价值。然而，对于我个人最感兴趣的某些战后抽象表现主义对人物的解构，介绍略显蜻蜓点水，仿佛只是作为历史进程中的一个注脚带过，这让我感到略微的遗憾。不过，书中对“凝视”这一概念的哲学探讨，倒是写得非常精彩，它不仅仅是讨论谁在看谁，更是深入到观看行为本身如何构建了被观看者的主体性。作者的行文节奏非常稳定，逻辑链条清晰可见，即使是面对复杂的理论阐述，也能用非常具象的例子来支撑，避免了纯理论的枯燥。这本书的整体学术水准毋庸置疑，但或许在某些尖端的、更具争议性的领域，可以更加大胆一些。
这本关于肖像画的书简直是艺术史爱好者的一场盛宴，从装帧设计就能看出出版方的用心良苦。书页的质感非常高级，印刷色彩的还原度极高，那些细腻的笔触和光影变化在纸面上得到了完美的再现。我尤其喜欢它对不同时代肖像画风格演变的梳理，作者似乎拥有旁观者清的洞察力，将那些看似孤立的作品串联成了一部流动的视觉史诗。它不仅仅是罗列作品和生平资料，更深入挖掘了肖像背后的社会心理学基础，比如权力如何通过面部表情被固定下来，或者身份焦虑如何在不同历史阶段投射到画布上。阅读过程中，我时常需要停下来，对着书中的某幅画作反复摩挲，去感受那种跨越时空的对话感。特别是对于一些早期文艺复兴时期的肖像，作者对颜料和媒介的研究达到了近乎偏执的程度，使得我们这些非专业人士也能领略到其中隐藏的技术秘密。总而言之，这是一本值得放在书架上，随时翻阅、细细品味的力作，它拓宽了我对“肖像”这一艺术形式的理解边界。
这本书的排版和字体选择，透露出一种典雅而沉稳的气息，读起来非常舒服，眼睛不容易疲劳，这对于一本内容如此密集的书籍来说至关重要。我注意到作者在分析具体作品时，往往会引入当时流行的服饰学和象征符号学知识，使得画面中的每一件配饰、每一种手势，都拥有了清晰的文化指涉。比如，书中有一段详细解析了某位公爵夫人画像中手上戒指的排列顺序，解释了这与她家族的联姻策略之间的微妙关系，这种细节的挖掘深度令人赞叹。但也有一个小小的困扰，就是某些章节的论述跳跃性稍大，前一页还在讲伦勃朗的光影处理，下一页突然就跳到了二十世纪初的摄影肖像对绘画的冲击，中间的过渡略显仓促，需要读者自己去填补逻辑上的空白。尽管如此，它提供的研究视角依然是独到的，强迫你必须从多学科交叉的角度去看待一幅二维的图像，而不是仅仅停留在美学的赞叹上。
有些對話很深奧，值得細細品味(二刷就對了)
资深迷弟笔下私德有亏、生活混乱的暴君：辱骂恐吓殴打记者，四处留种且从不负责，让未成年女儿担任裸模，等等等等，但具备无法抗拒的吸引力，所有人都被他的引力牵引着，小心翼翼地保持适当的距离。
台版的翻译实在是不好
台版的翻译实在是不好
画家~艺术家
