具体描述
汪曾祺作品精华本,精选了著名作家、画家、美食家汪曾祺先生散文小说代表作集结成书。其中既有其经典小说代表作《受戒》《大淖纪事》等具有写意风俗画特点的小说,也有反映先生生活情趣、审美品味的散文代表作《胡同文化》《端午的鸭蛋》等。其作品用诗意的笔法描写诗意的生存,充满生之欢悦。
作者简介
汪曾祺,江苏高邮人,中国当代作家、散文家、戏剧家、京派作家的代表人物。被誉为“抒情的人道主义者,中国最后一个纯粹的文人,中国最后一个士大夫。”[1]汪曾祺在短篇小说创作上颇有成就,对戏剧与民间文艺也有深入钻研。著有小说集《邂逅集》,小说《受戒》《沙家浜》《大淖记事》,散文集《蒲桥集》,还写了他的父亲,大部分作品收录在《汪曾祺全集》中。其散文《端午的鸭蛋》和《胡同文化》被选入中学语文课本。
目录信息
小说
复仇·3
羊舍一夕·11
异秉·37
受戒·47
岁寒三友·64
大淖记事·80
鸡毛·97
徙·105
晚饭花·124
陈小手·127
日规·130
瑞云·138
散文
昆明的雨·147
人间草木·150
葡萄月令·154
北京人的遛鸟·159
淡淡秋光·161
岁朝清供·165
四方食事·167
故乡的元宵·174
故乡的野菜·177
五味·181
贴秋膘·185
豆汁儿·188
寻常茶话·190
西山客话·195
严子陵钓台·200
湘行二记·203
泰山片石·210
星斗其文,赤子其人·222
“无事此静坐”·230
多年父子成兄弟·232
胡同文化·235
随遇而安·239
我的家·247
自得其乐·256
记梦·262
· · · · · · (收起)
读后感
毕飞宇在《小说课》里写道:“从文化上来说,经历过五四、救亡、’反右’和’文革’的洗礼,有一种人在中国的大地上基本上已经被清洗了,那就是文人。就在这样的大语境底下,1980年,汪曾祺在《北京文学》的第十期上发表了《受戒》,所有的读者都吓了一大跳——小说哪有这么写...
读沈从文,被他那种缓慢的抒情文字所吸引。如果找一篇类似《边城》牧歌式的风格,非沈从文的学生汪曾祺《受戒》、《大淖记事》莫属。沈的文字优美,类似魏晋文人白描式的做法,将悠久农业社会的中国乡村描述得如诗如画,仿若回到陶渊明《桃花源记》的胜境。也许是人生大难之后...
毕飞宇在《小说课》里写道:“从文化上来说,经历过五四、救亡、’反右’和’文革’的洗礼,有一种人在中国的大地上基本上已经被清洗了,那就是文人。就在这样的大语境底下,1980年,汪曾祺在《北京文学》的第十期上发表了《受戒》,所有的读者都吓了一大跳——小说哪有这么写...
读沈从文,被他那种缓慢的抒情文字所吸引。如果找一篇类似《边城》牧歌式的风格,非沈从文的学生汪曾祺《受戒》、《大淖记事》莫属。沈的文字优美,类似魏晋文人白描式的做法,将悠久农业社会的中国乡村描述得如诗如画,仿若回到陶渊明《桃花源记》的胜境。也许是人生大难之后...
读沈从文,被他那种缓慢的抒情文字所吸引。如果找一篇类似《边城》牧歌式的风格,非沈从文的学生汪曾祺《受戒》、《大淖记事》莫属。沈的文字优美,类似魏晋文人白描式的做法,将悠久农业社会的中国乡村描述得如诗如画,仿若回到陶渊明《桃花源记》的胜境。也许是人生大难之后...
用户评价
这本书的结构,简直是一场精妙的味觉探险。它不是那种强行推进的叙事,而是像一位技艺高超的厨师,不疾不徐地为你端上不同的“菜式”。有时是热辣辛香的篇章,笔锋犀利,直指人心深处的某些隐秘角落;有时又是清淡回甘的片段,像江南的烟雨,朦胧而富有诗意,让人沉浸其中,久久不愿抽离。我尤其欣赏作者在叙事节奏上的掌控力,时而舒缓,如慢炖的汤羹,让你有足够的时间去品咂每一个字句的妙处;时而又忽然紧凑,像快炒的河鲜,充满了生命力的跃动感。这种变化万千的节奏感,使得阅读过程充满了新鲜感和期待。它不是那种一目了然的平铺直叙,而是需要读者调动自己的全部感官和想象力去参与构建的世界。读完后,感觉像经历了一次完整的宴席,饱足而满足,又意犹未尽。
我必须说,这本书对于“寻常”的捕捉,达到了一个近乎神乎其技的程度。很多作家都试图描绘日常生活,但往往流于表面。然而,这本书里的人物,哪怕是最不起眼的配角,都有着令人信服的生命力。他们身上的那些小癖好、那些不经意流露出的智慧或局限,都刻画得入木三分。作者似乎拥有某种特殊的“透视眼”,能够穿透时间的迷雾,直接看到人物灵魂深处的纹理。比如对某个老手艺人的描写,那种对手艺近乎痴迷的专注和在时代变迁中的无奈,被描绘得那样细腻动人,让人读了不禁为之动容,甚至有点心疼。这已经超越了单纯的文学记录,更像是一种对逝去时光和生命状态的深切关怀与致敬。这种对“人”的深刻洞察,是这本书最令人敬佩的内核。
这本书给我的最大感受,是那种扑面而来的“真实感”,它不是纪实文学的刻板记录,而是一种基于生活经验提炼出的、更深刻的“真”。它没有刻意煽情,没有宏大叙事,只是安静地陈述着生活本来的面貌——有美好,有遗憾,有烟火气,也有哲思的闪光。这种真实感,反而比虚构的戏剧性情节更能打动人,因为它与我们每个人心中对“过往时光”的记忆产生了强烈的共振。读着读着,你会恍惚间觉得,这些故事似乎就发生在你隔壁的弄堂里,那些人物就是你童年记忆中的邻居。它成功地将“个体经验”升华为一种具有普遍性的“生命体验”,让人在阅读的终点,重新审视自己的生活轨迹和价值取向,收获了一种宁静而坚实的力量。
这本书的文字,像一股清新的风,拂过心头。它没有那种故作高深的矫饰,读起来非常自然、流畅,仿佛是老友在炉火旁轻声叙述家常。我特别喜欢作者对细节的描摹,那种不经意的捕捉,却能精准地勾勒出事物的神韵和人情的微妙。比如描写一碗面条,那种热气腾腾的香气、汤头的咸淡、面条的筋道,都能跃然纸上,让人仿佛身临其境,甚至能感受到那份熨帖人心的温暖。这种朴素的语言力量,真正体现了“清水出芙蓉,天然去雕饰”的境界。读完之后,心里会留下一种淡淡的、持久的余味,不是那种激烈的冲击,而是一种对生活本真的重新体味和珍视。它让我开始留意身边那些被我忽略的日常光景,那些寻常巷陌里藏着的诗意。这是一种极高的文学修养才能达到的境界,用最简单的词语,承载了最丰富的情感和哲思。
从文学技巧的角度来看,这本书的语言简直是一堂生动的“减法美学”示范课。它摒弃了所有不必要的形容词堆砌和华丽辞藻的堆砌,每一个词语的选用都像是经过千锤百炼的筛选,务求精准、有力。然而,这种极简主义的风格,却奇迹般地营造出了宏大的意境和丰富的情感层次。特别是场景的转换和环境氛围的烘托,作者寥寥数笔,便能勾勒出一个完整的场景,比如北方小镇的萧瑟,或是南方水乡的湿润。这种“留白”的艺术,极大地激发了读者的想象空间,让人在空白处自行填补色彩和声音。读这本书,就像是在欣赏一幅意境深远的中国水墨画,你看的不是笔墨本身,而是笔墨背后那无穷无尽的韵味与张力。非常耐人寻味。
批判是一出荒诞的喜剧,所有的上场的人都只是角色。
太會講故事了!「羊舍一夕」那種旺盛的生命力簡直衝出書頁,直逼眼前!我覺得他十篇短篇裡起碼有六七篇中總會出現一個像極了”前男友“的男生!筆下的各種工匠,各式手工藝甚至像是歷史資料!寫小男女之間的感情非常感人。“儿女是属于他们自己的。他们的现在,和他们的未来,都应由他们来设计。一个想用自己理想的模式塑造自己的孩子的父亲是愚蠢的,而且,可恶!”
温柔
批判是一出荒诞的喜剧,所有的上场的人都只是角色。
温柔