具体描述
现代社会中,各种文化在无形地影响着我们。 除却“衣食住行”这四大传统,设计与文化无时无刻不在渗透着我们的生活与工作体验的各个细小分支中。
《黑客与设计:剖析设计之美的秘密 》面向各种喜爱设计的人们,通过解构设计来帮助读者理解某些设计之所以卓越的原因,并解说完美设计背后的经典原理和技巧。本书作者是备受赞誉的设计师David Kadavy,他通过“逆向分析”来为网页设计师解析经典的设计原理和技巧,着重强调了互动媒体。本书内容涵盖颜色理论、比例与几何图形在设计中的作用、媒介和形式间的关系。含有大量独特的逆向工程设计示例,包括庞贝古城上的涂鸦、画家莫奈作品中对于黑色的缺色处理、iPhone的风格和流线型设计等。鼓舞你发现和创造各种形式的美并为你提供灵感,娓娓道来网页设计、移动应用及其他数字作品应用极具特色的设计原理。
作者简介
David Kadavy
Kadavy公司总裁,兼500 Startups种子基金导师。Kadavy公司提供用户界面设计咨询服务,客户包括oDesk、PBworks和UserVoice等。早先,David曾领导过两家硅谷创业公司和一家建筑公司的设计部门,在大学教授过印刷课程。在爱荷华州立大学攻读平面设计专业美术学士学位期间,他曾在罗马学习古代印刷术。Communication Arts杂志刊登过他的设计作品,他曾在South by Southwest(SXSW)互动大会上做过演讲。你可以访问kadavy.net,阅读其关于设计和创业的文章,也可在Twitter上通过关注@kadavy,或借由david@kadavy.net与他联系。
目录信息
第1章 为什么需要设计 2
1.1 设计到底是什么 2
1.2 设计不是什么 4
1.3 设计的“层次” 5
1.3.1 目的 5
1.3.2 载体和技术 6
1.3.3 审美选择 6
1.4 小结 7
第2章 设计的目的 8
2.1 视觉设计与用户体验设计的关系 9
2.1.1 用户体验设计基础要素 9
2.1.2 视觉设计对比 10
2.2 有时视觉设计够用即好 11
2.3 视觉设计有时是产品优势 11
2.4 Twitter 用户体验逆向工程 13
2.4.1 用户角色 13
2.4.2 用例 14
2.4.3 线框图 16
2.5 小结 16
第二部分 媒介和形式
第3章 排版的媒介和样式 18
3.1 误用的悲剧:Comic Sans 字体缘何惹人厌 18
3.2 排版的束缚:不变的文字 23
3.3 字母表的组成 24
3.4 字母起源 27
3.4.1 罗马帝国的“推特” 27
3.4.2 罗马排版的巅峰之作 28
3.5 经久不衰的字体 35
3.5.1 印刷诞生发展简史 36
3.5.2 制作字范:不变文字的摇篮 36
3.5.3 威尼斯与文艺复兴 37
3.5.4 法国和 Garamond 字体 38
3.6 Garamond 字体现状:为什么不在网络上使用 Garamond 字体 38
3.6.1 “网络字体”的诞生 38
3.6.2 大跃进 39
3.6.3 缩小差距 40
3.6.4 包容局限性——即使会很拙劣 42
3.7 小结 43
第4章 技术与文化 44
4.1 潮流兴起的原因 44
4.1.1 印象主义的诞生 44
4.1.2 Web 2.0 平面设计 48
4.2 SEO 也是设计 55
4.2.1 理解 SEO 的重要性 57
4.2.2 选择恰当的关键字 58
4.2.3 页面内容与代码 59
4.3 小结 63
第三部分 排版
第5章 骗人的黄金比例:认识比例 66
5.1 什么是比例 66
5.2 比例与设计 68
5.3 揭开黄金比例的传奇面纱 69
5.3.1 黄金比例与斐波那契数列:类似却不相同 70
5.3.2 人体中的黄金比例 71
5.3.3 黄金比例的误区 73
5.4 其他一些赏心悦目的比例 75
5.4.1 根号 2 矩形 76
5.4.2 2∶3 矩形 76
5.4.3 3∶4 矩形 77
5.5 世界中的比例 77
5.5.1 音乐和舞蹈 77
5.5.2 自然界 78
5.5.3 计算机和移动设备 80
5.6 设计中的比例 81
5.7 小结 85
第6章 吸引眼球:设计构图与设计原则 86
6.1 构图关系 86
6.1.1 阅读方向 86
6.1.2 以构图方式引导用户视线 88
6.1.3 前景 / 背景的关系 91
6.2 设计原则 93
6.2.1 显性优势 93
6.2.2 相似性 94
6.2.3 节奏感 95
6.2.4 质感 97
6.2.5 方向感 98
6.2.6 对比关系 101
6.3 为什么 MailChimp 的 Logo 如此漂亮:设计构成和设计原则的运用 102
6.3.1 前景 / 背景关系 103
6.3.2 显性优势 104
6.3.3 相似性 104
6.3.4 节奏感 105
6.3.5 质感 106
6.3.6 方向感 107
6.3.7 对比关系 107
6.4 小结 108
第7章 激活信息:建立视觉层次结构 109
7.1 什么是“层次结构” 109
7.1.1 层次结构富有表现力 110
7.1.2 影响层次结构的诸多视觉因素 111
7.2 层次结构因素 111
7.2.1 空白区域 112
7.2.2 字体粗细和字号 115
7.2.3 颜色 119
7.2.4 视觉装饰元素 119
7.3 设计中的层次结构 122
7.4 小结 124
第四部分 色彩
第8章 色彩学 126
8.1 色彩是什么 127
8.2 眼睛的骗局 128
8.2.1 同色异谱 128
8.2.2 色彩恒常性 128
8.2.3 残留影像 129
8.3 视觉系统的工作机制 130
8.3.1 视锥细胞 130
8.3.2 三基色原理和对抗色觉理论 131
8.3.3 主波长组合和色轮 132
8.3.4 色盲 133
8.4 定义颜色 134
8.4.1 蒙赛尔色卡 135
8.4.2 色相、饱和度和亮度 136
8.4.3 Lab 色彩模型 136
8.5 颜色模型和数据驱动图形 137
8.5.1 颜色和定性数据 137
8.5.2 颜色和定量数据 138
8.5.3 连续调色板与离散调色板 141
8.6 十六进制颜色的思考:理解 Web 中的颜色 141
8.6.1 理解 RGB 142
8.6.2 RGB 的十六进制表示法 144
8.6.3 神游十六进制“立方体” 144
8.6.4 未来:HSL 147
8.7 色彩模型实践: 为什么名片色彩和网站色彩(永远)不相配 148
8.7.1 RGB 显示与 CMYK 彩色印刷的不同 148
8.7.2 色域 149
8.7.3 跨媒体设计和色彩管理 150
8.8 小结 153
第9章 色彩理论 154
9.1 对色彩的反应贯穿着整个人类历史 154
9.2 色彩反应和人类生物学 155
9.3 红色的魔力:为什么你根本赢不了“Target 挑战” 155
9.3.1 红色对大脑的影响 156
9.3.2 前额叶皮层与理性思考 156
9.3.3 袭击前额叶皮层 157
9.3.4 前额叶皮层与决策 158
9.3.5 色彩和情境 158
9.3.6 这对你意味着什么 159
9.4 其他颜色的研究 159
9.5 颜色和文化 160
9.6 配色和色轮 161
9.7 选色和 Web 设计约定 162
9.7.1 背景 162
9.7.2 图像与文本 163
9.7.3 强调色 165
9.8 颜色的相互作用:为什么莫奈从不使用黑色 166
9.8.1 印象派画家:色彩大师 166
9.8.2 色彩理论:印象派的发现 167
9.8.3 莫奈的用色技法 170
9.8.4 像莫奈那样用色 171
9.9 配色方案 173
9.9.1 单一配色方案 173
9.9.2 相似配色方案 174
9.9.3 互补配色方案 175
9.9.4 分散互补配色方案 177
9.9.5 三色系配色方案 178
9.9.6 四色系配色方案 180
9.9.7 任意配色方案 181
9.10 用颜色营造气氛 182
9.10.1 神秘或独特 182
9.10.2 活泼动感 183
9.10.3 柔和安静 184
9.10.4 自然清新 185
9.11 设计调色板和配色方案的工具 186
9.12 小结 188
附 录
附录A 字体的选择和搭配 190
A.1 字体分类 191
A.1.1 衬线字体 192
A.1.2 非衬线字体 193
A.1.3 展示字体 193
A.2 观察字母结构:骨架的样式 194
A.2.1 人文主义字体 194
A.2.2 几何字体 194
A.2.3 现实主义字体 195
A.3 字体配对 195
A.3.1 法则 195
A.3.2 例外情况 196
A.3.3 为什么有些字体搭配效果良好 197
A.3.4 终极技巧:相信字体设计师的选择 201
A.4 常用字体 201
附录B 排版规范 204
B.1 不要篡改字体 204
B.1.1 仿粗体 205
B.1.2 仿斜体 205
B.1.3 仿小型大写字母 206
B.1.4 拉伸字体 207
B.1.5 勾勒字体轮廓 208
B.1.6 带图片或者纹理的字体 208
B.2 正文设置 209
B.2.1 显示段落间的变化 209
B.2.2 避免等距调整 211
B.2.3 避免寡行和孤行 211
B.3 注重排版细节 212
B.3.1 并非所有的引号都是相同的 212
B.3.2 大胆地使用破折号 212
B.3.3 句点后面使用一个空格,不是一对 213
B.3.4 使用连笔将字母连在一起 213
· · · · · · (收起)
读后感
原版的书名是《Design for Hackers: reverse engineering beauty》 首先,黑客与设计不是与的关系。其次,逆向工程之美的含义也没有体现出来。 希望这是一本翻译质量过硬的作品。
作者本人是设计背景,并不是一个黑客,只是欣赏黑客的价值观。第四章对 Mac OS X Aqua 界面诞生的背景介绍很精彩。苹果设计主管设计 iMac 时跑到糖果厂里研究糖果的质感。借鉴 PDF 显示新开发的 Quartz 技术,让快速显示透明效果、基于路径的形状、阴影等变得可能,并影响了 We...
原版的书名是《Design for Hackers: reverse engineering beauty》 首先,黑客与设计不是与的关系。其次,逆向工程之美的含义也没有体现出来。 希望这是一本翻译质量过硬的作品。
题目是我看完全书留下印象最深刻的三部分内容。重新翻看了一下目录,篇幅比例也验证了这个印象。但越看越有一种感觉,这本书是不是由两本书的书稿揉在一块重新写就的。 在我看来,作者对字体与排版的兴趣略大于整本书,比如附录里20多页的字体选择与文字排版规范。20多页是什...
原版的书名是《Design for Hackers: reverse engineering beauty》 首先,黑客与设计不是与的关系。其次,逆向工程之美的含义也没有体现出来。 希望这是一本翻译质量过硬的作品。
用户评价
刚翻开《黑客与设计:剖析设计之美的秘密》的封面,就被它那种硬核又带点叛逆的气质所吸引。我总觉得,优秀的设计往往不是循规蹈矩的结果,而是在现有框架下进行巧妙“破解”和重塑的艺术。《黑客》这个词,在我看来,代表了一种深入骨髓的理解能力,以及在规则之外寻找更多可能性的精神。而《设计》则关乎美感、用户体验和情感连接。这本书将这两者放在一起,无疑是想探讨如何用一种“黑客”的方式去理解和创造美。我特别好奇,书中是否会深入剖析一些经典的“反设计”案例,那些在当时看来不合常理,却最终引领潮流的设计决策。也许会讲述一些程序员如何通过代码本身来表达设计理念,或者设计师如何运用类似“二进制”的逻辑思维来构建视觉层次。我猜想,这本书不仅仅是关于技术与艺术的交织,更是一种思维方式的启迪,它可能会挑战我们对传统设计的固有认知,鼓励我们跳出思维定势,以一种更加敏锐和批判的视角去审视和创作。我希望它能提供一些关于“界面即语言”的思考,如何让冰冷的代码转化为有温度、有故事的视觉呈现。
这本书的题目——《黑客与设计:剖析设计之美的秘密》,给我一种强烈的预感,它将是一次对设计背后逻辑的深度挖掘。我一直认为,最优秀的设计往往不是凭空而来的,而是建立在对用户、对技术、对系统深刻理解的基础上的。而“黑客”精神,恰恰是这种深入理解和探索精神的体现。我期待这本书能够剥离那些表面的华丽,去探究设计中最核心的要素。例如,它是否会分析那些能够让产品“粘住”用户的隐形机制,那些让用户在不知不觉中沉浸其中的设计巧思?我也很好奇,“黑客”的思维方式,比如严谨的逻辑、对细节的极致追求、以及在限制中寻找自由的能力,是如何在设计领域得到体现的。是不是意味着,本书会强调一种“系统性”的思考,让读者明白,每一个设计元素都不是孤立的,而是相互关联,共同构建一个整体的体验。我希望它能提供一些关于“可预测性”与“惊喜感”之间平衡的见解,因为这往往是优秀交互设计的重要课题。
《黑客与设计:剖析设计之美的秘密》这个书名,让我联想到了一种精益求精、追求极致的精神。在黑客的世界里,对代码的理解已经达到了炉火纯青的地步,他们能够看到代码背后更深层的运行机制,并以此为基础进行优化和创新。我猜想,这本书就是要将这种“黑客”般的洞察力,应用于设计领域。它可能不是教你如何使用Photoshop或者Illustrator,而是教你如何像一个黑客一样去“思考”设计。这意味着,你需要理解用户行为的底层逻辑,理解信息架构的骨架,理解交互流程的每一个节点。书名中的“剖析设计之美的秘密”更是让我充满期待,这就像是打开了一扇通往设计核心的密室。我希望能在这本书中找到答案,比如,为什么有些设计作品能够瞬间抓住人的眼球,留下深刻的印象?是什么样的原则在驱动用户产生愉悦的体验?是否会讨论一些关于“优雅”和“简洁”设计的深层含义?我尤其希望能看到一些关于“约束”如何激发创意的讨论,因为黑客常常在有限的资源下创造出无限的可能。
这本书的名字听起来就充满了神秘感和诱惑力——《黑客与设计:剖析设计之美的秘密》。我一直对那些能够洞察事物本质,用技术手段创造出令人惊叹之物的人充满了好奇,无论是代码的世界还是视觉的领域。这本书恰好将这两个看似独立却又息息相关的领域结合在了一起。我特别期待它能揭示那些“黑客”思维如何渗透到设计过程中,带来一些颠覆性的创新。比如,他们是如何在看似受限的规则下找到突破口,将功能性与美学巧妙地融合?是否会分享一些关于用户体验的独特见解,毕竟“黑客”往往是极端的使用者,他们最清楚产品的痛点和潜在的优化空间。我想象着书中会充斥着各种各样的案例分析,或许是从软件界那些标志性的界面设计,到游戏领域那些引人入胜的视觉风格,再到我们日常生活中触手可及的各种产品,作者会像侦探一样,一层层剥开这些设计背后的逻辑和巧思。更吸引我的是“秘密”这个词,它暗示着书中可能隐藏着一些不为人知的洞察,一些能够帮助普通读者也能提升自己审美和设计能力的“内功心法”。我希望它不仅仅是理论的堆砌,更能提供一些实操性的建议,让我能更好地理解和欣赏身边的设计,甚至在自己的创作中也能运用这些“黑客”般的智慧。
《黑客与设计:剖析设计之美的秘密》,这个书名听起来就充满了探索未知、揭示真相的意味。我一直觉得,伟大的设计作品,往往隐藏着一种看不见的驱动力,一种超越了纯粹美学的深层逻辑。而“黑客”这个词,在我看来,代表着一种不满足于现状、勇于挑战规则、并能深入洞察系统本质的能力。这本书的出现,让我看到了将这种破解一切的智慧,应用到设计领域,从而理解并创造出真正动人的设计之美的可能性。我非常期待,书中会分享一些关于“直觉”背后理性支撑的论点。例如,为什么某些色彩搭配能够引发特定的情绪,为什么某种布局能够让信息传递更加高效,这些都不是偶然,而是有着深层原因的。我希望这本书能帮助我理解,设计的美,不仅仅是视觉上的赏心悦目,更是功能性、易用性和情感共鸣的完美结合。它可能还会探讨一些关于“隐形设计”的理念,那些让用户在无意识中就能获得良好体验的微妙之处。
很一般的一般界面设计书,名字倒是取的这么亮...
一般吧
不知道与黑客有什么联系。挺多内容都是可以从其他地方获取的。
一般吧
不知道与黑客有什么联系。挺多内容都是可以从其他地方获取的。