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发表于2024-05-02
南画十六观 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2024
文人画是中国传统艺术的精华,是一个至今仍引起兴趣、具有研究价值的问题。本书不是平面研究文人画,不是梳理文人画发展的历史,而是选择文人画发展中的一个问题——"真性"来集中讨论,这是文人画发展过程中带有根本性的问题,以突显对形成文人画的本质因素——人的内在精神气质的关注。
本书共十六章,选择十六位画家,以他们的作品和艺术活动为线索,每章集中讨论一个关系文人画全局的关键性问题。如通过明代画家陈洪绶,集中讨论"高古"问题。十六位画家,就是十六个观照点,合而形成对文人画追求真性的总体表述。全书秉承作者一贯寓深邃思想于优美表述中的书写方式,深具可读性。
比之中华书局那套华丽丽的美文,这本更合我的眼缘,不至于过分地刻意雕琢,而是在徐徐地阐述中勾勒出各位画家的创作要旨和画派的风格。喜欢。可常用。
评分文人画追寻超越形似的生命真实,生命真实通过中国艺术的境界/气象(人在当下妙悟中所创造的一个价值世界,包含着艺术家独特的生命感受和人生智慧)来显现。中国绘画的三个阶段:得势-得韵(六朝到北宋)-得性(北宋文人画理论影响)。得性即追求生命真实。文人画发展可追溯到中唐道禅哲学的影响,两宋理学心学思想融入,元代是重要转折期,明清以来文人画无不出入宋元。宋是始基,始基不立,则画无以成;元是变体,无此游戏通变之法,则风神难生。清代康乾时期文人画到极盛,后逐渐衰竭。文人画超越形式(笔墨、丘壑/具象因素、气象三者融为一体,前两者即形式),程式化(表面相似性背后是独特的生命体验)、非视觉性(为心/生命体验不为目)、非时间性(跳脱顺喜逆嗔而追求一种永恒之真实/普遍的生命关怀精神,乞儿)是它所推崇的几个重要原则。
评分细读过未成书时的书稿,也曾想以视觉典故做陈洪绶的硕士论文。虽然最终走上另外一条路。但就学术本身来说,依旧还是敬佩,并且从心底认可这种研究中国文人画的方式。
评分自言自语
评分学美学的人写的艺术史,总体感觉一般,主观意见过多(题目不知何由要用“南画”?)
9月1日上午在国家图书馆“文津讲坛”讲座上,朱老师以“传统文人画的人文价值”为题做了精彩的演讲。朱老师讲到,个别外国学者,因为理解不了中国画,对中国画的评价很低。其实,现今中国这样的人也不在少数。我想,如果当今的中国人能听一听朱老师讲解这些他无比珍爱的文...
评分以中国文人的视角写的关于元明清著名画家介绍。 最大的 特点 对文人画的精髓理解的透。 对比高居翰(James Cahill )西方研究者的书,可以很明显的看出不同。 不仅仅在说画,同时对于画家的题词,曾经的诗句的意境都有广泛的说明。可以直接的验证对于作品的理解,令人信服,同时...
评分 评分元代以来,文人画追求的是“境界之绘画”,故此时的境界大多指生命的感觉和智慧。文人画强调“意在笔先”,生命境界的呈现是根本,高于笔墨形式。文人画自北宋以来就重视“荒寒”境界的创造,元人在“荒寒”中更重“寒”,元人山水多寒林、瘦水、枯木、怪石、枯槁、萧疏之景构...
评分朱良志教授是一位对中国艺术研究覃思入微的学者,为当今传统艺术观念研究之翘楚,他近年来出版的每一部著作都有很好的社会反应,我觉得这部《南画十六观》新著是很有新意的作品,具有重要的学术价值,是不可多得的研究传统艺术的成果。 ——张法(中国...
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