具体描述
作者简介
作者陳植鍔教授（1949——1994）溫州市龍灣區人，該區位於甌江口之南，東海之濱，物產豐富，交通便利，人才輩出，植鍔生長于貧寒之家，聰穎好學，小學初中均在故鄉免費入來。高中時，才離家到溫州第一中學肄業，享受獎學金待遇，畢業後1977年考入北京大學中文系唐宋詩詞專業，1981年獲文學碩士學位。1984年又考取博士學位，1991年被日本築波大學聘為客座教授，東去訪問研究，間作學術報告，生前任杭州大學中外文化交流中心與南韓研究所教授，先後主講中國通史、唐宋詩詞、中國哲深究史、中國學術文化史、文獻等多門課程，指導國內外研究生多名，完成著作7種主要的《詩歌意象論》（中國社會科學出版社，1990年）《北宋文化史述論》稿，（中國社會科學出版社，1992年）《唐詩詞彙意象論》（中華書局，1993年）等，寫定論文40篇，主要有《宋學通論》（中國社會科學1998年）《關於中日古典詩歌之意象論》（日本思想史季刊NO 34 1990）等，先後獲史學、文學、哲學、美學等各門學科研究成果獎8次，並榮膺中國社會科學院青年優秀論文獎，受以同行專家很高的讚譽。
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
《诗歌意象论》是一本让我倍感“知己”的书。在我长久以来对诗歌的迷恋中，我一直试图理解那些触动我的诗句是如何产生的，是如何在我的心中激起涟漪。这本书以其精妙的理论和丰富的案例，为我揭示了意象的强大力量。作者以一种“解剖”的姿态，深入剖析了意象是如何被“构建”的，他强调了诗人不仅需要有丰富的情感，更需要有敏锐的观察力，能够从日常生活中捕捉那些稍纵即逝的灵感，并将其转化为具有艺术生命力的意象。我非常赞同作者关于“意象的触感”的论述。他认为，优秀的意象不仅仅是视觉上的呈现，更应该能够引发读者的触觉、听觉、味觉甚至嗅觉的联想，从而形成一种全方位的感官体验。他通过分析大量诗歌作品，生动地展示了如何通过“触物生情”来创造具有生命力的意象。例如，他分析了“手中握着一捧碎裂的阳光”这样的意象，如何通过“碎裂”这一动作，将视觉的阳光与触觉的质感巧妙地结合起来，传递出一种失落和破碎的情感。这本书让我明白，诗歌的魅力并非仅仅在于语言的华美，更在于那些能够直击人心的、有“触感”的意象。
评分《诗歌意象论》是一本让我从“读者”走向“作者”的桥梁。我一直对诗歌创作充满好奇，也曾尝试写过一些诗，但总感觉自己的作品缺乏灵魂，缺乏能够打动人心的力量。这本书的出现，为我指明了方向。作者以一种“循循善诱”的方式，深入剖析了意象的“能量场”。他认为，意象并非仅仅是文字的装饰，而是蕴含着巨大能量的“能量源”。诗人需要挖掘和引导这种能量，使其能够有效地传递给读者。我尤其欣赏作者关于“意象的冲击力”的论述。他指出，成功的意象往往具有一种“视觉冲击力”和“情感冲击力”，能够瞬间抓住读者的注意力，并引发读者强烈的情感共鸣。他通过分析一些具有强烈表现力的意象，例如“烈火”、“奔马”、“深渊”，解释了它们是如何通过其本身的特质，来传递出炽热、奔放或深邃的情感。这本书让我明白了，想要创作出有力量的诗歌，就必须学会如何去塑造那些具有强大“能量”的意象。它不仅为我提供了理论指导，更重要的是，它激发了我内心深处的创作欲望，让我开始有信心去尝试创作出真正属于自己的、有力量的诗歌。
评分《诗歌意象论》是一本真正能够启发思考的著作。我长期以来对诗歌的阅读，更多是停留在对其情感表达的感悟，对语言的韵律的欣赏。然而，这本书却将我的注意力引向了诗歌的“骨骼”——意象。作者以一种极其严谨的态度，从意象的定义、分类，到意象的生成机制、功能作用，进行了全面而深入的探讨。他将意象的形成过程比喻为“意象的诞生”，强调了诗人内心体验的积累、对生活细节的捕捉，以及在创作过程中对这些素材进行提炼、组合、升华的艰辛过程。我特别欣赏作者对“通感”这一修辞手法的深入分析，他通过对一系列经典诗句的解读，阐释了如何将不同感官的体验进行融合，从而创造出更加丰富、更加立体的意象。例如，他分析了“声如裂帛”如何将听觉的感受转化为触觉的具象，以及“笑靥如花”如何将视觉的具象嫁接到抽象的情感上。这些分析让我深刻体会到，意象并非空中楼阁，而是建立在对世界细致入微的观察和对自身情感的深刻体察之上的。本书的价值还在于它提供了一种“鉴赏”诗歌的有效方法。通过理解意象的构成和运作，我可以更深入地解析诗歌的内涵，更准确地把握诗人的情感倾向。对于想要提升诗歌鉴赏能力的读者而言，这本书绝对是一本不可多得的宝藏。
评分《诗歌意象论》这本书，无疑是一部关于诗歌“术语”的深度挖掘。我曾经在阅读诗歌时，常常为一些看似普通却又充满力量的词语或画面所打动，但却难以言明其所以然。《诗歌意象论》为我提供了答案。作者以一种极为细致和专业的方式，剖析了意象作为诗歌最基本的构成单位，其如何被创造、被运用、被解读。他没有停留在对意象的简单定义，而是深入探究了意象与诗人的“主体性”之间的关系。作者认为，意象并非仅仅是对外部世界的摹写，更是诗人内在情感、思想和生命体验的投射。每一件意象的背后，都隐藏着诗人的独特视角和价值判断。我尤其被书中关于“意象的张力”的论述所吸引。作者指出，优秀的意象往往蕴含着一种内在的张力，这种张力可能来自于意象之间的矛盾统一，可能来自于意象所承载的意义的模糊性，也可能来自于意象与读者内心体验之间的碰撞。正是这种张力，使得诗歌具有了更强的生命力和更广阔的解读空间。他引用了许多现代诗歌的例子，解释了如何通过对日常事物意象的陌生化处理，来打破读者的思维定势，引发新的思考。这本书不仅提升了我对诗歌的鉴赏能力，更启发了我对生活本身的观察方式，让我开始留意那些被我们忽略的、却充满诗意的美好。
评分这本书《诗歌意象论》让我对诗歌创作的理解，从“感性”上升到了“理性”。在阅读之前，我认为诗歌创作更多是一种灵感的爆发，一种情感的宣泄。而本书作者以其严谨的学术态度，将诗歌创作的“幕后”一一呈现。他深入探讨了意象的“逻辑性”，虽然诗歌以感性为主，但每一个意象的选取和排列，都蕴含着诗人深思熟虑的逻辑。作者将意象的生成过程比喻为“一次精密的计算”，强调了诗人在创作过程中，需要权衡意象的恰当性、表现力以及与整体意境的协调性。我尤其被书中关于“意象的互文性”的分析所打动。作者指出，在许多优秀的诗歌作品中，意象之间并非孤立存在，而是相互呼应、相互映衬，形成一种“互文”的关系。这种关系使得诗歌的意义更加丰富，更加具有解读的空间。他通过分析许多具有象征意义的意象，解释了它们是如何在诗歌中产生叠加效应，从而营造出更加深邃的意境。例如，他分析了“鸟”这个意象，在不同的诗歌中可以象征自由、束缚、希望或绝望，而当它与其他意象组合时，其所承载的意义又会发生微妙的变化。这本书让我对诗歌的理解，从“看热闹”进入了“看门道”的阶段。
评分读完《诗歌意象论》，我有一种豁然开朗的感觉，仿佛一直笼罩在诗歌创作中的迷雾被一股强大的力量驱散了。我一直以来都在思考，为什么有些诗句能够轻易地击中我内心最柔软的部分，而有些却让我感到索然无味。这本书给出了让我信服的答案：意象。作者以一种极具条理性的方式，将意象这一抽象的概念具象化，并深入剖析了意象在诗歌创作中的核心地位。他不仅仅满足于介绍意象的各种形式，更重要的是，他探讨了意象与诗人情感、思想之间的深层联系，以及意象如何通过唤醒读者的联想和想象，来达到情感的共鸣和思想的启迪。书中的例子信手拈来，既有中国古典诗词的精妙比拟，如“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”中的梅，其疏朗的姿态、清浅的水、暗香的月，共同构成了一个清幽高洁的意境；也有西方现代诗歌的抽象象征，如艾略特笔下“荒原”的景象，象征着现代文明的失落与破碎。作者对这些意象的解读，不仅深刻，而且独到，让我看到了诗歌作品背后蕴藏的巨大能量。更让我感到受益匪浅的是，作者在书中强调了“意象的原创性”和“意象的生命力”。他鼓励读者打破陈规，去发现新的意象，去赋予意象新的生命。这一点对我触动很大，我开始反思自己过去的一些创作，往往停留在对既有模式的模仿，而忽略了内心的真实感受和独特的观察视角。这本书无疑为我打开了一扇新的大门，让我对诗歌的理解和创作都有了新的方向和动力。
评分这本书《诗歌意象论》带给我一种“返璞归真”的感受，让我重新审视了诗歌最本真的美。在读这本书之前，我常常认为诗歌的精髓在于华丽的辞藻和精巧的结构。然而，本书作者却将我的目光引向了诗歌的“源头”——意象。他以一种“朴素”而“深刻”的方式，阐释了意象作为诗歌最基础的构成元素，其所蕴含的生命力。作者强调了“意象的自然性”和“意象的纯粹性”，他认为，最动人的意象往往来自于对生活最真挚的观察和最纯粹的情感体验，而非刻意雕琢。我尤其被书中关于“意象的纯粹表达”的论述所吸引。他通过分析一些极简主义的诗歌作品，展示了如何用最少的文字，最简洁的意象，来传达最深刻的内涵。例如，他分析了“窗外的雨滴，敲打着我的心”这样的意象，如何在简单的画面中，将雨滴的视觉和听觉感受与内心的情感相融合，传递出一种淡淡的忧伤。这本书让我明白，诗歌的魅力并非一定要追求“多”，而是要追求“精”，追求那些能够触及灵魂、引起共鸣的“纯粹”的意象。它让我放下了对华丽辞藻的执念，开始更加关注诗歌的内在情感和意象的生命力。
评分这本《诗歌意象论》给予了我前所未有的阅读体验，它让我重新审视了诗歌的本质，以及构成诗歌灵魂的意象。作者并非简单地罗列意象的种类，而是深入探究了意象的“生命周期”，从意象的萌发，到意象的孕育，再到意象的成熟和最终抵达读者的心灵。他将意象的生成过程比作“一次心跳”，强调了诗人情感的驱动力和对瞬间感受的把握。我尤其欣赏作者对“意象的流变”的梳理，他展示了同一个意象在不同文化、不同时代、不同诗人笔下所呈现出的多样性。例如，他分析了“月亮”这个意象，在中国古典诗歌中常常寄托着思乡、离愁，而在西方现代诗歌中，却可以象征着神秘、孤独，甚至荒诞。这种对意象演变的细腻观察，让我看到了诗歌的无限可能。本书还为我提供了一种“品味”诗歌的独特方式。在阅读时，我不再是机械地接受文字，而是尝试去捕捉每一个意象背后的情感脉络，去感受意象与意象之间的微妙联系，去体会诗人在字里行间所倾注的心血。这本书像一位经验丰富的向导，引领我走进诗歌的内心世界，让我感受到诗歌的温度和深度。
评分这本《诗歌意象论》着实让我对诗歌的理解进入了一个全新的维度。在阅读之前，我以为意象不过是诗歌中的一些比喻、象征，是用来点缀文字、增加美感的元素。然而，本书的作者以其深厚的学养和敏锐的洞察力，为我揭示了意象更为复杂、更为核心的运作机制。作者从古希腊的修辞学谈起，一路追溯到现代主义的碎片化表达，梳理了意象在不同时代、不同流派中的演变轨迹。我尤其被作者关于“意象的生成”这一部分的论述所吸引。他没有简单地罗列意象的分类，而是深入探讨了诗人如何在主观情感与客观物象之间搭建桥梁，如何通过对感官经验的提炼与重构，创造出能够触动读者心灵的意象。书中引用了大量中外诗歌的经典范例，无论是李白的“飞流直下三千尺”的壮阔，还是叶芝“在那街角，我遇見了一個如你一般的女子”的婉约，亦或是波德莱尔“在黑色的雨中”的忧郁，作者都能够抽丝剥茧，分析其意象的构成、情感的投射以及对读者产生的共鸣。更让我惊喜的是，本书不仅停留在理论分析，还提供了不少指导性的方法，教导读者如何去“感知”意象，“体味”意象，甚至“创造”意象。这对于我这样一个热爱诗歌，但常常觉得自己缺乏创作灵感的人来说，无疑是一剂强心针。我开始尝试着用更细致的目光去观察周围的世界，去倾听内心的声音，并将这些细微的感受转化为更具象、更有力量的表达。这本书就像一位循循善诱的老师，引领我一步步走近诗歌的心脏，感受它蓬勃的生命力。
评分我一直认为，诗歌的魅力在于其含蓄和留白，在于那些言外之意、弦外之音。而《诗歌意象论》恰恰将这些“言外之意”的源头——意象，进行了系统而深刻的阐释。作者并非简单地罗列意象的“是什么”，而是着重于“为什么”。他深入挖掘了意象在诗歌创作中的“目的性”，探讨了诗人如何通过精心设计的意象来传递某种情感、某种思想，甚至是某种对世界的态度。我印象最深刻的是关于“意象的关联性”这一部分。作者指出，优秀的诗歌并非孤立地呈现一个个意象，而是将它们巧妙地联系起来，形成一个有机的整体，共同营造出一种独特的氛围和意境。这种关联性可以是视觉上的联想，也可以是情感上的呼应，甚至可以是哲理上的启示。他通过对一些朦胧诗和象征主义诗歌的分析，生动地展示了意象之间错综复杂的联系如何构建出诗歌深邃的意境。例如，他分析了王维诗歌中“空山不见人，但闻人语响”的意象组合，如何在“空山”的寂静和“人语响”的声响之间，营造出一种幽深空灵的禅意。这种对意象间相互作用的精妙解读，让我对诗歌的理解进入了一个新的层次。这本书让我意识到，每一个意象的选择和排列，都凝聚着诗人的匠心独运。
评分可算看着本写得不那么敷衍的书了……
评分规整之作
评分多用唐诗做例子，文字繁缛。前面的基础部分研究还不错，后来分类太细碎怪异没必要
评分这样一本简单好读不佶屈聱牙的学术著作真心难得了。。。
评分雖然帶有1980年代書籍的種種缺憾，還是一本很有啟發性的好書。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有