具体描述
缪塞一生只活了四十七岁,除了三个优秀的小剧本和几首诗外, 其余的作品都是三十岁以前完成的，因此，“青春”是缪塞作品的灵魂。本书收录了缪塞的九篇小说，这些小说塑造了一系列的青年形象，呼唤和重审内心的青春，把青春提到信仰的高度。作品中的青年终日无所事事，在情感面前放任自我，他们走到了人生的门槛，但又不肯跨进社会，他们看清了世界的可怕，便更要固守青春的阵地，以此来抗拒社会对自由人性的禁锢。这些“世纪儿”用其特有的消极颓废的态度诠释着缪塞的名言：“除了爱情之外,最可宝贵的就是独立精神。”
作者简介
缪塞(Alfredde Musset, 1810-1857)，法国杰出的浪漫主义诗人、戏剧家、小说家。他出身贵族，以少年早慧、才华出众而闻名，被称为法国“浪漫主义的神童”。1833年他与女作家乔治•桑的相恋是其人生的重大转折点，他的一系列伟大作品几乎都是两人爱情破裂后的产物。失恋带来的极度痛苦、沉闷压抑的社会背景、动荡不安的时代变迁,造就了他的浪漫特质。他的诗歌热情洋溢，形式优美，富有音乐感；他的小说形象生动，想象丰富，成功地刻画了法国青年知识分子消沉颓废的“世纪儿”形象。
李玉民，当代著名的翻译家，从事法国文学作品翻译已有30年，译著60余种，译文超过2000万字，其中有半数作品是国内首译。李玉民的“译文洒脱，属于傅雷先生的那个传统”（柳鸣九语），译序也多个人感悟，亲切新颖，不落俗套，成为译作的一道风景。主要译著：小说有雨果的《巴黎圣母院》、《悲惨世界》，巴尔扎克的《幽谷百合》，大仲马的《三个火枪手》、《基督山恩仇记》，莫泊桑的《一生》、《漂亮朋友》、《羊脂球》等；戏剧有《缪塞戏剧选》、《加缪全集•戏剧卷》等；诗歌有《艾吕雅诗选》、阿波利奈尔的《烧酒集》、《图画诗集》等。此外，编选并翻译《缪塞精选集》、《阿波利奈尔精选集》、《纪德精选集》、米什莱的《鸟》、《海》、《山》；主编《纪德文集》（5卷）、《法国大诗人传记丛书》(10卷)等。
目录信息
读后感
父亲去世，为了养家，出版商要求诗人改写小说，第一部选取了意大利或西班牙题材，第二部更成功，第三部变成法国人了，第四部写科西嘉岛，第五部写俄罗斯，好了，不要让我再去更远的地方了。p230 写的很唯美自然吧。
父亲去世，为了养家，出版商要求诗人改写小说，第一部选取了意大利或西班牙题材，第二部更成功，第三部变成法国人了，第四部写科西嘉岛，第五部写俄罗斯，好了，不要让我再去更远的地方了。p230 写的很唯美自然吧。
父亲去世，为了养家，出版商要求诗人改写小说，第一部选取了意大利或西班牙题材，第二部更成功，第三部变成法国人了，第四部写科西嘉岛，第五部写俄罗斯，好了，不要让我再去更远的地方了。p230 写的很唯美自然吧。
父亲去世，为了养家，出版商要求诗人改写小说，第一部选取了意大利或西班牙题材，第二部更成功，第三部变成法国人了，第四部写科西嘉岛，第五部写俄罗斯，好了，不要让我再去更远的地方了。p230 写的很唯美自然吧。
父亲去世，为了养家，出版商要求诗人改写小说，第一部选取了意大利或西班牙题材，第二部更成功，第三部变成法国人了，第四部写科西嘉岛，第五部写俄罗斯，好了，不要让我再去更远的地方了。p230 写的很唯美自然吧。
用户评价
这本书带给我的阅读体验，更像是一场漫长的、有些慵懒的午后散步，沿途的风景随着光线的变化而不断更迭，但基调始终保持着一种优雅的忧郁。我惊喜地发现，尽管时代背景遥远，但人物处理人际关系时的微妙算计、对不被理解的孤独感的描绘，却与当下有着惊人的共鸣。作者似乎拥有某种“预言”般的能力，能捕捉到那些尚未被明确命名的现代情绪的雏形。篇幅虽短，但每篇的意蕴都极其深厚，值得反复品读。它不是那种读完后能让你大声叫好的作品，而是会默默地在你心底生根发芽，随着时间的推移，在某些特定的时刻，突然让你恍然大悟——原来作者早已洞察了这一切。这是一种需要时间来完成的阅读，也是一种给予时间以回报的文学馈赠。
我不得不说，作者的叙事视角转换非常流畅，常常在宏大的历史背景和极端私密的个体感受之间自由切换，这种张力让人既能感受到时代洪流的不可抗力，又能清晰地触摸到个体命运的脆弱与珍贵。特别是其中几篇处理“失败者”形象的作品，那种近乎残酷的真实感令人动容。他笔下的人物，往往带着一种先天的傲慢与后天的挫败，他们努力维护着尊严，却一次次被现实的冷水浇灭。这本书的结构安排也颇具匠心，几篇短篇之间虽然主题各异，但总有一条若隐若现的情感脉络将它们串联起来，形成一种群像式的描绘。这种对“群体气质”的捕捉，比单一故事的成功更为难得。它不是一本提供答案的书，而是一面映照出自身疑惑的镜子，让人在阅读中不断反思自身价值与社会期望之间的落差。
从纯粹的文学技法角度来看，这本书展现了那个时期欧洲小说家对“形式美”的极致追求。每一个段落的长度、句子的结构、词汇的选择，都经过了精心的雕琢，达到一种近乎音乐般的韵律感。虽然故事内容可能不完全贴合现代读者的直接经验，但其所探讨的人类基本情感——爱、背叛、野心、幻灭——却是永恒的。我尤其欣赏作者如何不动声色地批判那些空洞的社会习俗和虚伪的道德标准，他不需要激烈的控诉，只需用旁观者的清醒视角，将这些现象如实呈现，其讽刺效果反而更为强烈。阅读过程中，我时常需要停下来，不是因为情节复杂，而是因为某个句子凝练的智慧，迫使我重新审视自己对某些概念的理解。这是一种对智识的挑战，也是一种对审美愉悦的极大满足。
读完后留下的是一种说不清道不明的惆怅，仿佛刚经历了一场盛大而又略显苍白的舞会。作者的语言风格极具个人特色，那种看似轻佻实则深沉的笔法，尤其在描绘爱情与嫉妒时，展现了惊人的穿透力。那些错综复杂的情感纠葛，没有简单的好人与坏人，每个人都在自己的情感迷宫中挣扎。我注意到，他非常擅长运用象征和隐喻，一个特定的场景，一束特定的光线，往往承载了远超其表面意义的重量。初读时可能会觉得有些晦涩，需要反复咀嚼才能体会到其中韵味，但这恰恰是其魅力所在——它拒绝迎合快餐文化，要求读者投入时间去解码。整体来看，这本小说集如同一个精美的八音盒，初听或许觉得旋律有些古典甚至老派，但细听之下，会发现其内部机械运作的复杂与精妙，每一次转动都恰到好处地敲击着人心底最柔软的部分。
这本书的叙事节奏真是令人着迷，尤其是那些描绘十九世纪法国社会风貌的细节，简直像是透过老旧的玻璃窗，窥见了那个时代剪影。作者对于人物内心世界的刻画细致入微，那种带着诗意和哲思的忧郁，渗透在字里行间，让人不禁联想到那个时代知识分子普遍的迷惘与挣扎。我特别欣赏他对环境氛围的渲染，那种巴黎的雨夜，或是乡间庄园的寂静，都被他用近乎绘画般的笔触勾勒出来，色彩浓郁，情感饱满。故事情节的发展并非一蹴而就的戏剧性冲突，而更像是一系列生活片段的缓缓展开，却在不经意间积累起巨大的情感张力。读者需要静下心来，才能捕捉到隐藏在华丽辞藻之下的那份对青春流逝、理想幻灭的深刻慨叹。这种沉淀感，让阅读体验超越了单纯的故事消费，更像是一次与历史和人性进行深度对话的过程。
挑着读了一半，喜欢诗人堕落。
挑着读了一半，喜欢诗人堕落。
写的挺美，故事也有意思，但总有股那个年代《少男少女》的味道。。。
挑着读了一半，喜欢诗人堕落。
那时候的法国人真是吃饱了撑啊，难怪要发生革命了。另外，这种也算名译？真是呵呵了。
