M. C. Escher pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:Taschen

作者:Volk, A.

出品人:

页数:191

译者:

出版时间:2006-9-1

价格:USD 9.99

装帧:Paperback

isbn号码:9783822838693

丛书系列:

图书标签:

• M.C.ESCHER
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《几何迷宫与无限循环：艺术与科学的交汇点》 内容简介 本书并非一部关于荷兰版画家 M. C. Escher 的个人传记或作品集评论。相反，它深入探讨了那些在美学、数学、物理学乃至哲学领域中，与 Escher 作品所激发的核心概念——如空间错位、悖论结构、视觉错觉的内在逻辑、分形几何的早期萌芽，以及人脑对秩序与混乱的感知阈值——产生共鸣的跨学科探索。 《几何迷宫与无限循环》聚焦于“不可能的结构”这一母题在人类文明史中的演变，以及现代科学如何为这些视觉上的“悖论”提供了理论基础。全书分为六个主要部分，层层递进，试图构建一个宏大的叙事框架，展示理性思维如何与非理性认知并存。 第一部分：视错觉的古典根源与透视法的颠覆 本部分首先追溯了西方艺术中透视法（Perspective）从文艺复兴时期被确立为描绘“真实世界”的唯一真理的过程。随后，我们转向那些挑战这一规范的早期尝试。探讨中世纪手稿中出现的“反透视”现象，以及文艺复兴晚期出现的对完美对称的微妙破坏，例如某些建筑草图如何无意中暗示了无限延伸或封闭循环。 重点分析了早期光学设备，如“针孔相机”（Camera Obscura）原理的哲学含义。如果眼睛是通过一个固定的点来接收世界，那么改变这个“点”——无论是通过多重视角还是通过心智的瞬间转换——会如何彻底解构我们对“空间”的定义？我们将引入关于“相对性”的最早哲学思辨，即使这些思辨尚未与物理学挂钩，它们已在艺术领域预示了对绝对空间概念的质疑。 第二部分：悖论的逻辑与拓扑学的边缘 本章是本书的核心，专注于数学逻辑中的悖论如何找到视觉上的对应物。我们不直接讨论 Escher 的任何具体画作，而是深入研究支撑其视觉逻辑的数学结构。 首先是关于集合论中“罗素悖论”和“理发师悖论”的直观理解。这些悖论揭示了自我指涉（Self-reference）在严格逻辑系统中产生的断裂。接着，我们转向拓扑学（Topology）的早期概念，特别是环面（Torus）和莫比乌斯带（Möbius Strip）的几何特性。 莫比乌斯带的“单侧”特性，象征着边界的模糊和连续性的欺骗性。我们将探讨早期数学家和哲学家如何通过想象中的“拓扑形变”来思考空间的本质，即一个物体如何能在不被切割或撕裂的情况下，被塑造成完全不同的形态。这部分内容将引用早期非欧几何学家的思想片段，展示纯粹的数学想象如何突破了三维欧氏空间的限制。 第三部分：无限的编码与分形的先声 本部分探讨人类如何试图在有限的介质中表现无限，以及这种尝试如何预示了后来的分形几何理论。我们考察了不同文化中对“无限重复”的表达方式，例如曼陀罗（Mandala）的结构严谨性，以及伊斯兰艺术中无尽的瓷砖图案。 关键分析点在于“递推关系”（Recursion）的非线性应用。我们研究了在没有现代计算机支持下，艺术家和数学家如何通过迭代过程来构建复杂结构。讨论对象包括自然界中的自相似性（Self-similarity），比如海岸线、树木的分枝方式，这些观察如何启示了对“细节在任意放大下保持不变”这一概念的直觉理解。本书将重点分析那些早期尝试用几何图形来模拟“无限嵌入”的尝试，而非直接描绘一个特定的封闭循环。 第四部分：材料的欺骗：建筑与工程中的稳定性危机 从纯粹的理论转向实际应用，本章关注那些看似稳定却在结构上存在内在矛盾的建筑和工程设计。我们将审视那些在视觉上引起不安的结构设计，它们挑战了重力的基本法则。 讨论聚焦于拱、梁和支撑点之间的力学平衡。当一个结构被设计成似乎在“向上攀爬”的同时，其底座却暗示了它必须“向下倾斜”时，观者的大脑会经历一种认知失调。我们将分析这些设计如何利用阴影、支撑线的模糊处理以及材料的质感对比，来暂时“欺骗”我们对物理定律的固有信任。这部分内容会涉及早期结构工程学中关于“应力分布”的误解或故意误导，这些误解在视觉上恰好完美地服务于一种悖论的表达。 第五部分：感知的神经科学：大脑如何处理矛盾信息 为什么某些图像会持续地“欺骗”我们，即使我们知道它们是不可能的？本书的这一部分将转向认知心理学和视觉神经科学。 我们探讨了人类视觉系统的基本工作原理：大脑如何依赖背景、边缘对比和先验知识来快速“填补”缺失的信息。当输入的信息（如两条平行的线突然在远处相交，或者一个楼梯似乎在向上走的同时又在向下沉降）与大脑的内置模型（如欧氏空间模型）发生冲突时，会产生何种认知摩擦？我们将引用关于“上下文依赖感知”和“形状恒常性”的研究，阐述大脑在处理无法被归类为“真实”或“虚假”的图像时所经历的计算过程。 第六部分：艺术与科学的交汇：从想象到形式的桥梁 最后一部分总结了跨学科对话的价值。本书强调，对“不可能”的视觉探索，并非是逃避现实，而是对现实基本构成要素（空间、时间、秩序）进行极端检验的一种方式。 我们探讨了自二十世纪中叶以来，数学可视化工具如何帮助研究人员理解抽象概念，以及这些可视化工具如何反过来启发了新的艺术表达形式。本书的结论在于，那些最深刻的艺术洞察往往诞生于对现有框架（无论是艺术的还是科学的）的边界进行推演和挑战之时。这些探索迫使我们重新审视：我们所感知的“现实”究竟是客观的物理世界，还是我们大脑为维持连贯性而构建的精妙模型。 通过对这些相互关联的概念的广泛探讨，本书旨在为读者提供一个关于逻辑、视觉、结构与无限性的全新思考框架，一个充斥着严谨逻辑与大胆想象的知识迷宫。

评分☆☆☆☆☆

埃舍尔的画是看GEB的时候接触到的， 在数学逻辑上，在音乐韵律上，在画面空间上 最让人不可思议的就是“自指” 从一点出发，看似不停的深入，但是最后却发现自己 回到了自己刚开始的地方。我还很清醒，却在清醒时被 弄晕了。 一副没有起点亦没有终点的画面 独特异常的艺术形式

评分☆☆☆☆☆

埃舍尔的画是看GEB的时候接触到的， 在数学逻辑上，在音乐韵律上，在画面空间上 最让人不可思议的就是“自指” 从一点出发，看似不停的深入，但是最后却发现自己 回到了自己刚开始的地方。我还很清醒，却在清醒时被 弄晕了。 一副没有起点亦没有终点的画面 独特异常的艺术形式

评分☆☆☆☆☆

埃舍尔的画是看GEB的时候接触到的， 在数学逻辑上，在音乐韵律上，在画面空间上 最让人不可思议的就是“自指” 从一点出发，看似不停的深入，但是最后却发现自己 回到了自己刚开始的地方。我还很清醒，却在清醒时被 弄晕了。 一副没有起点亦没有终点的画面 独特异常的艺术形式

评分☆☆☆☆☆

埃舍尔的画是看GEB的时候接触到的， 在数学逻辑上，在音乐韵律上，在画面空间上 最让人不可思议的就是“自指” 从一点出发，看似不停的深入，但是最后却发现自己 回到了自己刚开始的地方。我还很清醒，却在清醒时被 弄晕了。 一副没有起点亦没有终点的画面 独特异常的艺术形式

评分☆☆☆☆☆

埃舍尔的画是看GEB的时候接触到的， 在数学逻辑上，在音乐韵律上，在画面空间上 最让人不可思议的就是“自指” 从一点出发，看似不停的深入，但是最后却发现自己 回到了自己刚开始的地方。我还很清醒，却在清醒时被 弄晕了。 一副没有起点亦没有终点的画面 独特异常的艺术形式

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我一种强烈的、几乎是结构性的焦虑感——一种高尚的焦虑。它不是那种让你感到恐惧的惊悚，而是源自于对秩序瓦解的迷恋。那些无限延伸的几何图案，那些看似随机实则严谨的错位，让阅读过程变成了一场持续的认知重构。我注意到书中对负空间（Negative Space）的运用达到了出神入化的地步，那些“空”的地方，比实体的图形本身更具有叙事性。它们仿佛在低语，暗示着未被描绘的可能性，或者说，是另一种存在的维度。我甚至觉得，这本书不应该被放在书架上，而应该被放置在一个可以被持续光照和观察的位置，因为光线的细微变化都会影响到你对那些无限回廊的感知。它成功地将一种纯粹的二维平面艺术，通过精良的印刷技术，赋予了读者三维甚至是更高维度的空间体验。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的编排方式给予最高的评价。它不是简单地按照创作年代线性排列，而是似乎根据主题或情感的共鸣来进行分组，这使得阅读体验非常具有流动性。你会从一个极端对称的结构突然跃入一个有机生长的奇幻场景，这种节奏上的张弛有度，避免了长时间凝视几何图形带来的视觉疲劳，反而像是在一个复杂交响乐中，听到了不同声部的高潮与低谷。更重要的是，这本书的配文（如果存在的话，这里指视觉以外的辅助信息，比如对创作背景的简短介绍）非常克制，它没有过度解释艺术家的意图，而是将解读的权力完全交给了读者。这使得每个读者都能在这本视觉盛宴中构建属于自己的“迷宫地图”，感受那种独一无二的、私人化的启示。这是一本真正意义上的“打开思维”的书，它为我们提供了一种全新的观察世界的底层代码。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，初次接触这本书时，我完全被其排版和印刷的精妙所震撼。这绝非简单的作品复制，而是对原作精神的深度致敬。色彩的层次感处理得极为精准，即便是那些黑白对比强烈的图形，在不同光线下呈现出的纹理和阴影变化也令人叹为观止。我个人最着迷的是那些生物形态的变换，从鱼到鸟，从鸟再到几何体，这种生物学上的连续性与艺术上的非连续性巧妙地结合在一起，构成了一种生物钟的错位感。它让人思考物种的本质和形态的界限，仿佛在询问：如果生命的形态可以被精确地编排和重复，那么自由意志又该安放在何处？这本书的装帧设计本身就是一件艺术品，每一个章节的过渡都处理得极其流畅，没有生硬的切割感，更像是心智在不同维度间平滑地切换频道。对于任何热爱精密设计和哲学思辨的人来说，这都是一本值得收藏和反复摩挲的珍本。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，更像是参与了一场智力游戏，而非简单的欣赏艺术。书中的许多图案需要读者主动投入精力去“解码”，去寻找那个隐藏的、打破常规的逻辑点。我花了好几个小时研究其中一幅描绘了瀑布和水车的图景，那种水流向上、却又驱动着向下旋转的机械装置，简直是智力上的“恶作剧”。这本书的魅力在于，它从不直接给你答案，而是通过视觉语言设置陷阱，引诱你跳进去，让你心甘情愿地在其中迷失一会儿。这种互动性非常吸引我，它要求读者从被动的接受者转变为主动的探索者。我发现自己开始在日常生活中寻找类似的结构，比如建筑的角落、树枝的交错，试图用这种艺术的视角去重新审视我所处的现实环境，这是一种非常奇妙的心态转变。

评分☆☆☆☆☆

这部作品集简直是一场视觉的迷宫，翻开扉页，就被那种奇妙的、似乎在逻辑边缘游走的画面深深吸引住了。装帧的质感非常考究，纸张的选择也透露出对艺术的尊重，拿在手里沉甸甸的，仿佛捧着一份珍贵的、跨越时空的邀请函。我尤其欣赏其中那些对空间悖论的探索，那些楼梯的循环往复，河流的自然流动与几何构成的突然断裂，让人忍不住停下来，用手指沿着线条追踪，试图在现实的物理法则之外，为自己找到一个立足点。它不是那种快速翻阅就能领略其妙处的书，每一次重读，都会在不同的角度发现新的巧妙布局和隐藏的数学结构。那种既熟悉又陌生的感觉，像是在梦境中行走，你知道自己身处一个构建好的世界，但这个世界的规则却完全由创作者主宰。这本书完美地捕捉了这种令人不安却又极度迷人的张力，它挑战的不仅仅是我们的眼睛，更是我们对“真实”的固有认知，看完之后，看窗外的云朵都觉得是不是也藏着某种无限循环的结构。

评分☆☆☆☆☆

神书

评分☆☆☆☆☆

我还能说什么？

评分☆☆☆☆☆

小时候经常梦见“不可能的楼梯”。印象特别深刻，明明从2楼下来瞬间又回到了2楼。那个时候我还很小还不知道世界上有埃舍尔的神作。

评分☆☆☆☆☆

我还能说什么？

评分☆☆☆☆☆

我还能说什么？ @2011-04-24 13:18:46