具体描述
日本の怠惰な知性の伝統の中で、「事件」として登場した坂口安吾と中上健次。二人は近代文学の根源へ遡行しつつ、「自然主義」と「物語」の止揚を目指す。安吾は、自らを突き放すような他者性に文学の「ふるさと」を見出し、中上は、構造に還元することなく、歴史の現在性としての「路地」と格闘する。闘う知性としての安吾と中上を論じた74年から95年までの批評を集成した、伊藤整文学賞受賞作。
作者简介
目录信息
『日本文化私観』論
安吾、理性の狂気
安吾はわれわれの「ふるさと」である
堕落について
安吾その可能性の中心
懐かしい安吾
安吾の「ふるさと」にて
やめる理由 ―日本文芸家協会退会の弁
第2部 中上健次をめぐって
「十九歳の地図」書評
中上健次論抄
中上健次への手紙
今ここへ
物語のエイズ
小説という闘争
物語と歴史 ―『貴種と転生』四方田犬彦
追悼・中上健次
巨大な謎
差異の産物
被差別部落の「起源」
中上的世界の創出
三十歳、枯木灘へ
フォークナー・中上健次・大橋健三郎
中上健次とフェミニズム
第3部 安吾と中上をめぐって 関井光男との対話
安吾の可能性
闘争する知性と文学
あとがき
著者から読者へ
初出一覧
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我得承认,一开始我理解不了那种散漫的叙事结构,好几处地方的跳跃感让我有点摸不着头脑,感觉像是在看一部意识流的电影剪辑。但随着阅读的深入,我逐渐明白,这种“跳跃”恰恰是作者刻意为之,它模仿了人类思维的随机性和非线性发展。它不是那种一步步按部就班的故事,而更像是一系列破碎的记忆碎片被重新拼凑起来。这种叙事上的“不合作”,反而迫使读者必须主动参与到意义的构建中去,你的每一次阅读,都在重新定义你所理解的真相。这种需要读者自己去“填补空白”的阅读体验,既是挑战,也是一种极大的乐趣——当你突然领悟到某个看似不经意的细节如何串联起整个宏大主题时,那种醍醐灌顶的感觉是无与伦比的。
这本子感觉就像是走进了一个迷宫,作者的文字带着一种奇特的魔力,把你拉进一个又一个充满矛盾和挣扎的世界里。读起来并不轻松,那种直击人心的痛感和对人性幽暗面的挖掘,让人不得不停下来反思。我常常在想,他们笔下的人物到底经历了什么,才能活成那样?那种在边缘游走的生命力,既让人心惊,又让人无法自拔地想要靠近。这本书的节奏把握得非常妙,时而急促如暴风雨,时而又静得只剩下内心的回响,这种强烈的张力让整个阅读体验充满了不确定性和惊喜感。我特别欣赏作者那种不加修饰的叙事方式,它不试图美化生活,而是把最真实、最赤裸的部分展现给你看,就像解剖一样,冷静而深入。看完之后,心里总有一块地方空落落的,像是经历了一场漫长而深刻的梦境,醒来后余韵悠长,久久不能散去。
说实话,这本书的氛围营造得太成功了,有一种挥之不去的颓废美学在里面晃荡。我读的时候,脑海里自动浮现出一些老旧的、灯光昏暗的酒馆场景,空气中弥漫着烟草和酒精的味道,周围的人们眼神空洞,却又似乎藏着滔天秘密。作者对环境的描绘,完全服务于人物内心的状态,建筑的残破、街道的潮湿,都成了角色心理状态的外化。读到某些段落,我甚至能感觉到那种彻骨的寒冷和孤独,仿佛自己也被一同放逐到了那个灰蒙蒙的世界里。这种沉浸感是极强的,它让你不只是在“看”故事,而是在“体验”故事中人物的生命轨迹。它探讨的问题很沉重,但作者处理得却有一种不动声色的力量,没有歇斯底里的控诉,只有平静的陈述,反而更具震撼力。
初翻开时,我差点被那种冷峻的笔调吓退,这根本不是那种让人读完就能心情愉悦的作品,它更像是一剂猛药,直冲病灶。作者似乎对人类的“虚无”有着近乎偏执的迷恋,笔下的人物总是在寻找一个出口,却又在寻找的过程中不断地加深自己的困境。最让我印象深刻的是他对细节的捕捉,那些微不足道的日常动作、那些转瞬即逝的眼神交流,都被赋予了不同寻常的重量。你必须集中全部注意力去阅读,稍微走神,可能就会错过一闪而过的关键线索,导致对整个段落的理解产生偏差。这是一种需要“投入”的阅读,你不能指望它主动迎合你,而是你得主动潜入它的深水区。那种智力上的挑战感,反而成了吸引我继续读下去的动力,我仿佛在和作者进行一场智力上的角力,试图解读隐藏在字里行间的深意。
这本书的语言本身就像一件打磨精良的器物,表面光滑,内里却暗藏锋芒。它的句子结构经常出人意料,有时候会用非常古典、甚至有些晦涩的词汇,但转瞬之间,又会冒出极其口语化、带着强烈地域色彩的表达,这种混搭形成了独特的韵律感。我特别留意了作者对“停顿”的处理,那些大量的逗号和句号的运用,精确地控制了阅读时的呼吸节奏,让人不得不跟随作者的“心跳”来调整自己的阅读速度。它不是那种追求华丽辞藻堆砌的作品,但每一个词语的选择都显得异常精准和必要,没有一丝多余的赘肉。读完后,我甚至会忍不住回头去反复品味那些被我略过的、看似简单的句子,发现其中蕴含的深意,简直是文字艺术的教科书级别展示。