具体描述
本书以诺贝尔文学奖自1901年设立直至2012年以来的100多位获奖作家为研究对象，探讨他们的文学成就、创作风格、文学影响乃至人生道路的轨迹。以历史的、美学的眼光，深入作家的时代与环境，对其文本与风格做了非常精辟的分析，如董衡巽论海明威、李文俊论福克纳、柳鸣九论罗曼·罗兰、郭宏安论加缪、杨武能论托马斯·曼……堪称知人论世。既能帮助研究者深入认识这些伟大的作家作品，又能帮助读者走近诺奖作家，增强理解，为我国系统研究诺奖文学做了积淀，在理论认识和文献资料上都有其特具的价值。
作者简介
刘硕良，1932年9月生。湖南宁乡人。编审，第八届韬奋出版奖获得者。曾主编“获诺贝尔文学奖作家丛书”等多种外国文学图书和《出版广角》、《人与自然》杂志 ，现为漓江出版社社长顾问。
目录信息
1901 [法国] 苏利·普吕多姆（1839—1907）
孤独而沉思的诗魂/胡小跃
1902 [德国] 特奥多尔·蒙森（1817—1903）
《罗马史》与《罗马风云》/王 建
1903 [挪威] 马丁纽斯·比昂松（1832—1910）
民族文学的旗手/裴显亚
1904 [法国]米斯特拉尔（1830-1914)
地方文化孕育出的大作家/李玉民
1904 [西班牙] 何塞·德·埃切加赖（1832—1916）
不是傻气十足就是品德圣洁/沈石岩
1905 [波兰] 亨利克·显克维奇（1846—1916）
完美的史诗风格/林洪亮
……
中（1936—1970）
1936 [美国] 尤金·奥尼尔（1888—1953）
执着地反映严肃的人生/汪义群
1937 [法国] 马丹·杜伽尔 （1881—1958）
《蒂博一家》：二十世纪的伟大杰作/郑克鲁
1938 [美国] 赛珍珠（1892—1973）
历史地看待赛珍珠和她的《大地》三部曲/王逢振
1939 [芬兰] 弗兰斯·埃米尔·西兰帕 （1888—1964）
深深扎根于民族沃土/樊培绪
1944 [丹麦] 约翰内斯·维尔希尔姆·延森（1873—1950）
丹麦文坛三绝——延森/林 桦
1945 [智利] 加夫列拉·米斯特拉尔（1889—1957）
“抒情女王”米斯特拉尔/陈光孚
……
下（1971—2012）
1971 [智利] 巴勃罗·聂鲁达 （1904—1973）
复苏了一个大陆的命运和梦想/赵德明
1972 [德国] 海因里希·伯尔 （1917—1985）
满腔激情写苍生/高年生
1973 [澳大利亚] 帕特里克·怀特 （1912—1990）
一把解剖灵魂的手术刀/朱炯强
1974 [瑞典] 哈里·马丁逊（1904—1978）
露珠映射的大千世界/万 之
1975 [意大利] 埃乌杰尼奥·蒙塔莱 （1896—1981）
咏叹生活之恶追寻金色阳光/吕同六
1976 [美国] 索尔·贝娄 （1915—2005）
贝娄和他的《赫索格》/宋兆霖
……
2012 [中国]莫言（1955— ）世界文学视野中的莫言/陈众议
附录：百年中国文学与诺贝尔文学奖/黄伟林 穆莉
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读后感
用户评价
这本《诺贝尔文学奖作家论》的装帧设计实在太让人眼前一亮了，那种沉稳中带着一丝古典的墨绿色，配上烫金的字体，拿在手里就感觉分量十足，仿佛触碰到了文学殿堂的门槛。我尤其欣赏封面那种留白的处理，简洁却不失深度，让人在匆忙翻阅书架时，目光会自然而然地被它吸引过去。内页的纸张质感也相当出色，微微泛黄的米白色调，读起来非常舒适，长时间阅读也不会觉得眼睛疲劳。装订工艺也无可挑剔，书脊平整有力，即使是经常翻阅，也不担心松散。光是捧着这本书，就已经完成了一次视觉和触觉上的小型朝圣。它不仅仅是一本书，更像是一件精心制作的工艺品，体现了出版方对文学经典的尊重和对读者体验的重视。我甚至会特意将它放在书架最显眼的位置，偶尔路过，都会忍不住伸手抚摸一下封面，那种踏实感和期待感是很多快餐式阅读无法给予的。这本书的物理呈现，已经为接下来的精神探索做了最好的铺垫，让人对内容本身充满了无限的遐想和敬意。
我发现这本书最难能可贵的一点，在于它没有将“诺贝尔奖”作为一个终极标签来顶礼膜拜，而是将其视为一个观察点，一个切入世界文学前沿的独特视角。作者的立场是批判性的，他敢于审视那些被光环笼罩的获奖者，揭示其作品中可能存在的局限性或争议点，这种诚实的态度非常令人敬佩。书中对不同语系、不同文化背景作家的对比分析，尤其精彩，它打破了地域偏见，让我们看到了文学的共通性和多样性是如何在同一奖项的旗帜下交织共存的。例如，他对某位拉丁美洲魔幻现实主义大师作品中“集体记忆”的论述，就提供了全新的理解框架，让我回过头去重读那位作家的原著时，发现了很多此前忽略的细节。这本书的价值在于，它教会我们如何带着更成熟、更具批判精神的眼光去欣赏那些“被定义”的伟大，而不是盲目接受既定的权威。
总而言之，这本书带来的体验是多层次的，它在知识传递、审美愉悦和思维启发这三个维度上都达到了很高的水准。我特别欣赏作者在探讨几位争议性作家时所展现出的那种平衡感，既不偏袒，也不苛责，而是将作品置于其诞生的时代语境下进行公正的评价。阅读过程中，我发现自己时不时会合上书本，陷入长久的沉思，这本书成功地激发了我对“文学的意义”这一终极问题的再次追问。它不是一本用来快速消化的读物，更像是值得反复咀嚼的佳酿，每一次重读，都会有新的感悟浮现。对于任何一位想要提升自己文学鉴赏水平、渴望深入理解世界文学脉动的人来说，这本书无疑是一份沉甸甸的、不可多得的宝贵财富，它为我们构建了一个通往世界文学最高殿堂的、详尽而又充满智慧的导览图。
这本书的阅读门槛似乎设置得略高，但对于真正热爱文学，渴望探究文学本质的读者来说，这反而是巨大的吸引力所在。它要求读者有一定的文学史基础和一定的哲学思辨能力，否则可能在某些关于现代主义思潮演变的段落中感到吃力。但正是这种“不迁就”读者的态度，才保证了其内容的密度和深度。我个人对书中梳理的“获奖标准”的演变脉络特别感兴趣，作者细致地追溯了从最初的“理想主义倾向”到后来的“人文关怀”乃至当代更注重“语言创新”的转变过程，这不仅是文学史的梳理，更像是对人类精神风貌变迁的宏大叙事。我花了好几天时间，才消化完其中关于后殖民文学立场转换的那几章，每读完一个段落，都感觉自己的知识版图被重新校准了一次，收获之大，非言语所能形容。
阅读这本书的体验，就像是经历了一次精心策划的文学漫游，作者的笔触细腻得如同老练的工匠在雕琢象牙。他不是简单地罗列获奖者的生平和作品列表，而是深入到每一个作家创作核心的肌理之中，用一种近乎解剖学的精准，去剖析他们如何通过文字构建起属于自己的宇宙观。我特别喜欢他对一些早期获奖者作品中隐含的社会批判力量的解读，那种穿透时代的洞察力，让人不得不佩服作者深厚的学养和独到的眼光。行文间偶尔出现的古典引用和跨文化比较，让整本书的层次一下子丰富起来，仿佛与历史上的思想巨匠进行了一场跨时空的对话。文字的节奏掌握得炉火纯青，时而如行云流水般流畅，引人入胜，时而又突然收紧，抛出一个振聋发聩的观点，迫使你停下来，细细品味。这种阅读的张弛有度，极大地提升了阅读的愉悦感和思考的深度，绝非一般的评论文章所能比拟。
两颗星。这就是用各种序言拼凑起来的杂烩。封面的图片甚至不清晰，都快成像素图了好么。
低价收的，还可以
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