前人发现了天然漆，创造了美以致用的漆器。今人又进一步开掘了天然漆的审美潜能，出现了纯欣赏性的漆画和漆塑。漆器的称谓已经不能包容以上的内容，于是又有了漆艺的概念。

从另一方面看，漆艺也可以分为平面和立体两部分，漆画是平面的，漆器和漆塑是立体的。但这种分法远不及漆器，漆画，漆塑的概念更加清晰。比如漆画是用漆的材料创作的绘画，概念很清楚，如果称为平面作品，就比较笼统，含糊。正如茶叶虽然也是饮料，但不必称为饮料，还是称为茶叶为好。在梁远的心目中，立体和平面，漆画和漆塑都是统一的。

梁远前期的作品主要是漆画。从装饰性写实到抽象性表现。前者如《藏 女》，后者如《源》，都是很好的作品。无论从哪方面发展下去，他都会获得成功，但他仍不满足，立志变法，近年又把精力转向立体造型———漆塑。

随着由漆画向漆塑的转变，梁远在运用材料方面也由天然漆和合成漆并用转为完全使用天然漆。也许是由于漆画表现的需要，梁远不得不用合成漆。他聪明的顺应了材料的性能，自觉的戴上了天然漆的“镣铐’’，从而获得了表现的自由。天然漆独有的天趣及美感得到了充分的发挥，。比如《无题》是一件在朱地漆上涂以半透明的红棕色漆，由于漆层的厚薄不同，而呈现出朴厚，含蓄，蕴籍之美;又如《秋》在叶子形的胎体内，先做出凹凸的抽象纹理，后贴银箔，再罩漆研磨而出现的灿烂，华丽，班驳之美;再如《组合》先后涂以20余层不同明度和不同纯度的绿色漆，经研磨而出现的诡秘，清晰之美……。都是其它材料所不能代替的。在当前中国大多数漆艺作者都在运用合成漆的情况下，梁远的＂反思＂是非常可贵的。但愿这是中国漆艺＂回归＂的先兆。

梁远性格内向，平和，不善言辞，他却有一双巧手，是一位实干家，他对技术精益求精，他的研磨，推光技术在艺术院校的漆艺作者中是顶极的，他的艺术美是以技术来依托的。他的才情是通过他的手表现出来的。他的语言是通过他的作品传达的。多年来，除教学外他还兼任行政工作，从系主任到副院长，这些占去了他大部分时间和精力。他只有见缝插针，会前，课后，午休，假日，他都跑到工作室，涂啊，磨啊，数十年如一日，锲而不舍，他的作品一不为获奖，二不为卖钱，完全是兴趣使然；由此可以看出他对漆艺的执着和深情，这也是他获得成功的重要原因。

梁远从事漆艺创作20余年，从平面到立体，从具象到抽象，走出了自己的路。如果让我提些建议的话，我以为漆艺的修饰之美还是有很大的空间，实用的漆器也不妨一试，也许这些都在梁远的计划之中。梁远正逢年富力强之时，在这条寂寞艰辛的路上，预祝梁远走的更远。