具体描述
本书分为两部。上部共八篇，托名“Ａ的论文”。下部共三篇，托名“Ｂ的论文”。全书各篇看似各自独立，分别讨论不同的问题，却是一个具有内在联系的整体。《或此或彼》意在表明：存在的本质即是选择——要么这样，要么那样；不同选择之间不存在一个比另一个更优越。上部中“Ａ”的八篇作品主要讨论审美的人生态度，构成了“此”。下部“Ｂ”的三篇作品主要讨论道德的人生态度，提出了人生选择的问题，并涉及了宗教的人生态度，构成了“彼”。
作者简介
基尔克果(克尔凯郭尔)（Soren Kier kegaard）是十九世纪丹麦哲学家、神学家，是现代西方存在主义和存在哲学的思想先驱之一。《或此或彼》是他的代表作。据研究者分析，此篇是作者模仿德国浪漫派作家弗里德里希·施莱格尔（Fried richvon Schlege1，1772－1829）的长篇小说《鲁辛德》写成的。《或此或彼》初版于1843年。该书出版后，曾在哥本哈根城内引起轰动。但迟至二十世纪，本书才在欧洲大陆流传开来。
目录信息
《或此或彼》的成书经过
上部：生活的一个片断(包括A的论文)
序言
诗篇
直觉情欲的诸阶段或情欲音乐喜剧的诸阶段
现代戏剧的悲剧因素中反映出来的古代戏剧的悲剧因素
剪影
最不幸的一个
初恋
轮作制
勾引家日记
增补
下部：威廉法官的信(B的论文·给A的书)
婚姻的审美效力
人格发展中的美学与伦理学的平衡
最后的话
那存在于与上帝有关的思想中的基础：我们总是处于错误之中
增补
· · · · · · (收起)
读后感
美好的如诗歌般的原文，不美好的生涩的中文翻译。虽说许多读者已经说明京不特先生的翻译已经比之前的各个版本好太多，但我一路读来还是感到完全未能将克尔凯郭尔诗意的语言表达出来，再加上哲学类语汇翻译的混乱，以及对西方语言中的多重从句类长句子的翻译不当，实在是盛名难...
维特根斯坦说，哲学是把最隐晦的灵魂和最明晰的逻辑连在一起的努力。——思想家和制图员非常相似，表现事物间的各种相互联系。 人生问题，的解答在于这个问题的消除。 没有人能够诚实地说出他自己是个废物。不要玩弄深藏于人心底的痛。 为近视者指引道路是很费力的。 力求被人...
这本书里祁克果主要探讨了浪漫主义所带来的道德隐患，以及所之对应的道德人生。 首先描绘了审美的人生：渴望从情欲和艺术作品中追求最大限度的快乐，而且对他人和道义都不负责。然而审美的人生的快乐和自由只能使人感到片刻的满足，但欲望得到满足后厌烦和空虚会随之而来，而且...
最初的爱通常来自天真无邪的女子，因为大部分男人是骄傲的，男人想要一切，他不想有什么东西在自己之上；因为大部分男人只想着征服；因为大部分男人过早地经历了人生的黑暗以至于过早地失去了纯真。失去纯真的人，恐怕要经历人生的各种“迁徙”或者绝望之后，再从成人返璞归真...
据说这是位应该跟尼采齐名的哲学家.看过他的书之后,我确定他更适合我. 怎么说呢.从克尔凯郭尔字里行间渗透出来的神秘主义便注定了我们之间的缘分.他的写作方式本身就是带有哲学意味的,人生无真相. 他经常掩盖自己的真实身份写作,甚至在他自己的文章中说,要是明白他在写什么.便...
用户评价
我注意到作者在角色塑造上展现出的那种近乎冷酷的客观性。他似乎并不急于对笔下的人物进行简单的道德审判，而是将他们置于一个复杂的道德光谱中，任由读者自己去分辨和体会。那些主要人物的内心世界极其复杂，他们的动机常常是多重且相互矛盾的，没有绝对的“好人”或“坏蛋”。例如，某个配角身上展现出的那种令人发指的自私，在下一章中又穿插了令人动容的牺牲精神，这种人性的多面性被刻画得入木三分。这种处理方式，使得阅读体验不再是简单的“代入”或“批判”，而更像是在观察一个精密的社会生态系统，充满了思辨的乐趣和对人性深渊的探索欲望。
这本书的叙事节奏掌握得极为高明，仿佛一位经验老到的音乐家在指挥一场宏大的交响乐。开篇部分，作者用一种近乎冥想般的缓慢语速，缓缓铺陈出世界观的基石，每一个场景的描绘都细腻到仿佛能触摸到空气中的尘埃。然而，当故事发展到中段，节奏突然加快，信息量陡增，各种伏笔和线索如同被催动的发条，以前所未有的速度相互碰撞、交织，将读者的心跳频率瞬间提升。这种张弛有度的处理，避免了冗长带来的疲倦，也防止了过快带来的迷失。我尤其欣赏它在关键冲突爆发前夕，刻意营造出的那种令人窒息的宁静，这种“暴风雨前的宁静”处理得炉火纯青，使得后续的爆发力道更加具有震撼性。
整本书散发出来的那种挥之不去的情绪基调，让我久久不能平静。那是一种混合了怀旧、疏离感与隐秘希望的复杂情感。它似乎在探讨时间流逝对个体记忆的影响，用一种近乎诗意的忧伤，包裹着对过往的追忆。每一次翻页，都像是在深入一个充满薄雾的迷宫，你知道出口在那里，但通往出口的每一步都带着沉重的历史回响。这种氛围的营造，绝非偶然，而是建立在对时代变迁深刻洞察的基础上的。读完之后，我感到了一种奇特的空虚，不是因为故事的结束，而是因为我已经离开了那个被作者精心构建的、情绪饱满的世界，重新回到现实，需要时间来重新校准我的感官和情绪。
语言的运用是这本书最让我感到惊艳的地方。它不像某些当代文学那样追求华丽辞藻的堆砌，也摒弃了过于直白的叙述。作者的笔触非常克制，但每一个遣词造句都如同外科手术般精准，直指核心。它使用的句式变化丰富，时而长句如河流般连绵不绝，充满了哲思的重量；时而短句如子弹般迅捷有力，直击情感的痛点。我甚至发现了一些非常罕见的、带有地域色彩的词汇，这些词汇的使用非但没有造成理解障碍，反而为文本增添了一种古朴而深沉的韵味。阅读过程中，我需要时不时停下来，回味某些段落的结构和措辞，那种智力上的挑战感，正是优秀文学作品的魅力所在。
这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴。封面采用了一种复古的深绿色调，搭配烫金的字体，那种沉甸甸的质感，让人忍不住想立刻翻开它。内页的纸张选择了米白色，触感温润细腻，油墨的印刷清晰而富有层次感，即便是细小的文字也清晰可见。装帧工艺上的考究，显然是作者或出版方对这部作品的深深敬意。我特别喜欢它在章节过渡页上使用的留白设计，不多加渲染，却营造出一种庄重而又充满呼吸感的阅读空间。每一次捧读，都像是在进行一场仪式，不仅仅是阅读文字，更是一种对实体书美学的享受。这种对细节的执着，让我对书中所蕴含的内容充满了更高的期待，仿佛好的内容，理应配得上如此精致的“外衣”。
参照了京不特的译本，感觉这本翻译差太多了。京不特在三联译的概念恐惧致死的病症时水平还挺渣的
反反复复，艺术的迷宫。
有意思
我爱克尔凯郭尔，是与他精神家族类似的人，太爱他了！
丹麦的哲学家确实不怎么样
