序
导言　艺术的历史限度
上编　艺术终结论的美学沉思录
第一章　“杜尚难题”的谜语特质
一、1917年：小便器变《喷泉》事件
二、在“后现代”视野中重审“杜尚难题”
三、杜尚的“反艺术”引发“艺术终结”
四、“杜尚难题”的多元衍生问题
五、观念、极少、波普、行为和装置艺术的解答方式
第二章　“艺术”两度终结了吗？
一、1828年：黑格尔《美学讲演录》的宣判
二、1984年：丹托《艺术的终结》的宣言
三、终结≠终止：“艺术终结之后”的艺术
四、终结于何处：“哲学对艺术的剥夺”
五、丹托与他的批评者们的交锋
六、反正两题：“丹托－卡罗尔之争”的美学意蕴
第三章　“艺术史”还有历史吗？
一、1981年：菲舍尔《艺术史终结了》的宣称
二、1984年：贝尔廷《艺术史的终结？》的反诘
三、1984年：丹托《艺术的终结》里的艺术史
四、终结≠结束：悖反“线性的进步观念”
五、丹托的“艺术史叙事模式”三段论
六、卡里尔的“艺术史撰写原则”新论
第四章　“艺术家”死了吗？
一、“艺术家”是如何诞生的？
二、变异的“趣味美学”与“天才观念”的出场
三、1966年：福柯《词与物》里“人的终结”
四、1968年：从福柯“何为作者”到巴特“作者之死”
五、博依斯的“人人都是艺术家”的年代
第五章　“审美经验”终结了？
一、杜尚之后“康德美学”的二律背反
二、1964年：迪基的“审美态度的神话”
三、由古至今：“传统的说明”与“寓意的说明”
四、1997年：舒斯特曼的“审美经验的终结”
五、终结=恢复：回到“一个经验”的审美经验
第六章　“艺术理论”的终结？
一、艺术的“解光晕化”匹配“坏的审美时代”
二、理论的角色切换：从“阐释者”到“立法者”
三、1964年：丹托独创的“艺术界”理论
四、1974年及其后：迪基修正前后的两种“惯例论”
五、欧美“分析美学”在当代缘何衰微？
六、走向“自我解构”的今日艺术理论
第七章　“日常生活审美化”与康德美学的黄昏
一、“日常生活审美化”的结构性描述
二、交锋Ⅰ：“生活实用的审美化”对“审美非功利性”
三、交锋Ⅱ：“有目的的无目的性”对“无目的的合目的性”
四、交锋Ⅲ：“日常生活经验的连续体”对“审美经验的孤立主义”
下编　艺术趋向终结的绵延之途
第八章　从波普艺术到激浪派：艺术即生活，生活即艺术
一、达达派先驱：“现成物成为艺术”
二、汉密尔顿：原初的11种“波普美学”特质
三、拼贴现实：电子时代沃霍尔的“常人哲学”
四、丹托的“平凡物的变形”与《布乐利盒子》
五、波普常用手法：挪用·复制·并置
六、“抹去界限”：激浪派的基本主张
七、波普艺术之后的“日常生活美学”
第九章　从偶发、行为到身体艺术：复归到身体
一、从艺术的行为到“行为艺术”
二、四元素：“环境”、“身体”、“行动”和“偶发”
三、在先的“偶发艺术”与同发的“身体艺术”
四、“身体作为语言”叙事和“艺术作为表演”模式
五、行为艺术之后的“身体过程美学”
第十章　观念艺术：艺术化成观念与观念变成艺术
一、艺术观念：“始而追求，继而达到，终于超越”
二、语言学观念主义：“哲学之后的艺术”显现
三、非理性观念主义：“非逻辑判断”的经验外化
四、“非物质性”取向与“反禅宗体验”
五、“艺术就是艺术的定义”与“见山仍是山”
六、观念艺术之后的“观念主义美学”
第十一章　大地艺术：艺术自然化与自然艺术化
一、“天地有大美”：大地艺术与“道家美学”的会通
二、“原天地之美”：重思“人与天地参”的新型关系
三、“道法于自然”：由“自然审美”的三种范式观之
四、大地艺术之后的“自然环境美学”
结语　全球艺术的终结？美学理论的终结？——在“历史主义”与“自然主义”之间
【附录】当图像“解码”成为信息：从电子艺术的美学谈起
后记　徘徊在艺术与哲学的“交融地带”
· · · · · · (收起)