3ds Max8绝对光效 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:电子工业

作者:九州星火传媒

出品人:

页数:319

译者:

出版时间:2006-5

价格:65.00元

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isbn号码:9787121024603

丛书系列:

图书标签:

• 3ds Max
• 3ds Max 8
• 光效
• 渲染
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• 特效
• 教程
• 数字艺术

《3ds Max 8 绝对光效：光影炼金术》 引言：点亮三维世界的魔法 在三维虚拟空间的构建中，光影永远是赋予场景生命、烘托氛围、塑造质感、引导视线的最关键要素。一个精心设计的灯光系统，能够将静态的模型转化为栩栩如生的画面，让观者身临其境，感受虚拟世界的真实脉动。本书并非单纯的技术手册，而是旨在带领读者踏上一段光影炼金的奇妙旅程，探索3ds Max 8 中光效的深邃奥秘。我们将深入理解光的物理属性，洞察光影在视觉传达中的心理作用，并通过实践操作，掌握3ds Max 8 强大而灵活的光照工具，将想象中的光芒，转化为触手可及的视觉奇迹。 第一章：光影的语言——理解三维光照的本质 在开始任何技术实践之前，我们需要建立对光影的直观认识。本章将从基础出发，为你揭示光影在现实世界中的运作规律，以及如何将其转化为三维软件中的模拟表现。 光的物理属性解析： 光源类型与特性： 我们将详细探讨点光源、聚光灯、平行光、区域光、射灯等不同光源的物理模型，理解它们在现实世界中的对应物（如灯泡、太阳、聚光灯等），以及它们各自的光线传播方式。例如，点光源向四面八方均匀发光，而聚光灯则具有明确的投射角度和衰减特性。 光线的强度与亮度： 学习如何量化光线的强度，理解亮度（Luminance）和照度（Illuminance）的概念，以及它们在渲染引擎中的计算方式。我们将探讨光强单位（如流明、坎德拉）在3ds Max 8 中的表现，以及如何通过调整参数来控制场景的整体明暗。 颜色的形成与表现： 光的颜色是RGB三原色混合的结果。本章将深入讲解色温（Correlated Color Temperature, CCT）的概念，理解不同色温的光线（如暖黄的白炽灯，冷白的日光）对场景氛围的影响。同时，我们会探讨光线的饱和度、色相以及如何通过颜色来引导观众的情绪。 阴影的魔法： 阴影是光线被物体阻挡的必然结果，也是塑造物体立体感和空间深度的关键。我们将分析不同类型的阴影（硬阴影、软阴影）是如何形成的，以及它们在视觉上的差异。理解阴影的边界、密度以及与光源性质的关联，是营造真实感不可或缺的一环。 反射与折射的奥秘： 光线在遇到光滑表面时会发生反射，穿透透明或半透明材质时会发生折射。本章将讲解反射的类型（镜面反射、漫反射），折射的原理（斯涅尔定律），以及这些现象在3ds Max 8 中如何被模拟。理解材质属性如何影响光线的反射与折射，是创造逼真材质的关键。 全局光照（Global Illumination, GI）的智慧： GI是模拟光线在场景中多次反弹的复杂过程，它能极大地提升渲染的真实感，产生自然柔和的环境光和二次反弹光。我们将初步介绍GI的原理，理解它如何模拟光线在墙壁、地面、天花板之间相互反射，从而营造出更加自然和富有层次感的场景。 光影在视觉传达中的作用： 塑造体积与空间： 光线的明暗对比、阴影的投射，能够清晰地勾勒出物体的轮廓，展现其三维形态，并进一步营造出场景的深度和空间感。 烘托氛围与情绪： 暖色调的光线带来温馨、舒适的感觉，冷色调的光线则可能营造出神秘、疏离或冷静的氛围。光线的方向、强弱、色彩，共同编织出场景的情感基调。 引导视线与突出重点： 通过强化特定区域的光照，我们可以巧妙地引导观众的目光，突出场景中的关键元素，讲述故事。 模拟真实世界的光照环境： 无论是在室内模拟自然光，还是在室外表现日出日落，光影的真实模拟都是赋予三维场景生命力的根本。 第二章：3ds Max 8 光照工具箱——掌握核心功能 本章将带领你全面了解3ds Max 8 中提供的丰富光照工具，并深入剖析每个工具的参数设置及其对渲染效果的影响。 内置光源深度解析： Standard Lights（标准光源）： Omni Light（通用灯）： 介绍其点光源特性，详细讲解衰减（Decay）选项（无衰减、反比衰减、反平方衰减）对光线范围和强度的影响。 Targeted Light（目标灯）/Free Light（自由灯）： 讲解其光束方向性，以及如何通过目标点来精确控制光照方向。 Spotlight（聚光灯）： 深入理解其投射角度（Cone Angle）、衰减距离（Falloff）、热点（Hotspot）与泄露（Leakage）等参数，以及如何模拟不同焦距和强度的聚光效果。 Direct Light（平行光）： 讲解其模拟远距离光源（如太阳）的特性，及其影响范围的广阔性。 Area Light（区域光）： 介绍其能够模拟柔和阴影的特性，详细分析其形状（矩形、圆形、多边形）和尺寸参数对阴影边缘柔和度的影响。 Photometric Lights（光度学灯）： Point（点光源）、Spot（聚光灯）、Web（网络灯）： 重点讲解光度学灯与标准灯在模拟真实世界光照单位（如流明、坎德拉）上的区别，以及如何导入Ies文件来精确模拟各种商业照明设备的真实光照效果。 IES Light（IES灯）： 详细介绍IES文件（Illumination Engineering Society）的格式和作用，如何通过导入IES文件来精确复制真实的灯具发光曲线，实现极致的真实感。 辅助光照工具： Daylight System（日光系统）： 讲解其模拟一天中不同时间、不同地理位置的太阳光和天空光照的强大功能。详细介绍日期、时间、经纬度、日出日落等参数的设置，以及如何利用它来创建逼真的户外场景。 Environment and Background（环境与背景）： Background（背景）： 如何设置纯色、位图或渐变背景，以及它们对整体光照的潜在影响。 Environment Map（环境贴图）： 详细讲解如何使用HDR（高动态范围）或EXR（扩展动态范围）图像作为环境贴图，实现逼真的全景天空光照和反射效果。探讨HDRI在全局光照中的重要性。 Light Meter（测光表）： 介绍其用于测量场景中光照强度的工具，帮助用户更精确地控制光照水平。 参数深度解读与实践： Intensity（强度）： 如何调整光照强度以达到期望的明暗效果。 Color（颜色）： 如何运用色温和RGB值来控制光线的色彩。 Attenuation（衰减）： 深入理解衰减距离和衰减类型对光线传播范围和强度的影响。 Shadow Parameters（阴影参数）： 详细讲解阴影类型（Shadow Type，如Shadow Maps, Ray Traced Shadows）、阴影分辨率、阴影柔和度等参数的设置，以及它们对阴影质量的影响。 Decay（衰减）： 重点分析通用灯和目标灯的衰减设置，以及如何选择合适的衰减方式来模拟不同光源。 IES Profile（IES配置文件）： 当使用IES灯时，如何正确加载和应用IES配置文件。 第三章：光影的实践——营造各种真实光照场景 掌握了工具，我们现在将进入实际应用阶段。本章将通过一系列具有代表性的场景案例，演示如何在3ds Max 8 中构建逼真的光照环境。 室内场景光照： 模拟自然光： 如何利用日光系统或HDRI环境贴图，以及配合使用区域光和聚光灯，来模拟窗户透进的柔和自然光，营造舒适的室内氛围。 模拟人工照明： 如何精确放置和调整室内灯具（台灯、吊灯、射灯等），模拟不同类型灯具的光照特点，包括灯光颜色的选择、阴影的柔和度控制，以及利用二次反弹光来填充暗部细节。 营造特定氛围： 如温馨的居家环境、冷峻的办公空间、神秘的酒吧氛围等，通过光线的色彩、强度、投射角度和阴影的处理来达成。 室外场景光照： 模拟日光： 如何利用日光系统来表现一天中不同时刻的太阳光照，从清晨的柔和晨曦到正午的强烈阳光，再到傍晚的温暖余晖。 模拟天空光： 讲解HDRI环境贴图在室外场景中的应用，如何利用天空的漫反射光来照亮场景的阴影区域，增加真实感。 特殊天气效果： 如阴天、雨天、雾天等环境下的光照特点，以及如何通过调整光源强度、颜色和使用特定的环境效果来模拟。 特殊光效与材质交互： 体积光（Volumetric Lighting）： 讲解如何通过开启体积光效果，模拟光线在空气中的散射，如穿过窗户的光束、烟雾中的光线等，为场景增添戏剧性和空间感。 光线追踪（Ray Tracing）与全局光照（Global Illumination, GI）： 深入讲解光线追踪和GI在提升渲染真实度方面的核心作用。 Ray Tracing Shadows（光线追踪阴影）： 模拟更精细、更真实的阴影，包括接触阴影和柔和阴影。 Reflection/Refraction（反射/折射）： 如何通过光线追踪来模拟逼真的反射和折射效果，为光滑材质和透明材质增添光彩。 Global Illumination Methods（全局光照方法）： 详细介绍3ds Max 8 中常用的GI算法，如Radiosity（辐射度）、Irradiance Map（辐照度贴图）、Photon Mapping（光子贴图）等。分析它们的原理、优缺点以及在不同场景下的适用性。 Light Cache（光照缓存）： 讲解Light Cache的原理和应用，以及如何与Irradiance Map结合使用，提高渲染效率和质量。 灯光与材质的融合： 探讨不同材质（金属、玻璃、木材、布料等）对光线的反射、折射、吸收和散射特性，以及如何通过调整材质参数来与灯光相互配合，共同创造逼真的视觉效果。 第四章：高级光效技巧与优化 在掌握了基础和实践后，本章将带你进入更深层次的光效探索，提升渲染质量和效率。 灯光与摄像机的协同作用： 模拟镜头效果： 讲解如何通过调整灯光与摄像机距离、角度、曝光等参数，模拟真实相机的景深、曝光、光晕等效果。 使用Light Lister（灯光列表）进行全局管理： 介绍Light Lister作为灯光管理中心的作用，如何通过它来组织、编辑和优化场景中的所有光源。 后期合成与光影增强： 渲染通道（Render Elements）： 讲解如何输出各种渲染通道，如颜色通道、阴影通道、反射通道、自发光通道、Z-Depth通道等，为后期合成提供丰富的素材。 后期软件中的光影调整： 介绍如何利用Photoshop、After Effects等后期软件，对渲染结果进行色彩校正、对比度调整、光晕添加、环境光补充等，进一步提升画面的表现力。 性能优化与渲染效率： 合理选择光源类型： 了解不同光源对渲染性能的影响，选择最适合场景需求的。 优化阴影设置： 避免过度细致的阴影计算，根据实际需求调整阴影分辨率和类型。 全局光照策略： 根据场景复杂度和对真实度的要求，选择合适的GI算法和参数，并进行渲染前的预计算。 降噪技术（Denoising）： 介绍3ds Max 8 集成的或第三方插件的降噪技术，如何在保证图像质量的同时，大幅缩短渲染时间。 使用LightMix（灯光混合）： 讲解LightMix功能，如何在渲染完成后，在渲染器中直接调整和组合不同灯光的贡献，实现灵活的二次打光。 结语：光影无界，创意无限 通过本书的学习，你将不仅仅是掌握3ds Max 8 的光照工具，更重要的是学会用“光的语言”来思考，用“光影的魔力”来表达。光影是三维世界的灵魂，是连接虚拟与现实的桥梁。愿本书能成为你开启光影炼金之旅的忠实伙伴，助你在三维创作的道路上，点亮每一个精彩的瞬间，创造出令人惊叹的视觉奇迹。记住，最优秀的光效，源于对光的深刻理解，源于对细节的执着追求，更源于你那无限的创意和想象。

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我不得不承认，这本书的某些部分对初学者来说可能略显深奥，特别是那些涉及数学公式推导和高级节点编辑器操作的内容。例如，在讲解如何手动构建复杂的光线追踪算法模型时，我需要反复阅读好几遍才能勉强跟上作者的思路。但这反过来也证明了这本书的深度——它不仅仅停留在表面的“效果展示”，而是真正愿意带读者深入到软件引擎的核心工作原理中去。它对待读者的态度是“我将把我所知的一切都告诉你，如果你愿意投入时间去理解它们”，而不是“这里有一个快捷按钮，按下去就行了”。因此，对于那些满足于做出“还行”效果的人来说，这本书可能有点“重”，但对于追求极致真实感、渴望真正掌控渲染流程的进阶用户和专业人士而言，这本书无疑是一笔宝贵的财富，它提供的知识广度和深度，是其他同类书籍难以比拟的。

评分☆☆☆☆☆

我更偏向于从实战应用的角度来评价这本书的价值。我目前主要负责建筑可视化领域的工作，对如何用光来烘托建筑氛围有着强烈的需求。市面上很多光照教程往往过于偏向艺术创作，而忽略了工程项目中的规范性和效率性。这本书的亮点在于，它似乎平衡了艺术感和技术性。比如，书中有一章专门讲了如何使用“日光模拟”配合环境光遮蔽（AO）来快速搭建出符合日照角度的室内外光照方案，这对于赶工期的项目来说简直是福音。我试着按照书中的步骤，用自己的一个老项目文件重新设置了一遍灯光系统，结果发现渲染出来的阴影边缘和光斑过渡自然了许多，而且整体渲染时间似乎也有所优化。那种感觉就像是高手点拨了一下，让你瞬间明白了以往那些“看起来不错但总觉得少了点什么”的画面的症结所在。它不是简单地教你“点一下按钮”，而是深入讲解了“为什么这么点”的原理。

评分☆☆☆☆☆

对于一个对摄影有一定了解的读者来说，这本书在光效处理上的类比系统非常到位。作者似乎深谙摄影学的基本原理，他将3ds Max中的光照控制，巧妙地转化成了我们在现实世界中使用闪光灯、反光板和柔光箱的操作逻辑。例如，他将“主光”、“辅光”和“轮廓光”的概念，与Max中不同强度和角度的灯光设置一一对应起来讲解。这极大地降低了我学习的门槛，因为我不再需要从零开始理解一个纯粹的CG概念，而是将其建立在了自己已有的摄影知识体系之上。书中对“动态范围压缩”和“高光溢出控制”的描述，更是让我联想到了后期处理中的曲线调整，这种跨学科的知识融合，使得《3ds Max绝对光效》超越了一本单纯的软件教程，更像是一本关于“光影语言”的入门手册。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计非常吸引人，那种深邃的蓝色调，配上几道锐利的光线勾勒出的三维空间感，一下子就抓住了我这个刚入门不久的3D爱好者。我原本对3ds Max的光影处理一直感到非常头疼，那些复杂的渲染设置和材质参数简直像是一道道高墙，让我望而却步。拿到这本《3ds Max绝对光效》后，我满怀期待地翻阅了前几章。它似乎是从最基础的光源类型开始讲起，详细剖析了不同灯光（比如标准光源、IES光域网灯）在模拟真实世界光照时的特性和差异。我特别欣赏作者在解释“光追”和“全局照明”这些核心概念时所用的比喻，非常形象，一下子就让那些原本晦涩难懂的物理概念变得清晰起来。特别是关于如何根据场景材质调整光照衰减和色温的部分，书中提供的案例截图和参数对比让我受益匪浅，感觉自己终于有了一把打开真实感大门的钥匙。虽然我还没有深入到后面的高级章节，但仅从前期的铺垫来看，这本书的结构安排非常合理，循序渐进，完全不像某些教材那样上来就堆砌术语。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格非常老派但扎实，读起来有一种沉淀感，不像现在很多网络教程那样浮躁和轻佻。作者似乎是一位经验极其丰富的老设计师，他不会浪费笔墨在那些花哨的特效上，而是专注于核心的渲染物理学。我花了相当大的篇幅去研究其中关于“焦散”（Caustics）和“体积光”（Volumetric Lighting）的章节。通常，这两个效果是最难用软件真实模拟的部分，稍有不慎就会显得非常假。这本书没有回避这些技术难点，而是非常细致地展示了如何在Max的特定渲染器中（我用的是某款主流的渲染引擎）通过调整采样率、光线反弹次数以及材质的折射率来控制焦散的细节和强度。我发现书中提到的几个关键参数组合，完全突破了我以往的认知局限。它教会我的不是如何快速得到一个“像”，而是如何严谨地模拟出“真”。

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